何曉琳 遼寧歌劇院(遼寧交響樂(lè)團(tuán))
大提琴藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展,也要緊緊圍繞藝術(shù)思維方式、藝術(shù)形式和藝術(shù)手法這三個(gè)方面來(lái)實(shí)現(xiàn)其中國(guó)化,只有這樣才可能使大提琴這件外來(lái)樂(lè)器更好地為發(fā)展中國(guó)的音樂(lè)文化服務(wù)。
西方傳統(tǒng)文化既充分凸顯了現(xiàn)代人們的獨(dú)特個(gè)性,又十分追求自由,中國(guó)的傳統(tǒng)文化十分講究民族統(tǒng)一,追求社會(huì)秩序,崇高思想道德。中國(guó)人的哲學(xué)思維總是強(qiáng)調(diào)它對(duì)宏觀的準(zhǔn)確把握,西方人的哲學(xué)思維更是強(qiáng)調(diào)它的微觀和精細(xì)。中國(guó)的哲學(xué)思維當(dāng)然應(yīng)該完全是自上而下,整體向一個(gè)部分,西方的哲學(xué)思維當(dāng)然應(yīng)該完全是自下而上,部分向一個(gè)整體。這種方法區(qū)別在西方左手大提琴吉他演奏者的技巧訓(xùn)練方法上主要還是表現(xiàn)在西方鋼琴專家中它注重于對(duì)左手局部的詳盡解剖分析,注意了對(duì)左手局部各個(gè)動(dòng)作的配合訓(xùn)練,如此就掌握了左手弓每一根弓形手指的各個(gè)關(guān)節(jié)如何自由移動(dòng),局部各個(gè)力量如何配合使用,例如運(yùn)用弓的一個(gè)關(guān)鍵局部力量必須要從左手后背的弓開(kāi)始,再加上比如訓(xùn)練時(shí)左手每一根小小的弓形手指都必須要單獨(dú)均勻地用力地對(duì)靠近手指板上的力進(jìn)行局部敲打。這樣的訓(xùn)練和演奏方式,充分地體現(xiàn)了西方學(xué)者的思考方式。但在中國(guó)由于他們的思維和方式不同,照搬過(guò)去帶來(lái)的東西很難能夠適應(yīng)中國(guó)人對(duì)于大提琴藝術(shù)的深入研究。從音階的調(diào)式、旋律的線性和發(fā)展特點(diǎn)到處理活性節(jié)奏等,無(wú)一不是中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)概念指導(dǎo)下得以實(shí)施和完成。我們已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)中國(guó)的音樂(lè)概念,沒(méi)有了中國(guó)的音樂(lè)思想,要深入地研究、掌握和運(yùn)用表現(xiàn)中國(guó)民族音樂(lè)的內(nèi)容、風(fēng)格和藝術(shù)的方法與技巧,創(chuàng)作出優(yōu)秀的大提琴音樂(lè)作品是不太可能做。因此,大提琴藝術(shù)在當(dāng)代我國(guó)民族性發(fā)展中的首要課題,就是其音樂(lè)理想、思考方式的中國(guó)性。
形式往往總是和其內(nèi)容緊密地聯(lián)系到了一起,作品的整體內(nèi)容與其形式的統(tǒng)一中所具有的民族特征,被稱之為民族風(fēng)格。大提琴的民族文化風(fēng)格主要決定于各個(gè)少數(shù)民族所特有的一種物質(zhì)生活形態(tài)方式與其精神生活的方式,是一定民族文化生活的特色與其民族文化傳統(tǒng)在其文藝創(chuàng)造中的一種具體體現(xiàn)。中國(guó)的音樂(lè)通常由四個(gè)主要的部分共同構(gòu)成:即宮廷、宗教、文人、民俗、古典音樂(lè)。