羅念
摘 要:大千世界里形形色色的藝術(shù)形式各不相同,其中中國繪畫和西方繪畫就是兩種有著明顯不同特征的藝術(shù)形式。中西方因?yàn)槲幕?、思維方式、思想與信仰、生活習(xí)慣等方面的不同,以至于在世界觀、人生觀、價值觀方面存在較大的差異,因此在繪畫上是兩種完全不同風(fēng)格的繪畫形式。中國畫善用水墨表現(xiàn)人文情懷,強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧關(guān)系,運(yùn)用散點(diǎn)透視畫法而且特別注重寫意。西方運(yùn)用焦點(diǎn)透視作畫,尤其注重寫實(shí),在理性思維主導(dǎo)下有著嚴(yán)格而程序化的作畫方法。雖然中西繪畫存在較大的差異,但都是人類的文明成果,兩者在相互借鑒與交流中不斷發(fā)展與創(chuàng)新。
關(guān)鍵詞:中國繪畫;西方繪畫;差異
一、中西方不同的背景環(huán)境
中西方因?yàn)樵谖幕?、思維方式、思想與信仰、生活習(xí)慣等方面的不同,以至于在世界觀、人生觀、價值觀方面存在較大的差異。中國地處亞洲大陸,曾經(jīng)歷了2000多年的封建社會,封建社會中以小農(nóng)經(jīng)濟(jì)為主的生活方式是主流,再加上中國古代交通不發(fā)達(dá)所以很少進(jìn)行航海行動,以至于中國古人在文化和思維結(jié)構(gòu)上更傾向于追求穩(wěn)定,具有單一性和統(tǒng)一性。因此中國古人非常重視自身與他人、與自然的和諧關(guān)系,中國古人們推崇“以和為貴”而不是追求征服感。而西方不同,他們地處歐洲大陸,面向海洋,因?yàn)楹雍姸嗨院胶R草^為發(fā)達(dá),這使他們之間在經(jīng)濟(jì)和文化上有著頻繁的交流,顯得更多元化一些。西方人在文化和思維結(jié)構(gòu)上是以“人”為中心而展開實(shí)踐活動的,尤其是以“個體”為中心執(zhí)著追求理性的他們在行動上更傾向于大膽和外向,認(rèn)為人類是可以征服自然的,所以重視向外擴(kuò)展和探索。
二、中西方繪畫作品的各自特點(diǎn)
中西方繪畫在各自文化和思想的影響下,有著截然不同的繪畫特點(diǎn)。中國繪畫注重在體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上表達(dá)自己對事物的感受和感悟,以寫意為主,尤其是文人畫中畫家筆下的寫意山水和花鳥追求意境和傳神。還有,中國古人在表達(dá)思想和情感時比較含蓄,不會直接表露出來,所以中國繪畫常運(yùn)用“借物抒情”“托物言志”等方法來表達(dá)。如李唐的《采薇圖》是以商周朝更迭時期的史實(shí)為歷史背景,畫中描畫了殷商的貴族叔齊、伯夷等人在商亡國之后不肯歸降,逃到山中以采薇食樹皮度日最后餓死的故事,他們寧肯餓死也“不食周粟”。畫家用繪畫的方式借古言今,用隱喻的方法來表達(dá)自己忠君愛國和剛正不阿堅定的立場,也在暗示當(dāng)時社會人士要保持骨風(fēng)和氣節(jié),不能投敵叛國。中國畫在工具上是運(yùn)用毛筆、墨、宣紙來作畫,主張“詩書畫印相結(jié)合”,畫面傾向多樣化和綜合性,而且特別重視筆墨,中國畫家善于運(yùn)用筆墨去表達(dá)自己的思想情感與理想,極具人文情懷,特別強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧關(guān)系。而西方繪畫在理性思維的指導(dǎo)下注重寫實(shí)和求真。
西方人在表達(dá)方式上和中國人不同,他們注重寫實(shí)而且會直接地把自己真實(shí)情感和意圖顯現(xiàn)出來,會利用素描和色彩等各種表現(xiàn)手段來描繪自己的所見所聞,西方的畫家們將自己親眼所見的世界真實(shí)地表現(xiàn)在畫面上,是“實(shí)在而求真”的作畫態(tài)度。籍里柯的《梅杜薩之筏》是以法國一起海上遇難事實(shí)為背景,畫家用寫實(shí)的手法直接刻畫出遇難時那悲慘的畫面,描繪了遇難者的絕望、煎熬、痛苦呻吟等各種情景,畫面充滿了令人窒息的悲劇氣氛。西方繪畫在工具上是運(yùn)用水彩、丙烯等顏料在畫布上進(jìn)行作畫,非常重視素描的作用,更有著嚴(yán)格的作畫步驟,力求畫面達(dá)到真實(shí)的表現(xiàn)效果,還有就是相較于中國“詩書畫印相結(jié)合”的豐富畫面而言,西方的畫面顯得較為單一。
