舒暢
摘要:弗里達的繪畫,具有十分鮮明的特色,展現(xiàn)了歷史、生活,表達了她的內(nèi)心世界,但又充滿了矛盾,這也成為了她獨特的繪畫風格。
關(guān)鍵詞:費里達? ?繪畫? ?風格
中圖分類號:J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2020)01-0054-03
弗里達·卡羅最有辨識度的藝術(shù)家,風格在去世50年后依然有影響力,我們很容易認出她,但卻很難真的去理解她。《時代》雜志曾將弗里達的藝術(shù)總結(jié)為“以畫筆和顏料繪制出的充滿痛苦磨難的自傳”。她是要成為墨西哥最瘋狂的女人。
一、經(jīng)歷磨難
1907年7月6日,在墨西哥科約阿砍的藍房子里,弗里達出生于此,6歲的她患上了小兒麻痹右腿輕度萎縮。但在18歲時發(fā)生的車禍,輕度萎縮顯然不足為提。1925年9月17日在墨西哥的獨立日上,一切是那么的美好,弗里達與初戀戈麥斯乘坐的一輛巴士與一輛電車相撞,脊椎折斷、頸椎破碎、右腿骨折,最觸目驚心的是一根金屬扶手直穿透她的腹部,從此不能生育。但這并未擊垮她,在多年后,她幽默地講述此事“竟然是它使我失去了童貞?!币舱沁@一次重生,使她真正成為了自己。她說“我似乎是一剎那之間領(lǐng)悟了所有事情,”在養(yǎng)病期間她創(chuàng)作了第一幅自畫像,從而也開啟了她表現(xiàn)真正自己的道路。
弗里達·卡羅所處的時期正是革命時期,社會的變革在她的畫作上得以展現(xiàn),同時也將她的痛苦毫無保留地展現(xiàn)出來,“我的畫中信息就是痛苦,徹底的畫出我的生活,我相信這是最好的作品,”她對于事物的敏感,來源于她的痛苦,生活上身心上的痛苦成就我們所認識的弗里達。
二、獨特風格
弗里達·卡羅的作品我們所看到的不是寫實,不是對事實的表象的展現(xiàn),而是隱喻的、有思想的,是她將事物抽象變換與自我思想意志的結(jié)合,融會貫通,畫面也許并不寫實并不唯美,但卻真切地來自于內(nèi)心世界,豐富多變的畫面也與弗里達本人的多重人格有著密不可分的聯(lián)系。
(一)向死而生:隱喻表現(xiàn)
弗里達的畫作充滿了隱喻,她的畫面多出現(xiàn)動物植物、人體器官,這與她的生理、性愛、流產(chǎn)有著不可分的聯(lián)系,也預(yù)示著她的畫作有著性隱喻的暗示。也有些畫作出現(xiàn)了多種人體器官,來表達她的痛苦,真實而敏銳的暗示我們痛苦、冷漠、淡然。弗里達的痛苦來源于身體和心理上,但內(nèi)心的痛苦才是最無法抹滅的。
《霍亂時期的愛情》有段話寫道“他說,如果誰愛上了動物,就會對人類做出最殘忍的事情來。他說狗并不忠誠,而是奴性十足;貓是機會主義者和叛徒;孔雀是死神的傳令官;兔子使人貪心;猴子能傳染色情狂;而公雞是罪該萬死的東西,因為它們甘愿三次拒絕為基督效勞?!薄昂镒哟砹诵园凳?,而弗里達的《Self-Portrait with Small Monkey》就富含了她本人所想表現(xiàn)出來的東西,強烈的色彩,墨西哥服飾。猴子也正是欲望和性欲的象征,她敏銳的觀察,深刻的剖析自己,把自己與畫中的自己相互連接。靈動的猴子在畫面中的安靜,正如她自己一樣,雖疾病纏身但卻天馬行空。
《Henry Ford Hospital》這幅自畫像,表現(xiàn)出來女性的痛苦,真實且殘忍。1932年,里維拉在為底特律博物館創(chuàng)作期間,弗里達流產(chǎn),休養(yǎng)期間創(chuàng)作了該作品,她通過各種人體器官、植物、盆骨,具象的表達了她流產(chǎn)的痛苦,直接投射在面上,但我們觀察人物的表情充滿了淡漠的表情。
(二)雙重人格:自我分裂
我們在弗里達·卡羅的自畫像中可以看出每一個弗里達是不一樣的,我們能看出來她是充滿矛盾,再一次家庭合影中,弗里達并未著女性裝扮,而是一身男士西服,一雙皮鞋,一撇小胡子,胸前佩戴玫瑰,男子氣十足,這種男性裝扮的弗里達,是她在追尋自我的一種形式。
她的雙重人格遠不是表面上那么簡單,《The Two Fridas》這幅雙重自畫像表達了她內(nèi)心世界,一襲白衣的弗里達,面無表情,毛發(fā)旺盛,心臟血管卻尤為突出,這顆心暴露在外面表達出她被丈夫不忠的一點點剝削以及痛苦,而另一個弗里達一身墨西哥本土服飾,眼神堅毅,然而這位弗里達心臟是完整的,她的是堅強是樂觀的,她們雙手交握,也能看出她們互相連接但同時又是兩個個體,“我畫我自己,因為我經(jīng)常感到孤獨,因為我是最了解自己的人?!?/p>
三、繪畫風格
(一)初識
