再論中國(guó)繪畫(huà)中的線

□范瑞芳 集寧師范學(xué)院

中國(guó)畫(huà)是“線”的藝術(shù)，《考工記》中的“畫(huà)繢之事”，就是將線和色作為中國(guó)畫(huà)的基本特征提出來(lái)的?！袄D”是涂顏色，“畫(huà)”是勾線，繪畫(huà)由線與色構(gòu)成。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》謂：“無(wú)線者非畫(huà)也?！比痪€由點(diǎn)連接而成，面由點(diǎn)擴(kuò)展而得，所謂積點(diǎn)成線，擴(kuò)點(diǎn)成面是也，故點(diǎn)為一線一面之母?！?/p>

南齊謝赫制訂了品評(píng)人物畫(huà)的六條法則，即“六法”，現(xiàn)在其不僅成為品評(píng)人物畫(huà)的最高標(biāo)準(zhǔn)，也成為品評(píng)中國(guó)畫(huà)的準(zhǔn)繩[1]。其中作為線的表現(xiàn)形式——骨法用筆，古人對(duì)此早就有了探索，晉代顧愷之也提出過(guò)骨法的要求，但他尚未與用筆聯(lián)系在一起，通過(guò)一千多年來(lái)中國(guó)畫(huà)的不斷實(shí)踐，人們對(duì)骨法用筆有了全面而又深刻的體會(huì)。現(xiàn)在人們還在用這一方法指導(dǎo)繪畫(huà)，這既應(yīng)體現(xiàn)其原有的本同于人的結(jié)構(gòu)，又應(yīng)體現(xiàn)用筆之骨力。單從用筆的要求上，荊浩還提出過(guò)筋、皮、骨、肉的四勢(shì)之說(shuō)，更加豐富了不同等線的變化。在用筆方面，古代的線法描法到現(xiàn)在有了更多的發(fā)展。

中國(guó)畫(huà)線條是有形有色、有骨有神、有氣有韻的具有高超表現(xiàn)力和強(qiáng)大生命力的線。中國(guó)的山水畫(huà)、人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)無(wú)不以線的流動(dòng)、婉轉(zhuǎn)為主旋律?？偫ㄆ饋?lái)，線在中國(guó)畫(huà)中具有兩大功能：一是作為造型的元素和手段，即“以線造型”；二是作為情感表達(dá)的載體，即“以線傳情”。畫(huà)家不僅用線條去畫(huà)輪廓，也用它去表現(xiàn)質(zhì)感、明暗、情調(diào)以及畫(huà)家的個(gè)性與感情?！熬€”作為中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)載體，其特定的表現(xiàn)手段在崖畫(huà)中就已經(jīng)存在了。它除了作為造型手段之外，還帶有人的主觀感情因素。性格化的線條中包含著作畫(huà)者的審美情感、學(xué)識(shí)修養(yǎng)以及對(duì)世態(tài)的觀點(diǎn)和看法。

中國(guó)畫(huà)的線條的表現(xiàn)形式大致有兩種：描法和皴法。

“線”的描法即線描。古代不同時(shí)代、不同流派所形成的表現(xiàn)方法也多有不同，因而其線條的用筆力度、筆跡形態(tài)也各具特點(diǎn)。自明清以來(lái)，有人總結(jié)不同的勾線方法，特別是在人物畫(huà)方面，根據(jù)畫(huà)家勾畫(huà)對(duì)象時(shí)所使用的不同筆法，歸納為十八種，稱為“十八描”?！榜濉笔蔷€條進(jìn)一步豐富、拓展的產(chǎn)物，是中國(guó)畫(huà)特征之一。從唐代開(kāi)始到五代、宋元出現(xiàn)了各種不同的皴法?！榜濉本褪且还P下來(lái)闊仄不一，濃淡有異的線，有別于一般的線。中國(guó)山水畫(huà)傳統(tǒng)的皴法繁多，大約可分為以線為基本表現(xiàn)形態(tài)的、以面為基本表現(xiàn)形態(tài)的和以點(diǎn)為基本表現(xiàn)形態(tài)的三大類。線類皴法有披麻皴，面類皴法有大小斧劈皴等，點(diǎn)類皴法常見(jiàn)的有米點(diǎn)皴。畫(huà)家應(yīng)用這些皴法去表現(xiàn)物象的陰陽(yáng)、向背、凹凸等不同的形態(tài)和質(zhì)感。

