任曉慶
[摘? ? ? ? ? ?要]? 隨著社會的不斷發(fā)展,大眾生活水平逐漸提高,對藝術(shù)的欣賞水平也越來越高。舞蹈是舞蹈演員通過不斷變化形體造型,生動地將抽象事物表達(dá)出來的行為表演藝術(shù)。目前,觀眾對舞蹈的表演也不再局限于專業(yè)的舞蹈技巧上,而是希望舞蹈演員可以將自己的感情融入舞蹈作品當(dāng)中,使舞蹈更具張力,從而帶給觀眾藝術(shù)的享受。從三方面對舞蹈表演意識的重要意義進(jìn)行簡述,然后分析舞蹈教學(xué)中舞蹈表演意識不足的主要原因,最后對舞蹈教學(xué)中舞蹈表演意識的培養(yǎng)探索進(jìn)行詳細(xì)的研究。
[關(guān)? ? 鍵? ?詞]? 表演意識;舞蹈教學(xué);培養(yǎng)
[中圖分類號]? G712? ? ? ? ? ? ? ? ?[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]? A? ? ? ? ? ? ? [文章編號]? 2096-0603(2020)08-0184-02
舞蹈不僅是一門與時俱進(jìn)的藝術(shù),還是通過舞蹈演員動態(tài)的肢體動作來表現(xiàn)美的一種藝術(shù)。良好的表演素質(zhì)是衡量一個舞蹈演員優(yōu)秀與否的重要因素之一。表演素質(zhì)不單是指表演技能的熟練與高超,最重要的是要具有良好的表演意識。因此,教師進(jìn)行舞蹈教學(xué)時,在注重舞蹈基本技能技巧教導(dǎo)的同時,還要適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行表演意識的訓(xùn)練與培養(yǎng)。而表演意識主要由形象美感意識、創(chuàng)新意識、作品表現(xiàn)意識以及舞臺習(xí)慣意識等幾方面組成。在剛開始學(xué)習(xí)舞蹈階段,教師可以循序漸進(jìn),先從培養(yǎng)學(xué)生舞蹈感覺開始,再逐步深入,培養(yǎng)其表演素質(zhì)和表演意識。
一、舞蹈表演意識的重要意義
(一)舞蹈表演意識有助于增強(qiáng)舞蹈的靈動性
舞蹈是一種動態(tài)的藝術(shù),沒有一定的標(biāo)準(zhǔn)性,不是非要按部就班地將舞蹈動作做出來就可稱為舞蹈。在表演者進(jìn)行舞蹈表演時,可以利用身體動作或情感表達(dá)來輔助舞蹈表演。只有理解了舞蹈的真正內(nèi)涵,才能很好地完成舞蹈作品,舞蹈演員將表演融入舞蹈當(dāng)中才能體會到舞蹈的靈動性,而這種靈動性是舞蹈的靈魂所在,能夠使舞蹈大放光彩,讓觀看者產(chǎn)生共鳴。
(二)舞蹈表演意識有助于提升舞蹈的感召力
舞蹈具有感召力,觀眾在觀看舞蹈表演時,常常會被舞者的舞姿所感染。它與音樂通過律動的音符所帶來的感染力有所不同,舞蹈是通過更直觀、更真實的舞蹈動作來進(jìn)行表演,很容易讓觀眾深陷其中,有感而發(fā)。與此同時,在進(jìn)行舞蹈表演時,舞蹈演員再將表演意識運(yùn)用到舞蹈表演當(dāng)中更利于演員對角色的塑造,將演員自己的感情與角色、情景等融為一體,使觀眾更好地理解舞蹈所蘊(yùn)含的韻味。通過這種方式引領(lǐng)觀眾跟隨舞蹈演員的節(jié)奏進(jìn)入舞蹈情境,使舞蹈更具感召力,觀眾可以真正感受到舞蹈想要表達(dá)的感情。
(三)舞蹈表演意識有助于渲染舞蹈的意境
從舞蹈的意境可以感受到舞蹈所蘊(yùn)含的美,優(yōu)秀的舞蹈表演者都具有舞蹈表演意識,這樣有利于表演者渲染出舞蹈所要表達(dá)的意境,也可以幫助觀眾更好地理解舞蹈想要表達(dá)的內(nèi)涵,隨著舞蹈表演者的一舉一動或悲或喜。但是,僅憑借幾個簡單的舞蹈動作是不可能創(chuàng)設(shè)出舞蹈意境的,關(guān)鍵是要在舞蹈表演意識的基礎(chǔ)上營造氛圍。
二、舞蹈教學(xué)中舞蹈表演意識不足的主要原因
(一)舞蹈教學(xué)局限于課堂之內(nèi)