弗里達悲慘的童年造就了她獨特的繪畫風格,而她的性格也奠定了她不同常人的繪畫,她早期作品中借鑒了兒童藝術(shù)、農(nóng)民藝術(shù),這都對她有著不小的啟發(fā)。在表現(xiàn)形式上,弗里達并不排除適用于她繪畫的西方借鑒,其中包括弗里達在盧梭的繪畫技法中吸收到的一種描繪叢林的交搭法,讓畫面色彩獨特、豐富。
(二)了解
我們所知道弗里達出生于墨西哥,而墨西哥有著非常豐厚的文化,在1821年墨西哥宣布獨立,它們有了自己更獨立的文化,豐富的本土文化。1910年,墨西哥文藝復(fù)興運動,在這個時期下,弗里達開始關(guān)注本土文化,將其運用到自己的畫作上,從而更加突出她的個人風格,使作品充滿民族感情,在顏色使用上大膽,大塊的顏色,鮮艷飽滿,人物顏色鮮明,背景多是以高純度為主。其中一個時期,弗里達畫面出現(xiàn)了大量的黃色,飽和度高的黃色會使畫面明快,但同時黃色也是極為容易染色的,稍有顏色混雜就會不同于明快活潑,顯得陰郁、混亂,同時這也是表現(xiàn)弗里達內(nèi)心的一種形式,內(nèi)心的矛盾、復(fù)雜、混亂。
(三)融合
我們不難看出,她的作品多以死亡、痛苦為主題,通過強烈的視覺感受,以最直觀的方式表達了她的痛苦,《Broken spine》《The little Deer》《Without Hope》等等作品,都含有絕望死亡痛苦,其中《Broken spine》弗里達全身訂滿釘子,里面的脊柱則是金屬制成支持著她的軀干,淚流滿面,兩眼憂傷,上半身被帶子纏繞。真實的再現(xiàn)了車禍悲劇后的弗里達,精神和身體的破壞。而就是這種遭遇,給弗里達的創(chuàng)作帶來了不同尋常的影響,她將情緒、精神、身體完美的賦予畫面,她的態(tài)度、生活狀態(tài)、直面人生的形象被完美的詮釋。
四、超現(xiàn)實主義與魔幻現(xiàn)實主義
(一)超現(xiàn)實主義
我們的弗里達并不認為自己是超現(xiàn)實主義的畫家,相反的是她畫她自己。但我們?yōu)楹螘J為她是超現(xiàn)實主義的畫家呢?從畫面上我們常常看到的是死亡、動物、植物、器官、以及各種隱喻的畫面,豐富的元素在畫面中展開,這就使她的作品與超現(xiàn)實主義很相似??墒沁@樣能說明她就具有超現(xiàn)實主義了嗎,當然不,她說過“我不畫夢,我畫我自己的現(xiàn)實。”
弗里達的繪畫表現(xiàn)了自己,表現(xiàn)了自己的思想,意識她所展現(xiàn)的均是她的個人經(jīng)歷,個人思想,而非社會性,并不是無病呻吟。
(二)魔幻現(xiàn)實主義
何為魔幻現(xiàn)實,簡單的說就是給現(xiàn)實披上一層光怪陸離的魔幻外衣,但卻不損害現(xiàn)實的本相。把宗教、傳說、魔幻題材貫通其中。西班牙作家塞萬提斯的《堂吉訶德》,小說以奇特的表現(xiàn)形式、嚴肅的寫詩精神、不一樣的諷刺手法,影響著拉丁美洲的西班牙文學的方向,滋養(yǎng)著魔幻現(xiàn)實主義文學的批判傳統(tǒng)。
弗里達的繪畫就有著濃郁的民族風情,借以虛幻手法,以魔幻現(xiàn)實的方式展示,脫離開視覺藝術(shù)家的神秘魔幻現(xiàn)實主義,玄幻又真實,他是獨具特色的,不帶任何偏見的、冷靜的敘述,痛苦矛盾荒誕的事件,用冷靜的態(tài)度認真描繪刻畫。
弗里達·卡羅的繪畫風格是游離在任何一種風格之外,在她所有最矛盾身份中,最糟糕的是折磨,是被撕裂的受害者,她畫出了繪畫的罪惡,弗里達·卡羅自己的繪畫,是不屈不撓的,對表達自我的渴望,她所經(jīng)歷的一切都是真實的,她畫面中所反映的也是真實的想法,盡管在她身上發(fā)生的是生活中不同尋常的事件,但她不退縮不卑不亢,用她的畫作來反抗,而這種精神,這種魔幻現(xiàn)實主義風格也喚起了同時期的很多其他的作家,令人深思。
時至今日的弗里達依然如此迷人,她的肖像畫無處不在,或許正是她綜合多重矛盾而無法定義的本性,在歲月釋然以后依舊令我們著迷,她那無法被禁錮的大膽的聲音,仍然再用某種方式在和我們對話。她是火焰,冉冉升起;“她是只飛翔的小鳥,在夜里能抓住光芒;這就是天堂。”她激情似火,在她嬌小的身軀中蓄積著巨大的能量,她清澈的雙眸里溢著最純粹的情感,她就像是一株色澤鮮艷的花朵,在墨西哥這座民情豐厚的城市散發(fā)魅力,她驕傲的仰望太陽,正視光芒不斷前行,這樣的女人,哪有人會不愛?哪有人不會為之瘋狂?當你走向她,你就注定會陷入她,無法自拔。
參考文獻:
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