普通高校繪畫專業(yè)基礎(chǔ)課教學(xué)改革分析

張璐

【摘 要】如何提升學(xué)生的基礎(chǔ)造型能力是普通高校繪畫專業(yè)必須面對的問題，本文主要通過一次教學(xué)改革案例來探討現(xiàn)行基礎(chǔ)造型課程的改革方向與亟待解決的問題，希望由此探索出一種更適合學(xué)生綜合實力發(fā)展的教學(xué)方式。

【關(guān)鍵詞】油畫專業(yè)；教學(xué)改革；基礎(chǔ)造型能力

中圖分類號：G424 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）03-0138-02

當(dāng)下，如何進(jìn)一步提高學(xué)生的基礎(chǔ)造型能力，成為一個影響到高校藝術(shù)專業(yè)優(yōu)劣甚至是學(xué)科發(fā)展的戰(zhàn)略問題。普通高校繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)造型課程開設(shè)方式以及訓(xùn)練方式具有一定的共性，且區(qū)別于專業(yè)藝術(shù)院校。普通高校繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)造型訓(xùn)練一般具有三個比較顯著的特點：1.以本校的辦學(xué)特色為導(dǎo)向，重點培養(yǎng)學(xué)生在促進(jìn)特色專業(yè)發(fā)展以及服務(wù)地方社會方面的能力；2.因材施教，根據(jù)生源質(zhì)量情況制定難度適中的基礎(chǔ)訓(xùn)練課程；3.循序漸進(jìn)，不同于美院機(jī)制下以年級為單位的遞進(jìn)培養(yǎng)方式①，普通高校繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)訓(xùn)練課程依照一定規(guī)律分布于本科教育的各個階段，訓(xùn)練難度呈階梯式，這種設(shè)置的優(yōu)點在于基礎(chǔ)造型能力得以逐級加固，對于入學(xué)時基礎(chǔ)略顯薄弱的普通高校繪畫專業(yè)學(xué)生來說更為適用。

課程改革前提：

從提高學(xué)生自身能力的角度來講，普通高校基礎(chǔ)造型課程的設(shè)置也須具有三方面的特征：1.強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)性；2.掌握造型規(guī)律；3.逐步提高審美認(rèn)識。例如我?；A(chǔ)造型課程教學(xué)大綱中就有“目的在于在培養(yǎng)學(xué)生掌握繪畫造型與表現(xiàn)形式的能力……通過實訓(xùn)教學(xué)、名作分析等課程教學(xué)形式提高學(xué)生的造型審美能力和藝術(shù)品位”的表述?；A(chǔ)造型課程的教學(xué)目的固然明確，但是筆者卻在具體執(zhí)教過程中發(fā)現(xiàn)了以下問題：1.題材狹窄，學(xué)生興趣不高。以筆者執(zhí)教的“基礎(chǔ)造型研究Ⅲ”課程所在班級——2014級油畫B班為例，學(xué)生入學(xué)以來的基礎(chǔ)造型課程基本圍繞著素描靜物、素描石膏像、素描人頭像等常規(guī)題材進(jìn)行，具體到現(xiàn)階段開設(shè)的大型石膏像寫生，學(xué)生已進(jìn)入審美疲勞期，學(xué)習(xí)興趣減少；2.手段匱乏，表現(xiàn)形式單一。盡管一直在鼓勵學(xué)生使用多種方式表現(xiàn)對象，但大部分學(xué)生仍選擇了使用順手的鉛筆、炭筆等常規(guī)工具，技法上也是與工具相配合的一系列常規(guī)手段，不敢主動尋求突破，畫面效果比較單一；3.學(xué)生在進(jìn)行基礎(chǔ)造型研究的過程中還出現(xiàn)了淺嘗輒止、不求甚解的現(xiàn)象，說明學(xué)生求知欲在下降，本課程的執(zhí)教方式方法以及教學(xué)效果均遭遇瓶頸期。

