普羅科菲耶夫《第四鋼琴奏鳴曲》的演奏分析

孫 菁

（廣州珠江職業(yè)技術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 510000）

在普羅科菲耶夫創(chuàng)作早期，他牢牢掌握古典音樂傳統(tǒng)，以此為基礎(chǔ)廣泛接觸和發(fā)展現(xiàn)代音樂，逐漸形成屬于自己獨(dú)特的風(fēng)格。其中《c小調(diào)第四鋼琴奏鳴曲》（Op.29）創(chuàng)作于1917年，反映出他早期的創(chuàng)作方式和風(fēng)格。本文對普羅科菲耶夫《第四鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行分析，通過樂章的主題和裝飾音兩個(gè)方面詮釋演奏要點(diǎn)，為演奏者把握作品的演奏風(fēng)格提供依據(jù)，幫助演奏者在實(shí)際演奏中進(jìn)行更好的演奏詮釋。

一、《第四鋼琴奏鳴曲》（op.29）音樂本體分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)分析

《第四鋼琴奏鳴曲》共有三個(gè)樂章，第一樂章和第二樂章比較沉重，憂郁，帶有用音樂敘述故事的性質(zhì)，抒情的音調(diào)和悲傷的氣氛始終貫穿其中。第三樂章則呈現(xiàn)出完全不同的音樂風(fēng)格，充滿動力性的節(jié)奏表現(xiàn)出積極向上、堅(jiān)定有力的音樂形象，活潑詼諧，戲劇性強(qiáng)烈。[1]

第一樂章，奏鳴曲式，c小調(diào)。這一樂章由呈示部、展開部、再現(xiàn)部三部分組成，為典型的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。呈示部由主部主題、連接部、副部主題、結(jié)束部四部分構(gòu)成。

第二樂章，對稱五部曲式，a小調(diào)，第一主題體現(xiàn)出變奏原則。該樂章采用對稱原則，形成少見的ABCB’A’五部曲式結(jié)構(gòu)。這一結(jié)構(gòu)運(yùn)用在奏鳴曲中更體現(xiàn)出普羅科菲耶夫創(chuàng)作再現(xiàn)部時(shí)手法上的創(chuàng)新。用對比復(fù)調(diào)的手法將第一主題和第二主題巧妙地結(jié)合起來，共同形成了一個(gè)再現(xiàn)部。

第三樂章，回旋奏鳴曲式，主音是G，采用C大調(diào)記譜，其中有G弗里吉亞調(diào)式的因素。呈示部A在C大調(diào)和弦上結(jié)束，其中連接部的調(diào)性發(fā)生了多次變化e-#g-#c-bG，在插部I又回歸到C大調(diào)，體現(xiàn)出奏鳴曲式的特征。

（二）創(chuàng)作風(fēng)格特征分析

普羅科菲耶夫曾經(jīng)對自己的創(chuàng)作風(fēng)格做過分析，他認(rèn)為“古典的因素”在他的作品中是最重要的。與當(dāng)時(shí)一些“新古典主義”作曲家的作品相比，普羅科菲耶夫作品中的古典化傾向最明顯，特別是在奏鳴曲和協(xié)奏曲中，表現(xiàn)出新古典主義的特征，有些甚至有模仿18世紀(jì)古典風(fēng)格的傾向。他曾經(jīng)說過：“還有著無限多的，能夠用C大調(diào)來表現(xiàn)的美好事物”?！白帏Q曲式已具備了展開我的樂思所需要的一切，我不需要任何比奏鳴曲更好、更靈活、更完整的形式了”。[2]由此可見，采用傳統(tǒng)的、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺渲髁x音樂創(chuàng)作模式，是普羅科菲耶夫創(chuàng)作過程中所一直遵循的。

另外，普羅科菲耶夫作為一位20世紀(jì)杰出的作曲家，創(chuàng)作中必然顯露出屬于20世紀(jì)的音樂創(chuàng)作特征：

1.現(xiàn)代和聲語言。他的和聲語言符合20世紀(jì)和聲的普遍規(guī)律，如含有大量的不協(xié)和音，將傳統(tǒng)的終止式手法與新色彩的和聲效果相結(jié)合，被喻為“老杯盛新酒”。

