電影《攀登者》專家研討會紀實

時會嘉間：2019年10月27日（下午）

地會嘉點：民族飯店

參會嘉賓：沈衛(wèi)星，光明日報副總編輯

參會嘉賓：任仲倫，電影《攀登者》出品人，上影集團黨委書記、董事長

參會嘉賓：饒曙光，中國文聯(lián)電影藝術中心主任、中國電影評論學會會長

參會嘉賓：尹曙鴻，中國電影節(jié)協(xié)會副主席、清華大學教授

參會嘉賓：賈磊磊，中國藝術研究院原副院長、研究員

參會嘉賓：袁新文，人民日報社文藝部主任

參會嘉賓：康曙偉，中國藝術報總編輯

參會嘉賓：高小立，文藝報文藝部主任

參會嘉賓：何曙美，中國文聯(lián)文藝評論中心網(wǎng)絡信息處處長、中國文藝評論家協(xié)會理事

參會嘉賓：張晉鋒，中國電影報總編輯

參會嘉賓：仲呈祥，中國文藝評論家協(xié)會主席

尊敬的各位專家、主創(chuàng)和媒體朋友們，大家好。10月17日，光明日報舉辦了“從中國式大片可信心和定力”座談會。我們邀請了專家學者、導演和業(yè)界精英，聚焦《我和我的祖國》《攀登者》《中國機長》三部影片構成的史上最強國慶檔，圍繞中國式大片如何表現(xiàn)家國情懷，中國電影市場蓬勃發(fā)展背后的中國經(jīng)濟轉型的信心和定力等話題，展開了深入探討。之后，光明日報用四個版的篇幅多角度呈現(xiàn)了研討會的成果。數(shù)百家媒體跟蹤報道了研討會的內(nèi)容，產(chǎn)生了良好的社會反響。

如果說研討會對整個電影市場進行了宏觀探討，那么今天我們是聚焦《攀登者》這部具體的作品，更多地從細節(jié)入手，探討其思想價值、藝術價值和傳播價值，以及為國產(chǎn)影片的良性發(fā)展帶來的諸多啟示。電影攀登者講述了中國登山運動員在1960年、1975年不畏艱險，勇攀高峰的故事，弘揚了中國人不屈不撓、一往無前的攀登精神?！杜实钦摺肥且徊咳趷蹏c情感于一體的新情感大片，成功塑造了為國登頂永不放棄的方五洲、為完成國家任務英勇犧牲的氣象學家徐纓、為堅守重托不辱使命的曲松林等一系列英雄形象，高揚了往上攀總能登頂?shù)淖詮姴幌ⅰ皂g不拔的民族精神，弘揚了愛國主義、集體主義的主旋律，充分體現(xiàn)了謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的主旨。影片上映以來票房勢頭強勁，口碑節(jié)節(jié)拔高，實現(xiàn)了社會效益和經(jīng)濟效益的雙豐收，是一部思想精深、藝術精湛、制造精良的精品力作。

不久前，我們國家隆重慶祝了中華人民共和國成立70周年。70年來，中華民族迎來了從站起來到富起來到強國家的偉大飛躍，在這個過程中，各領域、各行業(yè)都發(fā)生了歷史性變革，取得了歷史性成就，為電影創(chuàng)作提供了無比廣闊的空間和源源不斷的創(chuàng)作素材。 電影《攀登者》就是站在時代高度、緊緊抓住中國運動員兩次登峰獨特而重大的歷史事件，重新思考、醞釀、加工，用豐富而成熟的電影語言展現(xiàn)角色，以及內(nèi)涵的精神高度和文化內(nèi)涵。

一滴水可以折射太陽光輝，《攀登者》的成功也折射出近年來我國電影創(chuàng)作的整體風貌。今年是習近平總書記在全國文藝工作座談會發(fā)表重要講話五周年。五年來，廣大電影工作者在總書記的感召下，以崇高的使命感潛心創(chuàng)作，精益求精。作品主旋律高昂、正能量充沛，精品佳作不斷涌現(xiàn)，中國電影的百花園呈現(xiàn)出欣欣向榮的景象。

從電影大國邁向強國的過程中，主流大片已經(jīng)成功轉型，探索出來一條商業(yè)化、類型化的道路。與此同時，主流大片也占據(jù)了電影市場票房的半壁江山，承擔起了傳播主流價值觀的社會責任，贏得了廣大觀眾，尤其是年輕觀眾的喜愛。饒曙光會長的《電影：致敬中國 筑夢未來》等文章，分量重、影響大，為中國電影事業(yè)發(fā)展匯聚了強大的思想力量。

光明日報是以知識分子為服務對象，以思想文化為特色打造的。電影是社會主義文藝事業(yè)的重要組成部分，長期以來，光明日報密切關注電影領域的新現(xiàn)象、新成就，刊發(fā)了一批重要的新聞報道和理論文章，在座的專家學者都是光明日報的作者，曾經(jīng)為我們提供了很多充滿真知灼見的高見。相信今天的研討會也能為中國電影事業(yè)的發(fā)展提供諸多的啟示。

謝謝大家！

沈衛(wèi)星，光明日報副總編輯。

英雄本色是《攀登者》的精神根源

謝謝衛(wèi)星老總的致辭，也由此謝謝光明日報和我們共同舉辦這個座談會。特別感謝各位專家、各位朋友，還有我們媒體的朋友們，尤其今天是周末，特別感謝。

上影集團以電影《攀登者》向新中國70周年獻禮。當年中國登山隊在1960年和1975年兩次攀登珠峰的英勇故事里，既有人類首次從北坡登頂?shù)膲雅e，也有為世界測量珠峰“中國高度”的創(chuàng)舉，這些最能夠體現(xiàn)中國英雄的氣概，也最能激發(fā)觀眾愛國主義的激情。

在創(chuàng)作過程中，我們最初就在思考：一部表現(xiàn)父輩故事的登山電影，如何贏得觀眾，尤其是年輕觀眾的思想與情感的共鳴。這是一個創(chuàng)作難題。隨著對題材的理解和思考，我們整個主創(chuàng)團隊越來越有自信。

