《普通高中音樂課程標準》下音樂與舞蹈課程設計案例

朱文青　劉永福

摘 要：2017年教育部對《普通高中音樂課程標準》作了修訂，其中，音樂鑒賞、歌唱、演奏、音樂編創(chuàng)、音樂與舞蹈、音樂與戲劇六個模塊為必修課程，是面向全體學生培育音樂學科核心素養(yǎng)的主體課程?！耙魳放c舞蹈”作為培育學生音樂學科核心素養(yǎng)的主要內(nèi)容之一，在普通高中音樂課程體系中占有重要地位。那么，如何合理設計課程結(jié)構(gòu)，如何建立課程評價標準，值得音樂教師認真思考和探索。

關鍵詞：音樂與舞蹈;課程設計;課程評價

案例背景

黨的“十九大”報告中明確提出：“要全面貫徹黨的教育方針，落實立德樹人根本任務，發(fā)展素質(zhì)教育，推進教育公平，培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的社會主義建設者和接班人”。面對新時代社會主要矛盾的轉(zhuǎn)化，面對新時代對提高全體國民素質(zhì)和人才培養(yǎng)質(zhì)量的新要求，2017年教育部對《普通高中音樂課程標準》作了修訂，其中，音樂鑒賞、歌唱、演奏、音樂編創(chuàng)、音樂與舞蹈、音樂與戲劇六個模塊為必修課程，是面向全體學生培育音樂學科核心素養(yǎng)的主題課程?！耙魳放c舞蹈”作為培育學生音樂學科核心素養(yǎng)的主要內(nèi)容之一，在普通高中音樂課程體系中占有重要地位。

案例主題

將“音樂與舞蹈”模塊納入《普通高中音樂課程標準》，有助于學生藝術(shù)視野的拓展，審美能力的提升，從而促進音樂素養(yǎng)的全面發(fā)展和進步。目前，很多學校已嘗試開展音樂與舞蹈模塊的教學，但在課程設計方面，多以音樂與舞蹈鑒賞為主，其內(nèi)容設計往往忽視了學生的審美需求，教學形式較為單一，難以很好地體現(xiàn)和執(zhí)行新課標要求。那么，如何合理設計課程結(jié)構(gòu)，如何建立課程評價標準，如何充分發(fā)揮教師引導作用，調(diào)動學生參與課程積極性，值得音樂教師認真思考和探索。

解決方案

一、關于如何進行“音樂與舞蹈”課程設計

不言而喻，課程設計應該以學生為中心，以解決問題為目的，遵循理論基礎的辯證互補、為學生發(fā)展服務、系統(tǒng)性以及多元主體合作等課程設計原則，將為社會培養(yǎng)全面發(fā)展的人才作為根本任務，合理構(gòu)建課程結(jié)構(gòu)?！耙魳放c舞蹈”是一門綜合藝術(shù)，在教學過程中除了音樂舞蹈片段鑒賞，舞蹈動作訓練，引導學生理解音樂與舞蹈的關系、掌握舞蹈動作的起源發(fā)展、了解中外舞蹈的文化知識也同樣重要。要在課程設計中融入這些因素，并鼓勵學生在充分了解的基礎上開展實踐創(chuàng)新活動。

（一）明確課程設計目標

2017版《普通高中音樂課程標準》中首次提出了“著力發(fā)展核心素養(yǎng)”新要求，這為規(guī)范“音樂與舞蹈”課程結(jié)構(gòu)設計，明確課程目標提供有力的理論依據(jù)。首先，明確學生是課程目標設計的主體。“音樂與舞蹈”的課程目標必須以學生的實際情況為出發(fā)點，設計合理、操作性強以及能實現(xiàn)的課程目標。制定課程目標時，要注重考慮學生的學習需要，摸底大部分學生的基礎及學習能力，切不可把課程目標標準制定過高。在此基礎上，可以拓展課程目標設計，分類設立課程目標，學有余力的學生可以在完成基礎課程目標時，申請完成高一級課程目標，實現(xiàn)因材施教。其次，將發(fā)展學生核心素養(yǎng)融入課程目標設計。要從培養(yǎng)學生的審美認知入手，引導學生對作品進行體驗、感悟與理解、把握，形成個人審美觀念;要從培養(yǎng)學生實踐能力入手，引導學生開展“音樂與舞蹈”專業(yè)技能訓練，掌握舞蹈韻律實踐能力;要從培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神入手，引導學生通過課堂領悟，激發(fā)興趣，拓寬思路，勇于創(chuàng)新。

