古詩詞藝術歌曲《如夢令》的作品分析

◎穆慧瓊/崔煥珍 （太原師范學院音樂系）

引 言

藝術歌曲是由詩歌和音樂結合而共同完成藝術表現(xiàn)任務的一種音樂體裁，其名稱因浪漫主義音樂大師舒伯特的作品而確立。近幾年中國的藝術歌曲發(fā)展迅速，在聲樂界獨樹一幟，中國的藝術歌曲主要以唐詩、宋詞作為歌詞，由作曲家進行譜曲。李清照作為著名女詞人，他的詞被大量創(chuàng)作為聲樂作品，《如夢令》是她早期的作品，表現(xiàn)了她早期的創(chuàng)作風格。在演唱時需要結合當代的音樂創(chuàng)作手法，以及背景創(chuàng)作的掌握，具有時代性與歷史性的統(tǒng)一。

一、作者介紹

李清照，號易安居士，是宋代著名的女詞人，被稱為“天下第一才女”。從小出身于書香世家，他的父親李格非是蘇軾的弟子，在當時的蘇派中占有一席之地，李格非善于收集書籍，家中藏書甚多，早年間，李清照還是少女時，極其熱愛讀書，在這樣濃郁的書香氛圍中為她以后的創(chuàng)作打下了深厚的文學基礎。她被當時文壇名家蘇軾的大弟子晁補之稱贊：“自少年便有詩名，才力華贍，逼近前輩。”她的一生可謂跌宕起伏、嘗盡人生百味，也可以說是她的人生經(jīng)歷成就了她，使她的詩詞呈現(xiàn)出大相徑庭的藝術風格。少女時期的她生活優(yōu)渥，與趙明誠婚后的愜意生活也滋潤著她，這樣恬靜美好的生活使她創(chuàng)造出《如夢令》、《點絳唇》、《浣溪沙》等詞，但是在晚年她卻經(jīng)歷了家破人亡、孤苦飄零的凄慘生活，因此創(chuàng)作出的作品情調(diào)傷感，如《聲聲慢》、《題八詠樓》、《好事近》、《清平樂》等。

二、作品分析

（一）詞——文學美

《如夢令·常記溪亭日暮》是李清照在隨父親來到汴京后，新婚不久后回憶自己在閨閣中的悠閑時光所作。常說“詩言志，詞傳情”，這首簡短的小令寥寥數(shù)語就將作者的心境展露無遺。這是一首憶昔詞，作者回憶起少女時期在溪亭游玩醉酒的情景有感而發(fā)。起筆寫道“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路”，這句話把時間地點都交代的很清楚，指太陽快要落山的時候，李清照在小酌之后昏昏沉沉在溪邊的涼亭，不能明晰回家的路。可見作者內(nèi)心的歡愉，也折射出流連忘返的心情?！芭d盡晚回舟，誤入藕花深處”興致實在到了盡頭，直到天色全黑才準備乘舟回家，無奈迷了路進入荷花深處，雖然有些緊張，但是在醉酒的狀態(tài)下仍然情緒高漲，又可見作者對大自然美景的貪戀與忘情之態(tài)?！盃幎?，爭渡，驚起一灘鷗鷺”，慌亂狀態(tài)下，作者稚氣的喊著：“快快劃呀，趕緊劃出去”，兩個疊詞把整首曲子推到高潮。也正是一心想逃離這密集的荷花，反倒因為劃槳驚動了飛鳥，呼啦啦的飛向空中。正是這樣的夜晚，這樣的意境，體現(xiàn)了少女天真爛漫、聰明伶俐的神態(tài)。

