路智祥
(桂林市旅游職業(yè)中等專業(yè)學校 廣西桂林 541004)
人文精神是指對人類價值的一種肯定,其核心內容要求創(chuàng)作者善于在作品中解放人類的天性,尊重自然發(fā)展規(guī)律,其本質是一種遠離社會而追溯生命本質的意識。將這種意識融入中國畫之中,利用筆墨文化來體現(xiàn)某種生命狀態(tài)或者反映自然的內涵,這種意識就演化成了中國畫的傳統(tǒng)人文精神。隨著社會水平的提高,國人開始拼命追逐中國畫的繪畫技巧,作品中難以體現(xiàn)人文精神,并陷入到這種創(chuàng)作誤區(qū)之中無法自拔。中國畫教育是對文化的一種傳承,傳統(tǒng)人文精神的融入能夠讓中國畫煥發(fā)出嶄新的生命力,促進傳統(tǒng)中國畫向著新的高度發(fā)展。
中國畫教學的理念錯誤,是導致中國畫教學日漸衰微的主要原因。中國畫人才需要有較強的職業(yè)技能和綜合素養(yǎng),這是時代發(fā)展的必然要求。但是大多數(shù)的中國畫教學只注重學生繪畫技巧的提升,容易忽略文化藝術修養(yǎng)的培育,和中國畫教學的理念嚴重偏離。尤其是在生源急劇增加的現(xiàn)今社會,各大院校將重心放在了生源的數(shù)量和辦學的規(guī)模上,追求經(jīng)濟效益,難以將學生的文化素質與藝術修養(yǎng)作為教學的核心;過度追求學生的繪畫操作和就業(yè)率,忽略了學生的人文素養(yǎng)培育,導致中國畫教學的內涵日漸缺失,學生的文化素養(yǎng)遠遠達不到預期的要求。這種錯誤的理念不僅僅存在于學校方面,家庭方面的錯誤觀念同樣是助推劑。現(xiàn)今階段的大部分家長希望孩子能夠擁有一技之長,從而在社會上更好地立足,至于孩子是否存在文化修養(yǎng)無關緊要;在企業(yè)之中,用人單位強調學生的設計理念和實踐技能出眾,對于學生的人文精神要求不高等等,這些都是導致中國畫教學缺乏人文精神的重要原因。
中國畫是美術專業(yè)的一個分支。在課程安排上除了美術教育外還包括藝術設計內容,后者對于中國畫的涉及內容較少,但是所占課時較多,這就導致課程學時安排不合理。學生無法深入學習中國畫藝術,對于中國畫的文化也是知之甚少,嚴重缺失傳統(tǒng)人文精神的內涵,無法實現(xiàn)對傳統(tǒng)藝術的傳承和發(fā)揚。
現(xiàn)代教育的需求是培養(yǎng)社會需求的技能型人才,看重學生的創(chuàng)新能力和崗位工作能力。對于中國畫專業(yè)人才來講,其就業(yè)面窄,崗位工作單一。無論是藝術行業(yè)還是文化行業(yè)對于中國畫人才的需求少,這就導致在專業(yè)選擇上,中國畫專業(yè)和其他實用性較大的美術專業(yè)相比,處于相對弱勢的地位,造成中國畫后繼無人的局面。
目前的中國畫專業(yè)設置大部分是美術專業(yè)的下屬分支,由專業(yè)的中國畫教師授課,對于人文精神能夠有所涉及。但是學生最終會面臨就業(yè)的問題,這就導致中國畫教學的人文素質培養(yǎng)課程一般安排在第一學年的學習任務中,在后面的教學內容中依然注重學生的繪畫技能。同時因為中國畫的內涵豐富,并非某一個學科就能夠描述完全,需要涉及歷史、語文、文學、哲學等多種學科內容,在中國畫教學中難以實現(xiàn)學科交叉。
基于上述問題,學校要重新設置中國畫教學的課程和目標,拓展學習內容,創(chuàng)新教學方法。例如,在中國畫教學課程中加入傳統(tǒng)人文精神課程,包括經(jīng)典文章誦讀、古詩詞鑒賞、古代畫論研讀等內容,實現(xiàn)語文、哲學、文學等多種學科的交叉,培養(yǎng)學生傳統(tǒng)人文思想,對中國畫的內涵進行深入探討,豐富學生的文化內涵和藝術修養(yǎng);同時還可以加大教師培訓的力度,尤其是對于跨專業(yè)文化知識內容的學習,中國畫教師應該提起高度重視。以此來增加自身的專業(yè)素養(yǎng)和教學能力,促進中國畫教學質量的提升。