電影《攀登者》的力量，首先源自于真實英雄的精神。電影中塑造的人物群像，基本都有當年英雄的原型，感人至深。如張譯演的曲松林，原型是首次從北坡登頂?shù)那y華。他女兒出席首映活動，泣不成聲。她回憶小時候的情景，當時覺得跟著爸爸出去很丟臉，因為他光著腳登山，下來腳趾和腳跟凍傷截掉了，走路特別笨，一碰就倒。后來她才知道父親是登頂珠峰的英雄。李國梁的原型是中國登山隊政委鄔宗烈，登山下墜，不知蹤影。人們下山時發(fā)現(xiàn)鷹群在一塊巖石上盤旋，于是找到他的遺體。胡歌演的楊光，其實是夏伯渝先生；章子怡演的氣象專家，實際上也是當年的氣象組負責人。因為雨季提前到來，國家下令中國登山隊撤離珠峰，他們覺得還可能有沖頂?shù)摹按翱谄凇?，堅持留下。為有犧牲多壯志，英雄的本色是影片的精神根源?/p>

電影《攀登者》的力量，源自于主創(chuàng)團隊的創(chuàng)造與創(chuàng)新。從世界電影來看，登山題材有其魅力，也有其局限。登山題材不好弄，一上山后，場景的局限，表演的局限，特別是穿著服裝戴著墨鏡，會帶來一些局限性。突破局限，變成主創(chuàng)者的原動力。

編劇阿來注重寫人物，注重文學力量。我是中文系畢業(yè)的，始終相信電影文學的力量。那些英雄的本色和他們本來的故事，感人至深。我們很感謝阿來把這些故事通過他的筆創(chuàng)作了出來。在我們找到阿來擔任編劇之前，他已經(jīng)采訪過三位1960年的登山英雄，也采訪了1975年像潘多這樣的登山英雄，他積累了很多東西。阿來提供了那些人物、那些人性，還有人情的力量。

徐克導演和李仁港導演嫻熟于電影思維。如影片中“大風口雪夜脫險”，視覺沖擊強烈，大家贊不絕口，這是李仁港導演的創(chuàng)造。我當時在拍攝現(xiàn)場：冬天深夜，十幾個演員趴在“中國梯”上，幾百個工作人員拉著威亞，碩大的鼓風機吹著雪和灰，這在拍攝上難度很高。那是在冬天晚上拍的，我站在旁邊，腳底都是發(fā)涼的。陳道明主席去探班，他說我站十分鐘以后腳底就發(fā)涼。但是他們一吹一個通宵。所以這些演員包括我們這些主創(chuàng)，無論是吳京、章子怡、張譯、井柏然、胡歌等等都很用心，很拼命的。我在上影集團這些年，與許多優(yōu)秀主創(chuàng)者合作過一百多部影片，這樣拼命的團隊是難得的，罕見的。

另外，尊重與被尊重是這個劇組很好的風氣。演員有角色創(chuàng)作的專業(yè)建議，沒有超越角色的別樣做法。吳京與張譯在現(xiàn)場交流角色如何融合；章子怡到劇組當晚，就與導演和吳京溝通角色的藝術處理，充分體現(xiàn)了演員的職業(yè)修養(yǎng)和專業(yè)水平。所以，這部影片集聚了很多主創(chuàng)人員這樣的創(chuàng)造和創(chuàng)新的精神。

我想，在今年國慶檔里，《攀登者》可能是觀眾關注度與議論度最高的影片。我們很尊重所有的意見，不管對與錯，不管善意與惡意，甚至我覺得如果把這些意見收集起來，可能是最能體現(xiàn)當下思想與評論的實況，最能體現(xiàn)當下電影營銷與競爭真相的一個標本。目前，電影《攀登者》上映了三周了，各種聲音慢慢走向沉積。所以，我們特別想聽聽各位專家的聲音，無論是批評的還是肯定的，對我們以后創(chuàng)作都是一筆財富。

電影《攀登者》拍攝完成了，其思想與藝術魅力繼續(xù)影響著人們。這該是優(yōu)秀電影的真正價值。

任仲倫，電影《攀登者》出品人，上影集團黨委書記、董事長。

首先，《攀登者》的創(chuàng)作團隊是以一種攀登者的精神來拍攝《攀登者》這樣一部影片的。編劇阿來對自己的文學創(chuàng)作有自己的定位和要求，就是要寫出人物的深度，時代的高度。應該說，這種創(chuàng)作追求也是貫穿在《攀登者》劇本創(chuàng)作的全過程。盡管最終拍攝的劇本已經(jīng)經(jīng)過了反復的調(diào)整、修改、打磨，但也是保留了阿來的精神內(nèi)核與藝術追求。換句話說，影片的文學基礎、人物性格的飽滿、為國攀登精神的呈現(xiàn)整體上達到了比較高的藝術水平。因此，當片中人物喊出“登上去，找回我自己”時，觀眾齊聲大喊“我們都是攀登者”。最終，影片表達的精神、思想、情感實現(xiàn)了有效傳遞，與觀眾建立起了“共同體美學”。整體上看《攀登者》敘事完成度非常不錯，把那一段塵封的歷史搬上銀幕，激發(fā)人們的攀登者精神、奮斗精神，其意義和價值不言而喻。

尤其是特效制作，體現(xiàn)了中國電影“重工業(yè)”的水平（據(jù)介紹，為了搶時間、爭速度，《攀登者》影片正式啟動拍攝之前就已經(jīng)率先制作了特效，最終保障了影片在預定上映之前順利制作完成，成為影片的亮點）。影片作為中國重工業(yè)電影的產(chǎn)品，它的特效、制作、類型化敘事，也達到了一個非常高的水準。因為登山的題材特別難做，也許只有到了今天，到了電影工業(yè)化水平、工業(yè)化布局達到了相對完善的當代背景下，我們才真正能拍出登山這種題材、這種類型的電影。更重要的是，影片不僅“見山”，也“見人”，每個人物的性格及其力量在有限的類型化敘事以及節(jié)奏非常快的背景下都凸顯了出來，非常有感染力?？梢哉f，電影無論在人物塑造上，在文學力量體現(xiàn)上，在類型化敘事、在特效表達上，以及能夠在相對有限和節(jié)奏快的空間下能讓每個人物都活起來，產(chǎn)生出一種性格的力量，都實現(xiàn)了高峰文藝作品應該具有的精神高度、文化內(nèi)涵、藝術價值。

