馬蒂斯油畫作品中的植物紋樣分析

王 軍

（蘭州財(cái)經(jīng)大學(xué)長青學(xué)院，甘肅 蘭州 730000）

馬蒂斯作為野獸派的領(lǐng)軍人物，在自己的創(chuàng)作中加入了東方的藝術(shù)形式以及伊斯蘭植物紋樣，形成了獨(dú)特的繪畫語言。其中植物紋樣的出現(xiàn)使他的畫面變得更加豐富多彩，作為馬蒂斯的油畫創(chuàng)作的主要語言，在作品的運(yùn)用、布局和色彩基調(diào)等方面，都彰顯出高度和諧的藝術(shù)美感。在結(jié)構(gòu)上，植物紋樣的繁雜與畫面主體的簡化形成鮮明的對比；在顏色上，植物紋樣的絢爛和畫面主體的沉穩(wěn)相互對比、相互襯托，營造出安靜、和諧的甜美氣氛。

一、馬蒂斯油畫作品中植物紋樣的造型特點(diǎn)

1、線條

第一是線條的隨性與精細(xì)。線條是一種最基礎(chǔ)的造型方式，簡單清晰地展現(xiàn)事物框架，并能精確描述事物的真實(shí)面貌，外界事物輪廓，能精確概括事物本源面貌，有時可根據(jù)線條粗細(xì)程度和虛實(shí)關(guān)系顯示出空間感，讓畫面中的空間真正變成立體空間。在馬蒂斯創(chuàng)作的油畫作品《畫家與鏡中模特》中，將我國山水畫中的寫意線條展現(xiàn)得淋漓盡致，隨性順暢地將畫中模特動作神態(tài)勾勒出來。在該幅作品中，鏡前的模特并不多，幾乎都是對鏡中事物的描畫，鏡中所描畫的人物與植物紋樣線條用筆隨性自由，具有強(qiáng)烈的寫意性，并和鏡前人物構(gòu)成了對比，鏡前人物勾勒得要更加精細(xì)，可鏡中人物用線卻并未將模特形體結(jié)構(gòu)描畫出來，線條松散、隨意，甚至連畫中模特坐在椅子上的動態(tài)化都省去，只是利用波浪線條勾勒出大致的背景。這種用線方式讓鏡前與鏡中形成了一繁一簡的對比關(guān)系，進(jìn)一步強(qiáng)化了畫面的節(jié)奏感，更具現(xiàn)代性。

第二是線條的總結(jié)與細(xì)化。馬蒂斯在繪畫實(shí)踐中運(yùn)用了大量的總結(jié)性和植物紋樣線條，充分增強(qiáng)了畫面的生動效果。從畫面的角度看，線條具有表達(dá)真實(shí)情感的重要作用，因此在馬蒂斯創(chuàng)作期間，會將日?？吹降母鞣N線條進(jìn)行精煉總結(jié)。其中，植物紋樣的精煉總結(jié)為作品畫面提供了更優(yōu)質(zhì)的服務(wù)，在概述大自然中較為復(fù)雜植物的基礎(chǔ)上，對植物的獨(dú)特性進(jìn)行夸張和抽象轉(zhuǎn)換處理。繼而舍棄某些復(fù)雜非必要部分，真正體現(xiàn)植物最純粹的特性，從而使其特點(diǎn)更加鮮明，更具沖擊力。從馬蒂斯油畫作品《桌前看書的女人》中能夠看出，整幅畫面進(jìn)行了精細(xì)的刻畫，植物紋樣在畫面中占據(jù)較大面積，背景主要由藍(lán)、黃、紅三大色塊相互拼接而成。藍(lán)色窗簾與紅色地毯上的植物紋樣的描繪格外精細(xì)，在藍(lán)色窗簾中排列著白色線條所勾勒出的復(fù)古植物紋樣，通過反復(fù)運(yùn)用單一性紋樣，來確保整體畫面的和諧性。與此同時，在土黃色的墻面上再次畫出了隨性的植物紋樣，從而讓這幾種不同線條的植物紋樣之間產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比。