三、中西方繪畫作品表現(xiàn)形式的差異
中西方繪畫作品在表現(xiàn)形式上和造型語言上也有著很大的不同。在表現(xiàn)方式上西方繪畫注重再現(xiàn)法則,他們在“模仿論”的指導(dǎo)下主張客觀真實(shí)地還原自然世界,為達(dá)到這個目的,在眾多畫家的研究下產(chǎn)生了很多如“透視學(xué)”“解剖學(xué)”等繪畫理論,并在理性思維的引導(dǎo)下探索出一套嚴(yán)格的作畫步驟且形成了自己的獨(dú)特造型語言。在造型語言上西方繪畫運(yùn)用色彩關(guān)系和素描明暗畫法來進(jìn)行造型,具有很強(qiáng)的幾何意味,而且追求畫面的立體感、真實(shí)感和節(jié)奏感,通過光線來營造明暗的虛實(shí)空間,再運(yùn)用色彩的色相、明度、純度和冷暖變化來強(qiáng)化畫面的真實(shí)性,在西方的眾多油畫作品中可以明顯感受到這些特點(diǎn)。西方繪畫特別注重透視關(guān)系,尤其是構(gòu)圖上多運(yùn)用焦點(diǎn)透視,他們主張畫出在同一角度下產(chǎn)生的透視關(guān)系,使畫面有視覺中心點(diǎn),而且有著明顯的主次關(guān)系和空間關(guān)系。如拉菲爾的作品《雅典學(xué)院》就是焦點(diǎn)透視構(gòu)圖,按照焦點(diǎn)透視法來營造畫面的視覺中心,畫面中描繪了眾多思想家和哲學(xué)家集聚于一堂,洋溢著濃厚的學(xué)術(shù)辯論氛圍,而畫中是以亞里士多德、柏拉圖、蘇格拉底、畢達(dá)哥拉斯為視覺中心,畫面在焦點(diǎn)透視的作用下有著明顯的層次和強(qiáng)烈縱深感,宏大的場面下顯得無比的崇高。
而中國繪畫與西方繪畫不同,比較注重表現(xiàn)法則。在造型語言上,中國繪畫以線造型,運(yùn)用筆墨來作畫。中國畫利用線條的厚薄、粗細(xì)來造型,然后再運(yùn)用墨色濃淡、深淺、焦?jié)櫟淖兓瘉斫M織畫面,追求自然而真實(shí)的感受,主張描繪人直覺體驗(yàn)下世間萬物的色彩,用繪畫來表達(dá)自己的所思所想所求,更講究“留白”,以營造出無限的空間效果。構(gòu)圖上中國繪畫作品多運(yùn)用散點(diǎn)透視,畫面不是一個焦點(diǎn)而是多視點(diǎn)。中國畫作品中可以允許多角度的存在,各種方向各種角度的事物都可以容納在同一個畫面之中。郭熙在其《林泉高致》一書中提出了“三遠(yuǎn)法”,就是說在一幅畫里可以有多個透視點(diǎn),大致可分為“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”三種,這是中國畫獨(dú)特的語言結(jié)構(gòu)和特殊透視原則。顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中運(yùn)用長卷形式描繪了聽樂、觀舞、歇息、清吹、送客5段夜宴場景,整個畫面由多個場景組合而成,但是每個場面中的每個人物動態(tài)又存在著多種不同角度,畫面運(yùn)用散點(diǎn)透視把眾多場景組織在同一畫面中打破了時間、空間的概念。又如張擇端的《清明上河圖》也是運(yùn)用了散點(diǎn)透視構(gòu)圖來描繪北宋都城汴梁城清明時節(jié)的社會生活面貌,他將各種場景和事物都統(tǒng)一收納到極富變化的畫面之中,全畫大致描繪了城中街市、汴河場景、郊外春光三部分,人物眾多,繁而不亂,“平移式”的視覺無固定焦點(diǎn),真實(shí)地展現(xiàn)了北宋繁榮的景象。
四、中西方繪畫作品中折射出不同審美方式
任何藝術(shù)形式都有思想根源可追溯,從美術(shù)作品中就能明顯地感受到中西方不同的審美方式。中國和西方在文化思想、思維習(xí)慣、世界觀、價值觀等方面存在較大的差異,因此在審美方式上也有著明顯的不同。中國繪畫以中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想為支撐,尤其受儒、釋、道三家思想影響最深,所以中國繪畫特別注重“人本位關(guān)系”,強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧相處,追求“天人合一”“形神一體”“情景交融”的境界。中國畫家在繪畫中很注重真實(shí)的感受和體驗(yàn),也想追求超然豁達(dá)的思想境界,極力探索以人為出發(fā)點(diǎn)下的世間萬物,尤其是在文人畫里把這些特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓盡致。如清初四僧石濤的作品就是一個很好的例子,他崇尚自然,一生游遍各大山川河海,長期扎根于大自然之中,感受自然的魅力,并且在深入的觀察和研究的基礎(chǔ)上積累了非常豐富的素材。他運(yùn)用“皴法”進(jìn)行描繪,構(gòu)圖上疏密得當(dāng),虛實(shí)相生,讓人感受到他對各種山川地貌了然于胸,感受到他畫中大自然的波瀾壯闊,更能感受到他精神世界里的思想情懷。
