藝術歌曲演唱的技巧探究

進入21世紀，我國的經濟不斷發(fā)展，人民的生活水平不斷提高，逐步加大對藝術的重視。我國的教育部門近幾年來積極地對教育進行改革，使得聲樂專業(yè)得到了快速發(fā)展，越來越多的學生開始進入藝術院校進行聲樂藝術學習。藝術歌曲對于陶冶學生們的情操有著非常重要的意義，還可以豐富學生們的精神世界。但是在演唱藝術歌曲的過程中必須要掌握好一定的技巧才能夠保護好自己的嗓子，用最好的狀態(tài)完成演出。因此，本文將從藝術歌曲演唱的藝術價值出發(fā)，結合一些著名的演唱曲目對藝術歌曲演唱的技巧進行初步探究，旨在為藝術院校的學生學習藝術歌曲演唱提供一定的借鑒意義。

一、藝術歌曲演唱的藝術價值分析

當前，經濟和社會的快速發(fā)展推動著人們對于精神世界和精神生活的重視，越來越多的人開始進行藝術歌曲的演唱學習，藝術歌曲的審美價值頗高，不僅包含著音樂節(jié)奏，還包含著音樂創(chuàng)作人的情感，藝術歌曲的創(chuàng)作來源于生活，通過藝術家們的創(chuàng)作，或夸張，或寫實，用聲音將作品呈現(xiàn)出來。藝術歌曲因為其自身的藝術價值才能夠具有永恒的生命力，才能夠使得人能夠用簡單的聲音表現(xiàn)出復雜的情感，用一種最和諧的美學特征使得藝術歌曲散發(fā)迷人的魅力。藝術歌曲具有三個美學價值特征——韻律美、意境美、音樂美。

首先是韻律美。藝術歌曲的演唱要求演唱者能夠欣賞歌曲中的韻律美，將每一支藝術歌曲中的韻律剖析出來，掌握好其演唱的節(jié)奏，注意每一小節(jié)之間的銜接，使得整首歌曲的演唱呈現(xiàn)出和諧的美麗，藝術歌曲演唱者可以根據(jù)自己的韻律和節(jié)奏來展現(xiàn)藝術歌曲的美，觀眾則可以通過自己的感官來體驗藝術歌曲的內涵。

其次是意境美。藝術歌曲的演唱要求演唱者必須要能體會到歌曲創(chuàng)作人的情感世界，同時自己在演唱的過程中也要賦予其情感，這樣演奏出來的音樂能夠帶領聽眾進入到藝術歌曲的意境之中，讓聽眾充分地感受到藝術歌曲的價值所在。

最后是音樂美。藝術歌曲既包括詞也包括曲，詞曲的結合讓每一首藝術歌曲都充滿了音樂美，不同的歌曲可以配上不同的舞臺、劇情，讓聽眾能夠充分地去欣賞歌曲中的音樂，去感受詞和曲之間的交融。

二、藝術歌曲演唱的技巧探究

（一）掌握好呼吸在藝術歌曲中演唱的運用

首先，演唱藝術歌曲需要掌握好呼吸的技巧，準確在演唱中控制好自己的呼吸。在藝術歌曲的演唱中，曾經有相關的專家說過“只要演唱者能夠準確地運用呼吸來進行歌曲演唱，誰就能在歌曲中發(fā)揮得好?！蹦軌蚩刂坪米约旱暮粑撬囆g歌曲演唱者的生命和源泉動力，能夠保證藝術家將自己的表演發(fā)揮到極致，歌唱的技術包含著五個要素：一是呼吸的準確;二是保證演唱吐詞的清晰;三是保證自己的音質要純正;四是音色要優(yōu)美;最后一點是要包含豐富的感情。在這五個技巧中，呼吸放在首要的地位，因為在藝術歌曲演唱的過程中，無論是保證自己的吐詞、音質、音色都需要靠合理地控制自己的呼吸才能夠順利地完成演唱，其他的要素都是以呼吸作為基礎，所以在古人的眼里就會說“有氣才有聲，有聲必有氣”?？上攵粑鼘τ谒囆g演唱家的重要性以及動力，積極地訓練好自己的呼吸有助于鍛煉自己的基本功，甚至影響到自己的演唱前途。所以藝術歌曲演唱者必須要合理地掌握好自己的呼吸。以“我愛這土地”、“祖國，慈祥的母親”等等耳熟能詳?shù)乃囆g歌曲為例都是需要演唱者對于呼吸的熟練運用和技巧掌握，如果演唱者在演唱的過程中沒有控制好自己的氣息和呼吸，就會破壞音樂的美感。

