《我多么想》的創(chuàng)作與演唱分析

黃靖婷 詠嘆調(diào)

[摘 要]

歌劇《悲愴的黎明》是當(dāng)代民族歌劇的創(chuàng)新之作，而《我多么想》則是該劇女主角的重要唱段，情感真摯，內(nèi)涵豐富，充分展示出了“愛與恨、生與死”這個(gè)主題。在演唱該唱段時(shí)，需要做好充分的準(zhǔn)備工作，把握技術(shù)要點(diǎn)，展開審美想象，并合理利用肢體語言，方能實(shí)現(xiàn)理想的二度創(chuàng)作，獲得與創(chuàng)作者、觀眾的情感共鳴。

[關(guān)鍵詞] 詠嘆調(diào);《我多么想》;創(chuàng)作分析;演唱分析

[中圖分類號(hào)]J616 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）12-0095-02

一、歌劇《悲愴的黎明》與《我多么想》

歌劇《悲愴的黎明》是由孔遠(yuǎn)編劇、關(guān)峽作曲的原創(chuàng)民族歌劇，2001年9月首演于北京，不僅填補(bǔ)了中國歌劇領(lǐng)域十年來沒有全新作品的空白，而且至今仍上演于各類舞臺(tái)上，是新時(shí)期優(yōu)秀民族歌劇的代表之一。作品主要講述了新中國成立前，一批年輕人棄筆從戎，接受戰(zhàn)火洗禮的經(jīng)歷，和五十年后人天兩界面對(duì)故人的無限追思，謳歌了新一代青年的奉獻(xiàn)精神和英雄氣概，讓無數(shù)觀眾為之動(dòng)容?！段叶嗝聪搿肥桥鹘侵话自频某巍０自票臼且粋€(gè)善良溫柔的富家女，在決定和同學(xué)一起投筆從戎后，面對(duì)無情的敵人，毅然拿起槍進(jìn)行戰(zhàn)斗，卻不幸被擊中了要害，在臨終前唱出了這首《我多么想》。作為一首絕唱，《我多么想》不僅是白云的心聲，更是千千萬萬革命志士發(fā)自心底的吶喊，繼而使整部歌劇的主題得到了深化，更感動(dòng)了無數(shù)的觀眾。所以該唱段也一直是整部歌劇流傳最為廣泛的，直到今天還在廣為傳唱。

二、詠嘆調(diào)《我多么想》創(chuàng)作分析

（一）歌詞分析

《我多么想》之所以催人淚下，一個(gè)重要原因就在于情真意切的歌詞。從整體來看，整個(gè)歌詞可以分為三段。第一段是拷問上帝，第二段是思念思明，第三段是鼓舞同志。三個(gè)部分井然有序，層層深入。第一段中，作為一個(gè)基督教徒，白云先是以無奈之感拷問上帝，可知道人世間的善與惡，可理解她的愛與憎，人生為什么這么艱難和殘酷。由此表現(xiàn)出了白云悲傷的心情和無助的狀態(tài)，達(dá)到了開門見山的效果。第二段則是白云對(duì)愛人思明的思念之情。她先是反復(fù)反問思明在哪里，表現(xiàn)出了自己的苦苦思念和尋找無果的無奈。然后則用“我多么想”三個(gè)排比句，將個(gè)人情感一步步推向至高潮，也由此彰顯出了整個(gè)戰(zhàn)爭環(huán)境的殘酷。第三段中，受傷后的白云躺在戰(zhàn)友的懷中，雖然明知道自己即將犧牲，但是仍然鼓勵(lì)戰(zhàn)友們別為自己流淚，黑暗即將過去，黎明終會(huì)到來，而自己的愛也將會(huì)和戰(zhàn)友們永遠(yuǎn)在一起。至此，白云已經(jīng)從一個(gè)善良溫柔的富家女，成長為了一個(gè)不懼犧牲，心有大愛的女英雄。真實(shí)可感，感人至深。所以無論是作為歌劇唱段，還是一首獨(dú)立的歌曲，《我多么想》都是觸人心弦的，這也是其廣泛流傳的重要原因。

