對(duì)“靈魂樂(lè)”演唱及情感藝術(shù)分析

【摘 要】靈魂樂(lè)是流行樂(lè)史上不可缺少的部分，它影響了流行樂(lè)的發(fā)展，無(wú)論是在流行樂(lè)創(chuàng)作上還是演唱技巧上，都具有潛移默化的影響。本文主要從靈魂樂(lè)的起源和發(fā)展入手，通過(guò)對(duì)靈魂樂(lè)的兩大元素介紹。分析了靈魂樂(lè)在作品的演繹時(shí)運(yùn)用的特殊演唱技巧及情感的處理，闡釋了靈魂樂(lè)作品本身所具備的藝術(shù)價(jià)值。筆者通過(guò)靈魂樂(lè)的演唱分析，希望能對(duì)流行的演唱有更深入的了解。

【關(guān)鍵詞】靈魂樂(lè) 演唱技巧 情感處理 價(jià)值

一、靈魂樂(lè)的起源及其發(fā)展

（一）靈魂樂(lè)的起源

靈魂樂(lè)這一音樂(lè)的英文術(shù)語(yǔ)叫“Soul music”，這一音樂(lè)類(lèi)型產(chǎn)生于20世紀(jì)50年代。當(dāng)時(shí)的音樂(lè)家“巴里”把“Soul”這一詞解釋為“作為非裔美國(guó)人在美國(guó)”。國(guó)內(nèi)的人通常也把這種音樂(lè)解釋翻譯為“騷靈音樂(lè)、索爾、靈歌”。靈魂樂(lè)其實(shí)是美國(guó)黑人的福音音樂(lè)和節(jié)奏布魯斯這兩種音樂(lè)風(fēng)格的完美融合，里面融入了他們黑人的宗教文化、世俗文化以及獨(dú)特的非洲樂(lè)器等。在當(dāng)時(shí)的美國(guó)黑人還存在嚴(yán)重的種族歧視，地位低下的他們生活充滿(mǎn)了絕望和痛苦，宗教和音樂(lè)這是他們唯一的寄托，所以福音音樂(lè)和節(jié)奏布魯斯也成為了其最主要的音樂(lè)元素，當(dāng)然也有爵士樂(lè)這一音樂(lè)元素。靈魂樂(lè)也直接影響了美國(guó)之后的搖滾音樂(lè)以致流行音樂(lè)的發(fā)展。

（二）靈魂樂(lè)的發(fā)展

靈魂樂(lè)產(chǎn)于20世紀(jì)50年代，當(dāng)時(shí)這一音樂(lè)類(lèi)型還處于萌芽階段，在之后的60年處于黃金時(shí)代，在這個(gè)時(shí)候就誕生了很多優(yōu)秀的靈魂樂(lè)音樂(lè)人，如雷·查爾斯、艾瑞莎·弗蘭克林、詹姆斯·布朗、薩姆·庫(kù)克等。這些音樂(lè)人大多屬于黑人，但也有少數(shù)的白人。由于地域和文化的多樣性，由此也隨后產(chǎn)生了各式各樣的靈魂樂(lè)——底特律靈魂樂(lè)、孟菲斯靈魂樂(lè)、迷幻靈魂音樂(lè)、英國(guó)靈魂樂(lè)、新靈魂樂(lè)、現(xiàn)代靈魂樂(lè)等。在20世紀(jì)60年代這一時(shí)間非裔美國(guó)人的靈魂音樂(lè)占據(jù)美國(guó)的音樂(lè)榜單。在20世紀(jì)70年代末到80年代初，靈魂樂(lè)失去了先前的熱潮，慢慢的衰落，逐漸的融入了之后的電子音樂(lè)，也深深地影響著現(xiàn)代電子音樂(lè)。所以在電子音樂(lè)興起時(shí)期的靈魂樂(lè)被稱(chēng)為“新靈魂樂(lè)”，這種靈魂樂(lè)中融入了新的音樂(lè)元素，如電子舞曲、爵士、說(shuō)唱等。在國(guó)內(nèi)，直至現(xiàn)在靈魂樂(lè)在流行音樂(lè)市場(chǎng)也處于小眾。到21世紀(jì)中國(guó)漸漸出現(xiàn)了一批靈魂樂(lè)音樂(lè)人，其中有一位具有代表性的中國(guó)靈魂樂(lè)音樂(lè)人——方大同。但靈魂樂(lè)的音樂(lè)也一直相互影響著國(guó)內(nèi)外現(xiàn)代流行樂(lè)的發(fā)展，無(wú)論是在作品寫(xiě)作上還是歌唱方法上。

