藝術(shù)風(fēng)格與賞析之我見

段云霄

哲學(xué)家丹納說：“藝術(shù)不是孤立的，它從屬于藝術(shù)家，同時(shí)也包括各種藝術(shù)流派以及它周圍的社會。藝術(shù)是藝術(shù)家所屬時(shí)代精神和社會風(fēng)俗組成的整體?！?/p>

一、藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格

16、17世紀(jì)的歐洲正處于文藝復(fù)興時(shí)期，主張人文主義、個(gè)性解放，宗教改革運(yùn)動(dòng)興起。雖然雕塑和繪畫仍以宗教故事為主題，但表現(xiàn)的都是普通人的生活，將神與普通人進(jìn)行聯(lián)系。但丁、彼特拉克、薄伽丘，文藝復(fù)興“三杰”把藝術(shù)的主題從神明轉(zhuǎn)移到了人性和人體上，他們的作品中充滿著人文氣息，而緹香和魯本斯關(guān)于藝術(shù)、色彩和素描的爭論更是影響了后世數(shù)個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)創(chuàng)作。自此，藝術(shù)家們把目光從《圣經(jīng)》中轉(zhuǎn)向更廣闊的現(xiàn)實(shí)社會，一系列反應(yīng)社會問題的藝術(shù)品開始面向普羅大眾。

在隔海相望的東方，中國藝術(shù)家們有著不一樣的發(fā)展路線。中國畫包含著中國傳統(tǒng)文化，吸取了儒道釋三家的精神思想，追求孤云生遠(yuǎn)、閑曠自得的審美意識，天人合一、道法自然、從心所欲不逾矩的生活態(tài)度，寄情于山水之樂，相忘于江湖之上。這樣的民族精神深深鐫刻于中國人的民族之魂中，體現(xiàn)在中國藝術(shù)家的創(chuàng)作上。徐復(fù)觀在《中國藝術(shù)精神》中指出：“我國的繪畫，是要把自然物的形象得以成立的神、靈、玄，通過某種形象，而將其畫出來，所以最高的畫境，不是摹寫對象，而是以自己的精神創(chuàng)造對象。”

藝術(shù)家和他本身創(chuàng)作的作品之間，并不是孤立的。藝術(shù)家在當(dāng)時(shí)所隸屬的藝術(shù)宗派或者藝術(shù)家家族，是一個(gè)對于藝術(shù)家而言更大的集合，它們組成藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中的邊界，其藝術(shù)作品的創(chuàng)作很難突破。

藝術(shù)家們的獨(dú)特性格特征賦予了藝術(shù)品的獨(dú)特個(gè)性。作為創(chuàng)作者，他們的內(nèi)在精神和思考體現(xiàn)在藝術(shù)作品上，從而使欣賞者得以區(qū)分不同的藝術(shù)風(fēng)格與流派。當(dāng)人們在參觀美術(shù)館時(shí)，即使缺少作品介紹，人們也相對容易地從兩幅不同的作品中區(qū)分出，哪幅作品是梵高的，哪幅作品是畢加索的，不同性格和個(gè)性的藝術(shù)家創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品截然不同。

二、社會環(huán)境對藝術(shù)創(chuàng)作的影響

當(dāng)人們探討究竟是什么影響了藝術(shù)家的個(gè)性，產(chǎn)生了不同藝術(shù)風(fēng)格時(shí)，人們很容易想到性格因素對于藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生的作用和影響。不同藝術(shù)家性格的形成是和其生活的小環(huán)境和大環(huán)境緊密相關(guān)的，藝術(shù)家的思想觀念和價(jià)值觀的形成受到社會的影響。不同的時(shí)代具有不同的主流社會文化和人文精神。隋唐時(shí)期，鼎盛的社會環(huán)境帶來的文化制度自信給當(dāng)時(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作帶來無比的開放性和包容性，藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變也體現(xiàn)出隋唐時(shí)期社會包容開放的文化心態(tài)。無論是純繪畫還是工藝藝術(shù)都可以看到其汲取來自周圍國家的藝術(shù)養(yǎng)分，同時(shí)又反過來影響著外來文化。

