聲樂表演的審美與創(chuàng)造研究

盧子霖

摘要：聲樂表演是當(dāng)代眾多藝術(shù)表現(xiàn)形式中極為重要的一種，重點在于發(fā)現(xiàn)表演當(dāng)中的美以及進(jìn)行二次創(chuàng)造。本文將以聲樂表演為重點，從審美與創(chuàng)造兩方面進(jìn)行詳細(xì)闡述，研究其中所蘊含的表演相關(guān)內(nèi)容，希望能夠為從事聲樂表演工作的表演者提供一些思路，僅供參考。

關(guān)鍵詞：聲樂表演;審美活動;再創(chuàng)造

引言：

聲樂表演藝術(shù)是一種與其他藝術(shù)表演形式具有一定相同點、即均注重美學(xué)原理、服從審美意識的藝術(shù)形式，并且集體力、表現(xiàn)力、想象力與一體。在審美表演的過程中，聲樂表演者為審美活動主體，也是再創(chuàng)造活動主體，因此表演者必須要具備一定的審美與創(chuàng)造能力，才能有效提升聲樂表演水平。

一、聲樂表演的審美研究

（一）聲樂表演的審美原則

與繪畫、攝影等能夠以獨立作品進(jìn)行展示的藝術(shù)形式不同，聲樂表演藝術(shù)的表演性極強(qiáng)，需要在對表演內(nèi)容進(jìn)行深刻理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行二次表達(dá)，因此只有對聲樂表演的審美原則進(jìn)行完美理解，才能夠更好的體現(xiàn)出聲樂表演藝術(shù)的審美特性。

其主要原則有以下兩點：第一是主客觀協(xié)調(diào)，在客觀方面，不同聲樂作品的具有不同的創(chuàng)作背景與風(fēng)格，聲樂表演者務(wù)必要加強(qiáng)對這些條件的掌握，而在主觀方面，要以對客觀條件的理解為基礎(chǔ)，深化對表演藝術(shù)的情感追求，達(dá)到對音樂表演中的個性化創(chuàng)造，最終達(dá)到滿足不同觀眾追求不同藝術(shù)感受的意愿，因此聲樂表演必須要注重主客觀協(xié)調(diào);第二是藝術(shù)與演唱技巧統(tǒng)一，藝術(shù)是表演的基礎(chǔ)，技巧是表演的方法，二者相互依托、相輔相成，因此只有將二者進(jìn)行統(tǒng)一，才能夠加強(qiáng)聲樂藝術(shù)的審美特點，并充分表現(xiàn)出聲樂藝術(shù)的強(qiáng)大魅力。

（二）聲樂表演的審美內(nèi)容

音樂、語言與情感是聲樂表演審美內(nèi)容的三個方面，三者結(jié)合才是完整的聲樂表演，才能夠展現(xiàn)出聲樂表演的美學(xué)特征。就音樂來說，主要注重音質(zhì)的典雅，音樂是人們感受聲樂表演時最直觀的形式與通道，音樂也最能夠展示聲樂的藝術(shù)魅力，如節(jié)奏、韻律與和聲等都是音樂的一部分，而聲樂表演者的演唱也更能夠提高聲樂音質(zhì)，加強(qiáng)舞臺表演的審美體驗;就語言來說，主要注重語言的準(zhǔn)確，語言并不是指使用哪種具體的語種，而是指要吐字清晰，在演唱過程中不能夠因為語言方面的不必要原因降低審美水平;就情感來說，主要注重情感的升華，情感是歌唱的靈魂，只有將情感注入到演唱過程中，聲樂表演才能夠煥發(fā)出無限的生機(jī)，使表演者與聽眾都融入到表演當(dāng)中，感受聲樂表演的獨特魅力[1]。

