重現(xiàn)歷史
——記“李樹化鋼琴作品講學(xué)音樂(lè)會(huì)”

文/陳哲匯

2018年10月24日晚，一批穿越時(shí)空，從法國(guó)里昂圖書館里塵封多年的手稿中整理出的李樹化鋼琴作品終于重見天日，并在天津音樂(lè)學(xué)院舉行的“李樹化鋼琴作品講學(xué)音樂(lè)會(huì)”上與眾多聽眾見面。本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)由中央音樂(lè)學(xué)院教授梁茂春主講，并由天津音樂(lè)學(xué)院副教授、青年鋼琴演奏家陳蕾演奏了16首李樹化的鋼琴作品。

這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)有一個(gè)特別的標(biāo)題—“聆聽一批‘新出土’的中國(guó)鋼琴曲”。據(jù)梁茂春老師考證，這些作品均創(chuàng)作于1928至1937年之間，其中4首在創(chuàng)作完成后已經(jīng)發(fā)表，即《湖上春夢(mèng)》、《藝術(shù)運(yùn)動(dòng)》（后改名為《勝利進(jìn)行曲》）、《林間》和《感舊》，但直至今日在中國(guó)音樂(lè)界仍然鮮為人知；另外12首則是由梁茂春老師在手稿中首次發(fā)現(xiàn)。在對(duì)這些塵封已久的音樂(lè)進(jìn)行整理和分析后，他認(rèn)為這是一批具有重要意義的中國(guó)早期鋼琴作品，值得被音樂(lè)界知曉，便與演奏家陳蕾籌備并合作舉辦了這場(chǎng)講學(xué)音樂(lè)會(huì)，通過(guò)對(duì)作品的創(chuàng)作背景和歷史環(huán)境的介紹，以及現(xiàn)場(chǎng)演奏，讓這些凝結(jié)在手稿上的歷史得以在另一個(gè)時(shí)空重現(xiàn)。

音樂(lè)會(huì)上，梁茂春老師首先介紹了李樹化的生平與創(chuàng)作經(jīng)歷，并展示了由李樹化的親屬提供的照片。這些照片展示了李樹化早年生活求學(xué)時(shí)的點(diǎn)滴紀(jì)錄，從李樹化早年的影像紀(jì)錄中可以看出，在這些作品創(chuàng)作期間，他與家人一同生活在山清水秀的杭州西湖附近，優(yōu)美的自然風(fēng)光成為他創(chuàng)作靈感的主要源泉。這使得他在此時(shí)期的作品中經(jīng)常融入對(duì)自然界音響的模仿，如鳥鳴聲、水波聲，等等。通過(guò)對(duì)這類聲音藝術(shù)性地升華處理，抒發(fā)自己內(nèi)心對(duì)自然的愛。

之后，梁茂春老師介紹了他得到這批手稿的經(jīng)歷。這批珍貴的資料在歷經(jīng)多次遷移及多年戰(zhàn)亂后，由李樹化的親屬移交給了法國(guó)里昂圖書館保存，此后它們便長(zhǎng)眠于里昂圖書館的中文特藏館中，直到2017年，這些手稿才在李樹化親屬和友人的幫助下，再次從法國(guó)回到中國(guó)。十分值得慶幸的是，這批手稿保存得十分完好，字跡依然清晰可見。當(dāng)梁茂春老師有幸得到這批手稿之后，便開始潛心整理與研究，最終使它們重見天日。雖然李樹化先生已在1991年逝世，但他的作品終于在眾人的努力下與聽眾相逢，獲得了新的生命力。作為此次音樂(lè)會(huì)聽眾中的一員，筆者也由衷地敬佩李樹化親屬對(duì)手稿保存工作所作的貢獻(xiàn)，面對(duì)遷居時(shí)的諸多不便，他們沒(méi)有將手稿丟棄或隨意存放，而是捐贈(zèng)于圖書館，使手稿獲得了良好的保存條件，雖然多年無(wú)人問(wèn)津，但保留了它們最原始且最完好的形態(tài)，為后來(lái)的作品整理研究提供了充分的可能。對(duì)當(dāng)今中國(guó)，這個(gè)有著“敬惜字紙”文化傳統(tǒng)的國(guó)家來(lái)說(shuō)，這一舉措極具借鑒意義。

