試論現(xiàn)代音樂美學(xué)在音樂表演中的應(yīng)用

◎王 肅

（吉林藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院 吉林 長春 130021）

美學(xué)屬于社會(huì)科學(xué)，音樂美學(xué)屬于理論性課程。音樂表演者的美學(xué)觀念決定著其音樂演奏所采用的表達(dá)方式，無論是情感表現(xiàn)、演奏技巧、個(gè)人風(fēng)格，還是對(duì)于作品的理解和處理，都能夠體現(xiàn)出演奏者對(duì)于美學(xué)知識(shí)的有效應(yīng)用?，F(xiàn)代音樂美學(xué)在構(gòu)建與發(fā)展過程中，為音樂表演實(shí)踐的發(fā)展和創(chuàng)新開辟了新的發(fā)展思路。

一、音樂美學(xué)與音樂表演的關(guān)系

美學(xué)是研究人們物質(zhì)生活以及精神文化生活的重要學(xué)科。無論從音樂藝術(shù)角度還是音樂的本質(zhì)及規(guī)律角度，都能夠看出音樂美學(xué)內(nèi)容和形式所具有的特殊性。美學(xué)與人類的想象能力以及思維情感等有著十分緊密的關(guān)聯(lián)，其涉及范圍十分寬泛，包含了眾多的學(xué)科應(yīng)用。從社會(huì)科學(xué)與自然科學(xué)應(yīng)用的多元成果分析探究音樂藝術(shù)的本質(zhì)與規(guī)律，很有必要。

現(xiàn)代音樂美學(xué)已經(jīng)成為一個(gè)完整的學(xué)科，主要對(duì)音樂進(jìn)行規(guī)律性的研究，呈現(xiàn)出理論化和專業(yè)化的特點(diǎn)。現(xiàn)代音樂美學(xué)與傳統(tǒng)美學(xué)、音樂技術(shù)理論以及音樂史學(xué)等學(xué)科聯(lián)系密切，屬于交叉性學(xué)科。通過掌握美學(xué)知識(shí)，在音樂表演中不斷吸收和創(chuàng)新，有助于音樂表演者結(jié)合自身的思想情感實(shí)現(xiàn)自由創(chuàng)作；通過音樂表演的實(shí)踐，有效表達(dá)自己的表演思想，領(lǐng)會(huì)音樂文化、音樂意境與審美觀念，傳達(dá)出表演的美學(xué)內(nèi)涵以及觀眾可接受的思想與態(tài)度。藝術(shù)表演作為音樂美學(xué)價(jià)值的外在表現(xiàn)形式，能夠給觀眾更加愉悅的體驗(yàn)，豐富音樂藝術(shù)的情感。音樂藝術(shù)表演為音樂美學(xué)研究提供了豐富的素材，提升了音樂的藝術(shù)性，讓表演人員能夠通過動(dòng)作、語言、表情等，提升音樂舞臺(tái)的表演魅力；音樂美學(xué)可以提升音樂表演的藝術(shù)水平，促使表演者更好地詮釋音樂作品，為音樂作品創(chuàng)新發(fā)展提供幫助。

二、現(xiàn)代音樂美學(xué)對(duì)音樂表演產(chǎn)生的影響

美學(xué)在音樂表演中能夠體現(xiàn)出音樂藝術(shù)以及音樂作品的本質(zhì)和內(nèi)涵，音樂美感是人們的感性思維和感性評(píng)價(jià)，所以表演者掌握音樂表演技巧的同時(shí)還要深入了解音樂作品的思想情感和內(nèi)涵。在音樂表演過程中，表演者會(huì)傳達(dá)出多元的喜怒哀樂，所以音樂家需要具備音樂美學(xué)素養(yǎng)，配合嫻熟高超的表演技能，有效結(jié)合表演作品的內(nèi)涵，融入自身的思維情感，表達(dá)出音樂作品的美感，給觀眾帶來真情實(shí)感。

音樂美學(xué)是表演的理論基石，也是音樂表演的靈魂。音樂作品基本要素主要包括力度、音色、速度與音高等。從音樂美學(xué)的角度來看，音樂表演者要設(shè)置相應(yīng)的音樂情境，提供豐富的想象空間，讓觀眾通過自我理解與感受，體驗(yàn)音樂作品的魅力。在音樂表演實(shí)踐中，表演者應(yīng)當(dāng)從音樂審美特點(diǎn)出發(fā)，做好音樂作品鑒賞，融入音樂美學(xué)理念。所以音樂表演是內(nèi)在聽覺與外在聽覺相結(jié)合的活動(dòng)，通過音樂美學(xué)研究音樂表演，有助于提高表演者的音樂藝術(shù)審美能力。音樂的美感是人們內(nèi)心的情感體驗(yàn)，在不同地點(diǎn)、環(huán)境、時(shí)間上可以表達(dá)出不同的藝術(shù)特征。為了表演好音樂作品，表演者需要提升自身的音樂美學(xué)修養(yǎng)，不斷融入音樂作品體驗(yàn)，詮釋出內(nèi)在的音樂美學(xué)，提升自身表演藝術(shù)水平。