二、靈魂樂(lè)兩大主要音樂(lè)元素

（一）靈魂樂(lè)主要音樂(lè)元素之“節(jié)奏布魯斯”

“節(jié)奏布魯斯”作為“靈魂樂(lè)”主要的音樂(lè)元素之一，其主要原因是音樂(lè)的即興性和節(jié)奏型。節(jié)奏布魯斯英文名叫做“Rhythm and Blues（R&B）”，從字面意思就是有節(jié)奏的“Blues（布魯斯）”。由于它產(chǎn)生于非裔的美國(guó)人的布魯斯，有時(shí)人們也稱(chēng)為“節(jié)奏怨曲”。它起源于20世紀(jì)40年代，后來(lái)廣義的把黑人音樂(lè)都稱(chēng)為節(jié)奏布魯斯。這一音樂(lè)類(lèi)型典型的特征就是富有律動(dòng)感，喜歡弱拍表現(xiàn)為重音，這樣一來(lái)就會(huì)大量采用三連音、大小附點(diǎn)、切分（大、小切分節(jié)奏）等節(jié)奏型，旋律唯美動(dòng)聽(tīng)，主要以即興為主，現(xiàn)場(chǎng)具有很強(qiáng)的互動(dòng)性。由于早階段的Blues是通過(guò)吉他演奏即興演唱，所以在歌唱時(shí)也會(huì)有模仿吉他的滑音等吉他技巧的音效，就是所謂的旋律加花。這些音樂(lè)特征也深深影響了后面的節(jié)奏布魯斯和靈魂樂(lè)。

（二）靈魂樂(lè)主要音樂(lè)元素之“福音”

“福音”一詞來(lái)源于圣經(jīng)。被奴隸的美國(guó)黑人受到歐洲白人的影響，創(chuàng)造了自己的教會(huì)和福音音樂(lè)。我們這里側(cè)重于黑人福音。福音音樂(lè)具有宗教性的特性，所以?xún)?nèi)容上多與宗教儀式有關(guān)，比如祭祀、節(jié)慶、婚嫁等。早期的福音內(nèi)容大多屬于贊美詩(shī)，但在之后融入了世俗的文化。在音樂(lè)布局上大多采用對(duì)唱、一領(lǐng)眾唱、輪唱、合唱等。這也充分展示了他們強(qiáng)大的民族凝聚力。這中音樂(lè)風(fēng)格深深地影響了之后的靈魂樂(lè)，主要體現(xiàn)在音樂(lè)歌詞內(nèi)容和音樂(lè)結(jié)構(gòu)（靈魂樂(lè)更多偏向世俗）。