總之，《攀登者》給我們提供了多方面的力量，多方面的啟示。影片在“國家敘事”與“個人化敘事”之間實現(xiàn)了平衡，同時注入了“類型化敘事”，產(chǎn)生了強烈的戲劇張力。如何關照國家敘事，如何關照英雄敘事，如何把個人化的動機跟國家的精神有效地結合，尤其是如何在“國家敘事”與“類型敘事”以及視聽特效、視聽奇觀方面尋找到找到一個更恰當?shù)钠胶恻c，尋找到“最大公約數(shù)”，一方面滿足“國家敘事”的一些深層次的要求，另一方面又把類型化敘事及其視聽特效發(fā)揮到極致，《攀登者》既給了我們深刻的啟示，也留下了一定的遺憾。

饒曙光，中國文聯(lián)電影藝術中心主任、中國電影評論學會會長。

新主流電影：尋求現(xiàn)實主義與類型創(chuàng)作的藝術平衡

今年國慶檔三部獻禮電影缺一不可，三部電影共同創(chuàng)造了國慶檔高峰，三部電影各有各的特色，各有各的類型，而且也各有各的受眾選擇，都在不同程度上有新的突破。電影領域對獻禮作出的貢獻得到了從上到下的關注，甚至與各個不同領域相比，電影獻禮由于三部電影的出現(xiàn)，可以說濃墨重彩。不僅是傳達了、完成了獻禮的政治任務，關鍵也得到了廣大觀眾的認可?！杜实钦摺烦^十億票房，獲得市場影響和反映的雙豐收，特別值得祝賀。

影片再次體現(xiàn)了新主流電影的特點和變化。新主流，有三個主要特點：第一，用個體化的方式去敘述宏大敘事。用個體視角敘述一個宏大主題，不是用宏大主題淹沒個體性、個體選擇、個體性格。雖然登山是國家榮譽，代表了一個國家的尊嚴，但是是一個個體的選擇，而且是一個個體需要克服自己做出的選擇。他有心外的山，也有心中的山，心外的珠峰在那立著，實際上每個人都還有自己心中的另外一座山需要攀登，不見得是愛情的山，有戰(zhàn)友的死亡、有失敗、有當時的攝影機的丟失帶來的遺憾，有各種各樣的創(chuàng)傷和個人的體驗。影片有了這種個體性，才可以變得與觀眾可以溝通，才可以被感動。主旋律作品脫離了個體性很難感動人，所以把個體創(chuàng)傷和使命擔當之間結合起來，使個體用個人的方式完成宏大主題，對觀眾來講具有一個情感的接入點，我們認為這些是一個個的血肉之軀，所以登山遇到所有的風險的時候，觀眾才能感受到這種血肉之軀的痛苦和堅韌。這是第一點。

第二點，作為新主流電影都有的共同特點，做類型化敘述的加工。在類型化加工當中無非就解決了故事講述的大眾性。所謂類型化加工不見得一定要讓它變成一個以假設為前提的類型片，而是利用一些更多是主流情節(jié)劇的一些戲劇化手段，使得我們的作品能夠在故事的展開、懸念的展開、情感的展開當中體現(xiàn)規(guī)律，體現(xiàn)普通觀眾能夠接受的規(guī)律。影片在把握這個規(guī)律性方面做了很多探索。登山片很難拍，因為基本上人跟自然的搏斗作為主要敘事沖突，而人與人的關系由于受到真人真事的局限，可虛構的空間是有限的，作品拍攝有一定難度。

影片一方面把登山過程的危險性、可能性，各種帶來的危機感有所體現(xiàn)，而且更重要的是體現(xiàn)了電影工業(yè)這些年取得的成就。整個片子看下來，觀眾對特技挑刺的很少，這部片子大部分都是數(shù)字合成的，雪山跟人物之間都要靠后期合成，這種情況下觀眾仍然被里面的氛圍情緒和過程所感染，體現(xiàn)了電影工業(yè)巨大的進步。這幾部電影在特技制作上，如果沒有二十年中國電影產(chǎn)業(yè)化帶來的工業(yè)化積淀，我覺得不可能有三部這樣的電影齊聚國慶檔這個成就，類型化當中也做了一些探索。

當然也會遇到一些問題，真人真事做類型化改造的時候，類型化到什么程度？大部分真人真事改編的電影多多少少進行了一些情節(jié)化的改造，但是前提一定不能破壞真人真事帶給你歷史的逼真感，否則觀眾就會在兩種敘事當中迷失。比如說突然吳京的角色成了超人，大家就會想登山還有那么難嗎？如果吳京還是一個被現(xiàn)實所限制的英雄，大家更加為他的命運、為他遇到的困難去著急?，F(xiàn)在這個片子在這兩點上有些段落，比如過冰縫、背冰山、學蜘蛛俠等等就破壞了觀眾對真實危機感的感受。近期的其他幾部類似電影里面這種情況也會有，比如說《烈火英雄》同樣如此，都存在過度類型化。在現(xiàn)實主義電影中，所有的類型規(guī)則都應該藏著。真人真事改編電影越來越多，確實水平越來越高。我們發(fā)現(xiàn)觀眾對這類電影的接受程度也越來越好。其實有時候還原逼真危機感，不見得比那些更類型化的東西缺乏吸引力，這一點《中國機長》反而會好一點。《荒野余生》《地心引力》，就是一個人跟自然和自我斗爭，也能夠拍得柳暗花明。把真實感找準了，也有戲劇性。這一點編劇需要更多地去體驗生活，需要更專業(yè)性地來描述危機，以及那些觀眾不知道的東西。登山在那個年代，條件太差了?？赡苊媾R什么危機，時間和空間的限制，條件和風險的可能，前期鋪墊得還不夠。高潮太早了，第一段雪崩精采，用完了以后就容易重復和視覺疲勞。后邊有一個大風口，但是實際上已經(jīng)很難再有超越奇觀的東西了，其實如果讓類型片在節(jié)奏上、敘事上控制得更好，這片子還能有更好的效果。這也可能還存在一些類型和真實題材之間尋找到更好結合的空間。