宮廷的音樂(lè)主要包括祭祀樂(lè)、朝會(huì)樂(lè)、凱歌樂(lè)、宴席樂(lè)、行幸樂(lè)等;在文人音樂(lè)中,琴(主要代表古典音樂(lè))在琴、棋、書(shū)、畫(huà)中占據(jù)首位;宗教音樂(lè)都有其獨(dú)特而又鮮明的內(nèi)涵,比如佛教、道教。一個(gè)大提琴藝術(shù)想要具備中國(guó)的獨(dú)特風(fēng)格,首先一定要與中國(guó)的傳統(tǒng)文化相融合。因?yàn)樗钪庇^地展示和反映了中華民族的個(gè)性、氣概、風(fēng)貌、生產(chǎn)方式、自身的本質(zhì)精神、物質(zhì)文化、自身的生存條件和心理狀況甚至于宗教信念等,把這些都充分體現(xiàn)在創(chuàng)造中。因此,大提琴音樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行民族性轉(zhuǎn)變的最重要途徑之一便是立足于當(dāng)?shù)匚幕l(fā)展的沃土之中,才有可能真正實(shí)現(xiàn)它的民族性。
我國(guó)著名的民族作曲家王強(qiáng)女士于1960 年5 月創(chuàng)作了她的第一大提琴弦樂(lè)協(xié)奏曲《嘎達(dá)梅林》,作品的音樂(lè)整體演奏曲式和音樂(lè)結(jié)構(gòu)都完全是自由調(diào)節(jié)奏鳴的音樂(lè)曲式,在節(jié)奏調(diào)律和音樂(lè)調(diào)性的優(yōu)美綜合發(fā)揮運(yùn)用等多個(gè)元素方面也都頗具其中的民族特色。作曲家以一種造型具有獨(dú)特的中音旋律,切具有磁性和旋律特征的音色為基本,極具演奏特點(diǎn)低音大提琴和小提琴為其首要主奏的弦樂(lè)器,加上大型的法國(guó)西洋民族管弦樂(lè)隊(duì)的和聲伴奏,充分地的表現(xiàn)了當(dāng)?shù)厮葚S美的風(fēng)景,內(nèi)蒙古科爾沁草原上的游牧牛羊團(tuán)結(jié)成群畫(huà)面。同時(shí)也充分歌頌了偉大的民族英雄阿爾嘎達(dá)梅林剛毅正直,同情關(guān)愛(ài)祖國(guó)各族人民的艱難疾苦,熱愛(ài)自己的祖國(guó)家鄉(xiāng),矢志不移地艱苦奮斗的民族革命烈士精神。該系列藝術(shù)作品以來(lái)自中國(guó)北方少數(shù)民族的現(xiàn)代民間傳統(tǒng)音樂(lè)風(fēng)格曲作為藝術(shù)基礎(chǔ)和主要素材,借鑒并充分運(yùn)用東方西洋傳統(tǒng)音樂(lè)的藝術(shù)體裁與創(chuàng)作手段以及技法對(duì)其風(fēng)格進(jìn)行了現(xiàn)代大提琴和管音樂(lè)的綜合創(chuàng)作,是東方民間音樂(lè)藝術(shù)文化與西方傳統(tǒng)音樂(lè)文化藝術(shù)綜合文化的一次歷史性重大碰撞和相互融合共同發(fā)展的一種必然文化結(jié)晶。
由此可見(jiàn),我國(guó)大提琴藝術(shù)進(jìn)行民族性的創(chuàng)造必須要立足和傳承當(dāng)?shù)鼗闹腥A民族優(yōu)秀的音樂(lè)文化遺產(chǎn),同時(shí)也要吸收外來(lái)一切優(yōu)秀的音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)方法為我們而使用。只有這樣才會(huì)發(fā)展出既具備了民族精神風(fēng)貌,又帶有時(shí)代氛圍的優(yōu)良民族樂(lè)曲。音樂(lè)的思維主體題材、表現(xiàn)藝術(shù)技法的民族性,是奠定中國(guó)現(xiàn)代大提琴藝術(shù)的民族性基礎(chǔ)。