柳琴戲唱腔藝術(shù)特點探究

◎王 瑞

（江蘇省柳琴劇院 江蘇 徐州 221000）

柳琴戲又稱“拉魂腔”，起源于魯南、蘇北一帶。原與淮海戲、泗州戲、茂腔等同屬“拉魂腔”腔系。主要流行于蘇魯豫皖四省交界地，深受廣大群眾喜愛，當(dāng)?shù)卦小叭觳宦犂昵?，吃飯睡覺都不香”的民諺。

我國的戲曲音樂劇種之多堪稱世界之最。據(jù)統(tǒng)計，遍布我國大江南北的地方戲有三百多種，其唱腔特點可謂風(fēng)格迥異，各領(lǐng)風(fēng)騷。柳琴戲是我國地方代表劇種，本身具有濃厚的地方特色。同時柳琴戲以其豐富的思想和獨特的審美具有明顯的歷史文化、藝術(shù)價值。柳琴戲?qū)佟袄昵弧毕到y(tǒng)中的姊妹劇種，在不同的發(fā)展過程中受到當(dāng)?shù)孛窀?、曲藝、宗教等方面的影響，逐漸擁有自身的特色。

一、柳琴戲概述

戲曲是傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分，唱腔形式豐富，對我國音樂發(fā)展具有十分深遠(yuǎn)的意義。為了實現(xiàn)戲曲藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展，不同劇種的戲曲工作者要對各種戲曲唱腔有深入的了解，并熟練地掌握其唱腔特色，這樣才能把握戲曲發(fā)展的主脈。

柳琴戲也叫拉魂腔，在我國魯南地區(qū)較為盛行，具有較強(qiáng)的審美特性和地方特色。魯南地區(qū)位于我國地理的南北交接之處，受明朝初期移民遷徙的影響，南方文化和北方文化產(chǎn)生融合，在大多數(shù)民歌中都有表現(xiàn)柳琴戲特色的唱腔。

柳琴戲的主要伴奏樂器是柳琴，也叫柳葉琴，屬于高音樂器。柳葉琴外形和琵琶類似，俗稱“土琵琶”。柳葉琴雖結(jié)構(gòu)形式簡單，但發(fā)音響亮，音色高亢剛勁，鄉(xiāng)土氣息較重。在我國的蘇皖一帶，柳葉琴較為流行，在后來的發(fā)展過程中，柳葉琴在地方小調(diào)中得到廣泛應(yīng)用。

在初期，柳琴戲的表現(xiàn)形式是說唱形式，是貧苦人民在勞作過程中演唱的民間小調(diào)，主要用柳葉琴伴奏。隨著時代的發(fā)展，柳琴戲從一開始的走街串巷逐步發(fā)展為舞臺藝術(shù)，并且在樂隊伴奏上也逐漸壯大豐富，吹管、拉弦、彈撥無所不包，現(xiàn)而今又增加以高胡為主胡的伴奏特色。

柳琴戲具有較強(qiáng)的地方特色和文化特色，同時貼近農(nóng)民的生活。目前已經(jīng)被國家列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

二、簡述柳琴戲的幾種特點

（一）基本腔的特點

1.突顯“拉魂腔”的大跳音程

在柳琴戲的唱腔里，不論男腔、女腔；上句腔、下句腔；腔尾乃至是腔體，都有可能出現(xiàn)四度以上的大跳音程，甚至在女腔之中，大跳音程超過八度的也不乏其例。

2.節(jié)奏的特點

柳琴戲的節(jié)奏以1/4拍居多，大多數(shù)是后半拍起唱，這種閃板起唱，或者是行腔之中的閃板是柳琴戲的另一大特點。節(jié)奏形式多變，致使切分音頻繁使用，愈加顯得唱腔變化之巧妙。

3.轉(zhuǎn)調(diào)的特點

在柳琴戲的唱腔中，主要使用宮、徵兩個調(diào)式。從音樂理論上講，二者又屬于近關(guān)系調(diào)，能夠使唱腔的轉(zhuǎn)換協(xié)調(diào)自然。好的柳琴戲演員，一定要擁有深厚的演唱基礎(chǔ)及巧妙的演唱技術(shù)，這樣才能為觀眾展現(xiàn)豐富的旋律特色。