第三個特征是體現(xiàn)共享價值。共享價值就是不同的年齡，不同的身份，不同的利益需求，我們依舊能找到一些共同性，以及共同的可以分享的價值。電影里面表現(xiàn)出的國家榮譽和個人身份的選擇都有普遍情感。救攝影機還是救人，這很有現(xiàn)代感，當然因為有了愛情戲了，這個問題的縱深度沒有完全達到，那個結應該越結越深，才能把那個地方鋪起來。這個問題會提問每個觀眾，你是救人還是救機器。有道德倫理選擇的時候就有共享價值，在中間尋找我們會怎么辦，我們該做什么。對戲劇沖突還是起很重要的作用，像張譯跟吳京這一對沖突就是因為這件事情展開，但是這個梁子結得不夠結實，如果這個梁子結得特別結實，觀眾會更加投入。

其實也包括愛情選擇。隔著一座山，由于吳京這次失敗帶給他內(nèi)在的創(chuàng)傷，這種內(nèi)在創(chuàng)傷怎么去呈現(xiàn)讓觀眾能夠更好地體會到，可能也需要一些工夫。所以觀眾有時候會覺得愛情故事感受不到創(chuàng)作者想傳達的東西。由于這次失誤帶給他不敢正視生活、不敢正視情感，篇幅不足，于是觀眾有時候就嫌這個愛情故事有點畫蛇添足，關鍵是怎么讓線索和內(nèi)在的情感和內(nèi)在選擇之間更好地彌合在一起?，F(xiàn)在觀眾可能會覺得不太知道他們倆為什么這么糾結。整體上來講，國家榮譽，個人情懷、尊嚴，所有這些共同價值的東西會非常容易去打動觀眾。

影片有大片的格局，當然也有訴求點過于分散的不足，留給創(chuàng)作的空間就不夠，加上有大量的場景性段落非常精彩，就會影響到一些人物的深度。但是整體上來講，從大的布局、大的格局和基本達到的創(chuàng)作水準、工業(yè)水準和藝術感染力方面來說，應該都是國產(chǎn)電影的精品力作。吳京說他參加一個電影就可能探索一個新的類型，積累一段新的經(jīng)驗。其實這個電影也是如此，在兩個方面積累了經(jīng)驗，一是登山的或者是體育類的題材。其實還有一個題材就是以真人真事為背景的題材，都給我們未來創(chuàng)作再攀登高峰奠定了基礎。

尹鴻，中國電影節(jié)協(xié)會副主席、清華大學教授。

“登上去，找回自己”這是《攀登者》的一句箴言式臺詞。在這部以國家民族的歷史為第一主題的電影中，嵌入一個個人成長的標語式的臺詞，標志著中國主流電影的敘事主題正在將國家民族的歷史敘事與人格成長的現(xiàn)實敘事融為一體。這種價值體系的設計表明，這部影片已經(jīng)跨越了單一的價值地平線。作者在堅持國家利益至高無上的前提下充分肯定個體存在的獨特價值。并且在這種價值體系的建構中形成了整部影片的“集體英雄主義”的核心內(nèi)涵?！耙蝗藶榇蠹遥蠹覟橐蝗恕?。一根繩索不僅牽動著所有登山隊員的生命，而且同時牽動著國家賦予登山隊的使命以及全國人民對于登山隊的無限期盼。不管是什么電影，在其敘事過程中要植入一個放棄生命的情節(jié)都不是一件輕易的事。這不僅因為放棄生命是一個最高的倫理命題，而且在電影乃至所有的藝術形式中，人都是至高無上的主角。在電影中人的生命、人的尊嚴、人的價值高于一切。所以，當我們在電影中看到有人要放棄生命去踐行其設定目標的時候，這種目標必將是比個人的生命更為重要，也必將代表著更多人的尊嚴、更多人的存在價值、更多人的生命意義。就像在過去的戰(zhàn)爭年代曾經(jīng)有千千萬萬的革命英烈為了民族的解放，為了人民的幸福而舍生忘死一樣，在今天的社會主義建設中也曾經(jīng)有無數(shù)的英雄人物為了國家的強盛，為了民族的利益而前赴后繼。在這樣的語境中看《攀登者》，它所設定的隱喻意義要遠比它講述的一個登山故事要高遠、深邃得多。

賈磊磊，中國藝術研究院原副院長、研究員。

一曲中國精神的頌歌

電影《攀登者》講述的是登山的故事，給人留下深刻印象的，恰恰是山和人。

《攀登者》鏡頭里的山，是被稱作“地球之巔”的珠穆朗瑪峰。銀裝素裹的她，看似美麗的“女神”，然而當人類靠近時，卻是狂風肆虐，雪山崩塌，死神當?shù)馈ｋ娪霸诒憩F(xiàn)大自然的神秘力量時，用了大量特技，制造出夢幻般的視聽效果，令人目不暇接，驚心動魄。這些冰雪世界的特效，不僅展示了中國電影工業(yè)化時代的大制作和高水準，更為表達影片主旨建構了逼真的情境、營造了濃郁的氛圍。

精良的制作、精致的特效，目的是講一個精彩的故事。鏡頭的焦點當然是人。本片鏡頭對準方五洲、曲松林、徐纓、李國梁、楊光等兩代登山隊員和科技工作者，鋪展一組組炫目驚心的畫面，不惜筆墨地呈現(xiàn)他們把頂峰踩在腳下的情景，不僅描寫人類的壯舉，更是表現(xiàn)人性的力量。人與自然的搏斗，人對極限的挑戰(zhàn)，是最能打動人心之處，但影片沒有止于英雄敘事，而是用細膩的筆觸，向著英雄精神世界的深處探尋，深刻揭示英雄們向頂峰沖刺的力量源泉，那就是深入骨髓的愛國情懷。這是英雄精神的原點，也是英雄故事的內(nèi)核。影片對此高光聚焦，生動演繹，不落窠臼，可圈可點。

“舉精神之旗、立精神支柱、建精神家園，都離不開文藝?！彪娪啊杜实钦摺肥且徊坑眯挠们橛霉χ?，更是一曲昂揚的中國精神的頌歌。

袁新文，人民日報社文藝部主任。

《攀登者》：一部“不缺氧”的中國式大片

中國式大片的強勢崛起，成為近年來推動中國電影高質(zhì)量發(fā)展的強勁引擎，也是中國電影日益豐饒和遼闊的全新動能。在這樣一個中國電影的新常態(tài)中來觀照《攀登者》，會更加清晰地認識到它的意義所在。

