/余建江
對(duì)于傳承與創(chuàng)新的關(guān)系,我是這樣理解的:傳承是根基,根深才能葉茂;創(chuàng)新是活力,有活力才能蓬勃。所以,任何藝術(shù)若想能持續(xù)發(fā)展,都需要在傳承的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。
以粉彩瓷畫藝術(shù)為例。
粉彩瓷是中國(guó)最精湛的彩繪裝飾藝術(shù)之一。
開陶瓷彩繪裝飾藝術(shù)先河的是唐代的湖南銅官窯。值得注意的是,銅官窯的陶瓷藝人是從岳州窯以褐釉點(diǎn)彩(東漢至唐)裝飾瓷器和唐三彩陶器的美學(xué)思想得到啟發(fā),再開始探索以繪畫的形式來(lái)裝飾瓷器的。銅官窯的陶瓷藝人們從現(xiàn)實(shí)生活中汲取營(yíng)養(yǎng),以現(xiàn)實(shí)生活中常見的動(dòng)植物為素材,采用既像速寫又像漫畫的簡(jiǎn)練手法,以釉下彩在瓷器上繪畫,成功地把繪畫藝術(shù)運(yùn)用到了瓷器裝飾藝術(shù)之上。
湖南銅官窯的釉下彩技術(shù)——“將鐵、銅等呈色劑摻入顏料,用筆沾上顏料直接在未燒制的瓷胎上繪飾圖案,然后再覆蓋上一層釉入窯燒制,通過(guò)熟練掌握窯溫,使瓷器上呈現(xiàn)褐、綠、醬、銅紅等多種色彩,這就是湖南銅官窯的釉下彩技術(shù)”。
我們可以看一件唐代的《銅官窯青釉褐綠彩荷花紋瓷壺》(現(xiàn)藏于長(zhǎng)沙市博物館):壺高22.2 cm、腹徑15 cm、底徑12.7 cm,敞口、長(zhǎng)頸、圓肩、瓜棱形腹、平底假圈足、短流、弓形柄。短流下的腹部以褐綠彩繪蓮花紋,畫面極為簡(jiǎn)約,雖只有寥寥幾筆,卻生動(dòng)地呈現(xiàn)了花之綻放和葉之隨風(fēng)浮動(dòng)之姿。
到了宋代,河北磁州窯的陶瓷藝人,在湖南銅官窯釉下彩繪藝術(shù)的影響下,“吸收了傳統(tǒng)的水墨畫和書法藝術(shù)的技法,創(chuàng)造了具有水墨畫風(fēng)的白地黑繪裝飾藝術(shù)”,創(chuàng)燒了釉下白地黑花瓷。磁州窯的制品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),典雅古樸,形象生動(dòng)活潑,情趣盎然,展現(xiàn)了宋元時(shí)期的民風(fēng)習(xí)俗,為研究這個(gè)時(shí)期的民間繪畫等藝術(shù)提供了豐富的資料。
我們還可以看一件宋代的《磁州窯白地黑花嬰戲紋枕》(現(xiàn)藏于北京故宮博物院):枕呈腰圓形,高10.4cm、長(zhǎng)29.9cm、寬22.5cm。枕面前低后高,依枕面邊沿雙線勾勒弦紋和如意開光,開光外與弦紋間繪有四組卷枝紋,如意開光內(nèi)的枕面中心繪嬰戲紋。枕側(cè)上下分別圈有弦線,弦線間繪花草紋。枕面的主題紋飾畫筆簡(jiǎn)練,描寫兩個(gè)嬰孩玩耍,其中一孩兒頭上落一只小鳥,孩兒驚愕不已,另一孩兒作興奮狀,欲上前捕捉小鳥,雖著墨不多,卻生動(dòng)傳神。
元代,江西景德鎮(zhèn)窯繼湖南銅官窯和河北磁州窯創(chuàng)燒了釉下彩繪青花瓷,潔白的瓷胎和優(yōu)雅的青花紋飾,讓彩繪瓷更上一層樓。
青花瓷早期的產(chǎn)品延續(xù)了磁州窯白地黑花瓷的構(gòu)圖形式——多層、滿飾,圖案紋飾規(guī)整。后來(lái),景德鎮(zhèn)的彩繪藝人們將國(guó)畫和書法藝術(shù)相結(jié)合,以書、畫技藝彩繪瓷器,創(chuàng)造了全新彩繪藝術(shù)。
青花瓷的產(chǎn)生,引創(chuàng)了景德鎮(zhèn)的青花五彩(斗彩)、古彩(五彩)、琺瑯彩和粉彩。