（二）加強基本功訓練，提升自己表現(xiàn)能力

懂得去欣賞藝術歌曲的前提條件之一就是自己的基本功要扎實。俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功。”演唱者的功力并不是一蹴而就的，每一位優(yōu)秀的藝術歌曲演唱者都一定是在背后付出了比常人艱辛許多倍的努力才能夠攀登到一定的高峰，進而達到一種欣賞藝術歌曲的境界。目前有很多的藝術歌曲演唱者并沒有重視藝術歌曲演唱的相關技巧，忽視了演唱訓練的基本功，殊不知一位優(yōu)秀的藝術歌曲演唱者除了有深厚的功底和技術之外，還需要掌握一定的節(jié)奏才能夠提高自己的藝術歌曲演唱技巧，才能夠充分體會和感受藝術歌曲演唱的魅力，掌握好藝術歌曲演唱的基本功和技巧有助于提升藝術歌曲的美感。藝術歌曲演唱離不開演唱者的動作和肢體表演，從訓練中提高自己的表現(xiàn)力等等，以達到藝術歌曲演唱所需要的基本技能。此外，演唱藝術歌曲在訓練的時候應該秉承精益求精的精神，對于一句歌詞進行反復推敲，積極去了解歌詞的內涵和創(chuàng)作者想要表達的意義，進而能夠使得自己的表現(xiàn)力更加充沛。

（三）合理布局自己在演唱中的“音色”和“情感”

藝術歌曲的演唱要合理布局在演唱中的“音色”和“情感”。一首歌曲能否打動人不僅僅看演唱者的音質和音色，還有演唱者投入的情感。所以，除了要掌握好自己的呼吸和氣息以外，演唱藝術歌曲還需要合理地布局自己在演唱中的“音色”和“情感”。藝術歌曲相比于其他的流行歌曲或者是國歌這種題材的歌曲，要求演唱者的聲音和音色要更加柔和，聲音變化的強度也更小，主要靠的是演唱者內在的抒發(fā)情感。所以，演唱者在面對不同題材的藝術歌曲的時候要合理地控制好自己的音色，了解歌曲的創(chuàng)作背景，融入自己的情感，讓自己的演唱能夠散發(fā)出更多的魅力，進而吸引更多的聽眾。比如演唱者在演唱陸在易先生的藝術歌曲作品“家”、“橋”、“盼”的過程中就需要了解到歌詞的背景，融入自己的情感，在處理好自己的氣息的基礎上發(fā)揮好自己的音質和音色，使得自己的演唱能夠更加的連貫自然，表達出歌曲中想要表達的意境和情感。

（四） 加強自己的美感訓練

藝術歌曲是一種混合多種藝術的混合類項目，外行的人很難夠全面地理解一首藝術歌曲的精髓，但是作為藝術歌曲演唱者自己來說，只有充分地理解了自己所要表達的東西才能夠更好地詮釋藝術歌曲。因此，在平時的訓練中，除了加強自己的基本功訓練以外，演唱者還應該有意識地增強自己的美感訓練，不同的情感和聲音的變化匯集形成一首歌曲使得藝術歌曲具有自己獨特的美感，如果演唱者自己無法欣賞自己的作品或者是對其他人的作品有一定的見解，那就無法真正地融入藝術歌曲中去。同時，演唱者在訓練的過程中應該有意識地加強自己的情感、力度和速度的控制，力求將這些外力因素向美的方向發(fā)展，加強自己的美感訓練，更好地詮釋藝術歌曲。