首先，《攀登者》開辟了中國式大片的新可能。中國式大片與實現(xiàn)中華民族偉大復興中國夢的新時代同頻共振，有著鮮明的思想底蘊、文化內(nèi)涵、美學追求、藝術特色，有著對民族精神、家國情懷、中國故事自信而藝術的深刻表達?！杜实钦摺凤@然具有上述特質(zhì)，同時又創(chuàng)造性地填補了中國式大片的空白。中國電影史上，從未有過《攀登者》這樣的登山題材的電影。這既跟中國電影的工業(yè)生產(chǎn)能力有關，因為沒有足夠的工業(yè)生產(chǎn)能力，這類題材是無法駕馭的；同時更與國家發(fā)展的階段有關，新時代的歷史性進步造就的創(chuàng)作主體的文化自信、電影市場的巨大容量、廣大觀眾的情感需要，才可能使《攀登者》這樣的電影應運而生。從《攀登者》起，中國有了自己的足夠硬核的登山電影。這是一個非常高的起點。《攀登者》既是對中國電影的豐富，也是對關于攀登珠峰、關于登山的世界電影創(chuàng)作范式的拓展?！杜实钦摺肥菑碾娪皠?chuàng)作的角度對攀登珠穆朗瑪峰這一重大題材的成功攀登，《攀登者》的創(chuàng)作者就是中國電影的攀登者。

其次，《攀登者》較好地處理了真實歷史與藝術創(chuàng)造的關系?！杜实钦摺肥且灾袊巧疥牭琼斨槟吕尸敺宓恼鎸崥v史改編的。這一段真實歷史是中華民族的集體記憶，提供了與觀眾共情、共鳴、共振的情感基礎。但《攀登者》并未局限于這一真實歷史，沒有采用紀錄片化的敘事策略，而是根據(jù)藝術創(chuàng)造的需要進行了電影化的處理，營造出強烈的戲劇沖突。片中出現(xiàn)了大量與登山有關的情節(jié)和細節(jié)，包括道具的使用、場景的再現(xiàn)，包括作為登山者的心理挖掘，特別是關于雪崩等災難場面的震撼呈現(xiàn)，給觀眾強烈的視覺沖擊和心理沖擊，這是作為表現(xiàn)登頂珠穆朗瑪峰的電影必然具備的敘事手段。但全片并未將自己止步于登山題材電影、體育題材電影，并未糾纏于這些登山的“器”的層面，而是比較成功地將“器”背后的“道”生動地表達出來。這個“道”，就是既藝術再現(xiàn)登頂珠穆朗瑪峰這個具體的歷史事件，同時又確切地彰顯這個具體歷史事件的價值觀，從而使其實現(xiàn)了對登山題材、體育題材、災難題材的超越。這個價值觀之道，就是《攀登者》所謳歌的勇攀高峰、敢于斗爭的精神，而這個道又與新時代的民族精神構成了互動與交響。

第三，《攀登者》以中華美學精神就人與社會、人與自然、人與自身的關系進行了思考。這是《攀登者》的文化高度和價值峰頂所在。在人與社會的關系層面，登山隊員與國家、與集體、與時代的互動之中，高揚了厚重的愛國主義和集體主義精神，中國登山隊登頂珠穆朗瑪峰，自然離不開登山隊員們的頑強和堅韌，但它更是一場國家行動，是對中國高度的莊嚴確認，而登山這樣一個特別需要集體行動的運動，更天然地彰顯了集體的力量。在人與自然的關系層面，《攀登者》并未將成功登頂珠穆朗瑪峰作為人對自然的征服，登頂者并不是作為征服者來刻畫的；而對雪崩、大風、極寒的刻畫，凸顯了自然的力量，是自然對人的教訓和警醒；最終登頂成功，強調(diào)了對自然規(guī)律的科學認識；對珠穆朗瑪峰以及其他雪峰的多角度呈現(xiàn)，則讓觀眾震撼于自然之壯美；開篇蓑羽鶴奮力飛躍珠峰的場景，以自然物象在詩性寫意中隱喻了攀登者的精神境界。在人與自身的關系層面，片中時時、處處處于困境、險境、絕境中的每一刻，都在一種強烈的沖突中尋找著自我，在與自我的斗爭中進行著自我的確認。方五洲等既是在登山，更是在超越自我，是對自我極限的挑戰(zhàn)。對這三個層面的關系的表達，接通的是中國傳統(tǒng)文化中的家國情懷、人與自然和諧共生、明心見性等理念，這正是《攀登者》作為中國式大片的文化內(nèi)核。中華美學精神的一個重要方面，就是對崇高美的推崇。《攀登者》所展現(xiàn)的令人驚嘆的珠峰之大美，所贊頌的中國英雄、中國精神、中國力量之大美，無不是對崇高之美的歌吟。

第四，《攀登者》有效克服了創(chuàng)作的難度。要表現(xiàn)攀登珠峰這樣的重大歷史事件，其難度可想而知。這巨大的難度既是技術上的，也是藝術上的。登山過程中面臨的超乎想象的極限困境，是攀登者面臨的巨大挑戰(zhàn)；對攀登者這一極限困境的藝術再現(xiàn)，是電影創(chuàng)作者的巨大挑戰(zhàn)。《攀登者》的創(chuàng)作較好地回應了這個挑戰(zhàn)。在技術上，運用成熟的特效手法，撼人心魄地展現(xiàn)了世界屋脊的壯美和雪崩等災難，讓人如臨其境。在敘事上，很好地處理了時間和空間，從1960年到1975年到2019年的時間跨越，從珠峰到北京再到珠峰的空間跨越，增強了影片的歷史縱深感。在藝術表現(xiàn)上，導演的想象力強化了表現(xiàn)力，如大風口那段，登山隊員們綁在梯子上求生的場景，極具想象力和震撼力。演員克服了困境般的空間里的表演困境，表演符合劇情邏輯和人物性格邏輯，情感到位而不濫情。