2、幾何

首先是單一幾何紋樣的有序運(yùn)用。在馬蒂斯油畫作品中，對植物紋樣有著廣泛應(yīng)用，在日常生活中，他習(xí)慣購買各種植物紋樣的瓷瓶、窗簾和地毯，對其中的植物紋樣進(jìn)行細(xì)致觀察與分析，繼而將其融入到藝術(shù)創(chuàng)作中。馬蒂斯這樣做的原因，主要在他看來這些形態(tài)各異的植物紋樣可為自己的油畫作品內(nèi)容帶來多重感受，通過這些感受來更好的表達(dá)自己內(nèi)心的真實(shí)情感。一般情況下，植物紋樣的幾何造型會呈現(xiàn)出過于單一的形式，同時還會進(jìn)行單一復(fù)制，這樣的復(fù)制從表面上平淡無味，可它卻會在畫面的調(diào)和上給人驚喜，讓油畫作品在整體表現(xiàn)上傾向簡潔、純粹、直接，流暢。植物紋樣的幾何造型強(qiáng)調(diào)的是言簡意賅，化繁為簡是它最大的優(yōu)勢和特點(diǎn)，因此，有著較強(qiáng)的節(jié)奏性，有助于增強(qiáng)油畫作品的視覺效果，不僅視覺審美豐富，還能增強(qiáng)畫面的形式感。就像馬蒂斯創(chuàng)作的《東方宮女》這幅油畫作品，首先進(jìn)入視野的就是坐在沙發(fā)上的女人，她上身全部裸露在外面，下身則穿了一件白紗裙。從她的面部神態(tài)上看，女子平靜中帶有一絲倦意。該幅作品中多處使用了幾何植物紋樣，利用單一幾何造型進(jìn)行不斷復(fù)制，以此來調(diào)和與烘托畫面的特定氛圍。馬蒂斯在該幅作品中使用了金盞花與莨苕這兩種花卉，在紅色地毯上添加了大量的金盞花，實(shí)際上馬蒂斯想以簡潔的形式和紋樣來更加充分的表現(xiàn)畫面氛圍。而另一種花卉紋樣則被添加在藍(lán)色的窗簾上，馬蒂斯筆下的這些抽象性的幾何植物紋樣和畫面中的女人構(gòu)成了一種強(qiáng)烈的對比，不僅點(diǎn)綴了畫面，還調(diào)和了畫面的統(tǒng)一。

其次是復(fù)雜植物紋樣的抽象變形。所謂抽象主要是利用各種分析方法，從大量的物象中挖掘與提煉普遍特征，然后舍棄非主要部分。比如臘梅、桃花、牡丹、海棠花等，從本質(zhì)上看他們都屬于花卉植物，可如果從特征上看，彼此之間卻存在較大差異。抽象的前提條件是對比，無法對比就不能發(fā)現(xiàn)各種物象的普遍性特征，因此，進(jìn)行抽象的過程相當(dāng)于刪減的過程，為的是將某些非必要性的特征去掉，保存最為鮮明獨(dú)特的。植物紋樣進(jìn)行抽象轉(zhuǎn)換不是簡單的對自然實(shí)物外形進(jìn)行精簡與總結(jié)，而是要最大程度地凸顯對自然生態(tài)系統(tǒng)中不同物象發(fā)展規(guī)律的總結(jié)。

二、馬蒂斯油畫作品中植物紋樣的色彩特點(diǎn)

1、相近色

油畫作品中對相近色的應(yīng)用較為頻繁，藝術(shù)家們通過兩種相近色彩間的面積、位置來進(jìn)行調(diào)和，體現(xiàn)真正想要表達(dá)的主體物象，實(shí)現(xiàn)作品色調(diào)的統(tǒng)一。在馬蒂斯油畫作品中，總能看到大面積的對比色，幾乎都與植物紋樣進(jìn)行了中和，因?yàn)橹参锛y樣不僅具有裝飾效果，還能調(diào)和作品中強(qiáng)烈的對比色，對作品畫面的視覺效果的呈現(xiàn)具有重要作用。馬蒂斯成為野獸派藝術(shù)家的主要原因是，他在創(chuàng)作油畫時，既能還原本來物象色彩，又能隨意轉(zhuǎn)換任意色彩，通過非自然色塑造物象，讓畫面構(gòu)成隨性且?guī)в袕?qiáng)烈關(guān)系的顏色，借此表達(dá)內(nèi)心情感。在《穿紅褲的澳大利斯克》這幅油畫作品中，色彩相近的植物紋樣被大量運(yùn)用在畫面中，馬蒂斯刻意延長了人物形態(tài)，窗簾中夾雜著濃厚東方氣息的異國風(fēng)情植物紋樣，一位上半身裸露的女人悠閑地倚靠著鋪在地毯上的柔軟墊子上。紅色地毯的大面積平刷、植物紋樣相近色的巧妙運(yùn)用，使整幅作品營造出安定、平靜的氛圍，進(jìn)一步突出了女人眼神的孤獨(dú)與寂寞，為整體畫面披上了朦朧神秘的面紗。在該幅作品中，植物紋樣極強(qiáng)的調(diào)和特性發(fā)揮了關(guān)鍵作用。通常這類植物紋樣運(yùn)用在以女性為主體物象的油畫作品中，馬蒂斯偏愛畫女性，他認(rèn)為女性題材會帶給人更多的寧靜，他塑造的女性形象都具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力，女性身材的夸張與形態(tài)扭曲，一般都蘊(yùn)藏著與眾不同的韻律，與現(xiàn)實(shí)生活中的人物構(gòu)成了強(qiáng)烈反差。馬蒂斯油畫作品中每個表現(xiàn)顏色的色塊或是特殊線條，都在表達(dá)他內(nèi)心各種真實(shí)情感，而植物紋樣與相近色的有機(jī)調(diào)和，則能將他的真實(shí)情感充分準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。

