趙梅
摘 要:中國(guó)民族聲樂的發(fā)展歷史悠久,我國(guó)屬于多民族國(guó)家,各民族聲樂的演唱風(fēng)格也各具特色,各有差異。隨著時(shí)代的發(fā)展,當(dāng)代作曲家也與時(shí)俱進(jìn),對(duì)民族聲樂作品進(jìn)行了不斷的創(chuàng)新。本文圍繞當(dāng)代民族聲樂的發(fā)展進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析,就其演唱風(fēng)格變化進(jìn)行探討。
關(guān)鍵詞:民族聲樂 演唱風(fēng)格 多元文化
中圖分類號(hào):J616文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1003-9082(2019)12-0-01
前言
作為中華民族文明的重要組成部分,民族聲樂藝術(shù)享譽(yù)世界,民族聲樂藝術(shù)通過不斷的借鑒、吸收與創(chuàng)新,形成了具有中國(guó)特色的文化藝術(shù)。因此,對(duì)中國(guó)當(dāng)代民族聲樂的發(fā)展及演唱風(fēng)格進(jìn)行探討具有重要的意義。
一、我國(guó)民族聲樂藝術(shù)的概念及特征
聲樂藝術(shù),主要是指人聲音調(diào)會(huì)隨著自身發(fā)出的聲音,以音調(diào)與語(yǔ)言相結(jié)合的方式,將音樂表演中的審美價(jià)值體現(xiàn)出來。聲樂藝術(shù)具有豐富的審美魅力,能夠滿足人類的審美需要。從狹義的層面上來看,我國(guó)民族聲樂藝術(shù)主要由以下幾方面所融合、滲透而產(chǎn)生,(1)曲藝、(2)民歌、(3)戲曲等。當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)隨著時(shí)代的進(jìn)步取得了較大的發(fā)展,將我國(guó)傳統(tǒng)唱法、民間唱法與其他風(fēng)格的藝術(shù)精華進(jìn)行了融合,還充分借西洋美聲唱法 ,民族聲樂借鑒了西方的聲樂藝術(shù)技巧,實(shí)現(xiàn)了對(duì)民族聲樂的創(chuàng)新與發(fā)展[1]。建國(guó)以來,我國(guó)文藝工作者撰寫、排演了很多優(yōu)秀的中國(guó)民族歌劇,比如《江姐》《野火春風(fēng)斗古城》《珊瑚頌》等等,“這種"發(fā)掘民族特有語(yǔ)法"寫作成歌劇的工作, 并不僅是為完成民族歌劇而使用中國(guó)風(fēng)味的素材,而是著意于如何在歌劇的場(chǎng)合上,來表現(xiàn)真實(shí)的中國(guó)風(fēng)格,以及中國(guó)人民的感情?!?/p>
二、民族聲樂的多元化發(fā)展趨勢(shì)
在演唱的方式上,中國(guó)當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)具有多樣性、民族性的特征。在民族性上,由于中華民族之間的交流非常的頻繁,各民族之間的藝術(shù)融合、相互之間的影響也較為顯著,這樣就使得民族聲樂藝術(shù)出現(xiàn)了新的特征。如:對(duì)情感美學(xué)的要求,對(duì)聲情融合的掌控,對(duì)吐字咬字的要求。
在多樣性上,我國(guó)地域遼闊,歷史較為研究,有著許多的民族,而每一個(gè)民族的地方語(yǔ)言及文化習(xí)俗都有差異,這樣就使得我國(guó)民族聲樂藝術(shù)的特點(diǎn)較為豐富 。例如,蒙古族的長(zhǎng)調(diào)以遼闊悠揚(yáng)見長(zhǎng),江南小調(diào)則是以清新雋秀聞名,藏歌則是以粗獷奔放見長(zhǎng)。民族聲樂在發(fā)展過程中,不同地區(qū)、民族勢(shì)必會(huì)相互影響,在不斷的融合與碰撞中,推動(dòng)了當(dāng)代中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展。
