器樂選修教學(xué)中重奏的研究與應(yīng)用

江利

摘要：目前我校的畢業(yè)生大多面向小學(xué)、幼兒園，而小學(xué)、幼兒園的音樂教育工作中很少有獨奏教學(xué)，更多的工作是學(xué)校的樂團建設(shè)、小型重奏或齊奏等。根據(jù)職業(yè)需求，教師在器樂教學(xué)中單靠獨奏教學(xué)是遠遠不夠的。所以，我們不僅要教會學(xué)生掌握好一門器樂的演奏方法，還要教會他們擁有重奏能力，從而更好的勝任將來要面對的工作。

關(guān)鍵詞：重奏? ?形式? ?協(xié)作? ?應(yīng)用

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）19-0132-03

為了適應(yīng)社會經(jīng)濟發(fā)展需要，培養(yǎng)“一專多能”型高素質(zhì)人才，藝術(shù)系面向音樂專業(yè)開設(shè)了器樂選修課，允許學(xué)生在大一下期的時候挑選一門除鋼琴和聲樂外的第二樂器進行學(xué)習(xí)?，F(xiàn)今專業(yè)人才的與日俱增，中小學(xué)樂團的成立，專科師范院校的畢業(yè)生面臨很大的就業(yè)壓力，不僅要求器樂演奏者能演奏好自己的獨奏曲，還需要他們參與并勝任不同形式的伴奏、重奏、合奏等。如何在大專院校的器樂選修課中培養(yǎng)學(xué)生的重奏意識和專業(yè)技能呢？本文針對音樂專業(yè)學(xué)生，從揚琴、古箏兩個專業(yè)，結(jié)合自身教學(xué)實踐，作以下分析和闡述。

一、器樂重奏

重奏起源于西方音樂，最早可追溯到中世紀(jì)后期，指由一件或幾件樂器演奏的小型器樂曲，如重奏曲或小型器樂合奏曲，通常一個聲部由一件樂器演奏，區(qū)別于大型管弦樂一個聲部由數(shù)件樂器演奏。民族器樂的重奏模式，最早始于20世紀(jì)60-70年代上海音樂學(xué)院的胡登跳教授，他把絲弦五重奏（民樂中的揚琴、古箏、琵琶、中阮、二胡）作為一種訓(xùn)練方式進行授課，之后雖有其他音樂院校相繼模仿，但大部分只為應(yīng)付演出而臨時排練的小型重奏曲或大型的合奏曲，專門為提高學(xué)生演奏能力而設(shè)置的重奏訓(xùn)練課程少之又少，且沒有形成一套較為系統(tǒng)的教學(xué)理論及完善的訓(xùn)練模式，而重奏作為一種獨特的器樂訓(xùn)練方法，通過多人的合作演奏來提高個體的演奏水平，在西洋器樂教學(xué)中已廣為采用，國內(nèi)雖有江南絲竹、廣東音樂，但重奏在民族器樂教學(xué)中還未廣泛開展。

器樂重奏是一門綜合性藝術(shù)，是器樂教學(xué)中集技藝性、實用性為一體的基礎(chǔ)課，它既是培養(yǎng)學(xué)生掌握樂器演奏的技能課，又是提高學(xué)生綜合能力的修養(yǎng)課。器樂重奏課的教學(xué)注重理論與實踐地結(jié)合，除了讓學(xué)生掌握扎實的理論基礎(chǔ)和演奏技能外，協(xié)作能力的培養(yǎng)和訓(xùn)練也很重要。本文中筆者將以自己多年的器樂選修教學(xué)實踐為基礎(chǔ)，對于“重奏訓(xùn)練”方法以及在揚琴、古箏教學(xué)中的應(yīng)用進行研究，希望對民樂重奏的發(fā)展有所幫助。

二、重奏教學(xué)的形式與方法

重奏作為一種獨特的器樂訓(xùn)練方法，主要是通過兩個或兩個以上的人進行合作來提高個體的演奏水平。揚琴、古箏重奏可分為兩類：一類是單一樂器的重奏，指由兩臺及兩臺以上的揚琴或古箏演奏不同的聲部，也就是通常所說的二重奏、三重奏、四重奏、五重奏，甚至是幾十臺揚琴或古箏的重奏;另一類就是以揚琴或古箏為主，其他樂器為輔的重奏形式。不管哪種形式的重奏，它們在演奏的聲部上都是由單一的樂器完全獨立承擔(dān)起來的，在重奏的過程中，我們把每一個具有獨立特性的樂器融合在一起，讓它們彼此之間進行親切對話，并且有序的進行主次互換，樂器之間互相引導(dǎo)和襯托，以此來共同推進音樂的發(fā)展。這樣演奏出來的重奏音樂不但音響和諧自然，而且各個聲部均衡，豐富的音樂語言能夠表現(xiàn)出樂曲的情感和音樂的魅力。那么，如何讓重奏音樂具有一種清新典雅的音樂內(nèi)在美呢？我們將通過以下方法來進行訓(xùn)練。

