歌曲《一首桃花》聲樂演唱的藝術(shù)處理分析

陳家裕

摘 ? 要：《一首桃花》是林徽因作詞、周雪石作曲的聲樂作品，是我國首部公演小劇場(chǎng)歌劇《再別康橋》的著名選段?；诖?，先分析了《一首桃花》的背景，再對(duì)《一首桃花》作品進(jìn)行深入解析，最后對(duì)《一首桃花》的演唱藝術(shù)處理進(jìn)行研究。以期通過對(duì)《一首桃花》演唱技巧的分析，對(duì)演唱者表演提供一定幫助，使其達(dá)到更理想的藝術(shù)效果。

關(guān)鍵詞：《一首桃花》;聲樂演唱;藝術(shù)處理

在聲樂演唱中，歌劇演唱難度較高，情緒處理困難，需要通過音色和速度的變化塑造人物形象，在演唱過程中給演唱者造成不小的難度麻煩。演唱過程中演唱者要表達(dá)樂曲意境、塑造人物，還需要經(jīng)過長(zhǎng)期刻苦訓(xùn)練和積累，深入研究作品特點(diǎn)，掌握演唱技巧，才能在演唱過程中傳達(dá)歌曲情感，給聽眾帶來良好的視聽體驗(yàn)。

1 ? ?《一首桃花》背景介紹

歌劇《再別康橋》由陳蔚編劇、周雪石作曲，是我國第一部小劇場(chǎng)歌劇。其中關(guān)于主人公林徽因的唱段《一首桃花》是最經(jīng)典的部分，更是女高音詠嘆調(diào)演唱中的代表作。主要以林徽因心理和情感的變化作為主線，表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)知識(shí)分子的情意。樂曲以主人公情感變化為主線，林徽因當(dāng)時(shí)到北京養(yǎng)病，徐志摩去北京看望，林徽因心理產(chǎn)生很多感慨，在當(dāng)時(shí)創(chuàng)作了《一首桃花》，描繪了林徽因細(xì)膩的心理，悲傷和歡喜并存。該作品是作者有感而發(fā)，詩句流暢優(yōu)美，加上周雪石教授創(chuàng)作的意境豐富的音樂，將聽眾帶入神秘、富有想象力的世界[1]。作品表達(dá)了作者對(duì)生活的熱愛，結(jié)合了中國音樂特有的色彩，融入詩歌獨(dú)有的韻味，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，將林徽因的感情特征和性格特點(diǎn)淋漓盡致地表現(xiàn)了出來，具有濃重的戲劇色彩，在中國歌劇上畫出了濃墨重彩的一筆，是中國歌劇史上承上啟下的一部作品。

2 ? ?《一首桃花》作品解析

2.1 ?曲式分析

《一首桃花》是二部曲式結(jié)構(gòu)，包括引子、A樂段、B樂段、尾聲。引子使用G小調(diào)，是開放性樂段，使用小提琴演奏高音旋律（包括三連音以及跳進(jìn)旋律走向），引出思念和回憶的感情。鋼琴伴奏使用三連音和柱式和弦，鋼琴旋律整齊，更能表現(xiàn)出小提琴的優(yōu)美。A樂段也是G小調(diào)，包括兩個(gè)樂句，A樂段使用宣敘調(diào)，整體旋律平穩(wěn)柔和，結(jié)構(gòu)緊湊，旋律走向不僅有跳進(jìn)式也有級(jí)進(jìn)式，更加豐富多彩。描寫了桃花靜態(tài)美。通過桃花映襯出林徽因的智慧和溫柔。結(jié)束后是降E大調(diào)屬七和弦準(zhǔn)備，引出B樂段。B樂段是高潮樂段，讓樂曲更有激情，讓樂曲更具戲劇感。B樂段從降E大調(diào)開始，經(jīng)過反復(fù)后在降B大調(diào)和弦停止。B樂段是詠嘆調(diào)，桃花景象動(dòng)態(tài)化呈現(xiàn)，整個(gè)旋律高昂嘹亮，為跳進(jìn)式展現(xiàn)。尾聲是小提琴高聲部演奏，鋼琴使用柱式和弦伴奏。小提琴旋律包括三連音和附點(diǎn)音符，在鋼琴伴奏下更能烘托出小提琴優(yōu)美的旋律，使用低沉的氛圍對(duì)思念和回憶的情感進(jìn)行表達(dá)。