在這位生于泰國(guó)，求學(xué)于法國(guó)，學(xué)成后又回到故土中國(guó)任教的作曲家李樹化的音樂(lè)中，充分融合了法國(guó)音樂(lè)的精致華麗與中國(guó)音樂(lè)的流動(dòng)婉轉(zhuǎn)，鋼琴織體的特征及音樂(lè)結(jié)構(gòu)、和聲進(jìn)行、復(fù)調(diào)技法基本都源于法國(guó)音樂(lè)風(fēng)格，時(shí)而出現(xiàn)的五聲音階旋律，以及對(duì)自然界音響的模仿，又表現(xiàn)出中國(guó)音樂(lè)的特點(diǎn)。從作品的標(biāo)題和音樂(lè)形象來(lái)看，描繪自然風(fēng)光并借景抒情的作品約占半數(shù)，且最能代表他的創(chuàng)作風(fēng)格，例如《湖上春夢(mèng)》《林間》等；部分作品的標(biāo)題顯示出中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)他的創(chuàng)作理念的影響，例如《禮》《樂(lè)》等；在一些作品中，作曲家加入了對(duì)人為制造的聲音的模仿，例如《勞動(dòng)舞曲》中反復(fù)出現(xiàn)勞動(dòng)號(hào)子的節(jié)奏，《緊張之夜》則將戰(zhàn)爭(zhēng)中的“警報(bào)聲”“喇叭聲”作為音樂(lè)發(fā)展的主要線索，這種創(chuàng)作手法似乎與他經(jīng)常使用的對(duì)自然界音響的模擬有著某些聯(lián)系；此外，還有一些作品則更像是特定情景下的情感流露，例如在圣誕節(jié)贈(zèng)予其法國(guó)籍妻子的《如此溫柔》，以及為配合“藝術(shù)運(yùn)動(dòng)社”開展新藝術(shù)活動(dòng)而作的《勝利進(jìn)行曲》，等等。

有關(guān)自然風(fēng)光的音樂(lè)是李樹化在這一時(shí)期創(chuàng)作數(shù)量最多且最具代表性的作品。他十分擅長(zhǎng)運(yùn)用鋼琴上不同音區(qū)的音色差異塑造豐富多彩的音樂(lè)形象。例如在《林間》《無(wú)題》等作品中，運(yùn)用高音區(qū)的小二度音程模仿鳥鳴聲；在《錢塘江幻想曲》中，用音域?qū)拸V的琶音和音階在踏板的共鳴下營(yíng)造出江面上水波蕩漾的景象；以及在很多作品中經(jīng)常用中音區(qū)表現(xiàn)優(yōu)美而細(xì)膩的歌唱性旋律，將心中對(duì)自然界的愛抒發(fā)得淋漓盡致。從李樹化的音樂(lè)語(yǔ)言中，可以看出法國(guó)鋼琴學(xué)派對(duì)他的深厚影響，尤其是對(duì)音色精致細(xì)膩的變化，以及對(duì)和聲色彩多樣化的探索與追求。筆者在音樂(lè)會(huì)后采訪陳蕾老師時(shí)，她表示這些對(duì)音色細(xì)致入微的控制是演奏中的難點(diǎn)，特別是《湖上春夢(mèng)》一曲，她說(shuō)道：“每次演奏之前，我總要醞釀很久，在腦海中想象西湖的風(fēng)景，讓自己沉浸在作者想表達(dá)的意境中，但每次演奏依然會(huì)有不如意的地方。這種抒情的、唯美的樂(lè)曲是最難演奏的，雖然沒(méi)有過(guò)多復(fù)雜的技巧，但需要高度集中注意力來(lái)控制每一個(gè)音，才能充分表現(xiàn)音樂(lè)的意境?！?/p>