音樂表演者應(yīng)深入學(xué)習(xí)并思考音樂美學(xué)知識(shí)，通過循序漸進(jìn)的練習(xí)，不斷提高自身的修養(yǎng)，從全方位詮釋作曲家的思想創(chuàng)作意圖以及人文情感。音樂美學(xué)是音樂表演實(shí)踐活動(dòng)中的內(nèi)在品質(zhì)，表演者對(duì)于音樂美學(xué)的認(rèn)識(shí)不同，音樂表演活動(dòng)也會(huì)各不相同。音樂表演實(shí)踐活動(dòng)的效果，與音樂表演者的美學(xué)素養(yǎng)有著十分密切的關(guān)系。通過音樂美學(xué)研究，能夠有效指導(dǎo)音樂表演活動(dòng)，提升表演的藝術(shù)性。藝術(shù)的生命在于創(chuàng)造,永遠(yuǎn)追求創(chuàng)新。表演者要充分融合音樂美學(xué)理念，提升自身藝術(shù)審美能力，為以后表演創(chuàng)造良好基礎(chǔ)和條件。

三、現(xiàn)代音樂美學(xué)在音樂表演中的應(yīng)用

音樂美學(xué)博大精深，音樂表演者要充分認(rèn)識(shí)到音樂美學(xué)的重要性，通過學(xué)習(xí)相關(guān)理論，提高音樂表演能力。無論是表演技巧，還是音樂作品分析等眾多方面，都應(yīng)當(dāng)有效貼合美學(xué)原理，充分發(fā)揮音樂表演特色與內(nèi)涵。

（一）保證音樂美育與音樂表演的統(tǒng)一

音樂美學(xué)對(duì)于音樂表演的重要作用體現(xiàn)在多個(gè)方面。音樂表演者要遵循美學(xué)的原理，保證音樂美育與音樂表演的統(tǒng)一，創(chuàng)作出具有文學(xué)性和深邃性的音樂作品，演奏出符合大眾審美的好作品，抒發(fā)自己真實(shí)的情感。音樂美學(xué)作為一門重要的審美科學(xué)，可以為音樂表演者提供全新的表演視角和視野，獲得特有的音樂感受和見解，推動(dòng)音樂表演行業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展。

（二）提升音樂作品的藝術(shù)性

每一部音樂作品的起源和誕生都有自身的創(chuàng)作淵源。音樂創(chuàng)作者要保持音樂表演的原創(chuàng)性，對(duì)作品進(jìn)行深入鉆研和探索，激發(fā)作品內(nèi)在的生機(jī)和活力；要把握音樂形式的風(fēng)格，深入研究音樂的藝術(shù)審美特征，充分表達(dá)真實(shí)的感情和理念。音樂表演者要充分融入美學(xué)觀念及審美觀念，通過自身精湛的技藝，全方面地展示音樂的風(fēng)格，將音樂的美感和內(nèi)涵真正展現(xiàn)在大眾面前，提升音樂的感染力，獲得更多觀眾的認(rèn)可。

（三）保持音樂表演的原創(chuàng)性

在音樂表演中，需要融入傳統(tǒng)的音樂藝術(shù)，保持原創(chuàng)性，賦予音樂表演新的靈魂，給觀眾一種柔性的音樂感受，留給觀眾遐想的空間。作為音樂表演者，要不斷提升自身的藝術(shù)表演能力，表演出更多優(yōu)秀的作品。創(chuàng)作人員需要在尊重音樂作品真實(shí)性和原創(chuàng)性的基礎(chǔ)上，遵循音樂作品創(chuàng)作的規(guī)律，融入音樂美學(xué)理念，表達(dá)真實(shí)的情感，體現(xiàn)作品的靈魂，獲得觀眾的認(rèn)可。

（四）推進(jìn)表演技巧與音樂美學(xué)的融合

為了讓音樂表演更加具有感染性和欣賞性，音樂家需要熟練掌握表演技巧，把握旋律的準(zhǔn)確性和完整性。無論音樂曲目大小、表演難易，音樂表演者都要全身心投入，把作品的最大特色呈獻(xiàn)給觀眾，給觀眾良好的視覺享受。另外，音樂家需要將表演技巧與音樂美學(xué)結(jié)合起來，把音樂作品轉(zhuǎn)化成一個(gè)個(gè)優(yōu)美的旋律和音符，提升表演的音樂美和內(nèi)涵美。音樂家需要根據(jù)音樂美學(xué)的要求，運(yùn)用各種技巧，展現(xiàn)自己的表演風(fēng)格，表達(dá)自己的情感，體現(xiàn)音樂的韻味。

四、結(jié)語

綜上所述，音樂美學(xué)是表演的理論基石，音樂表演藝術(shù)是音樂美學(xué)價(jià)值的外在表現(xiàn)形式。表演者必須根據(jù)自身發(fā)展實(shí)際情況在音樂作品中有效融入音樂美學(xué)，不斷充實(shí)完善自己，提高表演技能。同時(shí)，音樂表演要賦予作品時(shí)代氣息，反映新時(shí)期的面貌，體現(xiàn)自身的個(gè)性風(fēng)格，溝通受眾的情感與審美感受。