2.2 ?人物塑造

《一首桃花》這首樂曲主要塑造了林徽因的形象，林徽因的詩詞表現(xiàn)了自己對(duì)于美好生活的憧憬和熱愛，在詩詞中描寫了動(dòng)態(tài)美和靜態(tài)美?！兑皇滋一ā肥敲鑼懱一ǖ脑娫~，描寫的內(nèi)容不光是景物，林徽因使用大量擬人手法，給桃花賦予了生命。通過動(dòng)態(tài)和靜態(tài)的描寫，表達(dá)對(duì)生活的熱愛，更是對(duì)過往時(shí)光的回憶和思念。在塑造人物上不能過于僵硬，需要通過肢體語言和歌聲的變化表現(xiàn)林徽因的性格，表現(xiàn)出林徽因?qū)τ谏畹臒釔邸?/p>

2.3 ?音樂風(fēng)格

《一首桃花》有著深遠(yuǎn)的意境，雖然是描寫自然景物，但是詩歌充滿想象和擬人手法，林徽因?qū)⒐P下的桃花描寫得如姑娘一般美好，詩歌中不僅包含詩詞的含蓄和唯美，更具有詩歌的優(yōu)雅和韻味，將情感和意境融為一體[2]。音樂中不僅表現(xiàn)了林徽因的柔情才氣，也保持著林徽因優(yōu)雅脫俗的氣質(zhì)，音樂形式更具爆發(fā)力，能夠讓欣賞者進(jìn)入音樂意境中。

3 ? ?《一首桃花》聲樂演唱的藝術(shù)處理

3.1 ?音色處理

《一首桃花》演唱時(shí)，主要以抒情音色為主，情緒表達(dá)上不需要像民歌小調(diào)一樣直白，也不能類似于西洋歌劇般厚重，需要進(jìn)行多處拐彎技巧的處理，以輕盈又飽滿的音色演唱。第一部分應(yīng)當(dāng)使用含蓄溫柔的音色，用宣敘調(diào)風(fēng)格緩緩傾訴而來?！疤一ā逼鹨粜枰褂闷醯囊羯钡健岸涠渎赌奔訌?qiáng)音量處理，將聲音自然推送，調(diào)整聲音力度，表現(xiàn)林徽因心理的變化。如“一瓣瓣的光致”要用柔緩音色處理，逐漸加強(qiáng)，“息”字音色達(dá)到中強(qiáng)力度。弱聲呈現(xiàn)“含著笑”，表現(xiàn)歌曲靈動(dòng)之美。演唱第二部分時(shí)，音色應(yīng)當(dāng)張揚(yáng)明亮，作為全曲高潮部分，使用“piumosso”記號(hào)，演唱者要注意情緒和速度的控制。宣泄情緒要讓聲音呈現(xiàn)連貫大線條走向，速度需要快于前部分，讓聽者能夠感受到主人公的情感，感受到人物對(duì)于生命的熱愛。保持這種音色直到“一瞥”后，保持輕盈音色，結(jié)尾處逐漸減弱音色。處理方式是讓演唱者使用弱聲處理，讓主人公的宣泄得到控制。從含蓄音色轉(zhuǎn)變?yōu)榧P(yáng)明亮音色，充分表現(xiàn)主人公觸景生情的情緒，更細(xì)致、透徹地展現(xiàn)主人公的多情和純凈。