在李樹化表現(xiàn)自然風(fēng)光的作品中，最值得一提的是一套組曲—《春》《夏》《秋》《冬》，它們?cè)谑指逯惺沁B續(xù)寫在一起的。據(jù)史料記載，這套組曲曾在1937年“國(guó)立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校九周年紀(jì)念演奏會(huì)”上曾公演過(guò)，當(dāng)時(shí)被稱為《四景》。這套組曲仿佛是對(duì)不同季節(jié)的西湖風(fēng)光凝練地描繪：春季湖面波光粼粼，夏季山間笛聲悠揚(yáng)，秋季豐收歌舞歡騰，冬季節(jié)日熱鬧非凡，各個(gè)季節(jié)最富個(gè)性的代表性場(chǎng)景一一呈現(xiàn)在音樂(lè)中。例如，《春》流動(dòng)的旋律與伴奏音型，《夏》類似笛聲的高音區(qū)平行三度旋律，《秋》歡快的舞曲節(jié)奏，《冬》延續(xù)著舞曲的性格并更加熱情奔放。這套組曲的創(chuàng)作理念有可能曾受到西方音樂(lè)中類似的描繪季節(jié)的組曲的影響，如柴科夫斯基《四季》組曲、維瓦爾第的協(xié)奏曲《四季》等，這也成為了中國(guó)近代音樂(lè)創(chuàng)作中對(duì)此類題材的最初嘗試。

在扎實(shí)掌握西方音樂(lè)創(chuàng)作技法的同時(shí)，李樹化也在部分作品中融入了中國(guó)傳統(tǒng)文化的理念。《禮》《樂(lè)》這兩首相互關(guān)聯(lián)的作品就是很好的例子?！抖Y》采用復(fù)調(diào)織體，速度緩慢，具有莊重高貴的性格，《樂(lè)》則展現(xiàn)了歡快激動(dòng)的情緒，與《禮》形成鮮明的對(duì)比。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，“禮”和“樂(lè)”是在儀式慶典與品行教化當(dāng)中相輔相成的兩個(gè)主要部分，將二者融入鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作理念，可謂一種新穎的探索。此外，在1933至1934年，推行復(fù)興古代文化與禮樂(lè)制度，以此教化國(guó)民，這一創(chuàng)作理念的產(chǎn)生很可能是受到了當(dāng)時(shí)政治環(huán)境的影響。李樹化的另一首作品《感舊》據(jù)記載是他在閱讀李煜之詞《虞美人》后有感而發(fā)創(chuàng)作的，左手的旋律具有明顯的中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格，生動(dòng)形象地描繪了回憶過(guò)往苦悶憂愁的情感。這種受到古典詩(shī)詞啟發(fā)而創(chuàng)作的音樂(lè)在中國(guó)早期鋼琴作品中鮮有發(fā)現(xiàn)，也可視為一種新的嘗試。

在創(chuàng)作中，李樹化對(duì)外界音響的模仿有著獨(dú)特的興趣和專長(zhǎng)。他的音樂(lè)中不僅有對(duì)自然界的音響的模仿，還有對(duì)人類社會(huì)生活中的聲音的運(yùn)用與表現(xiàn)。例如1932年創(chuàng)作的《勞動(dòng)舞曲》中，將勞動(dòng)號(hào)子的音高與節(jié)奏作為全曲的動(dòng)機(jī)反復(fù)出現(xiàn)，整首作品充滿激揚(yáng)向上的活力，體現(xiàn)出了中國(guó)民間音樂(lè)對(duì)他創(chuàng)作的影響。陳蕾老師在采訪中向筆者提及，梁茂春老師希望她在演奏中表現(xiàn)出勞動(dòng)號(hào)子沉重、有力的特點(diǎn)，以及“類似銅管樂(lè)般的音色”，以體現(xiàn)這一民間音樂(lè)素材的風(fēng)格特征。此次新發(fā)現(xiàn)的《勞動(dòng)舞曲》已經(jīng)成功地結(jié)合了民間音樂(lè)元素與西方作曲技法，而且表現(xiàn)了勞動(dòng)的形象，這也說(shuō)明了這首鋼琴作品的歷史意義。

