李斯特《匈牙利狂想曲》第六首演奏版本之比較研究

摘 要：文章以六位世界著名鋼琴家演奏的李斯特《匈牙利狂想曲》第六首為對象，將快板部分分別從速度、力度的角度進行比較研究，以揭示植根于不同文化土壤中所表現(xiàn)出來的演奏風格。

關鍵詞：李斯特;《匈牙利狂想曲》第六首;版本研究

【緒論】：迄今為止，世界各國的許多演奏家成功地錄制了這首奏鳴曲，他們受各種文化、經歷和性格等因素的影響，演奏風格各異，在此無法一一列舉，這里選出六個具有代表性的演奏版本為分析對象，以此為參考。

一、演奏版本之比較

1、六位鋼琴家演奏的力度都具有很大的相似性，比如，六位鋼琴家都在進入快板部分前就蓄勢待發(fā)，呈現(xiàn)加快的趨勢，力度也慢慢的加重。而不同的是圖表中郎朗的力度由強到弱很明顯。辻井伸行的速度相對快些，漸強的力度很清楚的看到，但漸弱表現(xiàn)的很模糊?；袈寰S茨演奏的相對平緩，沒有那么多變化，但大體還是呈現(xiàn)出漸強的趨勢，馬爾塔·阿格里齊彈奏的強弱變化明顯，幅度較大，在第一次動機結束時漸慢漸弱，與后面的力度對比鮮明。而劉詩昆在進入快板樂章時力度相對其他五個人要強，并且在譜面上標記漸慢的地方并沒有漸慢漸弱，而是一氣呵成，漸強直至全曲結束。結尾處Sophie Pacini同其他五位不同的是，她比其他五位結束時的力度都要強，并沒有減少。

2、六位演奏家彈奏的快板部分中的速度與力度對比

快板樂章開始的第三小節(jié)部分，雖短小，但每個人表現(xiàn)方式都不同，郎朗彈奏時第一、二小節(jié)無變化，第三小節(jié)漸弱漸慢。辻井伸行彈奏時速度與力度均無明顯變化?；袈寰S茨處理方式是漸慢且漸弱。馬爾塔·阿格里齊同樣漸慢、漸弱，但突出中間的切分音，富有表現(xiàn)力。劉詩昆彈奏時一小節(jié)比一小節(jié)弱，層次很分明。Sophie Pacini彈奏時漸強并漸慢，變化明顯。

3、結尾進入高潮急板速度前的三小節(jié)，郎朗彈奏時左手旋律清晰，急板速度之前的三小節(jié)第一小節(jié)突慢，第二小節(jié)勻速，第三小節(jié)漸慢。辻井伸行彈奏時速度與力度均無明顯變化?；袈寰S茨的彈奏較平穩(wěn)，無漸慢。馬爾塔·阿格里齊彈奏的急板之前的三小節(jié)速度漸慢過渡至快板樂章，接著快板樂章慢速進入，緊接著加快。劉詩昆彈奏時速度偏慢，連接部分漸慢明顯，且急板開始時直接快速。Sophie Pacini彈奏時漸強并漸慢，變化明顯。

4、六位演奏家彈奏急板的速度與力度對比

演奏急板部分五位演奏家彈奏的速度都不一致，郎朗從第七小節(jié)開始漸慢，到十一小節(jié)又回到快速，結尾。辻井伸行速度整體沒有郎朗快，也是從第七小節(jié)開始漸慢，到十一小節(jié)又回到快速，但在最后兩小節(jié)漸慢結尾?；袈寰S茨和他們兩個都不同，只有結尾的兩小節(jié)漸慢，其余的速度都保持一致。馬爾塔·阿格里齊整體速度相較于霍洛維茨慢，同樣在結尾兩小節(jié)漸慢。劉詩昆在類似第二小節(jié)的節(jié)奏都漸慢，并且速度也相對于慢，在十一小節(jié)與郎朗一樣漸慢處理，結尾兩小節(jié)同樣漸慢。Sophie Pacini彈奏的速度適中，在結尾兩小節(jié)也沒有漸慢，保持原速結尾。

二、結束語

《匈牙利狂想曲》第六首是一首久負盛名的狂想曲，樂曲是四部分組成的有組曲性質的自由曲式結構，筆者只詳細分析了第四部分快板部分。該部分是單主題二部曲式，李斯特通過“織體伴奏”的手法將樂曲進一步發(fā)展，活潑的主題旋律反復出現(xiàn)，并且從單音變成了八度，在變化的過程中作曲家采用了調式對比的手法，增加和豐富了樂曲的色彩感，使重復的主題不產生單調的感覺。通過圖表及文字分析，我們對這六個演奏版本有了一定的了解，無論這些名家的演奏風格多么富有個性，他們均根據(jù)作品的“ 元事實” ———樂譜的有關指示，才得出了自己的演奏邏輯。因此，我們每一位演奏者在對作品的各種因素進行分析和研究之后，進而對不同的版本進行比較，從中可以汲取營養(yǎng)，作為自己演奏有益的借鑒。

李斯特是一位將民族藝術、民族精神成功帶入世界的優(yōu)秀音樂大師，他把本民族的音樂藝術傳播到了世界各國，使世界上許多國家的人民了解匈牙利，也了解了匈牙利人民的音樂、文化和生活。他的創(chuàng)作扎根于匈牙利民族民間音樂的土壤，貼近匈牙利人民的生活，反應了匈牙利人民的思想感情、精神風貌、風土人情......因而經久不衰。李斯特創(chuàng)作的19首具有匈牙利民族音樂特點的狂想曲的廣為流傳就證明了這一點，這也讓我們充分認識到“只有民族的才是世界的”。

參考文獻

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作者簡介：王凌燕，山西太原人，安徽師范大學音樂學院2018級鋼琴演奏方向碩士研究生。

（作者單位：安徽師范大學音樂學院）