3.2 ?氣息處理

演唱過程中要對(duì)氣息進(jìn)行合理應(yīng)用，有助于刻畫人物性格。作曲家在曲子中應(yīng)用休止符和附點(diǎn)，作曲別具匠心。正確的呼吸方法是：演唱者要雙腳站穩(wěn)，目視前方，身體伸展放松，將重心放在腳趾關(guān)節(jié)上，讓橫膈膜平穩(wěn)擴(kuò)張，保持在平穩(wěn)通暢的呼吸狀態(tài)?！兑皇滋一ā氛赘枨瞧椒€(wěn)的音樂線條，樂句音量不適合過高，演唱到高漲情緒時(shí)，適當(dāng)加強(qiáng)音量，但每個(gè)樂句的起承轉(zhuǎn)合都要委婉，保持平穩(wěn)音色，保證氣息流暢性。

首句“桃花”后，安排一個(gè)休止符，留下一個(gè)小氣口，然后接著兩個(gè)休止符，形成節(jié)奏感，在樂句間利用附點(diǎn)連接歌曲，讓樂句連接更加自然親切。演唱到“朵朵露凝”時(shí)，注意休止符的停頓，演唱者要做到聲斷但氣不斷。緊接著在“柔的勻的”之前的休止符換氣，演唱者可通過休止符稍作停頓放松，讓聲音更加靈動(dòng)，具象化人物形象。進(jìn)入第二部分需要做好氣息準(zhǔn)備、釋放情緒。由于情緒反復(fù)變化，需要在速度上緊密銜接，注意氣口轉(zhuǎn)換的深度和速度，才能準(zhǔn)確表達(dá)人物的性格和情感。

3.3 ?吐字及咬字

演唱過程中，強(qiáng)調(diào)字正腔圓，咬字是將字清晰地唱出來，吐字是使用韻母和聲母拼湊成完整的字發(fā)出來。歌曲中準(zhǔn)確使用吐字和咬字可提高音樂感染力，讓人物形象更加鮮明。演唱過程中，尤其要關(guān)注字和字的銜接。如開始的“桃花”兩個(gè)字意境深遠(yuǎn)，“桃”字不應(yīng)該過重，需要女高音加強(qiáng)控制力，用弱聲演唱?！疤摇边@個(gè)字咬字難度高，高音位于小字二組d上，用高音開頭很容易出現(xiàn)將聲音壓倒喉嚨里，造成在演唱過程中出現(xiàn)吐字不清楚的情況。因此演唱時(shí)抬高聲音位置，像說話一樣清楚咬字。從“桃”過渡到“花”要自然，然后要松唇，下一句“像是春說的一句話”中對(duì)于“春”的咬字要尤其注意，字頭出來后要稍微向前送一些，聽起來更加清晰圓潤[3]?！昂Α币颓懊嬉痪溥B接，用一個(gè)三拍長(zhǎng)音演唱，換氣后唱出下一句?！翱础弊盅莩獙⒃糁爻鰜?，盡量將“an”向后咽壁大牙上方進(jìn)行演唱，呈現(xiàn)出垂直的狀態(tài)。

下一句“三月的薄唇邊”要像說話一樣演唱，表現(xiàn)柔美感。通過對(duì)咬字吐字的處理，更能符合歌詞意境和旋律，將林徽因典雅幽靜的特點(diǎn)表現(xiàn)出來。結(jié)尾處要緩慢發(fā)聲，氣息保持柔和，表現(xiàn)出回憶沉思。使用弱聲演唱“一瞥”，演唱“瞥”時(shí)，注意發(fā)聲后嘴型保持不變。歌曲結(jié)尾的字要應(yīng)用截氣收聲方法歸韻，演唱到最后將咬字放松，往里收“痕跡”，更容易表現(xiàn)出女主人公的情緒變化，表現(xiàn)主人公含蓄溫婉的特點(diǎn)。

3.4 ?把握節(jié)奏律動(dòng)