（二）合理設計課程內(nèi)容

首先，要注重音樂與舞蹈的關系。眾所周知，音樂在舞蹈的發(fā)展過程中發(fā)揮了舉足輕重的作用，是舞蹈的靈魂，無論是在作品的鑒賞中，還是舞蹈基本功的訓練中，都應該強調(diào)音樂與舞蹈的關系，引導學生對作品進行深層次理解?！镀胀ǜ咧幸魳氛n程標準》中要求，根據(jù)舞蹈的節(jié)奏和情緒選配適合的音樂，根據(jù)指定或自選的音樂即興舞蹈等等，都說明了舞蹈教學一定要以感受和理解音樂為前提。在課程內(nèi)容設計中，必須注重音樂與舞蹈的關系，并將其貫穿教學全過程。

其次，要注重情感、態(tài)度與價值觀的引領?！镀胀ǜ咧幸魳氛n程標準》中強調(diào)要培養(yǎng)學生情感、態(tài)度與價值觀，這需要一個循序漸進的過程。在“音樂與舞蹈”課程內(nèi)容設計中，應充分注意到學生、教師、課堂氛圍等多種因素，建構(gòu)一個突出情感、態(tài)度與價值觀的教學模式。要關注學生的性格特點與興趣愛好，培養(yǎng)學生的共情能力;要保持學生高漲的探究欲和求知欲，以便形成良好的學習態(tài)度;要引導學生增長見識，勇于探索，進而形成正確的價值觀。

其三，要注重教學過程與方法的設計。注重教學的過程與方法就是強調(diào)要突破以教師講、學生聽這樣的傳統(tǒng)教學模式，形成學生與老師課堂互動合作的過程。教師是課程的引導者，要通過科學、合理以及貼近實際的教學過程，引導學生掌握“音樂與舞蹈”理論基礎，養(yǎng)成主動、探究的學習習慣，形成解決實際問題的能力，體會到“音樂與舞蹈”課程的魅力。教師是課程教學的組織者，要注重優(yōu)化教學方法，根據(jù)課程內(nèi)容設計合理的教學方法，組織學生參與到“音樂與舞蹈”課堂互動中，由注重教學傳授向注重學生發(fā)展轉(zhuǎn)變。

其四，要注重知識與技能的培養(yǎng)。在“音樂與舞蹈”課程內(nèi)容設計中，要注重音樂的感知、音樂的體驗及綜合藝術(shù)素養(yǎng)能力的培養(yǎng)。舞蹈通過音樂節(jié)拍、韻律、動作等表達人們的情感，與文學、美術(shù)等各諸多學科緊密相連，傳授學生相關的理論知識，對學生理解和探索“音樂與舞蹈”課程起到重要作用?！耙魳放c舞蹈”課程又不同于其他課程，在理論知識的基礎上，還要加強技能訓練。在技能訓練過程中，幫助學生用身體感受舞蹈、探索舞蹈，通過藝術(shù)實踐提高學生對這門課程美的探知，最終做到理解、發(fā)展和創(chuàng)新。