與之相反，元朝時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作遠(yuǎn)不如隋唐時(shí)期興盛，在當(dāng)時(shí)尖銳復(fù)雜的社會、民族、階級矛盾下，漢族文人和藝術(shù)家大多消極避世，藝術(shù)家們轉(zhuǎn)而寄情山水，疏于表現(xiàn)人事，直接反應(yīng)社會現(xiàn)實(shí)生活的人物畫創(chuàng)作變少。伴隨著宗教的傳播，藝術(shù)家在宗教中汲取靈感，開始有畫家汲取文人畫的筆墨技巧，尋求突破。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家作品中開始追求筆墨韻味。

20世紀(jì)70年代的藝術(shù)家處于被社會環(huán)境支配的狀態(tài)，時(shí)代氛圍把文藝與政治緊密捆綁起來，藝術(shù)家們仿佛是帶著鐐銬跳舞的舞者，不同的人選擇不同的方法來逃避這樣的政治氛圍。所以動(dòng)亂結(jié)束后藝術(shù)家所創(chuàng)造的藝術(shù)作品中充滿了騷亂時(shí)期壓抑苦悶的氣息，藝術(shù)作品開始出現(xiàn)對社會動(dòng)亂的反思和批判。他們可能并非主觀上刻意去描繪當(dāng)時(shí)經(jīng)歷的苦難，但是這或許是當(dāng)時(shí)社會動(dòng)蕩所帶來的難以擺脫的夢魘，創(chuàng)作是他們發(fā)泄內(nèi)心苦悶和尋求心靈寧靜的途徑。此時(shí)，藝術(shù)對于這批藝術(shù)家來說成為了逃避痛苦的港灣，觀眾在欣賞這批藝術(shù)作品時(shí)，即所謂的“傷痕藝術(shù)”，也會很容易體會到社會弊端以及動(dòng)亂對藝術(shù)家創(chuàng)作的影響。

因此可以看出，社會經(jīng)歷塑造了藝術(shù)家們獨(dú)一無二的性格，而藝術(shù)家獨(dú)特的性格又在他們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)產(chǎn)生至關(guān)重要的影響。藝術(shù)家們很難創(chuàng)作出跳出社會背景的藩籬之下的藝術(shù)作品。與此同時(shí)，那些脫離社會背景，走的比同類更遠(yuǎn)的藝術(shù)家們也很難被觀者和社會所接受并推崇。

三、當(dāng)今社會背景下的藝術(shù)創(chuàng)作

地域文化和風(fēng)俗文化的不同，造就了不同的藝術(shù)家流派與風(fēng)格?；\統(tǒng)地說，北方人性格粗獷豪邁，南方人性格溫柔細(xì)膩，所以南方和北方藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格也不一樣。北方山水派荊浩、關(guān)仝和南方山水派董源、巨然就是因其所在地理位置來劃分其所代表的藝術(shù)風(fēng)格的。北方山水雄渾壯麗，對大山大河的描繪展現(xiàn)出雄壯陽剛之氣，南方山水秀雅柔和，山水亭閣的雕琢反映出秀雅溫潤之美。

近代中國充滿苦難，近代藝術(shù)作品也有很大一部分反映記錄了這些磨礪，人們可以從當(dāng)初的一些藝術(shù)作品中感受到這些氣息。當(dāng)人們欣賞近代著名藝術(shù)家徐悲鴻的作品《愚公移山》時(shí)，可以看到他在當(dāng)時(shí)民族危難的關(guān)頭，把中華民族千百年來頑強(qiáng)不屈、艱苦奮斗、不畏艱難的精神品質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致，成為當(dāng)時(shí)提升民族凝聚力、鼓舞戰(zhàn)士士氣的重要作品，這也是社會環(huán)境對創(chuàng)作者的影響。反過來看，當(dāng)下的藝術(shù)作品給欣賞者帶來的更多是困惑，觀者站在當(dāng)代藝術(shù)作品前，大多數(shù)一頭霧水，甚至產(chǎn)生“什么是藝術(shù)”的懷疑，這些藝術(shù)作品不再是人們傳統(tǒng)認(rèn)知中的形式，形形色色的當(dāng)代藝術(shù)不斷打破藩籬，僅僅憑借視覺上的感知去了解一件藝術(shù)作品變得越來越難。