（一）培養(yǎng)重奏意識

大部分器樂教學(xué)都是以獨奏作品為主，重奏作品更是少得可憐，長此以往，學(xué)生腦海中沒有多聲思維概念，這不僅影響學(xué)生對作品立體感的認(rèn)識，在伴奏或合奏時也常常不夠和諧自然。我系選修開課對象為音樂專業(yè)學(xué)生，他們接受過系統(tǒng)的音樂學(xué)習(xí)，具有非常良好的音樂素養(yǎng)和理論知識，但是大多數(shù)人只會鋼琴，對選修的第二樂器毫無基礎(chǔ)，在選修的兩年時間里不可能讓學(xué)生達到很高的層次。既然不能像其他樂器一樣唱“獨角戲”，那么我們可以通過重奏這種形式來培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，發(fā)展復(fù)合型人才。因為重奏需要扎實的練耳、和聲基礎(chǔ)，因此我們可以利用前兩個學(xué)期進行基本的技能教學(xué)，讓學(xué)生快速地掌握一門樂器的發(fā)聲原理，并且能夠簡單的演奏。后兩個學(xué)期以視唱練耳、和聲課程為基礎(chǔ)，進行多聲思維的器樂訓(xùn)練。在排練的過程中不僅要求學(xué)生具備一定的獨奏能力，還得有團結(jié)協(xié)作精神，為充分展現(xiàn)樂曲，學(xué)生應(yīng)在強調(diào)共性的基礎(chǔ)上再突出個人的表現(xiàn)，這就是重奏意識的培養(yǎng)。

（二）量身選曲

我系選修第二樂器的學(xué)生大多數(shù)均無基礎(chǔ)，對于演奏程度較淺或首次參加重奏的學(xué)生，在訓(xùn)練中應(yīng)該布置簡單、容易的揚琴或古箏重奏曲目，如古箏三重奏《采茶歌》或揚琴五重奏《音樂之聲》等曲目進行初級訓(xùn)練。這些曲目篇幅較小，旋律優(yōu)美，技巧簡單，易于掌握。當(dāng)學(xué)生能夠很好地完成簡單重奏作品后，我們可以改編一些難度適中的曲目，如古箏與聲樂的重奏曲《紅顏劫》等曲目來進行中級訓(xùn)練。與以往單一的音樂風(fēng)格不同，古箏與聲樂這種當(dāng)代重奏創(chuàng)作是多種音樂風(fēng)格的多元化發(fā)展，這是當(dāng)代重奏音樂發(fā)展的重要特征。這些作品有一定難度，旋律環(huán)環(huán)相扣，音樂對比明顯，兩者配合難度較大。對于有基礎(chǔ)的學(xué)生，可以改編一些難度稍微大一點的重奏曲，如古箏與鋼琴、打擊樂的重奏曲《Hes a pirate》等曲目來進行高級訓(xùn)練。這些作品節(jié)奏復(fù)雜不容易配合，音樂對比強烈能夠使學(xué)生的訓(xùn)練更上一個臺階。通過正確的選曲和循序漸進的教學(xué)訓(xùn)練，逐步地提高學(xué)生的演奏技能。

（三）高效練習(xí)

重奏訓(xùn)練前準(zhǔn)備階段的授課和分聲部練習(xí)必不可少。首先要認(rèn)真閱讀總譜，從整體上把握作品的風(fēng)格，了解作者的創(chuàng)作初衷和背景，清楚樂曲的速度和情感，研究作品的結(jié)構(gòu)和旋律特征，劃分段落之間的關(guān)系等。其次是分析作品的技術(shù)要點，獨自練習(xí)自己的聲部，尤其是技術(shù)難度較大的部分，充分作好合樂前的準(zhǔn)備。最后還要對樂譜進行研究，特別是樂譜中的音樂術(shù)語如力度、速度，尤其是漸強或漸弱的幅度大小，教師可以將這部分內(nèi)容和曲目中的solo部分進行示范，讓學(xué)生對作品的結(jié)構(gòu)更加清晰，使其更好的掌握作品。