（二）曲——音樂美

1、曲式結構

中國古典詩詞藝術歌曲《如夢令·常記溪亭日暮》是由現(xiàn)代作曲家王超所作。樂曲采用E羽雅樂七聲調(diào)式，也就是在五聲音階的基礎上加入變徵、變宮兩個變音，曲子中起承轉(zhuǎn)合的運用更加增添了古典韻味，即委婉又含蓄。音階進行平緩，少有跳進的音程，同時借鑒戲曲中的一字多音，使音樂極其具有中國的古韻色彩。這首曲子的曲式結構是單樂段曲式，由引子、A段、間奏、A'段和尾聲構成。節(jié)奏采用了中規(guī)中矩的4/4拍，節(jié)奏特點是強、弱、次強、弱，巧妙地結合了古詩詞的特點，徐徐道來整首詞的意境。前五小節(jié)是前奏，然后是四個四小節(jié)的方整樂句，在旋律上保持朗誦的節(jié)奏，具有古風古韻的意境。同時還借鑒了中國傳統(tǒng)戲曲的唱法，顯得曲子曲高和寡。在使用單樂段的寫作手法也體現(xiàn)了李清照中規(guī)中矩的大家閨秀的特點，這首曲子短小精煉的特點更能體現(xiàn)作者充滿朝氣蓬勃的游玩之樂。

2、演唱技術

《如夢令》的唱詞只有33個字，演唱中的咬字講究“字正腔圓”，這樣才能體現(xiàn)歌曲的韻律美。仄韻格律是這首詞的特點，要注重每一句尾音的押韻，“路”“處”“渡”“鷺”等都是歸韻于“u”，所以在練聲就要注意練習“u”母音的練習。而氣息是歌唱中不可缺少的，這首詞是典型的宋朝古詩詞，在演唱時少不得吟詩作賦的吟詩狀態(tài)，尤其在尾音處既要咬住字，也要保持住氣息。演唱時有一字多音的現(xiàn)象，咬字時字頭不要太重，會顯得很生硬，也不要太松，讓人聽不清楚字的發(fā)音，演唱時就像說話的狀態(tài)一樣，保持氣息的流動。比如第一句中的“常”“日”“暮”“沉”“不”“歸”“路”，他們的時值都很長，因此要注意歸韻，在歸韻的過程中氣息要保持住，演唱過程不易過快，否則喪失了歌曲的韻味?！坝洝睔w韻在“i”上。保持高位置哼鳴的狀態(tài)，把每一個字都放在同一個位置上演唱。在中間休止符的地方，借鑒戲曲中的演唱方法，聲斷氣不斷，保持音樂的連貫性。“路”“處”“渡”“鷺”等字都是開口音，歸音于“u”母音，在演唱時保持喉嚨吸涼氣的狀態(tài)，胸腔打開，小腹和后腰給力，保持聲音的圓潤和飽滿，嘴型一定要保持住，不要變形，否則會影響音色。每唱一句歌詞，都要保持氣息的連貫性，準備好狀態(tài)再開口唱，胸腔在整首歌曲中占有重要地位，氣沉丹田，不要提氣，尤其唱到“爭渡”的時候，注意頭腔共鳴，注意聲音的焦點，不要改變音色。尤其在譜子中出現(xiàn)的倚音、下滑音等，借鑒戲曲中的潤腔唱法，比如“記”“亭”，譜例上是下行的音階，因此在演唱時使用滑音和顫音的潤腔方法演繹。而“日”作為長音，使用下倚音的潤腔方法，“暮”可使用“拖腔”的潤腔方式。這首詞是作者少女時期借景抒情的作品，在演唱時把握少女俏皮、活潑和喜悅的形象，表現(xiàn)出少女對大自然美好生活的無限樂趣。

（三）情——意境美

1、情感表達

中國古詩詞類的藝術歌曲對演唱者的文學素養(yǎng)極高，因為古詩詞的內(nèi)容理解和表達情感都具有獨特性，文化修養(yǎng)達到一定的水平，才能夠把歌曲表達的淋漓盡致。所以說歌唱不僅僅是唱技巧，更重要的是“以情帶聲”，因此演唱者必須根據(jù)自身的理解和體驗，深刻的解讀古詩文，了解古詩文的創(chuàng)作背景與內(nèi)容，將自己理解的藝術形象帶入，感知旋律與詞意的內(nèi)涵。這首曲子采用借景抒情的寫作手法，節(jié)奏悠揚歡快，是李清照回憶自己少女時期的美妙場景，歡樂的心情表現(xiàn)在歡愉的曲調(diào)上，所以演唱者對音色的處理要符合人物形象。因為情感表現(xiàn)極為重要，相當于歌曲的靈魂，可以打動觀眾的內(nèi)心。