《攀登者》是一部有效地克服了創(chuàng)作的難度、攀登了藝術的高度、積淀了精神的厚度、拓展了視野的廣度的中國式大片，是一部“不缺氧”的中國式大片。它開創(chuàng)性的藝術探索中積累的經(jīng)驗，是新時代中國電影的重要收獲。

康 偉，中國藝術報總編輯。

山，就在那兒！見證攀登精神

山，就在那兒，為什么要攀登？

山，就在那兒，珠穆拉瑪峰必須要有中國人的腳印。

山，就在那兒，一個人，一個國家，需要攀登精神。

1960年5月28日，《人民日報》頭版刊發(fā)了《人類第一次戰(zhàn)勝珠穆朗瑪峰北坡天險 我登山隊登上世界最高峰》，報道中寫道，“年輕的中國登山隊的三名隊員——王富洲、貢布（藏族）、屈銀華……完成了人類歷史上從珠穆朗瑪峰北路攀上它的頂峰的創(chuàng)舉……他們只用了兩個月的時間，就從西方登山界一直認為是‘無法超越的’北坡登到了它的頂部?！?/p>

2019年，由上影集團出品，李仁港執(zhí)導，阿來編劇，吳京、章子怡、張譯、井柏然、胡歌等主演的探險登山大片《攀登者》，以恢弘的視聽語言、強烈的愛國主義情懷、偉大的民族集體主義精神，將那個紅色熱血年代攀登珠峰的傳奇故事再現(xiàn)大銀幕，該片也是電影人為中華人民共和國70華誕獻上的一份厚禮。

因為有了《戰(zhàn)狼2》《流浪地球》影片的巨大成功，觀眾不會懷疑“吳京”這兩個字背后體現(xiàn)的中國大片工業(yè)化硬核的質(zhì)量，觀眾更加期待的是，《攀登者》究竟傳達了怎樣的攀登精神和人文內(nèi)涵，而電影從業(yè)者或許更加在意主流影片的質(zhì)量提升，也就是如何在藝術與商業(yè)化之間尋找最佳平衡點。

離開特定的時空環(huán)境和歷史背景去探討攀登精神，無疑空穴來風?！杜实钦摺吩趧∏閿⑹律嫌袃蓚€關鍵的時間節(jié)點，第一次是1960年，方五洲等人登上了珠峰，卻因為救曲松林，失去了攝影機，也失去了用鏡頭向世人證明中國人登上珠峰的偉大創(chuàng)舉，盡管面對西方社會的質(zhì)疑，但是中國人的攀登精神還是震撼了世界。珠峰再也不是英國人命名的“埃佛勒斯峰”，而是藏語“第三女神”——珠穆朗瑪峰。這些，都是1960年攀登精神帶給我們這個國家和民族無比珍貴的禮物。1960年的攀登精神就是詮釋了中華民族在新中國成立十年之際所展現(xiàn)的自強自立的勇氣。

《攀登者》第二個也是最主要的時間節(jié)點是1975年，1975年5月27日，中國登山隊9名隊員成功將五星紅旗插上珠峰，盡管那是個動蕩的年代，但是，毫無疑問，在1960年登頂后的15年，新中國發(fā)生了巨大的變化，在國際上，中國恢復成為聯(lián)合國常任理事國，中國在國際上有了舉足輕重的話語權；原子彈的研制成功，讓中國再也不用受西方霸權的核恫嚇；在國內(nèi)，中國已初步轉型為社會主義工業(yè)化國家，中國有能力為攀登珠峰的攀登者提供全方位的保障和協(xié)助。

章子怡飾演的氣象學家徐纓看似影片中作為方五洲戀人的一條舒緩的情感線，但其內(nèi)核卻是攀登者對于科學規(guī)律必須尊重而埋下的副線。1975年的攀登經(jīng)歷了三次才成功。珠峰大本營副總指揮曲松林為了攀登隊盡快登頂成功，不顧徐纓發(fā)出的氣象學上攀登窗口期已過的警告，依然命令突擊隊抓緊進入第二臺階，實施登頂，導致井柏然飾演的李國梁在狂風中被氧氣瓶擊中，滑向懸崖，為了保護攝影機，毅然割斷繩索，壯烈犧牲。在觀眾的欷歔中，也當反思違背科學規(guī)律的個人英雄主義蠻干是行不通的。方五洲帶隊最終的成功登頂，恰恰是徐纓在暴風雪中為其即時提供氣象，抓住稍縱即逝的登頂窗口期，終于成功登頂。盡管徐纓因為肺氣腫在和方五洲通話中最終倒下，但是徐纓的犧牲與李國梁的犧牲是有區(qū)別的。這也帶出了1975年登頂體現(xiàn)的攀登精神，那就是摒棄個人英雄主義的團隊精神和對科學尊重的態(tài)度。登上去，活著回來，對科學的尊重！對生命的敬重！也是攀登精神。

該片體現(xiàn)的最本質(zhì)的攀登精神，一如方五洲所說的登山體現(xiàn)了人類對于自身生存發(fā)展面對未來不斷探索的冒險精神。這種精神是無民族地域國家之差別的，它是屬于全人類的，它是與人類登月、探索宇宙的精神一脈相通的。我們站在這樣的高度，就會更加理解“為什么要攀登”這一貌似簡單的問題。而這也是《攀登者》在激情澎湃的觀影情緒中發(fā)人深省的人文主義內(nèi)涵之所在。

在探險片藝術呈現(xiàn)上，1960年的登頂過程沒有鏡頭影像，為該片1975年360°影像記錄下的成功登頂埋下了伏筆，豐滿了劇情內(nèi)在曲折后的激情迸發(fā)。除了風暴、雪崩、冰裂的特效令觀者腎上腺素加速分泌，攀登者的團隊協(xié)作與面臨殘酷選擇下隊友的生死離別，更令觀眾潸然淚下。

1960至1975年，15年間，本當擁抱榮譽與鮮花的登頂勇士方五洲，飽受世人質(zhì)疑嘲諷之余，憋屈地在鍋爐房鏟著煤，火紅的爐膛與英雄方五洲冰冷的內(nèi)心煎熬，在藝術上形成反差；身有殘疾的曲松林為觀測珠峰數(shù)據(jù)15年孤獨地堅守。這些探險之外的情節(jié)和人物塑造，在藝術上渲染著一種讓觀眾“看下去”和默默為攀登英雄“一定要堅持下去”的心理暗示。這也從側面看出該片主創(chuàng)團隊對于影片節(jié)奏起伏的掌控力。