三、靈魂樂(lè)特殊的演唱技巧

（一）靈魂樂(lè)風(fēng)格演唱中的重要技巧——轉(zhuǎn)音

談到靈魂樂(lè)，這一音樂(lè)正是非裔人民為之感到驕傲的藝術(shù)文化，它來(lái)源于黑人生活，闡述著黑人的一生。靈魂樂(lè)之所以取這名字，原因是大多數(shù)音樂(lè)人認(rèn)為人一生的經(jīng)歷就是人的靈魂，所以他們這一音樂(lè)是油然而生的。這樣就不得不說(shuō)它在演唱中的重要技巧——轉(zhuǎn)音。“轉(zhuǎn)音”這一技巧是發(fā)自于內(nèi)心起伏的情緒，就像是一個(gè)人在坐過(guò)山車(chē)這一過(guò)程的感受相似，先是加速度下行，等加速度達(dá)到最大后，在空中來(lái)一個(gè)360度轉(zhuǎn)彎，最后慢慢平靜下來(lái)。這也與人這一生的起起落落形成對(duì)映?！稗D(zhuǎn)音”講究的就是線(xiàn)條性，對(duì)聲音的控制收放自如。當(dāng)然也不是隨意的胡亂加轉(zhuǎn)音，這些轉(zhuǎn)音都是在大體的和聲上構(gòu)成的，這樣才能完美的融入歌曲，起到即興的作用。我們通常聽(tīng)到的靈魂樂(lè)會(huì)在很多時(shí)候有華麗的裝飾音，這一部分就是所謂的“轉(zhuǎn)音”。這一音樂(lè)風(fēng)格也展現(xiàn)了歌手自身音色的特點(diǎn)。靈魂樂(lè)的演唱對(duì)于歌手對(duì)風(fēng)格把我要特別嚴(yán)格，它可以說(shuō)在風(fēng)格特性上即興是最具代表性的。因?yàn)槊看窝莩皇赘枨鷷r(shí)所要表達(dá)的情感有所變化，所以在這讓每首歌曲在演唱時(shí)也會(huì)有自然的變化，這些自然的改變就會(huì)通過(guò)增加裝飾音或改變節(jié)奏的方法展現(xiàn)出來(lái)。上面講到了靈魂樂(lè)主要是由節(jié)奏布魯斯和福音兩大音樂(lè)類(lèi)型結(jié)合產(chǎn)生的，所以在即興的轉(zhuǎn)音上也會(huì)運(yùn)用到布魯斯音階，如下圖

從圖中我們可以看出來(lái)這一音階屬于六聲音階，仔細(xì)觀(guān)察音階中音與音的音程關(guān)系，我們可以看出似乎是中國(guó)五聲音階中羽調(diào)式音階多了一個(gè)變徵，也就是上圖中的降G。這些特定的小音程使得色彩變得暗淡，從而在歌曲演繹中通常會(huì)表達(dá)出自己內(nèi)心情緒的哀怨凄涼。這一系列的音階運(yùn)用主要起到了烘托情緒的作用。在靈魂樂(lè)的演繹中我們能明顯感覺(jué)得到歌手對(duì)節(jié)奏也很強(qiáng)調(diào)，節(jié)奏變化也是即興的體現(xiàn)。靈魂樂(lè)也是受節(jié)奏布魯斯影響通常會(huì)采用大量的切分節(jié)奏，這樣的節(jié)奏會(huì)打亂強(qiáng)弱規(guī)律，使得歌曲富有自由性、律動(dòng)性和多變性，這也充分體現(xiàn)了靈魂樂(lè)的自然美。美國(guó)黑人認(rèn)為演繹同一首靈魂樂(lè)不會(huì)有相同的版本，不然這樣的音樂(lè)稱(chēng)不上靈魂樂(lè)。

作為一個(gè)出色的靈魂樂(lè)歌手，不僅對(duì)歌曲風(fēng)格要深刻理解，還要有強(qiáng)有力的專(zhuān)業(yè)歌唱基礎(chǔ)。黑人靈魂樂(lè)因?yàn)楸磉_(dá)情感直接，情緒起伏大對(duì)于聲音的擴(kuò)張力和爆發(fā)力要是多變的，甚至于音色的多變性。一般來(lái)說(shuō)靈魂音樂(lè)的音域跨度很寬，對(duì)低音應(yīng)有良好的共鳴，高音則需要很強(qiáng)的穿透力，這樣才能形成高度對(duì)比，更能體現(xiàn)出情緒的變化。胸聲、真假音的轉(zhuǎn)換、咽音和氣聲等這些歌唱技巧都是經(jīng)常運(yùn)用于靈魂樂(lè)歌曲的演唱。