學(xué)習(xí)舞蹈并不是一蹴而就的事情,需要經(jīng)歷反復(fù)練習(xí)的過程,舞蹈演員不僅要掌握舞蹈專業(yè)的技能、技巧,還要克服內(nèi)心及身體上的問題。在一般的舞蹈教學(xué)中,教師發(fā)揮重要的作用,既要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情,還要讓其好好理解舞蹈基礎(chǔ)知識的重要性,并在此基礎(chǔ)上反復(fù)練習(xí)。在學(xué)生練習(xí)舞蹈的過程中遇到問題時,教師應(yīng)該給予一定的安慰,多留意關(guān)心學(xué)生的心理變化,不斷鼓勵和激勵學(xué)生,從而加強(qiáng)學(xué)生的舞蹈功底。
(二)不同學(xué)生采取相似教學(xué)方式
每個學(xué)生都擁有自己的特性,舞蹈基礎(chǔ)因人而異,所以,教師應(yīng)該注意每個學(xué)生的差異性,并采用恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)手法。在舞蹈教學(xué)中,教師應(yīng)該盡量照顧到每一位學(xué)生,對基礎(chǔ)強(qiáng)的學(xué)生,在基礎(chǔ)訓(xùn)練之外可以安排一些提高訓(xùn)練的練習(xí),而對那些基礎(chǔ)差的學(xué)生也不要著急,一步一個腳印,踏踏實實打好基礎(chǔ),再循序漸進(jìn)加強(qiáng)訓(xùn)練。對不同的學(xué)生要求也有所不同,應(yīng)該把眼光放長遠(yuǎn),為學(xué)生創(chuàng)造更多自我調(diào)節(jié)的空間。
三、舞蹈教學(xué)中舞蹈表演意識的培養(yǎng)探索
(一)舞臺表演意識的培養(yǎng)
舞蹈作為一種舞臺藝術(shù),表演意識在其中發(fā)揮重要的作用。學(xué)習(xí)舞蹈需要學(xué)生不斷練習(xí),練習(xí)的過程也是相當(dāng)漫長。這就要求學(xué)生經(jīng)得起磨煉,擁有較強(qiáng)的意志力。在舞蹈教學(xué)中,有些學(xué)生急功近利,一味注重自己的成績,把成績看作最重要的而忽略了舞蹈練習(xí)有自然的節(jié)奏。與此同時,教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的自主能動性,要對自身嚴(yán)格規(guī)范,舞蹈不僅是一種舞臺藝術(shù),它的每一個動作都是舞者情感的流露,將表演意識運(yùn)用其中,可以使舞蹈更有韻味。教師應(yīng)該把培養(yǎng)學(xué)生的表演意識當(dāng)作重點,經(jīng)過這樣不斷的練習(xí),學(xué)生的舞臺意識會很大限度地提高。在舞蹈學(xué)習(xí)中只靠學(xué)習(xí)理論知識是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,要將理論知識運(yùn)用于實踐當(dāng)中,這是最重要的。因此,教師應(yīng)該創(chuàng)造機(jī)會讓學(xué)生進(jìn)行舞蹈表演,可以在課堂上增加更多的互動內(nèi)容,加強(qiáng)課上練習(xí)的頻率。而且一個良好的教學(xué)氛圍也可以促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈,教師應(yīng)該與學(xué)生多加溝通和交流,與學(xué)生一起創(chuàng)建舒適、和諧的舞蹈學(xué)習(xí)環(huán)境。
(二)形象美感意識的培養(yǎng)
學(xué)習(xí)舞蹈不僅要求動作要做到標(biāo)準(zhǔn)到位,也要求要有流暢的美感和形態(tài)的美感,這都是舞蹈的加分項。然而即使是同樣的舞蹈,不同的舞者表現(xiàn)出的感覺也不一樣。例如,在《創(chuàng)造101》里的偶像練習(xí)生跳團(tuán)體舞蹈時,蔡徐坤總是能抓住觀眾的眼球。就是因為他的舞蹈更具感染力不僅動作標(biāo)準(zhǔn)到位,而且極具靈動性和流暢性。由此可見,在舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生對美的感知能力也非常重要。首先,教師應(yīng)該讓學(xué)生明確舞蹈的真正意義,其核心是通過舞蹈來抒發(fā)情感,不同的舞蹈想要表達(dá)的感情也不同,學(xué)生如果想要學(xué)好舞蹈,就要充分了解舞蹈的創(chuàng)作背景及其中想要表達(dá)的情感。其次,舞蹈也講究與音樂相配合,在進(jìn)行舞蹈表演時,隨著音樂旋律舞動身體,這也要求學(xué)生要有很好的韻律感。最后,舞蹈的種類是多樣的,舞者要根據(jù)舞種的不同來調(diào)整舞蹈表演風(fēng)格。所以,在現(xiàn)實的舞蹈教學(xué)當(dāng)中,教師要注重劇場課的安排,通過基礎(chǔ)的訓(xùn)練為學(xué)生的舞蹈打下基礎(chǔ),在此過程中,要注重講解動作和肢體美的體現(xiàn),課下學(xué)生還要反復(fù)練習(xí),將理論知識聯(lián)系實際,增強(qiáng)肢體的靈動性與協(xié)調(diào)能力。