鑒于此，筆者決定在不違背教學(xué)大綱的前提下?lián)Q一種方法教授這門課程，而取得良好教學(xué)效果的首要問題，就是重新喚起學(xué)生們?nèi)諠u衰退的審美求知欲。筆者為了充分調(diào)動學(xué)生的積極性，所以并未對課程素材作統(tǒng)一規(guī)定，教師全程不作硬性干涉，只提供建議和意見。對于教師的意見，學(xué)生可以采納，也可以按照自己的想法實施，條件是作品須具有一定的創(chuàng)作意識，一旦開始，必須堅持到課程結(jié)束，且努力將作品效果做到獨(dú)一無二。

課程實施過程：

一、選材和擺放

筆者預(yù)留了一個周末作為構(gòu)思選題和搜集素材的時間，學(xué)生最終提供了以下幾種材料：一把雕花藏刀、兩根塑料管件、一盒撲克牌、一個牛頭骨、一盤樹根、一根麻繩、一些建筑材料、一組枯樹枝以及一把圓號。

材料擺放過程分小組進(jìn)行，小組成員數(shù)量不作規(guī)定，擺放方式也不作規(guī)定，筆者全程參與討論各小組擺放計劃，但把最終決定權(quán)留給學(xué)生。

在一個上午的材料擺放過程中，學(xué)生的創(chuàng)作積極性充分被調(diào)動，經(jīng)過不斷試驗和推敲，最終確定六組素材作為表現(xiàn)對象，分別是：第一組：懸掛的雕花藏刀；第二組：平行排列的四張紙牌；第三組：桌臺上的圓號；第四組：牛頭骨與麻繩；第五組：塑料管件組合；第六組：干枯的樹枝。

二、選擇繪畫材料與表現(xiàn)方法

六組素材，每組都各有特點，美感、質(zhì)感都不相同，所以在繪畫材料的選擇上，筆者要求學(xué)生根據(jù)每一組的材質(zhì)特征來決定所選用的繪畫工具，不排除使用常規(guī)的鉛筆加素描紙，但更加鼓勵使用其他工具來激發(fā)出一些意想不到的效果。

藏刀組的學(xué)生選擇了1：1比例繪制，因為刀鞘的金屬質(zhì)感和雕花工藝極其復(fù)雜，還要兼顧恒定光線下的體積與空間，繪畫材料最終確定為鉛筆和素描紙，以便用熟悉的材料精確地描繪金屬花紋的質(zhì)感，畫面為刀身橫置的豎幅構(gòu)圖；

紙牌組的學(xué)生使用了白卡紙和鉛筆來表現(xiàn)紙牌的花色與褶皺效果，學(xué)生自己的表述是：想通過焚燒邊緣、表面褶皺和平行放置等方式來營造一種靜態(tài)的裝置藝術(shù)效果；

圓號組的學(xué)生選擇的是亮面白卡紙和鉛筆的組合，由于圓號尺寸較大，學(xué)生需借助圓規(guī)、格尺等制圖工具，同時利用亮面卡紙對鉛筆的低附著力營造出一種弱化明暗強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)的工業(yè)制圖效果；

牛頭組有四名學(xué)生參與，本組材料相對來講在美術(shù)課堂上比較常見，學(xué)生選擇將牛頭骨豎直懸掛，營造出一種對稱的、莊重的力度感，為了不致使畫面左右過于雷同，學(xué)生在右側(cè)牛角上纏繞了一段麻繩，最終選擇的工具是黃色卡紙、鉛筆和彩鉛；

管件組的學(xué)生選擇用稀釋的墨汁將普通素描紙浸濕，營造出自然暈染的畫面肌理，同時通過管件的平行與垂直擺放，在畫面上大膽進(jìn)行切割式構(gòu)圖，著重體現(xiàn)出一種構(gòu)成式美感；