上面列述的種種線條形式不僅表現(xiàn)了歷代畫(huà)家對(duì)客觀物象高度的概括能力，也表現(xiàn)了他們?cè)诠P法上經(jīng)過(guò)苦心探索所積累的豐富經(jīng)驗(yàn)，形成了一套用筆方法?！熬€”從“描法”到“皴法”，是中國(guó)畫(huà)線條不斷豐富發(fā)展的過(guò)程，也是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)走向成熟的標(biāo)志。

線作為一種藝術(shù)語(yǔ)言，在中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展中有舉足輕重的地位。從古至今，中國(guó)畫(huà)家用線把中國(guó)畫(huà)的精髓和玄妙表現(xiàn)得淋漓盡致。線的不斷發(fā)展變化記錄了中國(guó)畫(huà)發(fā)展的歷史。中國(guó)畫(huà)中的線具有獨(dú)特的審美要求，這就決定了它可以表現(xiàn)物體的造型、質(zhì)感、空間感和層次。它千變?nèi)f化，形式多樣，還具有表現(xiàn)情趣、傳達(dá)情意的獨(dú)特性。

我國(guó)繪畫(huà)的線最早可以追溯到仰韶時(shí)期的彩陶畫(huà)、戰(zhàn)國(guó)時(shí)代的帛畫(huà)、楚地漆畫(huà)及漢唐的壁畫(huà)，這些都是中國(guó)最早用線的作品。尤其是仰韶彩陶紋飾，運(yùn)用簡(jiǎn)潔、活潑、疏密有致的白描式線條描繪了圓點(diǎn)紋、三角紋、漩渦紋以及人面魚(yú)紋、蛙、鳥(niǎo)等形象，體現(xiàn)了原始藝術(shù)稚拙、率真的美。魏晉時(shí)線條得到高度發(fā)展，顧愷之畫(huà)作中的線條如“春蠶吐絲”般遒勁連綿，似“春云浮空、流水行地”，優(yōu)美流暢、富有節(jié)奏。唐代線描隨著人物畫(huà)創(chuàng)作的興盛而發(fā)展到了鼎盛。吳道子是唐代繪畫(huà)大師，他畫(huà)作中的人物衣袖、飄帶，具有迎風(fēng)起舞的動(dòng)勢(shì)和節(jié)奏感，用線波折起伏、錯(cuò)落有致、飄逸灑脫，充分發(fā)揮了線描藝術(shù)的審美特征，史稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。南宋梁楷運(yùn)用簡(jiǎn)略筆法，“寫(xiě)”出生動(dòng)人物，史稱“簡(jiǎn)筆畫(huà)”。歷代中國(guó)畫(huà)家都在線的探索和實(shí)踐中找到了適合自己的領(lǐng)地，創(chuàng)造了豐富多樣的線，來(lái)表現(xiàn)自己獨(dú)特的造型特點(diǎn)。

當(dāng)然，以線造型不是畫(huà)家的終極目標(biāo)，而“以線寫(xiě)神”才是繪畫(huà)的最高境界。東晉顧愷之提出“傳神寫(xiě)照”“以形寫(xiě)神”的理論，從而確立了神高于形的美學(xué)觀，把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)推向了新的里程碑。他的“傳神論”的提出影響了以后的很多畫(huà)家，如倪瓚，吳鎮(zhèn)等。“以線造型”“以形寫(xiě)神”成為中國(guó)繪畫(huà)的美學(xué)指導(dǎo)思想。中國(guó)畫(huà)之所以用線造型，筆者認(rèn)為取決于以下幾個(gè)方面。