（二）靈魂樂(lè)演唱的基本訓(xùn)練

一位優(yōu)秀的靈魂歌手需要保持對(duì)聲音進(jìn)行專(zhuān)業(yè)的訓(xùn)練，首先歌者應(yīng)當(dāng)保持放松的發(fā)聲狀態(tài)，這是唱歌必備的也是最基礎(chǔ)的技能，首先我們應(yīng)該放松地訓(xùn)練氣息，讓呼吸流動(dòng)起來(lái)。我們首先可以找到睡覺(jué)時(shí)呼吸的感覺(jué)，然后開(kāi)始快吸慢呼。在全身放松的情況下加入聲音，用氣息帶動(dòng)聲音自然地發(fā)出。發(fā)聲時(shí)我們應(yīng)當(dāng)保持喉頭的放松，可以訓(xùn)練氣泡音、打嘟、哼鳴等這些基本功的練習(xí)。在這些放松喉嚨的聲音訓(xùn)練時(shí)也應(yīng)該注意旋律的美感和聲音的位置。在靈魂樂(lè)演唱時(shí)線(xiàn)條性的控制也直接影響了歌曲的自然美感?？梢酝ㄟ^(guò)小音階、布魯斯音階加入不同的節(jié)奏進(jìn)行練習(xí)，節(jié)奏可以多變，多采用三連音、附點(diǎn)音符、切分等這些復(fù)雜的節(jié)奏。靈魂樂(lè)的演唱是富有彈性的，往往歌手在即興或者在轉(zhuǎn)音出會(huì)感覺(jué)到明顯的顆粒質(zhì)感。對(duì)于顆粒感的練習(xí)可以通過(guò)短音階的快速上下行進(jìn)行練習(xí)，練習(xí)時(shí)注意聲音的跳躍性和連貫性。如下圖是訓(xùn)練轉(zhuǎn)音顆粒性的練習(xí)曲：

在練習(xí)時(shí)切記的是行云流水般的音階走動(dòng)。練習(xí)應(yīng)該在不同的音區(qū)運(yùn)用不同的音色進(jìn)行演唱，如真假音轉(zhuǎn)換練習(xí)、混聲練習(xí)、氣聲練習(xí)等。優(yōu)秀的靈魂樂(lè)歌手對(duì)于音區(qū)的統(tǒng)一是非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，在換聲部分應(yīng)該是平滑地帶過(guò)?；炻暤木毩?xí)可以解決換聲區(qū)聲音問(wèn)題，我們可以多用“e”母音練習(xí)找到換聲區(qū)的感覺(jué)。多使用身體和喉頭里面的肌肉進(jìn)行協(xié)調(diào)。靈魂樂(lè)有著節(jié)奏布魯斯的音樂(lè)元素，所以歌曲有著強(qiáng)烈的律動(dòng)感，這也更表現(xiàn)了靈魂樂(lè)的自由性。上面筆者講到轉(zhuǎn)音應(yīng)當(dāng)有線(xiàn)條感、顆粒性，這些都可以用身體的律動(dòng)來(lái)達(dá)到更加自然地表現(xiàn)。這一系列轉(zhuǎn)音的練習(xí)都是為了歌者在演唱中能更好地更自然地宣泄自己內(nèi)心情感。