（二）音樂分析

該曲為降B大調(diào)，單三部曲式，由a、b和a1三部分組成。a部分是呈示段，由三個(gè)小樂段組成，旋律采用了模進(jìn)的手法進(jìn)行。b部分是展開段落，也是全曲的高潮部分，由三個(gè)排比性樂句將白云內(nèi)心的激蕩予以了淋漓盡致的展示。a1部分是第一部分變化的再現(xiàn)，雖然整體上是重復(fù)的，卻不乏細(xì)微的變化。如增加了同音的重復(fù)的裝飾，對(duì)結(jié)構(gòu)進(jìn)行了擴(kuò)充等。尾聲部分則使用了b部分的材料，實(shí)現(xiàn)了首尾呼應(yīng)。從整體上來看，該曲的音樂創(chuàng)作主要包含以下幾個(gè)特點(diǎn)。第一是節(jié)奏的多變。該曲雖然篇幅不長，卻先后使用了四四拍、四三拍和四二拍三種節(jié)奏，看似凌亂，實(shí)則有條不紊地并行發(fā)展，使旋律張弛有度。第二是切分的妙用。切分音的運(yùn)用可以使旋律更加靈活，也更利于情感的抒發(fā)。該曲中，從第四小節(jié)開始，每個(gè)小節(jié)都采用了切分音進(jìn)入的形式，形象表現(xiàn)出了主人公急切不安的心情。第三是漸強(qiáng)的統(tǒng)一。全曲中，作者將每一次表情處理都設(shè)置為了由弱到強(qiáng)，無一例外。這種特殊設(shè)置，讓音樂色彩變化和人物情感走向緊密聯(lián)系在一起，達(dá)到了觸人心弦，感同身受的理想效果。

三、詠嘆調(diào)《我多么想》演唱分析

（一）深入進(jìn)行作品分析

“演唱是一門二度創(chuàng)作的藝術(shù)，其基礎(chǔ)來自于對(duì)作品全面的了解、分析和體驗(yàn)，只有徹底把握了作品的形式和內(nèi)容，才能聲情并茂的展示歌曲，獲得與觀眾的情感共鳴?！盵1]所以全面分析作品這個(gè)環(huán)節(jié)不僅是首要的，而且是必不可少的。具體到這首曲目來說，首先要對(duì)作品進(jìn)行文本分析，包含對(duì)詞曲作者和歌劇內(nèi)容的了解、對(duì)作品風(fēng)格和情感的體驗(yàn)等。作為一首絕唱唱段，《我多么想》既抒發(fā)了白云對(duì)愛情的渴望，更表現(xiàn)出了年輕一代的愛國情和民族情，所以演唱者要樹立起角色還原意識(shí)，將自己想象為主人公，在腦海中浮現(xiàn)出相應(yīng)的畫面，才能獲得情真意切的演唱效果。其次要對(duì)作品進(jìn)行音樂分析。音樂分析包含對(duì)作品曲式結(jié)構(gòu)、旋律發(fā)展、節(jié)奏力度等音樂要素方面的分析，由此獲得由表及里的認(rèn)識(shí)。該曲主要可以分為三部分，結(jié)構(gòu)井然有序，要求演唱者先從整體把握，然后細(xì)化到每一個(gè)部分，每一個(gè)樂句，最后再融為一個(gè)整體。在此基礎(chǔ)上，演唱者還要對(duì)作品進(jìn)行試唱。在這個(gè)試唱過程中，不用追求過高的演唱質(zhì)量，而是重在體味和驗(yàn)證，即將之前準(zhǔn)備工作的所思所感還原到作品中去，驗(yàn)證是否正確，還有哪些環(huán)節(jié)需要豐富等?？梢?，詳細(xì)的準(zhǔn)備工作是必不可少的，缺少了這個(gè)環(huán)節(jié)，整個(gè)演唱就失去了根基，理想演唱效果的獲得也成為了空談。

（二）全面把握技術(shù)要點(diǎn)

與一般歌曲相比，歌劇唱段的藝術(shù)內(nèi)涵是更為豐富的，由此也形成了較高的演唱難度。要求演唱者要合理靈活地使用演唱技巧。具體到這首唱段來說，首先是氣息。氣息是歌唱的源動(dòng)力，如果氣息不夠充沛和靈活，既難以完成演唱任務(wù)，更難以表現(xiàn)出人物的情感。如該曲的第二小節(jié)“你可知道人世間的善與惡”一句，在“你”字之前，演唱者必須提前做好換氣，否則將很難一口氣唱完。后面“你能否理解我的愛和憎”一句，除了要在“你”字之前換氣外，還要對(duì)“憎”字進(jìn)行漸強(qiáng)處理，仍需要充沛的氣息作為支持。要求演唱者要夯實(shí)基本功，在分析作品時(shí)提前做好準(zhǔn)備，然后再予以合理有效的運(yùn)用。其次是潤腔。潤腔是中國戲曲和民族演唱中的特殊技法，在增強(qiáng)情感表現(xiàn)和突出演唱韻味等方面具有奇效。該唱段作為一段內(nèi)心獨(dú)白，在情感表現(xiàn)上是既豐富又真摯的，需要演唱者對(duì)潤腔技法予以合理利用。如演唱“思明，思明你在哪里”一句時(shí)，可以采用哭腔，讓演唱稍微帶有抽噎之感，無疑可以獲得更真切的表現(xiàn)效果。此外還有抽氣、顫音等，也都可以結(jié)合個(gè)人實(shí)際條件靈活選用。再次是唱法。無論是整部歌劇還是這首唱段，都呈現(xiàn)出了中西融合的風(fēng)格，所以演唱者也不能拘泥于美聲或民族一種唱法，而是要取兩者之長，融會(huì)貫通，音色既要有真切感，又要有張力，繼而達(dá)到以聲塑形的目的。