隨著現(xiàn)代社會的高速發(fā)展,學生不再沿用固定套路的筆墨語言進行創(chuàng)作。尤其是在當前中西方文化激烈碰撞過程中,為中國畫教學開辟了一條創(chuàng)新之路,為此如何將傳統(tǒng)人文精神和現(xiàn)代繪畫理念相結合是中國畫教學改革面臨的重要問題。
教師要引導學生正確認識東西方文化的差異,中國畫作品中體現(xiàn)的傳統(tǒng)人文精神和西方繪畫作品的自由主義存在哪些相通之處,如何利用西方繪畫技巧來提升中國畫的人文內涵等。中國畫的繪畫理念和造型具有中華民族獨特的哲學性,這種文化特征不僅符合國內的文化趨勢,同時符合世界范圍的文化發(fā)展潮流。學生在將西方文化融入中國畫的創(chuàng)作中時,同時秉持著傳統(tǒng)人文精神理念。
中國畫的創(chuàng)作種類多種多樣,包括巖彩、重彩以及實驗水墨等內容,但是在中國畫教學過程中由于教學時間的限制,許多繪畫手法尚未融入課堂教學內容里。中國畫教學可以在傳統(tǒng)的山水畫、花鳥畫以及人物畫基礎上,對繪畫材料進行創(chuàng)新,以滿足可持續(xù)發(fā)展和綠色生態(tài)的理念。學生的思維開放,對于繪畫材料的創(chuàng)新會存在許多嶄新的想法,教師要尊重他們的建議,充分激發(fā)他們的創(chuàng)造潛能。
在正式學習中國畫之前,大部分學生尚未接觸過傳統(tǒng)的繪畫材料。教師要為學生開展關于繪畫材料的適應性訓練,如水和墨的不同比例、繪畫速度以及宣紙質量等內容對于墨色的影響,讓學生通過實驗的方法進行嘗試,從而確定符合學生發(fā)展的筆墨形態(tài)。
學生繪畫知識的學習大部分來源于教師的傳授,為此教師教學質量直接關系著學生學習中國畫的效果好壞。教師在示范過程中,除了講解繪畫的技巧之外,還可以為學生示范筆墨的使用方法以及力度需求,并且根據(jù)學生的繪畫基礎差異,為學生制定個性化的訓練方法,確保學生良好繪畫習慣的養(yǎng)成。
除了教師講解的繪畫精神以及學生選修的傳統(tǒng)人文精神課程之外,教師還可以為學生開展中國畫鑒賞課程,針對某幅優(yōu)秀的傳統(tǒng)中國畫作品進行深入講解,對于剖析作品中蘊含的人文精神,如作品的創(chuàng)作理念,色彩的組合理念,繪畫者的繪畫特性以及所要表達的情感等人文精神。在經(jīng)典作品分析中,教師要善于從簡單的山水畫作為切入點,步步深入了解不同作品中的人文精神。
例如,以陽山先生的水畫作品《漓江煙云》為例。在此作品之中,陽山先生以八桂山水作為創(chuàng)作對象,其作品注重對墨的運用,其圖示豐富,設色清雅,筆墨扎實,注重對嶺南山水蒼茫密實、秀氣靈動的面貌進行著重體現(xiàn)。教師要引導學生品析作品之中的筆墨精神和文化內質,以呈現(xiàn)國畫山水皴擦點染的魅力,尤其是作品之中的自然妙趣、天地和諧的自然觀與哲學觀,是師生賞析的重點[1-2]。
中國畫是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分,提升中國畫教學質量是對中華文化的傳承與發(fā)揚。在當今中西方文化的激烈碰撞中,如何正確看待世界文化差異,是中國畫教學的重要研究內容。傳統(tǒng)人文精神是中國畫的內涵,人們需要深刻挖掘與弘揚中國畫中人文價值觀,促進它的創(chuàng)新與發(fā)展。在中國畫教學中,教師除了關注學生的繪畫技巧外,其蘊含的人文素養(yǎng)和文化素養(yǎng)同樣重要。教師要引導學生將傳統(tǒng)人文精神作為教學的切入點,帶領學生剖析中國畫的本質,創(chuàng)新教學模式,提高中國畫的教學質量。