節(jié)奏和韻律是音樂的基礎(chǔ)要素，音樂節(jié)奏通過聽覺、隨著音樂主題和曲調(diào)、節(jié)拍感受藝術(shù)。節(jié)奏是音樂的靈魂，只有了解節(jié)奏律動(dòng)，才能在演唱過程中相輔相成，了解藝術(shù)和表演者想要表達(dá)的內(nèi)容。演唱過程中，表演者在數(shù)準(zhǔn)節(jié)拍后感受節(jié)奏，節(jié)奏律動(dòng)需要演唱者自己感受，結(jié)合樂曲情境找準(zhǔn)節(jié)奏類型。節(jié)奏韻律是節(jié)奏的根基，在伴奏部分和快節(jié)奏段落更能體現(xiàn)韻律。如“看那一顫動(dòng)在微風(fēng)里......多情的痕跡”，作曲家使用3/4、4/4拍。掌握節(jié)奏節(jié)拍存在一定難度，需要演唱者不斷練習(xí)，和伴奏磨合，更要多了解林徽因的特征和背景，了解主人公的特殊氣質(zhì)，給觀眾展現(xiàn)出一個(gè)獨(dú)立的才女形象。

3.5 ?聲與情的關(guān)系

演唱時(shí)，演唱者需要清楚地了解作者的創(chuàng)作意圖，能夠把握作品所要表現(xiàn)的藝術(shù)內(nèi)涵和風(fēng)格，將自己對(duì)音樂和作品的理解通過演唱的方式表達(dá)出來，演唱也是對(duì)歌曲的二度創(chuàng)作。演繹一部作品，讓聽眾能夠感受到演唱者所傳達(dá)的情感，要注重演唱技巧的調(diào)整，保證歌曲演唱的完整性。要將自己融入作品中，帶著和林徽因相同的心境進(jìn)行演唱，不管是旋律還是歌詞都要做到無可挑剔，用輕松自然的心態(tài)演唱[4]?！兑皇滋一ā烽_始由小提琴演奏，人物發(fā)展高潮階段使用詠嘆調(diào)?！翱茨且活潉?dòng)在微風(fēng)里......多情的痕跡”作為高潮部分，詠嘆調(diào)速度也從快至慢，將人物情感表達(dá)至極致，需要演唱者使用激動(dòng)的情緒進(jìn)行演唱。演唱時(shí)要聲情并茂、此起彼伏，注意含蓄內(nèi)斂，將主人公女性的溫婉柔媚表現(xiàn)出來。注重情感變化，尤其是在情緒激動(dòng)時(shí)對(duì)于氣息的控制，這部分換氣尤為重要。通過情景交融展現(xiàn)出一個(gè)溫柔多情的才女，音樂情感奔放且張弛有度，讓聽眾感受到曲情。演唱者需要達(dá)到聲情并茂的高度，應(yīng)用甜美靜謐的音色展現(xiàn)林徽因典雅高貴的才女形象。歌詞由詩詞改編，歌曲保留原本詩詞的意境，表現(xiàn)林徽因內(nèi)心情感的變化。林徽因?yàn)槿颂幨啦粡垞P(yáng)，不卑不亢，演唱時(shí)像訴說一樣表達(dá)情感，更能讓聽眾感受到情感意境，獲得更廣闊的遐想空間。

4 ? ?結(jié)語

《一首桃花》是我國首部公演的小劇場(chǎng)歌劇《再別康橋》的選段，結(jié)合了西方歌劇經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)音樂、詩歌的特點(diǎn)，成就了中國歌劇的新形式。演唱時(shí)不僅需要演唱者擁有純熟的聲音控制技巧，更要關(guān)注劇中人物的塑造，表達(dá)人物情感。演唱者只有在演唱過程中將情、境、聲三者合而為一，才能給聽眾提供良好的視聽體驗(yàn)，達(dá)到情景交融的藝術(shù)效果。

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