(三)作品表現(xiàn)意識的培養(yǎng)
我們在一個舞蹈作品中所體會到的情感,一方面來源于舞者對作品本身理解出來的感情,另一方面來源于舞蹈作品本身所奠定的感情基調(diào)。將這兩種感情融會貫通可以創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品。但是,部分舞蹈想表達(dá)的情感比較隱晦,增加了演員的表演難度,如果理解不透徹就無法跳出優(yōu)秀的舞蹈。因此,教師在舞蹈教學(xué)中應(yīng)該側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的理解能力,學(xué)生通過觀察和反復(fù)練習(xí)來表達(dá)舞蹈的感情。教師可以安排一些劇目練習(xí),學(xué)生在學(xué)習(xí)劇目前要弄清楚作品的背景、內(nèi)涵及想要傳達(dá)的情感等相關(guān)內(nèi)容,做好預(yù)習(xí)工作。教師也可以將學(xué)生劃分為幾個小組,讓其進(jìn)行小組交流,在交流過程中采取提問的方式來調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,先讓學(xué)生發(fā)表自己對作品的理解,教師再總結(jié)性講解作品的內(nèi)涵主旨,讓學(xué)生在實踐中慢慢理解舞蹈的情感之美。
(四)想象創(chuàng)作意識的培養(yǎng)
不同的作品需要不同的舞蹈表演,一個好的舞蹈演員要想表演出不同的人物,傳達(dá)出不同的情感,應(yīng)該深刻理解其作品和人物的精神內(nèi)涵。舞蹈是一種與時俱進(jìn)的藝術(shù),它需要不斷創(chuàng)新和發(fā)展,所以,在舞蹈教學(xué)過程中教師培養(yǎng)學(xué)生想象力和創(chuàng)造力也很重要。想象力和創(chuàng)造力是舞蹈中缺一不可的兩個要素,它賦予了作品更多的感召力。創(chuàng)造不僅存在于舞蹈創(chuàng)造前期或舞蹈動作設(shè)計上,而是貫穿于整個舞蹈過程中。藝術(shù)來源于生活,卻高于生活。舞蹈若一味地按照實際來表演,可能會導(dǎo)致情緒調(diào)動不起來的狀況發(fā)生。這就需要舞蹈表演者充分發(fā)揮想象力,在理解作品背景、情感等方面的基礎(chǔ)上運(yùn)用想象力為作品注入鮮活的力量。因此,在舞蹈教學(xué)中要加強(qiáng)對學(xué)生想象力的培養(yǎng)。在表演時,學(xué)生可以通過想象將自己和角色本身融為一體,也可以通過想象賦予表演一些創(chuàng)意元素,讓傳統(tǒng)的作品跟上時代腳步,重新煥發(fā)光彩。舞蹈還具有感染力,舞者一定要利用好這一點,以感情為聯(lián)系加強(qiáng)與觀眾的互動,并根據(jù)觀眾的反應(yīng)調(diào)整舞蹈作品的演繹。
在舞蹈教學(xué)過程中,表演意識的訓(xùn)練與培養(yǎng)是一個由量變到質(zhì)變循序漸進(jìn)的過程。通過表演意識可以塑造學(xué)生綜合的表演素質(zhì)和表演能力。一直以來,重理論輕實踐、重文化輕專業(yè)都是舞蹈教學(xué)的一大難關(guān),沒有扎實的文化基礎(chǔ)很難在舞蹈上有所造詣。因此,教師既要教專業(yè)技能技巧,又要重視理論知識。與此同時,要培養(yǎng)出一個優(yōu)秀的舞蹈演員就應(yīng)該注重其表演意識的培養(yǎng),要對舞蹈技能和表演意識雙管齊下,這樣才能使舞蹈更具感召力。
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編輯 趙瑞峰