2.在調(diào)式的運(yùn)用上，他將大小調(diào)和民族調(diào)式結(jié)合在一起，突出了主音、主和弦的主導(dǎo)地位，民族調(diào)式特征音豐富了音樂的色彩。[3]

二、《第四鋼琴奏鳴曲》演奏要點(diǎn)詮釋

（一）抒情性段落演奏要點(diǎn)分析

《第四鋼琴奏鳴曲》中抒情性風(fēng)格段落占有很大比例，尤其是在各樂章的主題樂段中。

普羅科菲耶夫認(rèn)為主題旋律是音樂中最重要的部分，他一生都在尋求能夠創(chuàng)作出樸素動人的獨(dú)創(chuàng)性旋律。他說：“為了使得旋律樸素，同時(shí)又不致使得旋律變成低廉的、甜膩的和模仿的東西……，因此我將把我所有的一切努力都用到這一方面去……”。[4]他的音樂旋律與那些華而不實(shí)的曲風(fēng)不同，總是樸實(shí)新穎又令人感動難忘。由此可見主題旋律在普羅科菲耶夫音樂創(chuàng)作中所占據(jù)的重要地位。

第一樂章是一個(gè)極具敘事性的樂章，旋律悠長抒情，同時(shí)帶有憂傷的氣息。演奏主部主題時(shí)要不僅要注重旋律的歌唱性，還要將不同樂句音色上的對比表現(xiàn)出來。第一樂句演奏時(shí)要盡量弱并且保持平穩(wěn)，表現(xiàn)出黑暗神秘的氣氛，手指貼鍵有控制地彈奏。如圖1所示。

第二樂章的第一主題節(jié)奏緩慢，左手同音程的伴奏反復(fù)進(jìn)行，為樂曲提供了一個(gè)敘事性的、沉重、悲壯的背景（見圖2）。在這個(gè)主題中，一個(gè)個(gè)八分音符的排列看似是一個(gè)非常尖銳而機(jī)械的形象，但在演奏中，要從聽覺上體會和聲變化的效果，手指盡量貼鍵，用小臂的力量帶動手腕進(jìn)行斷奏，而不是手指單純地敲擊琴鍵，雖是斷奏卻要達(dá)到連的聲音效果。

此曲中的抒情性旋律是作曲家將音樂與情感表達(dá)融為一體的最佳表現(xiàn)手段，體現(xiàn)出普羅科菲耶夫在創(chuàng)作早期的抒情性特征。演奏主題時(shí)要抓住旋律聲部，突出音樂線條。

（二）諧謔性段落演奏要點(diǎn)分析

《第四鋼琴奏鳴曲》的諧謔性風(fēng)格是作品的另一個(gè)重要風(fēng)格，與前一部分所述的抒情性形成巨大的反差。這一風(fēng)格主要從主題旋律裝飾音的使用兩個(gè)方面體現(xiàn)出來。[5]

1.主題旋律的諧謔性

第一樂章主部主題是一個(gè)集抒情性與諧謔性于一身的雙重性格主題。在這一主題中，第7-9小節(jié)的這一上揚(yáng)音型樂句與主題動機(jī)形成鮮明對比，仿佛在對前面低沉的陳述發(fā)出疑問，塑造出一個(gè)若隱若現(xiàn)的、猶如光亮一樣的神秘的音樂形象，如圖3所示。在這里，演奏時(shí)要將聲音集中在指尖，彈奏出明亮的音色。疑問與回答相互呼應(yīng)，掌握恰當(dāng)?shù)挠|鍵方法才能夠在彈奏時(shí)準(zhǔn)確地把握主題一明一暗的音樂性格。

值得一提的是，演奏時(shí)還要重視重音記號在此樂章中的多次運(yùn)用（見圖4），彈奏記有重拍的位置有助于渲染激烈的音樂情緒、豐富音樂的表現(xiàn)力、加強(qiáng)音樂的戲劇性和諧謔性。

