聲樂(lè)表演藝術(shù)運(yùn)用情感處理的表現(xiàn)形式

趙雨晴

（遼陽(yáng)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，遼寧 遼陽(yáng) 111004）

聲樂(lè)表演藝術(shù)是演唱者通過(guò)表演藝術(shù)作品，使聽(tīng)眾得到精神滿足和藝術(shù)欣賞的過(guò)程。所以，在聲樂(lè)表演的過(guò)程中，不僅要考驗(yàn)表演者的演唱技巧，還要考驗(yàn)演唱者在表演過(guò)程中的精神境界和情感表達(dá)。只有做到形式和思想的完美統(tǒng)一，才能將聲樂(lè)表演藝術(shù)的核心內(nèi)容表現(xiàn)出來(lái)，才能使聲樂(lè)表演得到真正的藝術(shù)展現(xiàn)。

一、聲樂(lè)表演藝術(shù)運(yùn)用情感處理的重要性

（一）作品的完美詮釋

聲樂(lè)表演的直接目的是使所表演的藝術(shù)作品得到最完美的展現(xiàn)，是表演者通過(guò)表演的外在形式對(duì)藝術(shù)作品的藝術(shù)效果和內(nèi)在含義進(jìn)行視聽(tīng)表達(dá)。因此，同樣的藝術(shù)作品會(huì)因?yàn)椴煌硌菡叩谋硌菁记珊颓楦斜磉_(dá)產(chǎn)生不同的表演效果。這就要求每一位聲樂(lè)藝術(shù)表演者在作品展示過(guò)程中，做到對(duì)作品的深層解讀，達(dá)到自我情感與作品情感的高度統(tǒng)一。

表演者在演唱作品時(shí)，不應(yīng)該僅僅局限于演唱技巧的展示，沒(méi)有深層情感介入作品，任何表演過(guò)程其實(shí)都是對(duì)藝術(shù)作品的機(jī)械演唱。真正的藝術(shù)作品，需要演唱者準(zhǔn)確把握其中所傳達(dá)出的深層含義，需要演唱者對(duì)作品進(jìn)行深度解讀和完美詮釋。只有做到這一點(diǎn)，才能使自己融入作品，使自己的表演得到聽(tīng)眾的認(rèn)可，這同樣也是對(duì)藝術(shù)作品的一種尊重。

（二）情感的高度共鳴

聲樂(lè)表演藝術(shù)和其它舞臺(tái)藝術(shù)相比，有很大的視覺(jué)局限性。它不像話劇和舞臺(tái)劇可以通過(guò)視覺(jué)直接引起觀眾共鳴，聲樂(lè)表演藝術(shù)主要是通過(guò)聲音來(lái)表達(dá)情感和展現(xiàn)作品。因此，在聲樂(lè)藝術(shù)的表演過(guò)程中，為了使觀眾得到最佳的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)，演唱者必須充分表達(dá)作品和自己的情感，只有將豐富的感情介入到作品中，才能極大地調(diào)動(dòng)聽(tīng)眾的興趣，才能使自己的作品得到聽(tīng)眾認(rèn)可。

另外，聲樂(lè)藝術(shù)表演不僅是作品情感和觀眾的共鳴，同時(shí)也是表演者自己和演唱作品的之間的一種共鳴。演唱者在表演過(guò)程中，將內(nèi)心情感通過(guò)作品演唱出來(lái)，是對(duì)自己思想感情的一種宣泄，也是對(duì)自我情感的一種升華[1]。

因此，為了能夠使聲樂(lè)表演藝術(shù)內(nèi)涵更加豐富，能夠引起欣賞者的情感共鳴，從而更好的創(chuàng)作其中蘊(yùn)含的思想情感，就在對(duì)聲樂(lè)表演藝術(shù)中運(yùn)用情感處理的表現(xiàn)形式進(jìn)行一步的探究與實(shí)踐。

二、聲樂(lè)表演藝術(shù)中運(yùn)用情感處理的具體表現(xiàn)形式

（一）表演內(nèi)容的情感表達(dá)

聲樂(lè)表演藝術(shù)的表演內(nèi)容需要情感的高度介入，這就需要表演者對(duì)表演內(nèi)容進(jìn)行深度的解讀。每一位聲樂(lè)表演者，在接觸新的表演內(nèi)容時(shí)，一定要對(duì)作品的內(nèi)容、思想、時(shí)代背景進(jìn)行深入研究。藝術(shù)源于生活，任何藝術(shù)作品都離不開(kāi)創(chuàng)作者所處的環(huán)境和創(chuàng)作意圖，因此，作品的表演者也需要將自己融入到作品中，研究歌曲所傳達(dá)的深層含義，從而更好的表現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵。