而西方自中世紀(jì)以來長期受宗教和神權(quán)的影響,所以西方繪畫一直在極力地突破宗教和神權(quán)的束縛,轉(zhuǎn)為關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活,追求現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)。如巴比松畫派的畫家們喜歡外出寫生直接面對真實(shí)的自然,用繪畫去表現(xiàn)優(yōu)美的自然環(huán)境,而之后的印象派畫家更加癡迷于自然,執(zhí)迷于寫生,如莫奈、雷諾阿等畫家的畫面都是在描繪身邊現(xiàn)實(shí)生活中的普通場景。另外西方人還崇尚自由,追求個人主義,繪畫有著很強(qiáng)的個性化和理想化傾向。從浪漫主義畫家們的作品中可以看到,他們運(yùn)用寫實(shí)的方式、熱烈而奔放的繪畫語言、極強(qiáng)的想象力和夸張手法來進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,用作品表達(dá)他們內(nèi)心所追求的理想化世界。而且西方人在其文化的影響下多性格外向,善于表達(dá),敢于想象,在繪畫上大多以直接直觀的方式進(jìn)行表達(dá),畫面具有較強(qiáng)的視覺沖擊力,在理性思維主導(dǎo)下,作品中還顯現(xiàn)出西方人想要駕馭和征服自然的追求目標(biāo)。
五、中西方繪畫發(fā)展現(xiàn)狀的不同
中西方繪畫發(fā)展到今天,不論在風(fēng)格形式上還是在審美方式上都已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化??傮w來說西方繪畫的進(jìn)程比較快,變革的幅度也比較大,在藝術(shù)表現(xiàn)形式、審美方式、精神追求上進(jìn)入多元化的發(fā)展?fàn)顟B(tài),而且非常重視自身、世界、他人三者的關(guān)系,在此基礎(chǔ)上極力追求個性,以求“新”為主,也力求在繪畫上創(chuàng)造出更多的可能性。而中國繪畫在逐漸擺脫各方面的束縛后也進(jìn)入高速發(fā)展的狀態(tài),當(dāng)下的中國繪畫正處于多種畫種、多種風(fēng)格樣式相結(jié)合的共融多元時期,正以開放且接納的姿態(tài)向與時代、與世界接軌的方向努力。當(dāng)然在這個結(jié)合和選擇的過程中也出現(xiàn)很多問題,比如繪畫的媚俗化、暴力血腥化、商品化等諸多問題,但是大體上是在快速的發(fā)展中,當(dāng)下的中國繪畫更傾向于貼近人民百姓的現(xiàn)實(shí)生活,畫家們用繪畫這個方式表現(xiàn)當(dāng)下中國人的生活與精神面貌。
六、結(jié)語
繪畫作品是滿足人們精神和文化追求的重要載體,是人們的思想情感的重要表現(xiàn)方式,繪畫作品可以傳播思想和文化,可以擴(kuò)展人們的認(rèn)識視野和提高人們的審美水平。中西方因在地理?xiàng)l件、思想文化、歷史進(jìn)程等方面存在較大差異,所以在繪畫上有兩種完全不同風(fēng)格的繪畫形式,從繪畫作品中可以明顯看到中西方繪畫在表現(xiàn)方法、構(gòu)圖、造型言語、審美方式、發(fā)展程度上都有著很大的不同,都各具特色。繪畫創(chuàng)作要因時因地適宜才具有生命力,中西方繪畫誕生在各自的文明土壤上,肩負(fù)著各自的歷史使命,只有為各自國家和人民的需要做出自己的貢獻(xiàn),才能真正體現(xiàn)出自己的價值所在。中西方繪畫都是人類的智慧結(jié)晶,兩者雖然存在著較大差異但是應(yīng)該相互借鑒和交流,從而促進(jìn)自身的發(fā)展與壯大。
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作者單位:
延邊大學(xué)