浪漫主義美術(shù)

周鑫璐

摘要：浪漫主義產(chǎn)生于工業(yè)革命后，為自己理想的實(shí)現(xiàn)勇敢?jiàn)^起奪取政權(quán)的時(shí)代。其運(yùn)動(dòng)遍及歐洲，并在不同領(lǐng)域得以展現(xiàn)。而浪漫主義美術(shù)則為浪漫主義運(yùn)動(dòng)增添了濃墨重彩的一筆。浪漫主義美術(shù)在繪畫(huà)特征上表現(xiàn)出重感情的傳達(dá)與個(gè)性的描寫(xiě)，注重色彩的強(qiáng)烈對(duì)比;主張創(chuàng)作自由、個(gè)性解放;強(qiáng)調(diào)熱情奔放的性情抒發(fā);善用夸張、對(duì)比等手法;進(jìn)而浪漫主義藝術(shù)家根據(jù)自己的理想，在巨大的熱情和幻想中塑造形象，顯示著個(gè)人的才華、性格的力量。自從德拉克羅瓦燃燒起了浪漫主義熱情的烈火，并以其眾多的畫(huà)家、風(fēng)格各異的成就發(fā)揮了無(wú)可置疑的影響。本篇論文主要圍繞浪漫主義“美術(shù)”領(lǐng)域?yàn)橹饕芯繉?duì)象，對(duì)浪漫主義美術(shù)進(jìn)行簡(jiǎn)要分析。

關(guān)鍵詞：浪漫主義;美術(shù)

法國(guó)在浪漫主義的興起中有著特殊的地位，法國(guó)浪漫主義繪畫(huà)的奠基人是藉里科，他是浪漫主義畫(huà)派的先驅(qū)。他出身于一位律師家庭，是一個(gè)熱愛(ài)自由、富有激情的藝術(shù)家。他以現(xiàn)實(shí)生活為題材，并積極探索新的表現(xiàn)方法。1819年藉里科完成了一生中最有代表性的浪漫主義杰作《梅杜薩之筏》（圖1）。這幅畫(huà)的出現(xiàn)引起了當(dāng)時(shí)畫(huà)壇極大的轟動(dòng)，他的出現(xiàn)流露出浪漫主義對(duì)古典主義的批判。它取材于當(dāng)時(shí)法國(guó)一起嚴(yán)重的海難事件，即海軍戰(zhàn)艦“梅杜薩號(hào)”在開(kāi)往非洲的途中，由于指揮官的無(wú)能而不幸沉沒(méi)。軍官們拋棄了一只載有遇難者的救生筏，許多人因此喪生，最后只有剩下的幾個(gè)人被搭救才幸免于難。而政府對(duì)失職的軍官卻十分庇護(hù)，引起社會(huì)的震驚。藉里科懷著激憤的心情，親自走訪幸存者收集創(chuàng)作素材，并對(duì)尸體、重危病人和畫(huà)中要描繪的場(chǎng)景畫(huà)了大量的寫(xiě)生，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作了這一全社會(huì)關(guān)注的政治題材的作品。畫(huà)面描繪了筏上絕望的幸存者突然發(fā)現(xiàn)天邊一線船影而掙扎著起來(lái)奮力呼救的情景。藉里科通過(guò)上升的金字塔形構(gòu)圖，把人們的情感從死亡、絕望一步步升華到希望的救的激情上，激起觀眾的種種聯(lián)想。全畫(huà)氣勢(shì)恢宏，戲劇性的情節(jié)激越人心，人物塑造建堅(jiān)實(shí)有力，明暗對(duì)比強(qiáng)烈，色調(diào)森嚴(yán)，顯示出這一悲劇事件的緊張氣氛和震撼人心的力量。

藉里科還是位肖像畫(huà)家，《瘋女》（圖2）這幅畫(huà)中面部呈正面稍偏，可見(jiàn)兩眼及整個(gè)嘴部。頭部處畫(huà)面上方，后面是深色的單色背景。服飾是深色的，因此似乎是在陰影中往后縮，而且是大而化之地畫(huà)出來(lái)的。頭后面有柔和的光線，有白色的衣領(lǐng)或光環(huán)般的頭巾，這些進(jìn)一步勾畫(huà)出臉部輪廓。明暗對(duì)比的效應(yīng)顯示出光線從略偏斜的方向照到臉上，但在陰影中的那半邊臉又不完全陰暗，因此整個(gè)臉容仍清晰可見(jiàn)。臉部不用線條勾畫(huà)，這種方法用面部的寫(xiě)實(shí)表達(dá)出內(nèi)心的真實(shí)，它給人的總體印象是：它尊崇人的個(gè)性。畫(huà)中的凝視“瘋女”聚焦于一處，并表現(xiàn)出眼虹與瞳孔的相互關(guān)系。令人遺憾的是這位創(chuàng)造性畫(huà)家最后卻因墜馬而死，年僅33歲。