例如：在《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》的表演過(guò)程中，通過(guò)對(duì)“明月幾時(shí)有？把酒問(wèn)青天”、“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”等詩(shī)句的深度分析，可以體會(huì)詩(shī)人蘇軾借“月亮”這一意象，表達(dá)自己對(duì)胞弟蘇澈的懷念之情，同時(shí)也借“月”勾勒出一種皓月當(dāng)空、曠遠(yuǎn)孤寂的藝術(shù)氛圍。所以說(shuō)，表演者在演唱《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》的過(guò)程中，需要體會(huì)創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境和想要表達(dá)的意境，這樣才能完成對(duì)這一作品的深層情感表達(dá)。

（二）演唱技巧的情感表達(dá)

聲樂(lè)藝術(shù)的表演同樣需要演唱技巧的介入，通過(guò)對(duì)每一部音樂(lè)作品的語(yǔ)調(diào)、節(jié)奏、曲式特點(diǎn)的把握和運(yùn)用，能夠使演唱者將作品的情感更好的傳遞給每一位聽(tīng)眾，也能夠完美展現(xiàn)出演唱者的情緒和演奏內(nèi)容想要傳達(dá)的深層情感。

演唱作品中的每一個(gè)詞都有其自身的語(yǔ)調(diào)特點(diǎn)，而每一個(gè)語(yǔ)調(diào)又都有很多變化，無(wú)論是語(yǔ)調(diào)的高低頓挫，亦或是輕重緩急，都是演唱者可以利用的演唱技巧。通過(guò)對(duì)作品中語(yǔ)調(diào)變化的運(yùn)用，不僅可以增強(qiáng)作品的張力，而且可以立體地表現(xiàn)出演唱者的情緒。藝術(shù)作品所表現(xiàn)出的婉轉(zhuǎn)哀愁、激情澎湃、平靜和緩，都是演唱者利用語(yǔ)調(diào)變化作用于藝術(shù)作品的表現(xiàn)。

作品演唱的節(jié)奏也是聲樂(lè)表演藝術(shù)中很重要的一部分，所有聲樂(lè)作品都是通過(guò)節(jié)奏點(diǎn)的變化來(lái)表達(dá)情感的。通過(guò)改變節(jié)奏，可以將作品的風(fēng)格和內(nèi)在蘊(yùn)意自然地展現(xiàn)出來(lái)。因此，演唱者在表演時(shí)，需要深入理解作品的節(jié)奏點(diǎn)，把握好歌曲每一部分不同的節(jié)奏，將作品的情感通過(guò)節(jié)奏的變化演奏出來(lái)。例如：《大海啊，故鄉(xiāng)》，這一作品就是利用節(jié)奏的強(qiáng)弱不對(duì)稱性，以及浮點(diǎn)、切分等手法展現(xiàn)出大海的特點(diǎn)，從而使演唱者更好的運(yùn)用節(jié)奏點(diǎn)調(diào)動(dòng)情緒、表達(dá)情感。

最后，作品的曲式特點(diǎn)也是表達(dá)情感的關(guān)鍵。曲式結(jié)構(gòu)指的是作品內(nèi)部存在的邏輯結(jié)構(gòu)，這種曲式結(jié)構(gòu)需要同演唱內(nèi)容相符合，才能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品的完美展現(xiàn)。常見(jiàn)的曲式結(jié)構(gòu)包括多部結(jié)構(gòu)、一部曲式、單二部曲式、單三部曲式等，演唱者可以利用上述幾種曲式特點(diǎn)，合理把握作品的藝術(shù)情感，從而實(shí)現(xiàn)作品的完美演唱[2]。

（三）肢體動(dòng)作的情感表達(dá)

在聲樂(lè)表演藝術(shù)過(guò)程中，為了使表演內(nèi)容和自我情感得到平衡，需要表演者對(duì)自己的肢體動(dòng)作進(jìn)行一定程度的設(shè)計(jì)和控制。只有將內(nèi)在情感和外在動(dòng)作高度統(tǒng)一，才能更好的表達(dá)出作品的思想情感。托爾斯泰曾在自己的作品《論藝術(shù)》中說(shuō)過(guò)這樣一段話：“無(wú)論何種藝術(shù)創(chuàng)作，都需要?jiǎng)?chuàng)作者深入到藝術(shù)之中進(jìn)行體驗(yàn)。只有從體驗(yàn)中獲得了豐富的情感感受，才能運(yùn)用聲音、動(dòng)作等完成情感的傳達(dá)?！边@就充分表明，作品情感的表達(dá)需要演唱者由內(nèi)而外進(jìn)行傳遞，這里的“內(nèi)”即是作品的深層情感，“外”即是演唱者的肢體動(dòng)作。每一位優(yōu)秀的聲樂(lè)表演者，不僅會(huì)通過(guò)演唱技巧來(lái)傳達(dá)情感，還會(huì)利用自己對(duì)歌曲內(nèi)容的理解，設(shè)計(jì)出符合表演內(nèi)容的外在肢體動(dòng)作。只有到達(dá)內(nèi)外的一致和統(tǒng)一，才能使自己融入表演過(guò)程中，才能帶動(dòng)聽(tīng)眾和自己的情感。