片中的愛情戲被詬病。寫點愛情有什么錯，又沒有喧賓奪主。方五洲與徐纓的愛情很感人，“我們之間的那座山消失了”是生命的代價，尤其看到了女性角色不再依附男性的獨立性。

長期以來，觀眾對于一些主流影片叫好不叫座或叫座不叫好現(xiàn)象有各種解讀，比如缺乏技術層面的視聽特效、人物塑造扁平化、過于說教的語言、脫離現(xiàn)實的劇情演繹等等不一而足。但說到底，無論什么影片，核心還是脫離不開電影藝術的內(nèi)在規(guī)律，就像攀登者必須要尊重科學和自然規(guī)律一樣。

首先要有一個經(jīng)得起觀眾檢驗的好劇本，《攀登者》的編劇是著名作家阿來，其文學精神、人文內(nèi)涵保證了劇本的質(zhì)量。包括導演、演員、攝影、剪輯等在內(nèi)的二度創(chuàng)作是一個優(yōu)秀團隊，拼命三郎吳京，從不用替身，片中需要喝酒來真的，拒絕白開水，凌厲的功夫不用贅言；張譯在蕭瑟的珠峰攀登大本營多是對著步話機的戲，語言很少，表演卻一如既往的精彩，表情就是演技；再加上符合當下審美視聽語言和國際化視野的技術特效，共同成就了電影《攀登者》的成功。

從《戰(zhàn)狼》《紅海行動》《流浪地球》再到《烈火英雄》《攀登者》《中國機長》，無疑給了中國電影強大的信心：主流大片可以拍得叫好又叫座，做到思想性、藝術性、商業(yè)性的有機融合。

高小立，文藝報文藝部主任。

強化東方敘事，傳承攀登精神

中國首部登山冒險題材大片《攀登者》填補了國內(nèi)類型片的空白，展現(xiàn)了中國人為宣誓主權、保衛(wèi)國土和科學考察而于1960年、1975年兩次從北坡登頂珠峰的壯舉。該片特技水準高，實景加綠幕，兩千多個特效鏡頭，表現(xiàn)了地球最高處的風景和豪情，讓很難拍攝的登山題材變得驚險好看。成熟的技法和特效代表了中國電影產(chǎn)業(yè)化改革20年來的顯著成就，成功展現(xiàn)了“硬核”的中國英雄、險峻的極限挑戰(zhàn)，刷新了年代片的觀影審美體驗。

視聽藝術如同飛翼，影片故事方是本體。救攝影機還是救隊員？落寞凡人如何成為高光英雄？曲松林與方五洲如何在15年后達成和解？相信經(jīng)驗還是科學？第二臺階和“中國梯”為何成就英雄傳說？東方情誼如何內(nèi)涵于心？攀登的動機典型而迫切，如要敘事更縝密、假定性更有真實代入感，避免陷入愛情戲與密集煽情配樂等稀釋敘事強度和情感留白的誤區(qū)，應發(fā)掘特技之上的敘事功能，設置不同危機場景、角色沖突、懸念延宕，讓文藝的細語叩訪歷史的壯語，讓個體的聲響激蕩群雄的回響，協(xié)同動作特技和鏡像隱喻，連同眼睫毛上的冰霜、防風面罩與深色登山鏡遮不住的凍傷曬傷、沉重的呼吸、生理心理情感的煎熬與堅韌、呼嘯的風聲，集束指向壯懷激烈的中國攀登故事。

電影本身也在攀登高峰，如同“中國梯”搭建起邁向成功的路徑，積累起類型電影的敘事經(jīng)驗。深沉的家國情懷和共同體美學還將激發(fā)國人的精神共振和審美感動。創(chuàng)作應在藝術敘事和影像記錄中邁向“現(xiàn)實的漸近線”，努力筑就中華民族偉大復興時代的文藝高峰。

何美，中國文聯(lián)文藝評論中心網(wǎng)絡信息處處長、中國文藝評論家協(xié)會理事。

新時代中國電影的里程碑之作

新中國70年來，上影作為中國電影的重要力量，在重大歷史時間節(jié)點推出獻禮佳作，可謂從來沒有缺席。為慶祝新中國成立70周年重點獻禮的《攀登者》更可稱新時代中國電影的一部里程碑式作品。

首先，這是一次創(chuàng)作的勝利。該片是產(chǎn)業(yè)化以來尤其是黨的十八大以來上影集團“以開放促改革、以改革促發(fā)展”和全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展理念指導下的集大成之作，是“三性”統(tǒng)一和“三精”標準認真踐行的集大成之作，是上影集團主旋律影片、商業(yè)片、文藝片多管齊下，多條腿走路的集大成之作。影片投資創(chuàng)作者克服時間過短、拍攝難度極大等困難，以攀登者精神拍攝《攀登者》，并實現(xiàn)了較高的完成度，充分體現(xiàn)了上影集團作為國有電影企業(yè)的使命擔當和創(chuàng)作實力，尤其影片題材的突破、類型的拓展，也為未來中國主流影片由“高原”向“高峰”邁進貢獻了寶貴經(jīng)驗、寶貴信心和更多的可能性。

其次，這是一次市場的勝利。作為國慶檔三部獻禮重點影片中觀眾的“第三選擇”，影片于起始就缺少先發(fā)優(yōu)勢的情況下，在長假后期和長假結束后幾天內(nèi)，很好地控制了票房跌幅，一方面得益于影片過硬的創(chuàng)作質(zhì)量，另外也凸顯了影片出色的宣發(fā)營銷。通過對觀眾和市場有效的引導，對負面輿論有效的糾正，使得該片在激烈的競爭中站穩(wěn)了腳跟，助推國慶檔三部重點獻禮影片共同掀起觀影熱潮，為新中國70華誕獻上中國電影人的厚禮。