第一，中國(guó)畫(huà)精神內(nèi)涵的基石——儒、道、禪三大哲學(xué)思想。在中國(guó)繪畫(huà)史上，畫(huà)家們學(xué)道參禪是一種普遍現(xiàn)象，這直接體現(xiàn)在他們以線造型的作品和畫(huà)論中。儒家中庸之道對(duì)中國(guó)繪畫(huà)產(chǎn)生了一定的影響，畫(huà)家們注重“外柔內(nèi)剛”“無(wú)往不收”的用筆之道，線條要有一波三折的變化和力透紙背的沉穩(wěn)。齊白石在用線造型上強(qiáng)調(diào)“妙在似與不似之間”，體現(xiàn)了儒家中庸的美學(xué)思想。道家崇尚“清淡”“自然”“簡(jiǎn)約”，追求縱欲放達(dá)的生活和超然物外的精神。范寬深受老莊美學(xué)思想的影響，在他的山水畫(huà)中線條平和、含蓄，體現(xiàn)了祥和淡雅的朦朧的意境美[2]。倪瓚的《漁莊秋霽圖》應(yīng)用“簡(jiǎn)約”的線條來(lái)描繪山石樹(shù)木，表現(xiàn)了空寂荒冷的藝術(shù)境界。

第二，“線”是中國(guó)畫(huà)的靈魂，延綿數(shù)千年而不衰。究其原因，除了中國(guó)傳統(tǒng)文化背景和獨(dú)特的審美心理之外，還有賴于中國(guó)特有的毛筆和宣紙。毛筆的筆鋒尖而有彈力，蘸墨之后能在紙上畫(huà)出不同的線條。宣紙根據(jù)性能可分為生宣和熟宣，生宣紙最大的特點(diǎn)就是能夠發(fā)揮水墨的暈化，水墨干了之后，還可以出現(xiàn)水的氣韻和靈變以及墨的層次多變。用不同質(zhì)地的筆在不同性能的生宣紙上能夠畫(huà)出不同的線條，形成多種層次，產(chǎn)生微妙的變化，這是其他紙所不能替代的。

第三，中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的高度發(fā)展，使“線”成為中國(guó)畫(huà)的必然選擇。隨著漢字的不斷發(fā)展與衍變，中國(guó)書(shū)法的形式與書(shū)體也愈加豐富。人們掌控筆墨的能力也隨之加強(qiáng)，對(duì)線條的藝術(shù)性也更加重視。繪畫(huà)中線條形式美的確立，很大程度上是以書(shū)法作為基礎(chǔ)的。“以書(shū)入畫(huà)”理念的形成，使中國(guó)畫(huà)加強(qiáng)了對(duì)筆墨的重視和發(fā)展。用筆的“提”“按”“頓”“挫”來(lái)塑造各種粗、細(xì)、曲、直、圓、方、粗糙、光滑的線，這些線在相互制約中增強(qiáng)了中國(guó)畫(huà)的形式美感及節(jié)奏韻律美，從而豐富了中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)效果[3]。尤其是在文人畫(huà)興盛的年代里，書(shū)法用筆成為文人畫(huà)的重要特征，他們常畫(huà)的“梅、蘭、竹、菊”，在用筆上講，就是書(shū)法中點(diǎn)、線、撇、捺的組合，在行筆過(guò)程中注意線的長(zhǎng)短毛澀、輕重緩急、干濕濃淡、頓挫轉(zhuǎn)折，來(lái)表現(xiàn)植物的體積質(zhì)感、神態(tài)輪廓、明暗虛實(shí)，從而使畫(huà)面形神兼?zhèn)?，且富有真?shí)而浪漫的特性。

“線”在中國(guó)畫(huà)中是以“用筆”來(lái)展示的，筆墨是中國(guó)畫(huà)的基本語(yǔ)言，筆墨情趣在中國(guó)畫(huà)中尤其重要。