李樹化在鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作中也加入了一些現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格，這與他在法國(guó)留學(xué)的經(jīng)歷密切相關(guān)，本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的最后一首作品《緊張之夜》即是其代表。在樂(lè)譜的手稿上，他給予了許多具體的文字提示，例如“警報(bào)聲”“喇叭聲”“散兵號(hào)”“鐘”等，在這里運(yùn)用了各種特殊的、不協(xié)和的和聲模仿出這些充滿緊張感的音響，仿佛是對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景的描述。據(jù)梁茂春老師的推斷，此曲可能作于1937年日軍侵占杭州之時(shí)，經(jīng)歷了戰(zhàn)亂的李樹化用極其緊張不安的音樂(lè)描述了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷。

隨著最后一曲演奏的結(jié)束，本場(chǎng)講學(xué)音樂(lè)會(huì)已接近尾聲。全場(chǎng)觀眾都被這些新發(fā)現(xiàn)的音樂(lè)所感動(dòng)與折服，同時(shí)也以熱烈的掌聲對(duì)梁茂春與陳蕾兩位老師在潛心研究這些作品時(shí)的辛勤付出表示由衷地敬佩。通過(guò)他們的講述和演奏，聽眾深切地體會(huì)到在整理、研究這批作品時(shí)的不易，也為這些音樂(lè)能夠重新綻放活力而深感激動(dòng)。在講學(xué)音樂(lè)會(huì)結(jié)束之際，梁茂春老師表達(dá)了自己對(duì)發(fā)現(xiàn)新作品、新資料的希冀，他說(shuō)道：“在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)史上，產(chǎn)生過(guò)很多優(yōu)秀的音樂(lè)作品，但是因?yàn)榉N種原因，還有許多優(yōu)秀的作品仍然埋沒(méi)在歷史中，從未進(jìn)入我們的視線。當(dāng)今音樂(lè)史研究的一個(gè)重要課題就是發(fā)掘出這些作品，研究它們的歷史價(jià)值。中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)史就是一個(gè)迷人的研究領(lǐng)域，不斷會(huì)有新的史料、新的作品被發(fā)掘出來(lái)。我一直期待能夠有更多的作品被重新發(fā)現(xiàn)，以此呈現(xiàn)出完整的、全方位的中國(guó)音樂(lè)發(fā)展歷程。并且，這些作品不能僅停留在譜面上，它們需要在演奏家、演唱家的演繹下以鮮活的音響形象出現(xiàn)在大家面前，只有這樣才能為音樂(lè)作品賦予生命力，成為真正意義上的重現(xiàn)歷史，讓音樂(lè)史活起來(lái)。”陳蕾老師在接受筆者采訪時(shí)也表達(dá)了同樣的觀點(diǎn)，對(duì)于演奏這些新作品的意義，她提到：“對(duì)演奏家來(lái)說(shuō)，這些曲目并沒(méi)有在技術(shù)方面有新的要求，篇幅不長(zhǎng)，結(jié)構(gòu)也比較簡(jiǎn)單，但它們的價(jià)值更多地在于對(duì)歷史的重現(xiàn)。通過(guò)演奏把這些作品呈現(xiàn)給聽眾，能夠讓大家了解不同的音樂(lè)風(fēng)格，并讓人們認(rèn)識(shí)到這是中國(guó)近代鋼琴音樂(lè)發(fā)展中的重要環(huán)節(jié)，具有一定歷史意義。對(duì)演奏家來(lái)說(shuō)，這也是對(duì)新風(fēng)格的體驗(yàn)。”

筆者對(duì)兩位老師的觀點(diǎn)也表示贊同，身為音樂(lè)史學(xué)研究領(lǐng)域中的一員，希望有更多優(yōu)秀但卻塵封在歷史中的音樂(lè)能夠被重新發(fā)現(xiàn)和研究，并且能夠在演奏家的努力下將這些音樂(lè)重現(xiàn)于世。只有創(chuàng)作、表演、欣賞三者共同存在、相互依存時(shí)，這些音樂(lè)才能稱為“活的歷史”，才能構(gòu)建起中國(guó)音樂(lè)史研究中相互關(guān)聯(lián)的每個(gè)環(huán)節(jié)，同時(shí)為中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作打開一片新的天地。