（四）培養(yǎng)協(xié)作能力

重奏是集體演奏的項目，經(jīng)過長期的合作與磨練，才能使演奏者之間的配合相互協(xié)調(diào)。為避免差異性大，同個重奏組員的技術(shù)水平最好相近，個性也不要相差太大，這樣有助于重奏組員在探討和把握作品風(fēng)格時有良好的背景共識。器樂重奏不像獨奏，它對演奏者的藝術(shù)個性有一定限制，但它并不抹殺個性，而是要求演奏者通過對作品的共同理解來更好地詮釋作品，找到音樂的魅力以及合作的樂趣。在器樂重奏過程中，演奏效果取決于學(xué)生的協(xié)作能力，也就是聲部之間的默契配合度，樂器音準(zhǔn)和節(jié)奏的統(tǒng)一性。因?qū)W生們樂器不同，要培養(yǎng)學(xué)生的協(xié)作意識，首先讓學(xué)生了解自己所負(fù)責(zé)的演奏部分在這個表演中的主從地位，加強換位思考能力，從而更好地進行合作。在合樂前將自己的樂器調(diào)好音，在音準(zhǔn)上求得彼此統(tǒng)一。音準(zhǔn)訓(xùn)練是一個長期且艱苦的過程，不僅要有視唱練耳課程基礎(chǔ)，還需要訓(xùn)練者眼、耳齊心。耳即“聽”，注意傾聽別人的演奏，包括其他聲部的音準(zhǔn)、聲音的大小、速度的快慢以及音色;眼即“看”，要求每個人既要看譜子，又要看其它聲部使其融合，保證每一個和聲和音調(diào)都能準(zhǔn)確無誤地展現(xiàn)給聽眾，力求演奏的完美統(tǒng)一。其次，對于節(jié)奏的統(tǒng)一，要讓重奏者拍點一致，化繁為簡，對于復(fù)雜的節(jié)奏要單獨拿出來練習(xí)一下，找到雙方的節(jié)奏點。最后，加強多聲部思維的訓(xùn)練。重奏作品在進行中除了旋律的橫向連接，還有縱向的和聲對位。根據(jù)重奏作品的特點，在練習(xí)或演奏的過程中應(yīng)建立和聲思維，隨時注意另外幾個聲部的進行，每個組員都要“一心多用”，無論處于旋律聲部還是伴奏聲部，都要對所有聲部有著非常清晰地了解和認(rèn)識，用準(zhǔn)確的對位產(chǎn)生更加豐富的和聲效果。當(dāng)然，在練習(xí)的開始階段，可以先不對質(zhì)量有過高的要求，而是鼓勵學(xué)生們充分交流、磨合。特別是對一些重點和難點，技術(shù)性要求高的部分，應(yīng)以集體的形式予以克服和解決，增強團隊信心。這樣，學(xué)生們在演奏時不僅能準(zhǔn)確地把握演奏技巧，還能擁有較強的反應(yīng)能力，整個團隊才能奏出最佳的音響效果。

三、重奏的應(yīng)用

如果學(xué)生能力強且實踐經(jīng)驗豐富，則很容易獲得用人單位的青睞。因此，帶領(lǐng)學(xué)生進行重奏訓(xùn)練的成果要想實現(xiàn)其價值，檢驗的方式有以下幾種。比如：1.舉辦小型音樂會。根據(jù)學(xué)生的重奏水平，對已排練成熟的作品進行整理，然后以音樂會的形式搬上舞臺，既能實現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)也能鍛煉學(xué)生表演能力，更能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。2.參加校內(nèi)外的各項演出活動。大學(xué)是人生的一個重要時期，不僅要掌握更多更專業(yè)的知識，還要逐步完成從校園到社會的過渡，校內(nèi)外的各項演出能讓學(xué)生清晰的了解校內(nèi)、校外的演出需求，為自己步入工作崗位積累更豐富的實踐經(jīng)驗。3.參加比賽和藝術(shù)交流活動。教師若想充實教學(xué)內(nèi)容和掌握最新的科學(xué)方法，又或者學(xué)生想開闊視野和更新曲庫，可以自愿參加各項比賽和聆聽各種音樂會等來鍛煉自己的技藝，取長補短，采百花蜜，集眾人長。

為了檢驗和總結(jié)選修課中揚琴、古箏重奏的教學(xué)成果，我們于2018年11月14日在一階音樂廳舉行了一場音樂會，其中有揚琴、古箏的五重奏和三重奏，也有古箏與聲樂的多元化重奏形式，更有古箏與鋼琴、小提琴、鼓的重奏，參演的學(xué)生們通過短期的練習(xí)與磨合，不僅順利完成了選修期間排練的重奏作品，更挖掘出了各自的潛能，展現(xiàn)了他們對音樂的熱忱，這種視覺與聽覺并存的藝術(shù)形式感染了在場的所有觀眾。

四、結(jié)語

器樂選修課中加入重奏教學(xué)，既可以豐富傳統(tǒng)一對一教學(xué)模式的內(nèi)容，激發(fā)學(xué)生聆聽和發(fā)現(xiàn)音樂之美，又可以與其他聲部相配合，取長補短，啟發(fā)學(xué)生全面理解重奏作品。音樂會以實踐成果進行展示時，鍛煉了學(xué)生舞臺演奏和隨機應(yīng)變的能力，在相互配合協(xié)作中加強了彼此間的信任和默契，營造了團隊式的學(xué)習(xí)交流氛圍，提高了學(xué)生的合作能力，拓寬了學(xué)生的視野，更提高了學(xué)生的綜合音樂素養(yǎng)。

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