在現(xiàn)代社會環(huán)境下，社會發(fā)展和人民生活已經(jīng)不再是藝術(shù)家們重點(diǎn)關(guān)注的問題，農(nóng)民題材和現(xiàn)實(shí)題材的藝術(shù)作品越來越少，藝術(shù)作為諷刺現(xiàn)實(shí)這一功用已經(jīng)不再重要。對于藝術(shù)家來說，如何表達(dá)自我是一個(gè)新的重點(diǎn)，藝術(shù)家們的目光已經(jīng)放在如何更好地表達(dá)自己獨(dú)特的思考上。與此同時(shí)，當(dāng)藝術(shù)家們表現(xiàn)的世界變得越來越小時(shí)，藝術(shù)品也不再像過去那樣可以被簡單理解。

當(dāng)代社會環(huán)境對于物質(zhì)基礎(chǔ)的盲目崇拜和空洞的精神信仰，導(dǎo)致藝術(shù)界充斥著荒誕和虛無氣息。藝術(shù)來源于生活，只有直面社會、參與社會、捕捉問題和矛盾并從中概括，在創(chuàng)作中表達(dá)自己的思考和觀點(diǎn)的藝術(shù)家才能更好地生存，這也是現(xiàn)代藝術(shù)充滿了復(fù)雜性的原因。改變的不僅僅是繪畫，雕塑和音樂藝術(shù)家們表達(dá)自己思想的方法越來越多樣。

今天，在我們討論藝術(shù)風(fēng)格與社會環(huán)境時(shí)，還有一個(gè)不可逃避的因素就是藝術(shù)與市場的關(guān)系。

市場是決定藝術(shù)作品的最重要的因素之一，無論是文藝復(fù)興時(shí)期贊助人家族與藝術(shù)家的聯(lián)系，還是北宋宮廷畫院所供養(yǎng)的藝術(shù)家，贊助者的審美取向取得了比創(chuàng)作者更大的話語權(quán)。如近代有鄭板橋“潤格”的故事，和齊白石“賣畫不論交情，君子有恥，請照潤格出價(jià)”的門條，都是早起藝術(shù)品進(jìn)入市場的典型案例。如今商品經(jīng)濟(jì)市場成熟完備，藝術(shù)與市場間的關(guān)系更緊密地貼合起來了。雖然經(jīng)濟(jì)規(guī)律并不曾強(qiáng)行支配和改變藝術(shù)觀念與藝術(shù)創(chuàng)作，但不可否認(rèn)的是，藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)市場有著密不可分的聯(lián)系。藝術(shù)家們受制于社會經(jīng)濟(jì)的壓力，在社會功利氛圍下，努力使自己的藝術(shù)創(chuàng)作契合市場規(guī)律與經(jīng)濟(jì)規(guī)律，希望受到更多關(guān)注的行為也是無可厚非的。

因而，在當(dāng)今社會，某些藝術(shù)品并非是先作為藝術(shù)品被社會所接受開始流行，更多的是為了流行而產(chǎn)生的創(chuàng)作行為。藝術(shù)家們?yōu)榱粟A得公眾喜愛、社會認(rèn)同和商業(yè)利益去創(chuàng)作，藝術(shù)創(chuàng)作的目的不再像過去一樣簡單純粹，只是為了少數(shù)特定人群的精神享受。藝術(shù)開始沉淀，步入平民化、大眾化、商業(yè)化，這也是大勢所趨。以當(dāng)代的眼光來看，人們很難去定義這樣的趨勢下對于藝術(shù)發(fā)展所產(chǎn)生的影響是否有利，但是不可否認(rèn)的是，經(jīng)濟(jì)市場和社會環(huán)境對藝術(shù)創(chuàng)作的影響從來沒有像現(xiàn)在這樣強(qiáng)烈。

社會總是在不斷向前發(fā)展，藝術(shù)作為社會環(huán)境中意識形態(tài)的產(chǎn)物，不可避免會受到不同程度的影響。對藝術(shù)風(fēng)格和題材內(nèi)容變化進(jìn)行研究來了解歷史，也是美術(shù)史研究中一個(gè)重要的任務(wù)。社會環(huán)境決定藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)創(chuàng)作反過來反映社會現(xiàn)實(shí)，相輔相成下不斷進(jìn)步的社會也給藝術(shù)創(chuàng)作不斷提供新的生命力。只有那些把握了時(shí)代潮流的敏銳藝術(shù)家們才能更好地在藝術(shù)史上留下自己的足跡。

（溫州大學(xué)美術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院）