（三）聲樂表演的審美能力

聲樂表演的審美能力主要分為音樂感覺與對歌聲音色進(jìn)行訓(xùn)練兩方面。就音樂感覺方面來說，其主要內(nèi)容包括對音準(zhǔn)、節(jié)奏、節(jié)拍等內(nèi)容的音樂基本功訓(xùn)練與以生活小事、人物性格等為主要內(nèi)容的對社會、自然的品味;就對歌聲音色進(jìn)行訓(xùn)練方面來說，由于聲樂表演者在進(jìn)行訓(xùn)練初期，各人的嗓音條件均不相同且并不優(yōu)秀，所以為提升初學(xué)者們的嗓音條件，就必須因材施教，以提升表演者們表演過程質(zhì)量的方式穩(wěn)定其心理狀態(tài)，從而最終對聲樂表演活動產(chǎn)生積極影響。

二、聲樂表演的創(chuàng)造研究

（一）聲樂表演的創(chuàng)造原則

聲樂表演再創(chuàng)造過程也被稱為“二度創(chuàng)作”，主要是指對原本的聲樂作品按照一定的原則進(jìn)行改編、修改，使其能夠更符合聲樂表演者的個人特點，提升自身聲樂表演水平，將更為優(yōu)美的歌聲與其中包含的更為具體的個人情感傳遞給聽眾，從而完成高水平的聲樂表演活動[2]。

具體的創(chuàng)造原則主要有以下兩點：第一是堅持歷史性與時代性統(tǒng)一，每一個音樂作品都產(chǎn)生于特定時代，有著專屬的時代烙印與特點，所以隨著時代發(fā)展越來越多的聲樂表演者都開始挖掘具有時代特色的聲樂作品，以期為聲樂作品帶來全新的意境，但值得注意的是在進(jìn)行聲樂表演藝術(shù)再創(chuàng)造活動時務(wù)必要加強(qiáng)對歌曲歷史性的尊重并結(jié)合時代特點進(jìn)行創(chuàng)造，才能夠賦予聲樂作品以全新的生命力與強(qiáng)大的藝術(shù)魅力;第二是堅持演唱技巧與情感表現(xiàn)統(tǒng)一，就演唱技巧來說，只有高超的演唱技巧才能夠?qū)⒁魳穬?nèi)涵表現(xiàn)得淋漓盡致，使聽眾沉浸于聲樂表演當(dāng)中，而在表演過程中注重情感表現(xiàn)則能夠使表演內(nèi)容充滿生命力，否則聲樂表演將變成只賣弄嗓音與技巧的低級表演，所以每一位聲樂表演者都應(yīng)該加強(qiáng)對演唱技巧與情感表現(xiàn)的重視。

（二）聲樂表演的情感創(chuàng)造與形象創(chuàng)造

情感創(chuàng)造與形象創(chuàng)造是聲樂表演創(chuàng)造活動中最重要的兩個部分。就情感創(chuàng)造來說，聲樂表演者在進(jìn)行表演時必須要對演唱作品進(jìn)行情感方面再創(chuàng)造，使之蘊含更深層次或者有所不同的情感內(nèi)容，以名曲《在水一方》為例，此曲歌詞來源于詩經(jīng)，主要表現(xiàn)一種思念之情，而經(jīng)聲樂表演者將其譜曲、融入自身情感、進(jìn)行再創(chuàng)作后演唱，使得聽眾對此曲內(nèi)容的相思之情產(chǎn)生了更深層次的理解;就形象創(chuàng)造來說，在此方面要注意在演唱過程中突出個性包括作品本身的個性與表演者自身的個性兩部分，還要注意在表演過程中突出典型形象，以此形成鮮明的表演風(fēng)格與作品風(fēng)格。以《黃河大合唱》為例，此曲目在演唱過程中通過演唱技巧塑造了一個大氣磅礴的作品形象，使聽眾能夠更加了解作品中的意蘊。

總結(jié)：

總而言之，在當(dāng)今社會，由于人們物質(zhì)生活水平提高、越來越追求精神方面的享受，所以聲樂表演也受到了前所未有的追捧。對此，聲樂表演者務(wù)必要承擔(dān)起引導(dǎo)音樂欣賞著鑒賞音樂作品的重要任務(wù)，同時也要努力提升自身的表演水平，唯此才能夠使更多的人們更好地感受音樂之美。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙洪艷.聲樂表演審美特征及其藝術(shù)實踐分析[J].北方音樂，2018 （23）：67+69.

[2]段小麗.聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作[J].黃河之聲，2018 （15）：33.