西方城市公共藝術(shù)發(fā)展歷程研究

摘 ? 要：“公共藝術(shù)”從字面意思的理解來看，分為“公共”和“藝術(shù)”兩個(gè)獨(dú)立的定義。顧名思義，具有公共性含義的藝術(shù)形式，都可以稱之為公共藝術(shù)。而在這里，“公共性”不可置疑地成為界定公共藝術(shù)的核心原則。我們依據(jù)德國(guó)著名社會(huì)學(xué)家哈貝馬斯的研究成果而知，在17世紀(jì)中葉，英國(guó)開始使用“公共”這個(gè)詞?！肮病边@一概念的形成是社會(huì)發(fā)展的必然。本章將對(duì)西方公共藝術(shù)的緣起、發(fā)展展開論述。

關(guān)鍵詞：公共藝術(shù);發(fā)展歷程

一、法國(guó)公共藝術(shù)的發(fā)展

1936年，法國(guó)向參議院提交了《百分之一裝飾美化建物》法案，1951年，該法案正是通過，法案規(guī)定，不管哪所學(xué)校，無論是大力建造，還是擴(kuò)大建設(shè)范圍，都應(yīng)該被列入到工程經(jīng)費(fèi)的百分之一，用來建造公共藝術(shù)。但是，在1972年～1981年，該法案被應(yīng)用的范圍得到擴(kuò)大，不僅僅只是局限于學(xué)校，還囊括了很多公共建筑。設(shè)立該法案時(shí)，它主要是用來讓各種派別的藝術(shù)家和建筑人員能夠相互交流協(xié)作，使校園中能夠充滿藝術(shù)作品，讓學(xué)生在耳濡目染中，認(rèn)識(shí)公共藝術(shù)，同時(shí)也起到了一定的教育作用。從美學(xué)的觀點(diǎn)看，公共藝術(shù)不僅具有傳統(tǒng)藝術(shù)的裝飾美化功能，同時(shí)，也讓藝術(shù)家能夠跳脫美術(shù)館、畫廊的機(jī)制，重新去思考藝術(shù)對(duì)公共空間、都市景觀的意義，也可使建筑師在設(shè)計(jì)時(shí)，能兼顧設(shè)計(jì)功能性與造型藝術(shù)性的整體考量。由于這個(gè)法案通過，許多造型藝術(shù)家能夠獲得發(fā)揮的機(jī)會(huì)，不過，就早期創(chuàng)作的公共藝術(shù)來說，還是以雕塑作品占多數(shù)，之后，慢慢加入其他類型的藝術(shù)創(chuàng)作，例如繪畫、陶瓷、壁畫、織毯、鑄鐵、地板裝飾、彩繪玻璃、景觀設(shè)計(jì)、家具與室內(nèi)設(shè)計(jì)等等，主要目的是將視覺藝術(shù)帶入公共環(huán)境中。一直到2002年4月又重新修訂一份完整的公共藝術(shù)法規(guī)，取代之前所有的規(guī)定和法案。由此看出，法國(guó)政府對(duì)公共藝術(shù)的用心與重視。

二、英國(guó)公共藝術(shù)的發(fā)展

在英國(guó)，走在倫敦?cái)z政街，這條象征大英帝國(guó)輝煌的街道上，雄偉古典的建筑配合適地設(shè)置的雕塑品，構(gòu)成了賞心悅目、精彩絕倫的都市生活空間，這些都可以被認(rèn)為是廣義的“公共藝術(shù)”。

真正意義上的公共藝術(shù)在英國(guó)的發(fā)展，起步較晚。1988年3月，由英國(guó)藝術(shù)委員會(huì)、蘇格蘭藝術(shù)委員會(huì)、威爾斯藝術(shù)委員會(huì)、工藝委員會(huì)及各區(qū)域的藝術(shù)協(xié)會(huì)，共同提出“百分比藝術(shù)”（Percent for Art）主張。同年10月，由藝術(shù)主管單位與社會(huì)各界人士，如英國(guó)國(guó)家廣播公司制作人、英國(guó)國(guó)鐵建筑與環(huán)境部主任、藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、工藝家及藝術(shù)評(píng)論家等，共同組成“百分比藝術(shù)”的推動(dòng)團(tuán)體。英國(guó)各界達(dá)成共識(shí)，比起鄰近的美國(guó)、歐陸及斯堪的那維亞半島諸國(guó)，在公共藝術(shù)的推廣方面，英國(guó)只能算是一個(gè)后來者，然而也因?yàn)檫@種晚起的身份，讓它杜絕許多國(guó)家都經(jīng)歷過的問題，維持一個(gè)更加廣闊的包容性。目前，英國(guó)雖然仍然推行“百分比藝術(shù)”，但它的執(zhí)行內(nèi)容已不再僅僅以“Percent for Art”原先所設(shè)定的范圍，已經(jīng)擴(kuò)充到更加廣泛的藝術(shù)范疇，公共藝術(shù)的表現(xiàn)形式也更加多元。1967年，《刀鋒》這件雕塑作為藝術(shù)家亨利·摩爾和當(dāng)代藝術(shù)協(xié)會(huì)的禮物安放于College Green;而David Shrigley雕塑作品《非常好》，David在創(chuàng)作時(shí)，本是賦予作品政治諷刺的意涵，然而，在現(xiàn)今英國(guó)社會(huì)政經(jīng)如此動(dòng)蕩不安的情況下，倫敦市民看到這座雕像所聯(lián)想到的意義截然不同，意外帶給社會(huì)正面影響。

