□蔣 杯 成都藝術(shù)職業(yè)學(xué)院(本科)
中國古典舞是在我國數(shù)千年歷史發(fā)展中逐漸形成的一種比較規(guī)范的舞蹈。但是由于歷代王朝不斷更迭,以及近代的戰(zhàn)爭的原因,導(dǎo)致我國古典舞未能完整傳承下來?,F(xiàn)階段,我們所講的古典舞主要指我國老一輩藝術(shù)家在中華人民共和國成立以后,以中國古代戲曲舞蹈藝術(shù)為基礎(chǔ),結(jié)合中國武術(shù)以及芭蕾舞訓(xùn)練體系創(chuàng)新而成的一種全新的、完整的中國古典舞。
我國的古典舞身體語言規(guī)訓(xùn)體系在形成的過程中主要以戲曲藝術(shù)為養(yǎng)分,充分將戲曲中的一些動作元素拆分重組,形成了我國古典舞身體語言規(guī)訓(xùn)體系[1]。古典舞身體語言規(guī)訓(xùn)體系還應(yīng)遵守三個形成原則:首先,剔除一些比較陳舊的具有地方傳統(tǒng)戲曲特色的動作,將其提煉成具有中國古典藝術(shù)特征、具有代表性的新動作,然后再優(yōu)化這些動作;其次,改變原本的戲曲配樂,選擇具有民族因素的音樂,從而體現(xiàn)民族元素;最后,選取的動作要有一定的表現(xiàn)力,動作形態(tài)要有較強(qiáng)的代表性和訓(xùn)練價值。
古典芭蕾舞在基本功訓(xùn)練方面比我國傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)訓(xùn)練規(guī)范一些,具有完整且科學(xué)的訓(xùn)練體系。所以在我國古典舞身體語言訓(xùn)練體系形成的過程中,老一輩藝術(shù)家汲取了一些古典芭蕾舞規(guī)訓(xùn)模式中的優(yōu)秀成分,其中比較重要的是對身體能力的科學(xué)訓(xùn)練方法。此外,老一輩藝術(shù)家還結(jié)合了我國古代舞蹈特有的民族優(yōu)點(diǎn),形成了我國古典舞獨(dú)特的舞蹈風(fēng)格以及舞蹈規(guī)律,使我國古典舞的民族審美特點(diǎn)得到提升。
我國的古典舞身體語言屬于次生舞蹈身體語言類型。因此,古典舞舞者在進(jìn)行訓(xùn)練時,一般需要整理好舞蹈的動作元素,并進(jìn)行篩選,選出符合古典舞身體語言特征的動作元素,然后再與規(guī)訓(xùn)體系中的古典舞動作元素相結(jié)合[2]。這種訓(xùn)練模式對我國古典舞審美特征的形成與發(fā)展具有一定的促進(jìn)作用,能夠充分地展現(xiàn)我國古典舞的文化內(nèi)涵。
圓曲之態(tài)以及擰傾之態(tài)是我國古典舞身體語言兩種外形方面的審美特征表現(xiàn)形式。圓曲之態(tài)主要體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)文化連綿不絕、循環(huán)往復(fù)的特點(diǎn),其圓的形態(tài)體現(xiàn)出比較優(yōu)雅、流暢以及圓潤的美感;曲體現(xiàn)出一種起伏不斷、柔和輾轉(zhuǎn)的意境。圓曲之態(tài)的特征主要吸取了我國古代太極圖中的藝術(shù)美感,通過古典舞表現(xiàn)出我國古代天人合一、陰陽轉(zhuǎn)換等思想文化。
擰傾之態(tài)則是通過舞者的頭部、上身、下身三個部位的傾向形成的一種立體感,舞者在表現(xiàn)過程中要表現(xiàn)出“擰”“傾”的效果,注意“擰”中帶“傾”,“傾”應(yīng)隨著“擰”變化而變化。這種擰傾之態(tài)借鑒了中國武術(shù)中的動作藝術(shù),如古典舞中的“燕子穿林”“青龍?zhí)阶ァ钡葎幼鳎际窃醋晕湫g(shù)中的動作。在訓(xùn)練的過程中,舞者需要注意要做好不同動作元素之間的銜接,擰傾之態(tài)訓(xùn)練的難度要高于圓曲之態(tài),但擰傾之態(tài)的審美價值以及審美特征優(yōu)于圓曲之態(tài)。