（五）把握好藝術歌曲的藝術風格

最后，藝術歌曲演唱的過程中需要把握好其藝術風格。藝術歌曲的風格種類多樣，并且隨著時代的發(fā)展，人們對于藝術的感知變化越來越大，使得當前藝術歌曲的藝術風格越來越多，當前我國的經濟不斷發(fā)展，人們對于生活條件的水平要求不斷提高，這使得藝術歌曲的創(chuàng)作和改編越來越多。東方和西方的藝術歌曲風格不一樣，中國和鄰國的藝術歌曲風格不一樣，中國自己的藝術歌曲創(chuàng)作由于地域和創(chuàng)作者背景的不一致也有著自己的獨特風格。所以，演唱者在把握好歌曲的過程中要注意歌曲的藝術風格，對于不同風格的歌曲要進行不同的表達，對待不同的藝術風格要嘗試著將聽眾帶進不同的意境，進而使得聽眾和藝術歌曲演唱者本身能夠全面地詮釋藝術歌曲的含義。例如莫扎特創(chuàng)作的歌曲主要是在浪漫主義時期，是對貝多芬、舒伯特等人創(chuàng)作風格的繼承，但是在繼承的基礎上莫扎特又融入了自己的風格，所以演唱者在演唱的過程中要注意莫扎特和貝多芬、舒伯特等人創(chuàng)作的歌曲的區(qū)別，把握好他們的藝術風格，進而能夠更加完美地進行藝術歌曲演唱。

三、掌握藝術歌曲演唱的技巧意義

（一）掌握藝術歌曲演唱的技巧有助于提高自己的審美意識

掌握藝術歌曲演唱的技巧有助于提高自己的審美意識。演唱藝術歌曲在平時訓練的時候應該要有意識地培養(yǎng)自己的審美意識和情感的表達能力。通過網上查閱資料、書籍等、詢問老師等多種途徑掌握怎樣演唱好藝術歌曲的基本知識，自己有意識地去網上查找相關的藝術歌曲作品進行欣賞，豐富個人的審美技能。不同藝術歌曲產生的背景、需要的情感都有所不同，因此藝術歌曲在訓練的過程中更加應該反復推敲自己的演唱技巧運用是否恰當，對于音樂和背景的選取應該有自己的想法，基于提升藝術歌曲美感的角度去選擇，掌握好各種藝術歌曲的風格特征，平時積極主動地向優(yōu)秀的演唱家們借鑒經驗，在多方的學習中提高自己的審美意識。

（二）掌握藝術歌曲演唱的技巧有助于提升自己的綜合實力

掌握藝術歌曲演唱的技巧有助于提升自己的綜合實力。當前的音樂發(fā)展得到了越來越高的重視，許多的學生開始走上藝術發(fā)展的道路，但是與此同時，能力參差不齊的現(xiàn)象也比較嚴重。有部分的學生認為自己考上大學之后只需要能夠順利畢業(yè)即可，沒有重視自己的基本功訓練，所以使得自己在畢業(yè)之后無法在眾多的藝術生中脫穎而出。如果演唱者能夠在演唱的過程中掌握好其演唱技巧，使得自己的綜合實力大大提升，不僅能夠給自己的事業(yè)和學業(yè)帶來一定的成效，還能夠使得藝術歌曲被詮釋得更加完美。通過合適的演唱技巧有助于保護自己的嗓子不受損傷，能夠長時間的進行演唱，讓自己的學業(yè)和事業(yè)都能夠順利的發(fā)展。所以，演唱者必須要積極地掌握好藝術歌曲的演唱技巧，有助于進一步提升自己的綜合實力。

四、結語

綜上所述，本文將從藝術歌曲演唱的藝術價值進行淺析，進而分析演唱者應該要掌握的一些藝術歌曲演唱技巧，在演唱的過程中不僅能夠給聽眾帶來更好的享受，同時也能夠提升自己的綜合實力，詮釋好藝術歌曲的內涵。藝術歌曲因為自身所具有的的韻律美、意境美和音樂美使得這門藝術具有可欣賞性，每一位演唱者在演唱藝術歌曲訓練和表演的過程中應該有意識地培養(yǎng)自己的美感，保證自己的基本功訓練，同時提高自己的審美意識，在訓練中慢慢融入提升藝術歌曲演唱美感的訓練，通過自身的綜合努力使得藝術歌曲更具有可觀賞性和可欣賞性，把二者融入自己的情感，提升技巧演唱標準，達到技術與美的結合，最后讓聽眾得到一種美的享受。所以演唱者在演唱藝術歌曲平時的訓練中要有意識地重視自己的呼吸訓練，提升自己的美感訓練和審美意識，合理地布局自己的“音色”、“音質”和“情感”的分布，充分掌握好藝術歌曲演唱的技巧，保護好自己的嗓音，為聽眾帶來一場視聽盛宴。

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陳丹丹? ? ?齊齊哈爾大學音樂與舞蹈學院 講師