2、對比色

在傳統(tǒng)油畫作品中，過于注重素描關(guān)系描繪，基于這種關(guān)系進(jìn)行著色，使其變成生動逼真的三維圖像。馬蒂斯深刻意識到色彩具有的深層情感內(nèi)涵，所以在油畫創(chuàng)作中他徹底擺脫了色彩的約束，大膽運(yùn)用對比強(qiáng)烈且不做調(diào)和的色彩在畫布中自由平涂。由于印象派藝術(shù)思想和創(chuàng)作風(fēng)格對馬蒂斯帶來了深刻影響，使他產(chǎn)生了新的色彩認(rèn)知，并在作品中發(fā)現(xiàn)，越純粹的色彩往往越能充分地表達(dá)內(nèi)心情感，切實(shí)體會到不同色彩植物紋樣間的重組，也能賦予油畫作品不同的表現(xiàn)力。他利用飽和度高的顏色勾勒作品框架，繼而在畫面中大面積平涂色彩鮮艷的植物紋樣，通過這樣的色彩運(yùn)用來更加完整地表達(dá)內(nèi)心情感。所以，在馬蒂斯的油畫作品中，始終保持著高純度色彩的獨(dú)特藝術(shù)美感，但卻不會因強(qiáng)烈的對比色彩而影響作品整體畫面的色調(diào)基調(diào)。馬蒂斯利用植物紋樣不同色彩的調(diào)和，不僅沒有破壞色彩固有純度，還使作品整體色彩和諧統(tǒng)一。馬蒂斯的油畫作品中，雖然很少看到傳統(tǒng)油畫藝術(shù)中的明暗變化，但卻利用冷暖色之間的巨大反差劃分出空間的改變。將面積、形狀各異的色塊置于同一作品中兩兩比較，為了更好地協(xié)調(diào)高飽和度的色彩，馬蒂斯通過黑色來促進(jìn)畫面的和諧。比如，在油畫作品《紅色和諧》中，馬蒂斯的創(chuàng)作風(fēng)格再一次發(fā)生了顛覆性轉(zhuǎn)變，不再使用透視性的創(chuàng)作方法，而是將眼前看到的美好景象通過藝術(shù)形式，轉(zhuǎn)換成抽象的裝飾圖案?！都t色和諧》在色彩運(yùn)用上依舊大膽，室內(nèi)墻面以紅色為主基調(diào)，同時還為紅色的桌布增加了錯落有致。形態(tài)不一，且具有濃厚東方韻味的靛藍(lán)色花朵紋樣，恰好和窗外的綠地、藍(lán)色的天空、白色的柳絮構(gòu)成了強(qiáng)烈對比。其中窗框使用了橘黃色與明黃色，讓室內(nèi)外原本分離的兩種景象實(shí)現(xiàn)了深度融合，避免對比色過分強(qiáng)烈而與畫面格格不入。

結(jié)語

馬蒂斯受到很多畫派和藝術(shù)家的影響，為其風(fēng)格的轉(zhuǎn)變提供了重要基礎(chǔ)，使他在不斷探索和實(shí)踐中，將各種素材與技法進(jìn)行升華，并將很多異國文化的元素融入進(jìn)自己的繪畫中，逐漸形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格，展現(xiàn)自我的情感。在馬蒂斯的油畫作品中，新的視覺審美掀開了嶄新的藝術(shù)史篇章，為當(dāng)代油畫藝術(shù)的探索角度和欣賞方法注入新的生命，而這正是馬蒂斯油畫作品的寶貴價值所在。