（二）色彩腔的豐富多樣

柳琴戲除基本腔之外，還衍化出長短不同，風(fēng)格各異的色彩腔。大概有：哈弦、起板、導(dǎo)板、連板起、拉腔、射腔、起腔、含腔、平腔、停腔、柔腔、葉里藏花、雷對調(diào)、一喲調(diào)、老公調(diào)、回龍調(diào)、垛板、調(diào)板、閘板、冒調(diào)花腔、四六長腔、男女拉拉腔等。篇幅原因，在此不多做詳述。

（三）怡心調(diào)的自由特點

1.樂句的自由變化

對于柳琴戲的樂句而言，柳琴戲本身不同于比較成熟的“板腔變化體”，其樂句多不固定。在柳琴戲中，樂句較為獨立，基本上是自由組合的形態(tài)，固定的上下樂句并不常見，因此旋律頻頻變化，隨性自由[1]。

2.組腔的自由連接

演員根據(jù)情境的需要，在原有唱腔的基礎(chǔ)上，將不同的上句腔和不同的下句腔自由連接。原有唱腔通過吸收各個地區(qū)的特點，唱曲特點靈活，伴奏形式多樣。樂句基本上是以二、四、六、八句的托腔規(guī)律為依據(jù)進(jìn)行演唱，將柳琴戲和其他樂曲結(jié)合，實現(xiàn)樂句的自由組合[2]。

3.唱詞模板的自由套用

是指柳琴戲在發(fā)展過程中，有些反映老百姓真實生活的唱詞旋律已經(jīng)形成了固定的模板。把這些模板放在劇情需要的位置進(jìn)行演唱，恰如其分，毫無違和感，深受觀眾喜愛，被廣泛傳唱。

三、繼承與發(fā)展

當(dāng)代柳琴戲在發(fā)展之中增加了許多新劇目，也增添了許多新唱腔。這使柳琴戲在音樂上產(chǎn)生了較大的變化。這對柳琴戲唱腔的創(chuàng)新意義重大。

在當(dāng)前我國戲曲的百花苑里，京劇、越劇、豫劇、評劇、黃梅戲深受我國觀眾的喜愛。這和藝術(shù)家們在進(jìn)行藝術(shù)實踐中，形成了自己獨具特色的藝術(shù)流派有關(guān)。流派是我國戲曲的特點，是我國劇種創(chuàng)新及發(fā)展的重要推動力。由此可知，柳琴戲要想發(fā)展興旺，一定要有自己的流派，以擴(kuò)大知名度。目前來看，柳琴戲在流派方面的工作還需要進(jìn)一步加強(qiáng)研究[3]。

柳琴戲經(jīng)過了長期的發(fā)展，其唱腔已經(jīng)具有自身的特色，但是本身還具有一定的局限性。如果演員在實際表演過程中的創(chuàng)作缺乏靈活性和創(chuàng)新性，只是一味拘泥于作曲者創(chuàng)作的樂譜，不能進(jìn)行創(chuàng)新，就難以真正體現(xiàn)柳琴戲之特色。如何在柳琴戲創(chuàng)作過程中既保留本身的特色，又符合當(dāng)今時代的審美需要，怎樣做好繼承與發(fā)展，是當(dāng)下柳琴戲工作者的重要課題。

再有，就是加大文化藝術(shù)融合。文化需要不斷傳播、藝術(shù)需要不斷發(fā)展，這樣才能更有生命力；文化藝術(shù)要不斷創(chuàng)新，緊扣時代的主題，要以包容、學(xué)習(xí)的態(tài)度對待其他文化；要具有發(fā)散性思維，加強(qiáng)文化間的交流，實現(xiàn)科學(xué)發(fā)展[4]。

四、結(jié)語

綜上所述，柳琴戲是我國地方戲曲的重要組成部分，不僅有其獨特的審美特征和藝術(shù)價值，還有著強(qiáng)大的社會功能和廣泛的群眾基礎(chǔ)。因地域不同，從藝術(shù)風(fēng)格上來看，柳琴戲之間兼有南北戲曲的特點，或粗獷豪放，或凄美纏綿，并以其濃厚的鄉(xiāng)土氣息深受廣大群眾的喜愛。我們要使更多的人了解柳琴戲，推動我國戲曲音樂的發(fā)展。