粉彩產(chǎn)生于清代的康熙晚期,是受琺瑯彩影響在五彩基礎(chǔ)上創(chuàng)新的工藝,它“吸收了國(guó)畫技法,以渲染法彩繪,其工序?yàn)椋合仍谒卮缮瞎串媹D案輪廓,再用含砷的玻璃白打底,然后用蕓香油調(diào)和彩料施于玻璃白上,并用干凈的筆洗染出紋飾的深淺濃淡。玻璃白是粉彩工藝創(chuàng)新的一種顏料,呈不透明白色,由紅丹、石英、硝酸鉀、氧化砷配制而成,多用作花頭和人物服裝洗染的底色,也可用于配色。由于砷的乳濁化作用,玻璃白與其它色彩相融后,會(huì)產(chǎn)生粉化,紅彩變成粉紅,綠彩變成淡綠,黃彩變成淺黃等,而且還可通過(guò)控制顏料的加入量的多少來(lái)獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào)。砷的乳濁化作用還能使畫面出現(xiàn)凹凸變化,增強(qiáng)物象的真實(shí)感,比如白雪堆砌的蓬松感和立體感”。
以粉彩在瓷上彩繪作畫,有粉潤(rùn)柔和之美,極富國(guó)畫韻味。
例如《清雍正粉彩八桃紋天球瓶》(現(xiàn)藏于北京故宮博物院)。瓶高50.6cm、口徑11.9cm、足徑17.7cm,直口微撇,頸較長(zhǎng),渾圓腹,圈足,通體內(nèi)外施白釉。依瓶勢(shì)自足向口繪有一株枝繁葉茂的桃樹:枝上結(jié)有八顆象征長(zhǎng)壽的桃子,桃子由黃色、橘黃、紅色逐漸過(guò)渡浸染而成;桃花粉潤(rùn),或盛開,或含苞;桃葉施綠彩,正反陰陽(yáng),一淺一深,立體感強(qiáng);枝干黑褐彩,有力地向上、向兩邊伸去,沿瓶體360度環(huán)繞建構(gòu)出整個(gè)畫面。此畫用筆工細(xì),色澤逼真,宛如桃樹長(zhǎng)在瓷里。
清末民初時(shí)期,由于粉彩瓷沒有任何創(chuàng)新,一度被新興的新彩瓷取代了主流地位。景德鎮(zhèn)的陶瓷藝人在繼承粉彩傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上對(duì)其進(jìn)行改革,使粉彩煥發(fā)新春。以“珠山八友”為代表的具有改革創(chuàng)新精神的陶瓷藝人,突破傳統(tǒng)粉彩繪畫題材,將國(guó)畫之文人畫題材引入陶瓷繪畫,創(chuàng)新了粉彩文人瓷畫。不僅如此,他們還在粉彩工藝上進(jìn)行改革。
他們讓新粉彩瓷有了“畫中有詩(shī),詩(shī)里含畫”的更高境界,新粉彩瓷也因他們?cè)?、書、畫、印融為一體書卷氣極濃的文人瓷畫作品,而被推向了陶瓷藝術(shù)的巔峰。
我是新生代陶瓷藝人,主攻粉彩彩繪工藝。我非常注重傳承與創(chuàng)新的邏輯關(guān)系,一直堅(jiān)持在傳承中求創(chuàng)新,因?yàn)?,我希望我的作品有根基,我希望我的作品能適應(yīng)新時(shí)代。
我多以粉彩技藝在瓷上創(chuàng)作花鳥畫,采用傳統(tǒng)工藝,采取傳統(tǒng)題材,但力求構(gòu)圖有新意。我將山水畫中的“馬(遠(yuǎn))一角,夏(圭)半邊”的構(gòu)圖方法引入花鳥畫,以大片留白產(chǎn)生廣闊的空間感。我還引入“蠟染”布藝的構(gòu)圖方法,令瓷上紋飾產(chǎn)生別樣的審美情趣。
傳承,對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),反映的是你是否有文化底蘊(yùn);創(chuàng)新對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),反映的是你能否對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)有獨(dú)特的感悟和認(rèn)知,是否擁有打破常規(guī)的能力,對(duì)陶瓷藝術(shù)作品來(lái)說(shuō),反映的是其能否讓欣賞者在大腦中產(chǎn)生新的聯(lián)系,從而讓藝術(shù)作品產(chǎn)生新的活力。我領(lǐng)悟到了這樣的道理,所以,我堅(jiān)持在傳承中求創(chuàng)新。