中國(guó)畫(huà)對(duì)筆墨、筆力、筆法都十分講究，畫(huà)家通過(guò)線的輕重轉(zhuǎn)折、速度的快慢、墨色的干濕濃淡來(lái)展現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的獨(dú)特魅力。宋朝韓拙在《山水純?nèi)芬粫?shū)中曾說(shuō)：“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽(yáng)?！惫P墨必須有機(jī)結(jié)合，相互映發(fā)，這樣產(chǎn)生的線條才能完美地表現(xiàn)物象，表達(dá)意境，使畫(huà)作神形兼?zhèn)?、氣韻生?dòng)。黃賓虹在《畫(huà)學(xué)臆談》中說(shuō)：“中鋒之說(shuō)，不必純?nèi)“压P端正，要使筆尖之鋒芒八面生出，有藏有露，藏者為中，露者為側(cè)，皆是用鋒，則落筆圓渾，自然不為板滯。”概括了用墨用筆的基本要求。黃賓虹又說(shuō)：“氣關(guān)筆力，韻由墨生；筆有力而后能用墨，墨可有韻，有氣韻而后生動(dòng)，有筆力然后可觀水墨之干濕濃淡，以筆法之強(qiáng)，能使墨法變化從心?！薄跋纫怨P蘸濃墨，再將筆略蘸清水，作書(shū)作畫(huà)，墨色自然滋潤(rùn)靈活，似有水墨旁沁，終見(jiàn)行筆綿里藏針是駕馭水墨神化的關(guān)捩。[4]”由此可以看出，不同的用筆方法可以產(chǎn)生不同的線，墨色的變化也可以決定線的審美性，畫(huà)家通過(guò)多變的筆墨創(chuàng)造出豐富的線條，進(jìn)而表達(dá)不同的生命形態(tài)。

用線營(yíng)造時(shí)空是中國(guó)畫(huà)線條的又一大特點(diǎn)。中國(guó)畫(huà)不受時(shí)間空間的束縛，可以將不同時(shí)間的事物表現(xiàn)在同一個(gè)空間里，也可以將不同空間的事物出現(xiàn)在同一個(gè)時(shí)間點(diǎn)上，中國(guó)畫(huà)家用線的虛實(shí)、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱來(lái)陳設(shè)布置，用墨的干濕濃淡來(lái)表現(xiàn)物體的層次，塑造一個(gè)二維或三維的空間效果，畫(huà)面上除了可以直觀看到的線以外，還有我們直觀看不到的無(wú)形線，無(wú)形線在畫(huà)面上進(jìn)行布局、定位、分割組織成線的博大精深的藝術(shù)境界。例如，明代畫(huà)家沈周的山水畫(huà)《廬山圖》就是典型的“S”構(gòu)圖，通過(guò)整幅作品的開(kāi)合、承接、轉(zhuǎn)折來(lái)表現(xiàn)廬山的真實(shí)性與藝術(shù)性。

線條作為東西方繪畫(huà)的共同語(yǔ)言，在原始社會(huì)就已經(jīng)被應(yīng)用，如中國(guó)的巖畫(huà)、西方的洞穴壁畫(huà)都是用簡(jiǎn)單的單線勾勒出對(duì)象。不同宗教、不同文化、不同民族結(jié)構(gòu)、不同審美欣賞習(xí)慣、不同的繪畫(huà)工具的影響造成了東西方繪畫(huà)對(duì)線條的理解和把握各不相同。東方繪畫(huà)留意線條的審美價(jià)值，注重筆墨情趣，運(yùn)用形態(tài)各異的線條傳達(dá)無(wú)限豐富的情感。西方畫(huà)家雖然也很重視線的韻律美，但在線條的韻律美和物體的團(tuán)塊美相比時(shí)，他們更加側(cè)重表現(xiàn)對(duì)象的空間感、質(zhì)感和體積感，他們用明暗法把握物體的實(shí)體性，把物體塑造得非常準(zhǔn)確、逼真，色彩絢麗，形式優(yōu)美，雖然也會(huì)產(chǎn)生一定韻味，但這和東方繪畫(huà)中相對(duì)具有獨(dú)立意義用來(lái)傳情達(dá)意的線條是完全不同的。中國(guó)畫(huà)家更重視線的意境、靈性、氣勢(shì)、神韻，以達(dá)到“以線造型、形神兼?zhèn)洹钡睦L畫(huà)品質(zhì)。

結(jié) 語(yǔ)

總之，線是中國(guó)繪畫(huà)的靈魂，線能展示它本身的抽象美，還能抒情表意，正因?yàn)榫€體現(xiàn)了中華民族獨(dú)特的審美特征，才使中國(guó)畫(huà)獨(dú)立于世界藝術(shù)之林，常開(kāi)常新。