張晉鋒，中國電影報總編輯。

我想到中央電視臺一套經(jīng)過半年多的籌備，出品了電視專題節(jié)目《故事中的中國》，主要講述優(yōu)秀影視劇和舞臺藝術片。第一次是《永不消失的電波》，出主意的時候把我叫去，我就說這個選得好，是在中國電影史上或者是電視劇史上，影響著一代又一代人的優(yōu)秀作品。當年孫道臨不在了，袁霞還在，就請來了《永不消失的電波》的原型，讓他們講講電影背后的故事，再讓田沁鑫來導，找了一批觀眾喜歡的演員扮演，效果很好。我想到《攀登者》完全可以做一個90分鐘的節(jié)目。把吳京、章子怡這些演員找來，講一講《攀登者》中還健在的登珠峰的英雄們。這絕不是一般意義上的商業(yè)性宣傳，它完全使《攀登者》這個電影的社會效益最大化，使精神得到升華。

《攀登者》在這次國慶三部作品中，具有它特殊的地位和獨特的價值。這是一部真正意義上的中國式大片，光明日報是從我們一個知識分子的精神家園的重鎮(zhèn)上把這個中國式大片打到一個會議的題目里面去了。什么叫大片？加上一個定義——中國式。這個片子必須擁有中國精神、中國風格、中國氣派，西方有西方的大片，我們搞的是中國式的大片。第一條要肯定的是，這是一部真正意義上可稱為“中國式大片”的力作?！杜实钦摺肥且徊棵}之作，我們寫什么？怎么寫？小平同志早就講了——不要橫加干涉。配合新中國成立70周年，重要的節(jié)慶要在黨的領導下，有組織地創(chuàng)作重點題材的文藝節(jié)目，這是黨領導文藝的一項成功經(jīng)驗。這再一次證明了這條經(jīng)驗是行之有效的。沒有這樣做，何來三部電影營造了國慶期間電影鑒賞領域里的令人振奮的新氣象。三部加起來六十多個億，我們不講票房，但是表明觀影的人次很多。這確實激發(fā)了中華民族的一種愛國激情，給祖國七十華誕獻上了大禮。

我覺得這一次，上影在強有力的領導下、組織下，實現(xiàn)了資源的最佳配置。攀登珠峰，1960年一次、1975年一次，這兩次都在當時的歷史背景下。1960年大家知道是什么樣一個國際國內(nèi)環(huán)境，但中國人是有志氣的、有骨氣的，就是要挑戰(zhàn)生命極限。但當時由于技術條件沒有留下影像資料，后來人家不承認。到了1975年，黨決定要再次組織登山隊，我們再上去。這兩次里面蘊含的是什么？蘊含的是寶貴的中華民族的民族自信、民族自尊、民族自強，蘊含的是這個精神內(nèi)核。我覺得我們站在今天的時代高度，處理那樣一個歷史題材，我們首先要實現(xiàn)題材資源的最佳配置。不只是物質(zhì)生產(chǎn)才有資源配置問題，精神生產(chǎn)也存在資源配置問題，要用好這個資源，要發(fā)掘這個資源的精神價值。

我跟任總接觸過，跟徐總也接觸過，他們都很明確，這部片子要進行創(chuàng)作困難重重，而且登山很難拍，但就是一條：要培根鑄魂，要舉精神之旗、立精神之柱、建精神家園，舉中華民族精神之旗，培中華民族精神之根，鑄中華民族偉大復興夢的魂。站在今天，主線主題是非常明確的，就是講精神的。與這個相配套、相適應、相互補的是實現(xiàn)了創(chuàng)作生產(chǎn)力的編到演，以及我們電影工業(yè)的現(xiàn)代科學技術力量的優(yōu)化組合。

為什么找這批演員？這批演員在黨的領導下，都表現(xiàn)得很好，都是為了藝術獻身，是展示中華民族文化精神的，既實現(xiàn)了題材資源最佳配置，又進而實現(xiàn)了創(chuàng)作生產(chǎn)力。從編到演、服飾到美工，以及現(xiàn)代的特技技術，都做到了人才的優(yōu)化組合。沒有這個就無法保證這樣一部中國式大片思想藝術的一流質(zhì)量、一流水平。

這條經(jīng)驗對于我們的電視劇和電影創(chuàng)作也是值得汲取的，所以這部片子是貫徹了習主席提出來的：一要與時代同步伐，這個電影不僅給六十年代畫了像，留下了精神圖譜，也給讓我們這一代人留下深刻印象的文革后期的時代，留下了精神圖譜，為時代立傳、為時代畫像，為時代譜寫精神圖譜。第二條以人民為中心，這部電影以登山英雄為中心，寫他們的精神、寫他們的追求、寫他們的夢想，也寫他們的困惑，特別在那種歷史環(huán)境下，我覺得這是我很贊成任總開篇說的抓住塑造人物形象。

整體上，這部片子不是只見登山不見人，我看見的是登山的人。和上影一起研究《攀登者》，要有典型的研究，還有個別深入的研究，像這種加強評論的工作方式，我認為光明日報是給中國文藝評論家協(xié)會樹立了榜樣。既要抓一般的，又要抓個別的，深入解剖一下。我們都在做這個事情，要把它拍得有思想高度、精神高度，又要有文化內(nèi)涵。優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，自強不息的東西都在里邊，所向披靡的、不服輸?shù)木穸荚诶镞?，還要考慮今天的觀眾愛看，這也是一個群眾觀念問題，因此涉及一個怎么與現(xiàn)在的市場對接的問題。大家提出來這個問題，比如這里邊的愛情的設計，要不要寫那個時代人物的感情，肯定要寫。但是那個時代人的感情是有所不同的。當我們的氣象學家徐纓冒著生命危險給方五洲送情報的時候，他動情地吼了一句：我要娶你。這是在特定環(huán)境下“發(fā)乎于情，止乎于禮”的藝術表達，就要讓情感盡情地宣泄。

這部影片在我們的電影史上，擁有獨特的地位和價值，值得認真總結。有幸他們拍了，真的很不容易，我多少跟過一些攝制組，知道現(xiàn)場拍攝的難度。所以我積極地建議，和中央電視臺聯(lián)系一下，這部影片很值得做一期節(jié)目，使這部影片能夠繼續(xù)吸引更多的人。

仲呈祥，中國文藝評論家協(xié)會主席。