德拉克洛瓦是浪漫主義偉大的畫(huà)家。1824年藉里科不幸去世，此后浪漫主義風(fēng)格的主要畫(huà)家就是歐仁·德拉克洛瓦。他19歲進(jìn)入古典主義畫(huà)家波耶·納西斯·桂寧的工作室學(xué)畫(huà)，在那里認(rèn)識(shí)了籍里柯并受到了深刻的影響。后來(lái)波蘭的音樂(lè)家肖邦也成了他的好友，詩(shī)人波特萊爾是他最敏感、最熱烈的支持者。受到這些藝術(shù)家的感染，他終于堅(jiān)定地走上了浪漫主義的道路并成為浪漫主義的領(lǐng)袖?！兜〉男≈邸罚▓D3）是德拉克羅瓦第一幅公開(kāi)展出的作品，取材于但丁《神曲》中的“煉獄篇”，畫(huà)面展現(xiàn)出振奮人心的場(chǎng)景，色彩和情景的對(duì)比使畫(huà)面沉浸在一片緊張的恐懼之中。但構(gòu)圖的嚴(yán)謹(jǐn)和人物的精確仍有不及?！蹲杂梢龑?dǎo)人民》（圖4）標(biāo)志著德拉克羅瓦藝術(shù)的成熟，畫(huà)面中自由女神位居中央，統(tǒng)御一切。她踏腳邁步的氣勢(shì)把動(dòng)態(tài)帶入了畫(huà)幅，而她身邊的少年和大學(xué)生則依勢(shì)組成一個(gè)穩(wěn)定的三角形，有動(dòng)有靜，遂使畫(huà)幅活而不亂。色彩的處理更見(jiàn)微妙，他用非常顯眼的三色旗的藍(lán)、白、紅三色統(tǒng)一并豐富了全畫(huà)的色調(diào)，使并不吸引人的充滿火藥味的戰(zhàn)斗場(chǎng)景頓生光彩。按當(dāng)時(shí)人的理解，藍(lán)色代表自由，因此它與硝煙彌漫中透現(xiàn)出來(lái)的藍(lán)天的一角互為呼應(yīng)。白色象征真理和純潔，它與戰(zhàn)場(chǎng)的雜亂似乎很不協(xié)調(diào)，然而在人物身后風(fēng)起云涌般層層高漲的戰(zhàn)斗烽煙卻借陽(yáng)光的反射而成為白色，與旗幟上真理的純白融為一體。紅色是烈士的鮮血和人民獻(xiàn)給祖國(guó)的厚禮，它是以它無(wú)處不在的反光輝映著所有的戰(zhàn)士，包括那位降臨人間已遍身血汗的自由女神。他們由于這片紅光的烘托而顯得更有信心更有力量，同時(shí)邁著更統(tǒng)一而堅(jiān)定地步伐。旗幟的象征含義和色彩的情感因素把人物和環(huán)境都展現(xiàn)在熱烈的氛圍之中，從而突出了用色彩烘托氛圍這個(gè)主要的浪漫手法，愛(ài)國(guó)和革命的激情也由此而深深感染著每一個(gè)觀畫(huà)者。因此這幅畫(huà)以其內(nèi)容與形式的完美結(jié)合，標(biāo)志著浪漫主義藝術(shù)頂峰的到來(lái)。