古典舞身體語言動勢方面的審美特征同樣有兩種,分別是氣韻生動以及腰法之力。氣韻生動是一種境界比較高的藝術(shù)境界,講究靈氣、神氣、風(fēng)韻、神韻,氣韻生動需要達(dá)到氣韻合一的程度,將神氣、靈氣表現(xiàn)在身體中,通過表演展現(xiàn)出神韻,因此,氣韻生動要求舞者內(nèi)外結(jié)合,將自身生命力與神韻融合在一起[3]。肢體的協(xié)調(diào)能力也是古典舞氣韻生動的表現(xiàn)形式之一。
腰法之力則是舞者腰部的語言表現(xiàn)形式,中國古典舞中所有動作的發(fā)力、運(yùn)力都需要腰部參與,因此,靈活運(yùn)用腰部是舞者動作舞蹈成功的重要因素之一。中國古典舞身體動作中的提沉動作,一提一沉都需要依靠腰部發(fā)力來完成。作為舞蹈表現(xiàn)中的重要動作表現(xiàn)部位,腰部對于舞蹈表演者具有重要意義,因此,腰法之力在展現(xiàn)中國古典舞審美特征上發(fā)揮著重要作用。
中國古典舞在動作方面注重動靜結(jié)合,講究動中有靜,要在動態(tài)的動作中融入靜態(tài)的舞蹈姿勢。讓觀眾欣賞律動的美感是中國古典舞的目的之一,通過舞蹈姿勢與律動結(jié)合能夠使動作展現(xiàn)出行云流水的感覺,這種審美特征主要體現(xiàn)了中國古典舞自由、灑脫、不羈以及柔和的特點(diǎn)。不同舞蹈姿勢的連接是表現(xiàn)中國古典舞流動特征的方式之一。
圓動路線也是中國古典舞身體語言審美特征的表現(xiàn)方式之一,且更為常見,如圓場步、云手動作等。圓場步通過圓動的路線來展示舞蹈動作,圓場步對于腳的著地點(diǎn)、移動方向以及移動要素都有著一定的規(guī)定。云手動作來源于我國的傳統(tǒng)戲曲動作,需要舞者根據(jù)舞蹈的具體情況來進(jìn)行展示。
形神結(jié)合是我國古典舞比較重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一,形主要指舞者表現(xiàn)出來的生命活力以及肢體動作,而神指舞者表現(xiàn)出來的神韻或內(nèi)心的精神與意志。在我國的文學(xué)、舞蹈、美術(shù)以及戲曲中形神結(jié)合有著廣泛的應(yīng)用。精神回歸本體是我國古典舞蹈所追求的藝術(shù)目標(biāo)之一,講求神源于形,高于形,最終以形的律動來表現(xiàn)神。中國古典舞的形神結(jié)合能夠淋漓盡致地表現(xiàn)舞蹈的美感,這也是中國古典舞的魅力之一。
例如,中國古典舞中的手眼練習(xí)思路主要是以形傳神,這種方法雖然不能完整地表現(xiàn)出形,但能將神表現(xiàn)出來,最終形神結(jié)合,從而體現(xiàn)出一種虛實(shí)結(jié)合、意象交替的藝術(shù)表現(xiàn)效果。
中國古典舞是我國舞蹈的重要組成部分,也是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一部分,對于我國舞蹈文化傳承具有重要作用。中國古典舞身體語言的審美特征主要表現(xiàn)在外形、動勢、路線以及形神結(jié)合四個方面,從中國古典舞身體語言的審美特征上看,我國的古典舞者通過肢體動作、腰部發(fā)力以及移動方向等來強(qiáng)化古典舞的藝術(shù)性,并追求圓潤、氣韻生動、行云流水般的舞蹈美感,追求身體與精神的結(jié)合,追求形神合一。