（三）充分展開審美想象

歌劇唱段是以歌劇為母體的，這就意味著其有著特定的形式和內(nèi)容，需要演唱者憑借自身的回憶經(jīng)歷、所見所聞等，塑造出真實(shí)的情境和形象。然而多數(shù)作品中所表現(xiàn)的內(nèi)容，都是演唱者未曾聽聞過的，這就需要展開想象的翅膀，帶給觀眾身臨其境和感同身受之感，并在此基礎(chǔ)上獲得個(gè)性化演唱效果。具體到該唱段來說，首先是對(duì)背景的想象。所有的敘事都是在一定背景下展開的，如果演唱者沒有過相似經(jīng)歷，則可以借助于影視或文學(xué)作品等，對(duì)作品的背景進(jìn)行復(fù)現(xiàn)。新中國成立前，一批青年學(xué)生投身于戰(zhàn)場，不僅不畏犧牲，更堅(jiān)信勝利和光明一定會(huì)到來。想到這里，也就對(duì)作品有了更加深刻的體驗(yàn)。其次是對(duì)歌詞的想象。歌詞是以文字形式對(duì)情境的勾勒，也是演唱者復(fù)現(xiàn)情境的重要線索。該曲中，白云先是拷問上帝，隨后思念思明，最后鼓勵(lì)戰(zhàn)友，歌詞的描繪是十分生動(dòng)而準(zhǔn)確的，需要演唱者認(rèn)真體味和現(xiàn)象。最后是對(duì)人物的想象?！爱?dāng)演唱者站在歌劇舞臺(tái)上時(shí)，自己就是歌劇中的主人公。要盡可能地淡化表演色彩，讓觀眾覺得這就是白云?！盵2]所以演唱者要明確自己是誰，在哪里歌唱。白云原是一個(gè)生活條件優(yōu)越，溫柔善良的女學(xué)生，雖然在情感上遇到了波折，但是心中卻有著更遠(yuǎn)大的志向和理想，所以從學(xué)校來到了戰(zhàn)場，最后不幸犧牲。這個(gè)對(duì)人物想象的過程，也是演唱者感動(dòng)自己的過程，感動(dòng)了自己，也自然形成了演唱欲望，演唱效果也注定是以情帶聲，生情并茂的。

（四）合理運(yùn)用肢體語言

歌劇是一門集戲、歌、舞于一身的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)，所以演唱者給觀眾的角色感更強(qiáng)。要想真正讓觀眾感到是劇中的人物在歌唱，除了歌唱本體之外，還要合理地運(yùn)用肢體語言，從而使形象塑造更加真實(shí)，達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?。具體到該唱段來說，主要包含形體、眼神和表情三個(gè)方面。首先是形體。演唱者要根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容，輔以合理的形體動(dòng)作，從而讓整個(gè)歌唱更加自然和真實(shí)。比如在第一段中，表現(xiàn)的是白云拷問上帝的內(nèi)容，上帝是在天上的，所以就可以適當(dāng)抬起頭來歌唱，獲得由心而生，隨情而動(dòng)的效果。其次是眼神。眼睛是心靈的窗戶，一個(gè)優(yōu)秀的歌唱者一定有著一雙會(huì)說話的眼睛。比如在唱到“思明，思明，你在哪里”時(shí)，因?yàn)槭菍?duì)思明的找尋，所以眼神一定是慌亂的，左顧右盼的，讓觀眾透過雙眼就可以感受到角色的無助和慌亂。最后是表情。面部表情的變化，應(yīng)該是與形體動(dòng)作、眼神運(yùn)用有機(jī)結(jié)合在一起的。比如白云在拷問上帝時(shí)，表情一定是疑惑的;尋找思明時(shí)，表情一定是急切的;在鼓舞戰(zhàn)友時(shí)，表情一定是堅(jiān)定的。既不能自始至終都是一種表情，也不能裝腔作勢，過分夸張，而是力求給人自然準(zhǔn)確、表里如一之感。

結(jié) 語

綜上所述，《悲愴的黎明》通過全新的理念和手法，深刻展示出了一代青年所具有人性美、崇高美和悲劇美，使主旋律題材的歌劇有了更廣泛的社會(huì)意義?！段叶嗝聪搿冯m然不是全劇中最核心的唱段，但是其作用卻是不可替代的，藝術(shù)價(jià)值更是不容忽視的。通過白云人生歷程的變化和真實(shí)心聲的寫照，使“愛與恨、生與死”的主題得到了深刻的揭示。所以在演唱時(shí)，必須將自己想象為作品的主人公，把握人物性格，投入真情實(shí)感，并輔以恰當(dāng)和靈活的演唱技巧，方能將真實(shí)的人物形象呈現(xiàn)在觀眾面前，使唱段的價(jià)值和意義得到最大化的體現(xiàn)。

（責(zé)任編輯：崔曉光）