（三）注重課程總結(jié)反思

要想教學出成效、達實效，就必須將學生對“音樂與舞蹈”課程的需求放在第一位，及時的進行課程的總結(jié)反思。教學重點難點有沒有抓好，教學內(nèi)容設計是否合理，教學活動是否需要改進等等。經(jīng)常進行類似的反思，可以幫助教師把感性認識上升為理性思維，以思促學，以思促教，在反思中不斷成長，在反思中提升教學能力。

二、關于如何制定“音樂與舞蹈”課程評價標準

（一）注重學生思維過程評價

理性思維反映出一個學生邏輯推理的能力和表現(xiàn)過程，培養(yǎng)學生在“音樂與舞蹈”課程中的靈活思維，注重學生思維過程的評價，對培養(yǎng)學生全面發(fā)展，提高學生核心素養(yǎng)能力有著至關重要的作用。課堂中，學生的言行舉止都反映了學生的思維過程，教師要從中分析學生的思維方式與過程，辯證的評價學生。對思維過程中發(fā)散、創(chuàng)新、舉一反三等思路給予鼓勵，對暴露出的不合理、偏執(zhí)、狹隘等問題要加以引導。這種評價模式既可以在維護學生自尊的情況下指出學生問題所在，及時糾正錯誤，又可以調(diào)動學生學習“音樂與舞蹈”課程的積極性，鼓勵學生積極思考、大膽探索，培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神。

（二）注重課堂實踐過程評價

課堂實踐是音樂與舞蹈教學過程中的一項重要內(nèi)容。在課堂實踐過程中，學生可以體會音樂與舞蹈的聯(lián)系，掌握舞蹈表演技巧，進行音樂與舞蹈技術(shù)展示，將理論轉(zhuǎn)換為實踐，增強對課程的理解與領悟，提高音樂與舞蹈素養(yǎng)水平，增強音樂與舞蹈的發(fā)展?jié)摿?。所以強調(diào)學生的課堂實踐，形成學生的實踐評價，是“音樂與舞蹈”課程評價體系中的一項重要指標。

（三）自評與互評相結(jié)合

學生作為“音樂與舞蹈”課堂的主體，應該讓課堂成為自己的主場，意識到自己是主角，而非“觀眾”。在這種課堂模式下，學生要帶著目標進行學習，在學習結(jié)束時對照目標進行自我評價。這種評價方法有助學生明確學習的目標，理清學習思路，掌握學習重點，達到在自我評價中反思，在反思過程中成長的目的。學生互評的過程是建立良好人際關系的過程，也是相互學習的過程。在互評過程中發(fā)現(xiàn)其他學生的優(yōu)勢，取長補短，提升自我。

（四）過程評價與結(jié)果評價相結(jié)合

過程性評價是“音樂與舞蹈”課程評價的重要依據(jù)之一。在過程評價中，既要注重學生的思維過程評價，又要結(jié)合各教學模塊的實踐內(nèi)容進行評價，還可以將課堂的互動、以及對音樂與舞蹈課程的創(chuàng)新等納入過程評價。在過程評價的同時，將學期結(jié)束時的結(jié)果評價作為補充，形成一個全面的、綜合性的評價。

三、結(jié)語

總之，普通高中音樂與舞蹈課的課程設計、課程評價，不僅關系到教學的成功與否，也是音樂核心素養(yǎng)理念得以實施的主要因素之一。創(chuàng)新課程設計內(nèi)容，完善課程評價體系，是教學實施過程中所面臨的重要課題，值得研究和探討。

基金項目：揚州大學2017年專業(yè)學位研究生教學案例庫建設項目《藝術(shù)（音樂）碩士音教方向?qū)嵺`教學與評價案例庫》階段性研究成果。

作者簡介：朱文青（1984-），女，江蘇淮安人，揚州大學音樂學院2017級碩士研究生在讀，江蘇財經(jīng)職業(yè)技術(shù)學院教師，助理研究員，主要研究方向：音樂教育;劉永福（1960-），男，內(nèi)蒙古赤峰人，大學學歷，揚州大學音樂學院，教授，主要研究方向：音樂教育學。