2.裝飾音的諧謔性效果

此曲中的裝飾音在表現(xiàn)諧謔性音樂風(fēng)格上起到十分重要的作用，通過它們我們可以看到音樂中復(fù)雜多變的情緒和意料之外的表情。

在第一樂章的連接部出現(xiàn)了裝飾音（圖5），連接部的旋律連貫而且舒展，裝飾音的加入聽起來仿佛一聲聲無奈的嘆息。同時(shí)又帶有些許嘲諷的意味。演奏時(shí)要按譜面上標(biāo)記的expressivo，富有表情地彈奏。力度上的變化也根據(jù)mp-sf-p來進(jìn)行。為了把裝飾音彈得干凈，應(yīng)用指尖觸鍵，但同時(shí)要避免出現(xiàn)尖銳的聲音，給這個(gè)樂段增添憂郁的氣氛。

彈奏第一樂章副部主題時(shí)（圖6），左手的低音按作曲家標(biāo)注（ilbasso pesante）要強(qiáng)調(diào)出來，盡量彈得深沉厚重，提供一個(gè)黑暗的音樂背景，右手靈活的裝飾音為音樂增添了神秘感，要彈奏得清晰、輕巧，并且作出音色和力度上的對比，體現(xiàn)出諧謔的風(fēng)格，如第40-第42小節(jié)中反復(fù)出現(xiàn)的裝飾音，音色在明亮和黯淡之間變換，使音樂充滿想象，同時(shí)表達(dá)出作曲家的憂傷情感。

裝飾音的加入把樂曲詼諧的風(fēng)格體現(xiàn)得淋漓盡致，彈奏時(shí)手指要主動、有力，制造出動力和緊張感。在小心處理裝飾音的同時(shí)不能忽略音樂的旋律性和連貫性。正確地表現(xiàn)出第三樂章幽默，怪誕的意味和普羅科菲耶夫創(chuàng)作中帶有的諧謔特點(diǎn)。

三、結(jié)語

《第四鋼琴奏鳴曲》是普羅科菲耶夫獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格形成初期的代表作，整首奏鳴曲建立在傳統(tǒng)奏鳴曲式原則之上，探索復(fù)雜的多元化風(fēng)格和新穎的表現(xiàn)手法。旋律時(shí)而抒情歌唱，時(shí)而詼諧怪誕。本文在分析曲式結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作風(fēng)格的基礎(chǔ)上針對部分樂段進(jìn)行演奏詮釋，為演奏者演奏時(shí)能更好地掌握樂曲風(fēng)格，表現(xiàn)作曲家創(chuàng)作意圖提供一些參考。在演奏中表現(xiàn)出豐富的音樂風(fēng)格是練習(xí)時(shí)的重要部分，練習(xí)此曲時(shí)應(yīng)通過聆聽樂曲中的”聲音效果”，把作者豐富的情緒表達(dá)出來。如作曲家用左手重復(fù)的低音表現(xiàn)陰沉的憂郁；用尖銳、明亮的裝飾音表現(xiàn)幽默、詼諧、積極的音樂形象；用不和諧的音符表現(xiàn)懷疑、迷茫的狀態(tài)……這正是普羅科菲耶夫嘗試的新的表現(xiàn)手法，也是在演奏時(shí)要特別強(qiáng)調(diào)的。同時(shí)，對突出作曲家創(chuàng)作中的藝術(shù)個(gè)性來說，也具有重要意義。

《第四鋼琴奏鳴曲》是普羅科菲耶夫早期創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲中的最后一首，充分展現(xiàn)了他早期的創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作技法，同時(shí)又為他后期鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作指引了方向，此曲在他的九首鋼琴奏鳴曲中占據(jù)著承前啟后的重要地位?！兜谒匿撉僮帏Q曲》以其獨(dú)特的音樂語言和鮮明的音樂表現(xiàn)力在二十世紀(jì)音樂創(chuàng)作中煥發(fā)出獨(dú)特魅力。