（三）后期改進(jìn)后的白人靈魂樂(lè)唱法，以代表人物“艾米·懷恩豪斯”為例

靈魂樂(lè)屬于非裔美國(guó)人的產(chǎn)物，音樂(lè)獨(dú)特的美使得在20世紀(jì)80年代后這一音樂(lè)被一批美國(guó)白人歌手廣泛使用。由于文化的差異，使得白人的表現(xiàn)形式與黑人的表現(xiàn)形式有所差異。白人相對(duì)黑人來(lái)說(shuō)就沒(méi)有那么豪放，他們的靈魂樂(lè)顯得更為委婉柔美，這得以讓大多的聽(tīng)眾接受。所以大家都取名叫“White Soul”，表面意思也就是白人的靈魂樂(lè)。在21世紀(jì)初期，歐洲英國(guó)誕生了一位優(yōu)秀的白皮膚黑人靈魂樂(lè)歌手艾米·懷恩豪斯。艾米·懷恩豪斯在靈魂樂(lè)有著自己特殊的演繹方式，她即有白人靈魂樂(lè)的柔美，也體現(xiàn)出了黑人內(nèi)心狂熱、起伏跌宕的情緒。對(duì)于她演唱靈魂樂(lè)來(lái)說(shuō)，大多保留了黑人靈魂樂(lè)的自由性和強(qiáng)有力的節(jié)奏感。在演繹一首歌曲是她通常會(huì)把一首歌曲總體的結(jié)構(gòu)保留，在延長(zhǎng)音或樂(lè)段與樂(lè)段連接處即興地加入裝飾音或者優(yōu)美的小旋律。大量地使用了滑音作為裝飾音。在音樂(lè)的線(xiàn)條美上她沒(méi)有黑人那么直接奔放。每次即興處都是情緒釋放的爆發(fā)點(diǎn)，這也是她真性情的流露。每次的宣泄，都是在對(duì)生命的吶喊，對(duì)生活的感受。在即興的范疇上也大量采用花腔，這一高難度的技巧也為歌曲增添了幾分亮點(diǎn)，是她個(gè)人獨(dú)有的藝術(shù)特征。這也取決于他獨(dú)特的嗓音條件，以及自身聲音強(qiáng)大的張力和爆發(fā)力。對(duì)于21世紀(jì)的音樂(lè)來(lái)說(shuō)更是多種多樣，接受良好教育的她在歌唱中融入了大量的其它唱法比如現(xiàn)代節(jié)奏布魯斯和爵士，這樣多元化的音樂(lè)使得她的音樂(lè)在流行樂(lè)上別具一格。當(dāng)今世界化的社會(huì)，也衍生出了很多新唱法的靈魂歌手，無(wú)論是白人還是黑人的唱法都在改進(jìn)增強(qiáng)。

四、靈魂樂(lè)演唱時(shí)的情感處理

人的情感表達(dá)從外在直觀(guān)的感受就是面部神情、語(yǔ)氣和肢體語(yǔ)言等。就拿歌唱來(lái)說(shuō)，最直接的表達(dá)就在于氣息的強(qiáng)弱、聲音的流動(dòng)、音量的強(qiáng)弱、歌詞的咬字等。當(dāng)你在想闡述一個(gè)故事時(shí)淺唱低吟的方式表達(dá)，當(dāng)你在歌曲中需要表達(dá)抗?fàn)帟r(shí)可以運(yùn)用到怒音，當(dāng)你在興奮極致的時(shí)候可以用尖叫的方式處理等。

接下來(lái)我們通過(guò)兩首代表性的靈魂樂(lè)歌曲來(lái)講述這些歌手對(duì)歌曲情感的處理。前文我們提到了雷·查爾斯，人們都尊稱(chēng)為“靈魂歌王”，在靈魂樂(lè)史上最具影響力的音樂(lè)家之一。一位名叫范.莫里森的音樂(lè)評(píng)論者這樣說(shuō)道：“Ray Charles的音樂(lè)是可以超越所有的界限，無(wú)論是在任何一方面的領(lǐng)域。他可以創(chuàng)作任何音樂(lè)類(lèi)型，同時(shí)也能做真實(shí)的自己。這所有的一切都是他靈魂影響的結(jié)果?！薄禜it The Road Jack》這首曲子也是他靈魂樂(lè)代表作之一，這是一首男女混唱的經(jīng)典靈魂樂(lè)。歌名的意思翻譯過(guò)來(lái)其實(shí)是“滾吧，混蛋”的意思。這首曲子表現(xiàn)的是女人因?yàn)槟腥硕鵂?zhēng)風(fēng)吃醋，強(qiáng)烈的表達(dá)出對(duì)男熱的不滿(mǎn)，之后男人做出無(wú)奈的回應(yīng)。雷以首歌曲在當(dāng)時(shí)登領(lǐng)了美國(guó)“R&B”榜首。當(dāng)時(shí)的雷事業(yè)處于巔峰期，貪婪的欲望使得他與其中一個(gè)合作的伴唱歌手有了一段婚外戀情，這首歌曲也充分地表達(dá)了他對(duì)另一段戀情的無(wú)奈，以及內(nèi)心各種復(fù)雜的心理活動(dòng)。歌曲一出來(lái)就是女生的憤罵，男生做出回復(fù)：“what you say？”雷在演唱時(shí)大量運(yùn)用“咽音”，在質(zhì)問(wèn)中帶有一絲憤怒。歌曲前一部分男生有這樣一句歌詞“哦，女人，女人！別對(duì)我這么狠毒，你是我在世界上見(jiàn)過(guò)最狠毒的女人！”歌唱這一句時(shí)運(yùn)用到了“哭腔”和“咽音”，加上雷獨(dú)特的沙啞的嗓音，充分地表現(xiàn)了他希望女主能給一絲認(rèn)錯(cuò)的機(jī)會(huì)，不求和好，只希望能理解的情感，同時(shí)也表現(xiàn)出男女感情出現(xiàn)問(wèn)題時(shí)男人表現(xiàn)出的各種無(wú)奈情緒。歌曲第一部分副歌與第二部分相比第二部分情緒更加要求要激烈，更加強(qiáng)調(diào)在中拍上。歌曲后半段女生獨(dú)唱部分這樣唱道“我們都心知肚明，不必再為此糾纏，你沒(méi)有錢(qián)，也不優(yōu)秀?！迸槌枋衷谶@句合理的運(yùn)用了“怒音”，相對(duì)前半部分增強(qiáng)了情緒的遞進(jìn)，情感上充分的表現(xiàn)出女人對(duì)男人的極度不滿(mǎn)，深信這是一段挽回不了感情。歌曲的一唱一和，給觀(guān)眾一種既視感。電影《靈魂歌王》中，雷這樣說(shuō)道：“我認(rèn)為音樂(lè)無(wú)界限，能打動(dòng)人的音樂(lè)就是好音樂(lè)?！边@也許就是雷成功的原因。

