步步生輝

文|張慧琴

顏值不夠？鞋子來湊！

限量發(fā)售，搖號抽簽，轉(zhuǎn)賣溢價……從單純的體育用品到年輕消費者追捧的潮流單品，運動鞋一直占領(lǐng)著鞋履市場的領(lǐng)先地位。但對于那些資深級、骨灰級、無藥可救級的時髦精來說，高跟鞋始終是他們割舍不掉的心頭好。

近日，由意大利設(shè)計師Antonio Vietri設(shè)計制作的名為“星月”高跟鞋在當?shù)匾粓霭l(fā)布會上亮相，鞋上鑲嵌共計30克拉的鉆石和一小塊1576年在阿根廷發(fā)現(xiàn)的隕石。除了鑲嵌真鉆與隕石外，高達1990萬美元的價格則讓人望而卻步。

古往今來，穿高跟鞋并不只是為了走路，更多地是講究“足下生輝”，無形中帶給女性的氣質(zhì)與美麗。

早在兩千多年前的周朝，女性就穿著圓頭的高跟鞋，開始了搖曳多姿的步履。

到了唐代，三寸多的高跟鞋下底窄小，秀氣靈巧，給人以輕舞飛揚的感覺，因而被賦予“晚下”之名。

無論是宮廷貴婦，還是大家閨秀，都想在“高跟鞋”的襯托中優(yōu)雅高升。上翹的鞋面，增高的鞋底，與拖地的長裙相互映襯；“瘦、小、尖、彎、香、軟、正”的七字訣，使“三寸金蓮”成為女性攀爬上位的利器，也成就了她們發(fā)達的髖部和內(nèi)側(cè)肌的緊致。

明清兩代的弓鞋、繡鞋、鳳頭鞋，包括滿族婦女喜愛的花盆鞋，千姿百態(tài)，配合著香草的氣息，折射出女性嬌美外表下的堅韌與樂觀，聰慧與才干。

無獨有偶，癡迷于高跟鞋的不只是女性。從我國清代小說家李汝珍的《鏡花緣》，到清末明初的陳蝶仙的《淚珠緣》，再到南宋王明清的《揮塵錄》，都有過對男子喜愛“三寸金蓮”的描述。

在16世紀的西方，高跟鞋則是波斯士兵騎馬時為了踩在馬鐙上保持平衡的，所以從軍官開始蔓延到上層社會和貴族，并因17世紀法國路易十四喜好紅色鞋跟和鞋底的高跟鞋，便在歐洲貴族間流行開來，成為“宮廷專屬”的象征。英文中“好跟”（well-heeled）演變成了“富有”的同義詞。

同時代的英王詹姆士二世與大臣們，都以穿紅色高跟鞋為時尚?？上М敃r歐洲城市道路的泥濘，使高跟鞋只局限于室內(nèi)的“挺拔與張揚”。

正如《時尚的高度：高跟鞋的歷史》的作者賽彌爾哈克所說，高跟鞋只屬于不需為工作奔走的王公貴族。

隨著啟蒙運動和法國大革命的爆發(fā)，歐洲男人們逐漸開始厭惡與日常生活脫節(jié)的高跟鞋，一時間，方正、穩(wěn)固、厚實的新風(fēng)尚“擊碎”了高跟纖細的“夢想”。

19世紀中期攝影技術(shù)發(fā)展，高跟鞋開始成為女性專場。雖然20世紀60年代，曾出現(xiàn)過男性矮跟牛仔靴的復(fù)古，70年代也有過花花公子穿松糕鞋的大行其道。但時至今日，無論是高度差異還是款式與數(shù)量，女式高跟鞋與男式高跟鞋相比，都可謂“獨領(lǐng)風(fēng)騷”。

喜歡穿高跟鞋的女性，優(yōu)雅獨立。隨著時代的發(fā)展，高跟鞋也成為女性展現(xiàn)美麗的利器。

根據(jù)調(diào)查顯示，有七成女性表示，工作中穿高跟鞋會自然而然地感到自己更有實力，對自己的能力也更有信心。有些心理學(xué)家認為，女人之所以迷戀高跟鞋，其實是沉迷它帶來的權(quán)力象征。