肢體動(dòng)作的情感表達(dá)一方面表現(xiàn)在肢體動(dòng)作上，另一方面表現(xiàn)在面部表情上。為了使聽(tīng)眾更好的理解演唱內(nèi)容，感受作品所表達(dá)的情感，表演者需要充分調(diào)動(dòng)自己的肢體動(dòng)作和面部表情，使自己自然地融入到所演唱的作品中，使聽(tīng)眾的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)都能得到最高的藝術(shù)體驗(yàn)。例如：在紅色革命歌曲《黃河大合唱》的演唱過(guò)程中，每一位演唱者不僅要完成歌詞內(nèi)容的準(zhǔn)確表達(dá)，還需要在演唱的過(guò)程中，加入自己對(duì)作品理解后所設(shè)計(jì)出的肢體動(dòng)作和面部表情，通過(guò)情感和動(dòng)作內(nèi)外一致的統(tǒng)一，充分展現(xiàn)《黃河大合唱》的磅礴氣勢(shì)和革命精神。

（四）時(shí)代特點(diǎn)的情感表達(dá)

聲樂(lè)表演藝術(shù)中很重要的一點(diǎn)就是情感和時(shí)代特點(diǎn)的統(tǒng)一和融合。只有將演唱作品和時(shí)代文化、民族特點(diǎn)相互融合，才能使作品的情感得到釋放，才能使聽(tīng)眾更好的理解作品、欣賞作品。

時(shí)代特點(diǎn)的情感表達(dá)中最重要的一點(diǎn)就是要提高表演者的文化素養(yǎng)。一方面是因?yàn)楸硌菡呤亲髌纷钪苯拥谋憩F(xiàn)者，每一部作品的情感都是由表演者進(jìn)行解讀和演唱的。另一方面則是因?yàn)槊恳徊績(jī)?yōu)秀的聲樂(lè)作品都蘊(yùn)含著深厚的文化底蘊(yùn)，只有具備一定文化修養(yǎng)，才能將作品表達(dá)的情感真實(shí)的展現(xiàn)出來(lái)。另外，不同國(guó)家，不同文化孕育出不同的聲樂(lè)作品，這就要求演唱者能夠了解不同地區(qū)和國(guó)家的風(fēng)土人情，利用自己深厚的文化底蘊(yùn)來(lái)傳達(dá)作品所表現(xiàn)出的真實(shí)情感。例如：歌曲《今夜無(wú)人入眠》這一意大利名曲中，蘊(yùn)含了東西方濃厚的文化底蘊(yùn)，演唱者如果沒(méi)有很深的藝術(shù)造詣和文化素養(yǎng)，就很難理解歌詞和曲調(diào)所表達(dá)的情感和思想。

最后，不同時(shí)代的聲樂(lè)表演都帶有十分明顯的時(shí)代特點(diǎn)，這是藝術(shù)和時(shí)代的結(jié)合，也是藝術(shù)對(duì)時(shí)代的表達(dá)。因此，聲樂(lè)藝術(shù)的表演過(guò)程中，要做到藝術(shù)和時(shí)代統(tǒng)一，要處理好民族情感的表達(dá)。例如：日本聲樂(lè)表達(dá)出的情感往往是憂愁的，印度聲樂(lè)藝術(shù)的表達(dá)多是歡快的。再有，同一聲樂(lè)作品在一個(gè)國(guó)家不同的社會(huì)發(fā)展階段的表達(dá)也是不同的，這是由于所處的時(shí)代背景和民族情感的不同帶來(lái)的差異性。因此，只有準(zhǔn)確把握不同民族和同一民族不同時(shí)期的時(shí)代特點(diǎn)，才能深入解讀作品，演唱作品，才能完美的表達(dá)作品所蘊(yùn)含的情感。

三、結(jié)語(yǔ)

聲樂(lè)表演藝術(shù)是一種通過(guò)聲音傳播完成表演的藝術(shù)形式，同時(shí)也是一種情感介入表演的藝術(shù)。在聲樂(lè)表演過(guò)程中，情感的介入一方面展現(xiàn)了表演者對(duì)演唱作品的理解，另一方面也是對(duì)表演作品的藝術(shù)表達(dá)。因此，在聲樂(lè)藝術(shù)表演過(guò)程中，情感的表達(dá)和處理方式值得每一位表演者理解和學(xué)習(xí)。只有將情感運(yùn)用到作品表演中，才能充分調(diào)動(dòng)起聽(tīng)眾和自己的情感，才能使表演效果得到藝術(shù)展現(xiàn)。