在美國(guó)20世紀(jì)六七十年代出現(xiàn)了一位“靈魂樂(lè)教父”——詹姆士·布朗，他還是“Fuck Music”的締造者。他也是世界上流行音樂(lè)最具影響力的音樂(lè)家之一。其靈魂樂(lè)代表作《Try Me》，是我最喜歡的靈魂樂(lè)之一。他在1958年以這首真摯的愛(ài)情歌曲打入了世界上最具權(quán)威的黑人音樂(lè)榜單（節(jié)奏布魯斯榜單）榜首。歌曲大意講述了男子對(duì)女子真摯的愛(ài)，一分一刻也不愿意離開(kāi)對(duì)方的感情。在演唱時(shí)詹姆士大量的采用了哭腔進(jìn)行歌曲的處理?！耙黄鹕⒉桨?！一起談天吧！唯獨(dú)你才能阻止我心靈的哭泣！哦！我需要你！”后面一句運(yùn)用哭腔，表現(xiàn)出了他對(duì)愛(ài)人的不舍，滿(mǎn)滿(mǎn)的哀求的情感表現(xiàn)。這也是他靈魂深處最真摯的愛(ài)情表達(dá)，他舍不得和愛(ài)人的離開(kāi)。音樂(lè)結(jié)尾樂(lè)隊(duì)漸漸若下來(lái)，一直再重復(fù)主題樂(lè)句，歌手也運(yùn)用弱聲唱法，營(yíng)造了一種漸行漸遠(yuǎn)的意境，更表現(xiàn)出了自己對(duì)愛(ài)人的不舍之情。詹姆斯喜歡運(yùn)用呼叫、哭腔、啜泣等歌唱技巧來(lái)處理歌曲，完美的表達(dá)出自己內(nèi)心情感。

音樂(lè)所表達(dá)出的語(yǔ)言則是情感語(yǔ)言，音樂(lè)歸根結(jié)底也是在闡述靈魂，靈魂就是“Life（生活、生命）”。在靈魂樂(lè)演唱中不僅講究歌詞與情感的結(jié)合，同時(shí)歌者旋律的起伏感也是情感表達(dá)所必須具備的。所以靈魂樂(lè)歌唱的技巧是基礎(chǔ)，而情感則是靈魂的升華。無(wú)論什么樣的歌曲，只要是好音樂(lè)都應(yīng)該有“靈魂樂(lè)精神”。