樹枝組的學(xué)生將興趣點放到了枝干與樹葉的質(zhì)感描繪上，選擇有色卡紙與彩鉛組合來表現(xiàn)，其難點在于樹枝的前后疊加與畫面層次梳理。

三、穩(wěn)定狀態(tài)與深入刻畫

每一組素材的繪制過程都各具特色，同時也因為工具材料和表現(xiàn)對象的生疏而充滿變數(shù)，學(xué)生在不斷試探、修改甚至顛覆中重新感受到繪畫的樂趣。筆者在教學(xué)中強(qiáng)調(diào)，每一組素材的刻畫重點需要突出素材本身的質(zhì)感和氣質(zhì)，材料氣質(zhì)可以在一定程度上加強(qiáng)作品的氣質(zhì)，而在刻畫過程中所使用的帶有個人風(fēng)格特點的手法就是不同于習(xí)作的“作品感”。

部分作品的繪制過程在一周以后出現(xiàn)進(jìn)度變慢等問題，有些學(xué)生甚至開始懷疑一開始的方向是錯的，筆者綜合分析后認(rèn)為這種狀態(tài)是審美疲勞導(dǎo)致的平臺期，須謹(jǐn)慎引導(dǎo)、鼓勵，才能避免出現(xiàn)抵觸心理以及畫面進(jìn)程受阻。在這個階段，適當(dāng)給這部分心理易波動的學(xué)生穩(wěn)定心態(tài)尤其重要，此時作品已進(jìn)入深入刻畫的收尾階段，同時也是復(fù)雜的細(xì)節(jié)整理階段，極小的失誤或是心態(tài)上的不穩(wěn)定都會導(dǎo)致畫面在質(zhì)感上和味道上的弱化。

最終，為期兩周的基礎(chǔ)造型課程結(jié)束，基本上每一位學(xué)生都按照自己預(yù)設(shè)的計劃執(zhí)行完畢，盡管有些畫面因為處理得不充分還存有遺憾，但是學(xué)生們的投入狀態(tài)以及難能可貴的主動思考和研究問題的習(xí)慣卻得以延續(xù)。

課程總結(jié)：

此次基礎(chǔ)造型課程的教學(xué)改革實施過程基本順利，課程效果也基本達(dá)到預(yù)期的水準(zhǔn)，學(xué)生普遍反響較好。這次課程，在課程設(shè)置上最大限度地調(diào)動起學(xué)生的自主創(chuàng)作意識，擺脫了以往教師統(tǒng)一擺靜物（模特），學(xué)生對著畫的被動教學(xué)模式，利用學(xué)生的興趣點進(jìn)行教學(xué)，并在意識和手法上給予學(xué)生最寬松的創(chuàng)作自由度；教學(xué)過程中以鼓勵和引導(dǎo)為主，除非出現(xiàn)比較嚴(yán)重的畫面問題，否則教師不輕易動手修改學(xué)生畫面，以求最大限度地呈現(xiàn)出學(xué)生自己的創(chuàng)作想法和水平；在構(gòu)思構(gòu)圖、表現(xiàn)手法等方面引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識到習(xí)作與作品的區(qū)別，并逐步培養(yǎng)學(xué)生將作品意識作為常規(guī)手段融入以后的專業(yè)課訓(xùn)練和創(chuàng)作之中。

筆者認(rèn)為，在大三下半學(xué)期開設(shè)這種帶有實驗性質(zhì)的基礎(chǔ)造型課程時機(jī)恰當(dāng)，因為本院油畫專業(yè)為了保證學(xué)生造型能力的提升，在一、二年級進(jìn)行了大量的基礎(chǔ)造型課程訓(xùn)練，學(xué)生在掌握了相對扎實的基礎(chǔ)造型技能的同時也對這門課的興趣有所減少，在這個階段通過另一種方式授課，在提升造型技能的同時也能重新喚起學(xué)生對于本課程的新鮮感與期待程度，從而起到改善課程實施質(zhì)量，提升學(xué)生審美水平與創(chuàng)造性的雙重作用。

注釋：

①專業(yè)美術(shù)院校的基礎(chǔ)造型訓(xùn)練課程由基礎(chǔ)部教師設(shè)計實施，一般集中安排在本科低年級，高年級以創(chuàng)作訓(xùn)練為主，不再開設(shè)基礎(chǔ)造型訓(xùn)練課程。