◎樊 華
(重慶師范大學(xué) 重慶 401331)
在聲樂藝術(shù)發(fā)展中,技巧有著非常重要的作用,能夠更好地描繪聲樂藝術(shù)情感,這是其他藝術(shù)方法所不能替代的。對于演唱者而言,自身具有高超的聲樂技巧,才能夠更好地表達(dá)聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵;在聲樂表演中只有重視聲樂技巧的作用,并積極地練習(xí)聲樂技巧,才能推動聲樂技巧更好地發(fā)展。
在對聲樂知識內(nèi)容學(xué)習(xí)過程中,要通過聲樂表達(dá)人們的內(nèi)心情感。聲樂能夠體現(xiàn)人們對美好生活的向往,這也是聲樂藝術(shù)的重要特點[1]。演唱者要更好地表達(dá)自身的情感,必須利用一定的聲樂技巧來實現(xiàn);要在演唱過程中抒發(fā)自己的內(nèi)心,必須針對演唱作品來具體分析和實踐。
比如高音是所有學(xué)習(xí)者都很難解決的一個問題,必須通過一段時間的學(xué)習(xí)來掌握。高音是聲樂學(xué)習(xí)的一個核心問題,它在一定程度上代表一個演唱者的藝術(shù)實力。如果演唱者在演唱時以高音為主,必須在演唱前做好充足的準(zhǔn)備、充分了解作品的背景,然后在演唱過程中掌握好音調(diào),這樣才能更好地表達(dá)自己的情感、表達(dá)作品自身的魅力。
聲樂技巧的學(xué)習(xí)在聲樂教學(xué)中有著非常重要的作用;在聲樂教學(xué)過程中,教師通常都是讓學(xué)生先了解聲樂技巧。在日常教學(xué)工程中,任課教師要從整體上進(jìn)行分析,讓學(xué)生樹立正確的學(xué)習(xí)理念,然后找出在聲樂學(xué)習(xí)中的重點[2]。教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生實際情況針對性地教學(xué),讓學(xué)生能夠全方面掌握聲樂知識,為聲樂學(xué)習(xí)提供幫助。教師應(yīng)制定相對應(yīng)的評價方法,了解學(xué)生的情況,讓學(xué)生逐步提升自身的聲樂知識構(gòu)造,進(jìn)而提升聲樂學(xué)習(xí)能力。
聲樂藝術(shù)更加注重表達(dá)人們的生活,其所表達(dá)的方法也各不相同,演唱者要利用多種方法進(jìn)行演唱,充分地表達(dá)作品的內(nèi)涵。聲樂作品的內(nèi)涵會受到樂器種類的影響[3],利用聲樂技巧能夠調(diào)整音調(diào),進(jìn)而來了解作品的藝術(shù)特點。從聲樂技巧上來看,就是演唱人員來調(diào)整聲音進(jìn)行表達(dá)作品。比如在《外婆的澎湖灣》演唱過程中,應(yīng)針對這個作品中的音調(diào)加以控制,并且要結(jié)合歌曲中的情感和曲調(diào),來表達(dá)作品中的歡快情感,給人們帶來豐富的視覺享受。
聲樂藝術(shù)更加注重表達(dá)人們的生活,在表達(dá)過程中通過抽象的方法來說明作者對藝術(shù)的想法。好的聲樂作品能夠引起人們情感方面的共鳴,進(jìn)而給欣賞者留下深刻印象[4]。作品自身所蘊含的情感需要演唱者通過利用聲樂技巧來實現(xiàn),并與欣賞者之間建立關(guān)系。想要更好地達(dá)到這一目標(biāo),演唱者必須熟練掌握聲樂技巧,更好地表達(dá)作品中的情感,讓聲樂藝術(shù)能夠被人們所接受。要根據(jù)作品自身的藝術(shù)情感進(jìn)行表達(dá),不同聲樂技巧的表達(dá)方法也各不相同。只有將聲樂技巧與作品表達(dá)的情感進(jìn)行結(jié)合,才能夠激發(fā)作品自身的活力,讓引起人們的共鳴,給人一種心靈享受。