電影《七年之癢》最重要的一個鏡頭在紐約街道上實景拍攝。片場的燈光將黑夜照得發(fā)白，上千影迷圍觀現(xiàn)場，等待瑪麗蓮·夢露的出現(xiàn)。當時瑪麗蓮·夢露腳上穿著由薩爾瓦托·菲拉格慕設(shè)計的白色露后跟的細高跟涼鞋，隨后夢露的經(jīng)典造型便被載入史冊。難怪她曾說：“雖然我不知道誰最先發(fā)明了高跟鞋，但所有女人都應(yīng)該感謝他，高跟鞋給我的事業(yè)有極大的幫助。”

以“高跟鞋狂魔”著稱的貝嫂，每次出場都蹬著一雙恨天高，她對高跟鞋有多熱愛？除了跳芭蕾，其他時候絕不穿平底鞋，連懷孕、抱娃都不放過穿高跟鞋的機會。

紅極一時的國產(chǎn)電影《杜拉拉升職記》中，剛?cè)肼殘龅亩爬?，每天都要在公司門口把自己的平底鞋換成高跟鞋。以生動的案例詮釋了女性職場制勝的秘密。

風(fēng)靡全球的職場必修課電影《穿普拉達的女王》的霸氣海報中，給人們呈現(xiàn)的是一雙經(jīng)典的紅色尖頭高跟鞋，暗藏著高跟鞋是馳騁職場的法寶。女主安迪從被狂虐的職場小白蛻變成在上司面前游刃有余的助理時，她的鞋子也從平底鞋換成了普拉達的經(jīng)典高跟，從容地應(yīng)對所有的繁雜喧囂，成為了自己的女王。

如今，高跟鞋已經(jīng)成為女性衣柜中不可或缺的物件，或優(yōu)雅或野性，都是高跟鞋賦予女性的獨特魅力，并帶著她們踏上更好地人生之“履”。

展訊

行走與步態(tài)，鞋的歷史

時間：2019年11月7日—2020年2月23日

地點：巴黎裝飾藝術(shù)博物館

此次展覽展出中世紀至今具有代表性的鞋，探討全球文化中鞋履的地位和行走的方式。特殊場合的鞋履也在展出之列，包括1890年以來的舞蹈鞋、行軍鞋等。此外展覽還將特殊展出一批當代設(shè)計師創(chuàng)作的難以行走或無法行走的鞋履，思考其背后的創(chuàng)作動機。

中世紀的刺繡藝術(shù)

時間：2019年10月24日—2020年1月20日

地點：法國國立中世紀博物館

以金線、銀線織就的絲綢是中世紀的奢侈品，因材料昂貴而成為身份和價值的象征。本次展覽將向觀眾展示中世紀刺繡的生產(chǎn)中心、運輸渠道，同時從藝術(shù)和社會兩個角度考察中世紀刺繡藝術(shù)的作用，探討技術(shù)、制作和生產(chǎn)各環(huán)節(jié)的關(guān)系。

錦繡中華：古代絲織品文化展

時間：2019年9月28日—2019年11月24日

地點：首都博物館

本次展覽共展出175件（套）文物，以時代順序分為六個單元，分別為禮儀之備（先秦）、胡風(fēng)漢韻（漢晉）、大國氣象（南北朝至隋唐）、南雅北逸（兩宋遼金）、繼承革新（元）和文章錦繡（明清），講述了中國織繡印染的歷史文化。

瞻彼星辰—希臘珠寶首飾文化展

時間：2019年9月24日—2020年2月16日

地點：廣東省博物館

本次展覽的古代珠寶首飾來自希臘基克拉迪群島的14家考古博物館，而現(xiàn)當代珠寶首飾則來自12位現(xiàn)當代希臘珠寶首飾設(shè)計師的珍藏。展覽共分為“晨星拂曉—遠古文明”“星河燦爛—古希臘文明”“星月交輝—文明交融”三個部分，以時間發(fā)展為主要線索，橫跨幾千年，帶觀眾領(lǐng)略不同時期珠寶首飾的風(fēng)格特點及演變軌跡。