2、舞臺實踐

藝術是一種美，除了聽覺上的聽覺美，還有視覺美，每一位歌唱者在舞臺上都要為觀眾展現(xiàn)視覺美。古詩詞看似歌詞簡短精煉，實則內(nèi)涵豐富，優(yōu)美的肢體語言更加襯托出藝術的高審美。這首歌曲的第一句“常記溪亭日暮”，以作者回憶自己的往事開頭，眼中的目光向遠處望去，右手向遠處探去，想象自己身處其境。“沉醉不知歸路”，表現(xiàn)作者極為感性的狀態(tài)，演唱“沉醉”二字借助右手表達情感，將右手收回放至胸口處，這時的眼神應該是撲朔迷離的醉態(tài)，演唱“歸路”時把右手緩緩下落?！芭d盡晚回舟，誤入藕花深處”前半句表現(xiàn)作者興奮的狀態(tài)，以及盡興后雅致，后半句陳述作者誤入迷途，在慢慢探索出路，“誤入”可以把雙手向前向上，“深處”將雙手徐徐下落，這兩種狀態(tài)都需要表現(xiàn)在臉部。“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”此處的音高達到最高處，情緒也達到高潮，借助雙手向上的動作輔助發(fā)聲，借助雙手向下的動作表現(xiàn)情感的起落。

3、伴奏織體

藝術歌曲指“詩歌與音樂的結合，鋼琴與人聲的結合”，古詩詞與美妙的旋律相結合，達到藝術的高度，在表現(xiàn)過程中，鋼琴伴奏與演唱者的結合，讓聽眾在聽覺上達到純粹的享受。古詩詞的古風古韻是歌曲中的靈魂，在鋼琴伴奏織體中一定要體現(xiàn)出來，尤其是審美意境，既要體現(xiàn)中國的意境美，也要結合新時代音樂的音樂素材，將鋼琴織體伴奏更加適合舞臺實踐。整體來說，演唱中每一句的呼吸氣口要和鋼琴的抬手氣口保持同步，讓音樂更加富有生命力。在歌曲開始的第一句“常記溪亭日暮”，主要以聲樂獨自吟唱為主，鋼琴伴奏給予足夠的獨唱空間，“暮”和“路”作為每一句的最后一個字，鋼琴伴奏相較整句的其他伴奏織體略為豐富，更加充實了前兩句的音樂色彩。“興盡晚回舟”左手的伴奏織體要以配合右手的伴奏織體為主，“誤入藕花深處”的伴奏旋律音高升高，這兩句的兩個琶音要彈出來，演唱者注意歌唱的連貫性，加入戲曲中的潤腔，展現(xiàn)音樂的古色古香?！盃幎?，爭渡”，右手的伴奏音高達到最高，演唱者在演唱時注意氣息的穩(wěn)定性，胸腔打開保持住，兩者協(xié)同合作、相輔相成，推動音樂的最高潮?！绑@起一灘鷗鷺”，以吟唱為主，最后以右手的單旋律伴奏結束第一段的演唱，達到收尾呼應的效果。鋼琴作為歌唱的輔助樂器，主要是推動歌唱發(fā)展的必要手段，因此在一唱一和的合作中，伴奏要緊緊跟隨者歌唱者的情感并加以推動展現(xiàn)出更好的音樂作品。

結 語

在歷史的長河中，如大浪淘沙般留下最為著名的古詩詞，讓眾人一一稱贊，享受著古人留給我們的精神食糧。李清照作為一介女流之輩，留下許多膾炙人口的作品，《如夢令》作為宋朝著名詞作，經(jīng)過作曲家的創(chuàng)作，將詩詞的韻律體現(xiàn)的淋漓盡致。這首歌曲極其具有藝術價值，本文通過對詩詞、旋律的研究，解讀李清照少年時期的歡愉，通過演唱技巧的分析，更加豐富地演繹著人物角色的特點。對于演唱者來說，譜子是一切的根本，必須嚴格按照譜例上的音符展示音樂的魅力。本文通過對“詞、曲、情”三個方面的表述，傾訴了李清照在少女時期的心境歷程，經(jīng)過研究和分析，本文揭示了藝術歌曲的特點，闡述了演唱者在演唱時的發(fā)聲技巧，以及自己的再次創(chuàng)作的特點。通過對人物形象精髓的再現(xiàn)，真正做到“古韻新唱，意蘊綿長”。