五、靈魂樂(lè)的藝術(shù)價(jià)值分析

什么是靈魂，當(dāng)你吃棉花糖入口那一瞬間感覺(jué)到的甜蜜幸福感;當(dāng)你爬上山峰后一覽眾山小的自豪;和家人一起吃團(tuán)年飯的幸福感。這些一切生活的體驗(yàn)，都是你所擁有的靈魂，哪怕是你身邊不經(jīng)意的過(guò)客都會(huì)是你靈魂的一部分。當(dāng)你還有呼吸的時(shí)刻都在刻畫(huà)你自身的靈魂。非裔黑人在當(dāng)時(shí)被鞭打的痛苦，妻離子散的痛苦，但他們?nèi)稳粓?jiān)信光明的到來(lái)，通過(guò)勞作時(shí)即興合唱，親人朋友離去后通過(guò)歌唱集體祈禱死者，甚至通過(guò)歌唱呼吁平等、自由。一切的一切都在詮釋人性的光輝與丑惡。靈魂樂(lè)也就在這樣的時(shí)時(shí)間段誕生了。我們都是這樣說(shuō)的“藝術(shù)來(lái)源于生活”，是的，它可以說(shuō)是社會(huì)的一個(gè)倒影。靈魂樂(lè)的魅力就在于它的真實(shí)性、自由性。音樂(lè)由節(jié)奏（節(jié)奏型）、節(jié)拍（強(qiáng)弱）、旋律（音樂(lè)線(xiàn)條）、和聲（基石）等音樂(lè)元素構(gòu)成。靈魂樂(lè)有它特殊的音樂(lè)元素，也有與其它音樂(lè)溝通的橋梁，使得它在流行音樂(lè)上有著崇高的地位。也可以說(shuō)沒(méi)有靈魂樂(lè)，流行音樂(lè)界會(huì)失去很多光彩。一首好的音樂(lè)作品是發(fā)人深思的，就如靈魂樂(lè)純凈的情感表達(dá)才造就了這么多優(yōu)秀的音樂(lè)作品，也影響著流行音樂(lè)在國(guó)內(nèi)外的發(fā)展方向。靈魂樂(lè)的音樂(lè)元素也是當(dāng)代國(guó)內(nèi)中國(guó)分音樂(lè)創(chuàng)作比較常見(jiàn)的，在國(guó)內(nèi)一些前衛(wèi)的音樂(lè)家和歌手也在大量采用靈魂樂(lè)獨(dú)特的演唱技巧，使得中國(guó)流行樂(lè)的演繹變得豐富多彩。這對(duì)于國(guó)內(nèi)乃至全世界的精神文化有著潛移默化的影響。

六、結(jié)語(yǔ)

在當(dāng)今高速發(fā)展的中國(guó)社會(huì)，網(wǎng)絡(luò)高度發(fā)達(dá)，這也促進(jìn)了中國(guó)與全世界的交流。在各個(gè)領(lǐng)域，無(wú)論是文化還是藝術(shù)都有了更深層的交流，同時(shí)也促進(jìn)了社會(huì)的發(fā)展，音樂(lè)的歌唱技術(shù)也得到了的交流和創(chuàng)新。這時(shí)的流行音樂(lè)的音樂(lè)風(fēng)格豐富多變。靈魂樂(lè)因?yàn)槠浜吐暤亩鄻有院凸?jié)奏的多變性;音樂(lè)的自由性（即興）;獨(dú)特的高難度歌唱技巧和細(xì)膩的情感處理在國(guó)內(nèi)尚未被大眾所熟知，還屬于小眾音樂(lè)。但是在國(guó)外靈魂樂(lè)是當(dāng)代流行音樂(lè)中必不可缺少的部分，并相互影響著各類(lèi)流行音樂(lè)的發(fā)展。國(guó)內(nèi)現(xiàn)在流行樂(lè)相對(duì)于國(guó)外還比較落后，要使國(guó)內(nèi)流行樂(lè)更好的發(fā)展，我們需要學(xué)習(xí)和借鑒的還很多，因此這對(duì)流行樂(lè)的研究有很大的價(jià)值。

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[4]周聽(tīng).靈魂樂(lè)之父：Ray Charles[J].現(xiàn)代交際，2006（04）：54.

[5]徐元勇.《中外流行音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)》， 南京：東南大學(xué)出版社， 2015.

作者簡(jiǎn)介：

王娜（1979-），女，樂(lè)山師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，研究方向：聲樂(lè)學(xué)。