聲樂技巧中最重要的就是對音色的應(yīng)用,在聲樂表演中運用音色能夠很好地建立音樂形象。運用音色技術(shù),就是指在演唱過程中對自身的音色充分利用,并且找到符合自身音色的演唱,讓人們能夠很好地記住這種音色,最終達(dá)到藝術(shù)的深化。運用音色來進(jìn)行演唱,這是讓聲樂表演成功的關(guān)鍵。只有演唱人員根據(jù)音色來選擇正確的歌曲,熟練運用音色技巧并投入情感,才能讓聽眾更好地聽到自己的聲音,在觀眾的心中得以升華。
因為每一個人的想法和性格各不相同,所以所喜歡的聲樂藝術(shù)類型也各不相同。不僅作品自身的內(nèi)涵能夠吸引欣賞人員,而且作品的風(fēng)格也直接決定欣賞者是否能夠投入情感[5]。藝術(shù)風(fēng)格就是作品的核心,自身有著不可替代的作用;如果沒有自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格,就不能夠稱之為真正的藝術(shù)作品。藝術(shù)風(fēng)格的作用就是能夠?qū)⒆髌返那楦谐浞直磉_(dá)出來。在表達(dá)藝術(shù)風(fēng)格過程中,通過協(xié)調(diào)、轉(zhuǎn)換等等更好地塑造情感和氛圍。
在現(xiàn)實生活中,不同地區(qū)的聲樂藝術(shù)特點各不相同。比如北方民間音樂大多都是嘹亮高昂,而南方則大多更加婉轉(zhuǎn)優(yōu)美。那么在具體演唱作品過程中應(yīng)利用聲樂技巧更好地突出其獨特的藝術(shù)風(fēng)格。不管是哪一種聲樂技巧,在學(xué)習(xí)過程中不僅僅是為了更好地進(jìn)行聲樂表演,還是為了對聲樂的美進(jìn)行感受、體驗聲樂藝術(shù)的魅力。通過應(yīng)用聲樂技巧不僅能夠提升聲樂表演質(zhì)量,最重要的是要充分展示演唱者的藝術(shù)風(fēng)格;演唱者只有充分將自身的情感投入其中,才能夠獲得成功、才能贏得受眾認(rèn)可。
想要更好地提升聲樂技巧,就要對不同民族的音樂有更深層次的了解,準(zhǔn)確分析不同文化的具體特征,在音樂多元化發(fā)展中更好地發(fā)揮自身的優(yōu)勢。各個地區(qū)的音樂都有屬于自己的風(fēng)格[6],應(yīng)以民族聲樂藝術(shù)作為其基礎(chǔ),了解其他民族聲樂的具體理念,進(jìn)而實現(xiàn)立體化、多元化的發(fā)展。在這個過程中,聲樂技巧有著非常重要的作用;充分應(yīng)用聲樂技巧能夠減少演唱失誤的次數(shù),演唱者自身的歌唱水平直接影響聲樂表演的效果[7]。
例如在《好媽媽》演唱過程中,可以對其聲樂技巧進(jìn)行運用,更好地表達(dá)情感;演唱者需要投入到歌曲中,調(diào)整好自身的氣息,讓觀眾能夠聽到歌曲中的親情流露,進(jìn)而提高聲樂表演質(zhì)量,更好地發(fā)展聲樂藝術(shù)。另如意大利的美聲唱法,在它產(chǎn)生和發(fā)展過程中逐漸成熟和完善并成為一個科學(xué)的聲樂體系;美聲唱法不僅具有高深的技巧和體現(xiàn)出一種演唱風(fēng)格,具有獨特的藝術(shù)特征,而且具有自身的美學(xué)原則和藝術(shù)思想。在新時代新形勢下,我們應(yīng)積極學(xué)習(xí)各種優(yōu)秀聲樂技巧,并與自身聲樂藝術(shù)實踐相融合,更好地優(yōu)化聲樂技巧,推動聲樂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。