三、德國(guó)公共藝術(shù)的發(fā)展

由于德國(guó)為聯(lián)邦制國(guó)家，德國(guó)的公共藝術(shù)建設(shè)依各邦已有的政治、經(jīng)濟(jì)、文化基礎(chǔ)，執(zhí)行各項(xiàng)建設(shè)。德國(guó)政府一直沒有成立像法國(guó)的文化部，也沒有制定明確的文化政策規(guī)章。1973年，德國(guó)的一個(gè)城市不來梅第一次提出了“公共空間藝術(shù)”，它認(rèn)為，城市公共藝術(shù)的建設(shè)更適合在一些缺少藝術(shù)感的地方執(zhí)行，并提議創(chuàng)建藝術(shù)咨詢委員會(huì)等相關(guān)部門。與此同時(shí)，還建議讓更多的人們加入到創(chuàng)作的潮流之中，比如說：讓一些中小學(xué)生使用廢棄的磚頭等用品來建造一個(gè)較小的建筑，在建設(shè)公共藝術(shù)的同時(shí)，還達(dá)到了保護(hù)環(huán)境的要求。1978年，德國(guó)實(shí)施了新的城市公共藝術(shù)法案，該法案指出，不管在建造哪個(gè)公共建筑，都應(yīng)當(dāng)留下一筆資金用來建設(shè)城市公共藝術(shù)。不僅如此，政府也必須拿錢出來用于“都市空間藝術(shù)經(jīng)費(fèi)”，還要舉辦一些具有意義的城市公共藝術(shù)征集和比賽等活動(dòng)。一直到1998年，施羅德執(zhí)政后，由于各邦經(jīng)濟(jì)實(shí)力懸殊太大，除了要求富有的邦均攤貧窮邦的財(cái)政危機(jī)外，也同時(shí)成立德國(guó)有史以來的第一個(gè)文化部，任命部長(zhǎng)，推出加強(qiáng)年輕藝術(shù)家和影片制作的鼓勵(lì)方案。2001年上任的第二任文化部長(zhǎng)倪達(dá)瑞門林排除眾議仍成立了第一個(gè)國(guó)家直屬的文化藝術(shù)基金會(huì)。至于公共藝術(shù)在德國(guó)并無中央制定的法令，各邦自20世紀(jì)50年代以降效仿法國(guó)的建筑百分比方案，將之列入建筑和都市計(jì)劃的公共政策中，但執(zhí)行運(yùn)作的方式，各邦自有不同的規(guī)定。法蘭克福有一個(gè)著名的公共空間藝術(shù)裝置，這一新設(shè)計(jì)的初始靈感來源于這處綜合體的名稱“浪潮”，這個(gè)稱呼與辦公建筑曲線的外立面形成了共鳴。

四、加拿大市公共藝術(shù)的發(fā)展

在加拿大，城市公共藝術(shù)可以概括為兩種，第一種是紀(jì)念型，主要是為了追念一些具有歷史意義的事情和一些具有影響力的人物，例如首都渥太華的加拿大消防隊(duì)員紀(jì)念碑等。這一類的作品大都莊重嚴(yán)肅，并且體型之大，占地之廣都能讓人肅然起敬，堪比一本巨大的歷史教科書，讓人能夠深切體會(huì)到這個(gè)國(guó)家的政治、歷史和文化。盡管像這一類的環(huán)境藝術(shù)只存在很少，但體現(xiàn)出來的是加拿大城市的特點(diǎn)以及魅力，并且相當(dāng)精美。

第二類為生活型。該類藝術(shù)題材輕松活潑，充滿生活樂趣，占據(jù)了城市環(huán)境藝術(shù)的大部分，其形式小而多，并帶有休閑的特點(diǎn)，充分展示了人的視覺想象力。在設(shè)計(jì)中，一方面注重運(yùn)用自然形態(tài)的材料建造，如使用山石、植物構(gòu)成人工小品景觀;用水池、噴泉、雕塑、壁畫、地景藝術(shù)與環(huán)境設(shè)施來營(yíng)造藝術(shù)氛圍，在高樓林立的現(xiàn)代都市中展現(xiàn)出一種返璞歸真的藝術(shù)自然性;另一方面較多地運(yùn)用形式的對(duì)比以舒展人們的視覺，調(diào)劑由于現(xiàn)代建筑直線過多所帶來的單一性。

作者簡(jiǎn)介：游太宇（1975-），男，漢族，廣西扶綏，工程師，碩士，廣西中煙工業(yè)有限責(zé)任公司，公共安全與藝術(shù)方向。