在這種背景下,也使得我國(guó)的民族聲樂藝術(shù)朝著多元化的方向發(fā)展。一,民族聲樂體系之間相互學(xué)習(xí)與借鑒吸收 [2]。中國(guó)民族聲樂之所以具有多元化的發(fā)展特性,就是在于其自身內(nèi)部體系之間的多樣共存。我國(guó)的民族數(shù)量眾多,在頻繁的民族交流中,我國(guó)民族聲樂藝術(shù)相互借鑒、相互影響,從而實(shí)現(xiàn)了和諧共存并產(chǎn)生了新的流派。如:京劇,它就是以秦劇、昆曲為基礎(chǔ),通過借鑒與繼承再加上適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新發(fā)展而成的。二、西洋美聲唱法的影響,使我國(guó)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)發(fā)生了改變。美聲唱法訓(xùn)練方式、演唱方法等,都對(duì)中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的促進(jìn)作用。 所以在構(gòu)建多元文化格局的時(shí)代,我們更需要順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展潮流,將我國(guó)民族聲樂中的精髓發(fā)揚(yáng)光大,積極吸收先進(jìn)的文化藝術(shù),促進(jìn)我國(guó)民族聲樂藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。
三、關(guān)于民族聲樂演唱風(fēng)格的思考
1.科學(xué)的氣息運(yùn)用與舞臺(tái)表演相結(jié)合
要想發(fā)出美妙的聲音,那么就需要良好的歌唱呼吸,在呼吸的要求上,我國(guó)民族聲樂與西洋美聲是具有一致性的。其將氣息吸在橫膈膜并保持住的做法,利用橫膈膜來實(shí)現(xiàn)對(duì)氣息的控制,通過這種呼吸方式,使演唱變的更加的靈活,與我國(guó)戲曲演唱中“氣沉丹田”的呼吸要求有異曲同工之妙。當(dāng)代民族聲樂充分借鑒了西洋美聲發(fā)聲技巧,不僅演唱?dú)庀⑸?、控制好,而且與作品情感抒發(fā)所需要的身段、表情、動(dòng)作緊密配合,緊緊抓住觀眾的心,塑造形象鮮明的舞臺(tái)角色。
2.發(fā)聲及共鳴的運(yùn)用變得更加的科學(xué)
在良好的歌唱狀態(tài)上去進(jìn)行發(fā)聲才能夠使歌唱者的嗓音得到改善,才能夠使歌唱者的歌唱能力得到提升。在發(fā)聲訓(xùn)練中,“中聲區(qū)”非常重要,在人的嗓音中,它是整個(gè)音域中最為自然也是最省力的一段音區(qū)[3]。
在練習(xí)過程中,需要保持聲音在氣息支點(diǎn)上,然后需要對(duì)訓(xùn)練的順序進(jìn)行把握,要采取由下往上的這種訓(xùn)練方法,在這個(gè)過程中不能夠唱的太“撐”,口的張口尺度不能過大。在傳統(tǒng)的民族唱法中,主要是以頭腔共鳴為主,但是,在當(dāng)代民族聲樂演唱過程中,則朝著西洋美聲方向靠攏,除了頭腔,還有胸腔、口咽腔的共鳴,以聲區(qū)的高低調(diào)為依據(jù),對(duì)中聲區(qū)、高聲區(qū)的比率進(jìn)行調(diào)整,音色發(fā)生了變化,在學(xué)界產(chǎn)生了“民通”、“民美”等流派。
3.咬字更圓潤(rùn),聲音更飽滿,線條更流暢
在我國(guó)漢民族聲樂演唱中,由于語(yǔ)言文化的原因,注重字正腔圓,要求以字行腔,腔隨字走。由此可知,在歌唱中,吐字與咬字兩者有著密切的聯(lián)系。而在西洋美聲唱法中, 在咬字上更重視聲音的圓潤(rùn),更注重元音的發(fā)音純正,這樣的訓(xùn)練和要求與傳統(tǒng)的民族唱法相結(jié)合,推動(dòng)了我國(guó)民族聲樂的發(fā)展變化,基于這樣的演唱風(fēng)格而登上國(guó)際舞臺(tái)的我國(guó)民族歌劇《木蘭詩(shī)篇》,獲得了國(guó)際聲樂界的贊譽(yù)。故此,在對(duì)現(xiàn)代民族聲樂作品進(jìn)行演唱時(shí),需要對(duì)這一特點(diǎn)進(jìn)行把握,這樣既能夠使吐字清晰,又能夠使聲音更加的圓潤(rùn),線條更流暢。
結(jié)語(yǔ)
綜上,我國(guó)各民族的聲樂藝術(shù)都有著各自的特點(diǎn),在民族的不斷交流中,各民族的聲樂藝術(shù)在不斷的融合與發(fā)展。此外,我國(guó)民族聲樂藝術(shù)還受到西洋音樂文化的影響,這使得我國(guó)民族聲樂藝術(shù)朝著多元化的方向發(fā)展。在這種背景下,其演唱風(fēng)格也發(fā)生了一定的變化,通過不斷的融合與發(fā)展,我國(guó)當(dāng)代民族聲樂的氣息的運(yùn)用變得更加的合理;發(fā)聲及共鳴的運(yùn)用變得更加的科學(xué); 演唱的中國(guó)風(fēng)格更加易于被其他民族所接受。
參考文獻(xiàn)
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[3]張強(qiáng).新中國(guó)初期民族歌劇表演藝術(shù)研究(1949-1966)[D].南京藝術(shù)學(xué)院,2012.