另一個(gè)能代表浪漫主義繪畫(huà)的重要畫(huà)家是西班牙畫(huà)家弗朗西斯科·戈雅。他出生在富恩德托多斯，學(xué)習(xí)和工作則在薩拉戈薩和馬德里，曾短時(shí)期在意大利。1776年到首都馬德里進(jìn)入宮廷的掛毯織造廠擔(dān)任設(shè)計(jì)工作，畫(huà)了許多掛毯設(shè)計(jì)草圖。1765年起，戈雅升任馬德里皇家美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)，并擔(dān)任宮廷畫(huà)師。在這其間為國(guó)王和宮廷貴族畫(huà)了許多肖像。在肖像畫(huà)方面，他取得了巨大的成就。他的肖像畫(huà)汲取了委拉斯凱茲的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，以充分表達(dá)人物的性格、感情和氣質(zhì)為特色。他突破了前人的成就，在自己的作品中賦予主觀的感情和態(tài)度。他畫(huà)的肖像畫(huà)、歷史畫(huà)和教堂畫(huà)在他的青年時(shí)期顯然很動(dòng)蕩，此后他適應(yīng)了宮廷的體制，逐步升遷到西班牙國(guó)王查理四世的首席畫(huà)師的地位上。在戈雅為王室所作的肖像中，他率直地描繪畫(huà)中人物在生理上的缺陷和心理上的弱點(diǎn)，這在許多年里使藝術(shù)史專家感到迷惑不解。但正是他在繪畫(huà)與版畫(huà)中所表現(xiàn)出的深刻的洞察力及他對(duì)世界的高度個(gè)人見(jiàn)解，使他置身在時(shí)代的浪漫主義激情之中在耳聵日甚之時(shí)，也越來(lái)越傾向于表現(xiàn)他自己那個(gè)充滿奇思異想、內(nèi)在沖突以及人類苦難的內(nèi)心世界。戈雅的作品《查理四世的一家》（圖5）就是戈雅肖像畫(huà)中的一個(gè)巨構(gòu)。整個(gè)作品的構(gòu)圖在一定程度上保持了宮廷肖像的法則。畫(huà)面上的人物以皇后為中心分為兩組人物呆板地排列成一行。路易絲皇后的外貌丑陋，既驕橫又愚蠢。國(guó)王查理卻像一個(gè)挺著肚子的公雞。由于戈雅的現(xiàn)實(shí)主義手法，流露出畫(huà)家的尖銳鋒芒與直率的激情。富麗堂皇的色彩和豪華的服飾，卻無(wú)法掩蓋這些皇家貴族人物的內(nèi)心空虛和品格上的瑕疵。1789年法國(guó)大革命爆發(fā)前后，是戈雅藝術(shù)的成熟期。畫(huà)家早期那種樂(lè)天無(wú)憂的情緒，逐漸為憤怒的激情和冷靜的思考所代替。1792年，戈雅因病耳聾.但社會(huì)的腐敗和統(tǒng)治者的無(wú)能使他無(wú)法平靜，他以諷刺畫(huà)的形式抨擊統(tǒng)治者的無(wú)能、教會(huì)的愚昧和黑暗。1808年拿破侖軍隊(duì)入侵西班牙，戈雅又根據(jù)親眼目睹的現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作了著名的油畫(huà)《1808年5月3日夜間起義者被槍殺》（圖6）在這幅畫(huà)中，戈雅描繪了一個(gè)悲壯激昂的場(chǎng)面。戈雅并沒(méi)有把起義者畫(huà)成失敗者，而是把他們表現(xiàn)為精神上的勝利者。他們臨危不懼與內(nèi)心怯弱的劊子手形成鮮明對(duì)比。刑場(chǎng)的背景是馬德里郊外，畫(huà)家把人民的斗爭(zhēng)和祖國(guó)屈辱的命運(yùn)著這里聯(lián)系在一起。這幅作品創(chuàng)作于1814年，正是西班牙第一次革命失敗后斐迪南七世復(fù)辟的一年。戈雅創(chuàng)作這一作品，可能與他當(dāng)時(shí)的苦悶心情有關(guān)。表現(xiàn)了對(duì)起義者的懷念，也是對(duì)那些不關(guān)心民族命運(yùn)的貴族的譴責(zé)。

戈雅晚年生活孤獨(dú)，加上耳聾，于1824年戈雅僑居法國(guó)波爾多直至1828年逝世。可以說(shuō)，在19世紀(jì)的浪漫主義者和現(xiàn)實(shí)主義者們，都或多或少的從戈雅的繪畫(huà)藝術(shù)中獲得啟發(fā)，并為批判現(xiàn)實(shí)主義開(kāi)辟了道路。就此意義而言，戈雅可稱得上是近代歐洲繪畫(huà)的偉大“先驅(qū)者”。

由上述分析可以看出浪漫主義美術(shù)開(kāi)辟了一個(gè)情感洋溢、對(duì)理想熱烈渴望和創(chuàng)作幻想的新世界，注重藝術(shù)創(chuàng)作中對(duì)人的精神世界的表達(dá)和對(duì)個(gè)性的描繪。并給予藝術(shù)發(fā)展積極而又深遠(yuǎn)的影響。

參考文獻(xiàn)：

[1]? 藝術(shù)通史——文藝復(fù)興以來(lái)的藝術(shù)【M】朱龍華.上海社會(huì)科學(xué)院出版社2014年1月第1版.

[2]? 世界藝術(shù)史·繪畫(huà)卷【M】崔慶忠.北京：東方出版社，2003.2.

[3]? 西方美術(shù)通論【M】陳世寧.南京大學(xué)出版社，2005年7月第1版.

[4]? 外國(guó)美術(shù)史作品鑒賞【M】高等教育出版社，2007年12月第1次印刷.

[5]? 19世紀(jì)藝術(shù)【M】（英國(guó)）唐納德·雷諾茲.鳳凰出版社傳媒集團(tuán)，2009年1月第1版.

[6]? 外國(guó)美術(shù)史【M】劉偉冬.沈陽(yáng)：遼寧美術(shù)出版社，2004.6.

[7]? 畫(huà)壇巨匠，戈雅【M】荊成義，沈陽(yáng)：遼寧美術(shù)出版社，2016.4.

[8]? 再論浪漫主義與現(xiàn)代性【J】.張旭春.文藝研究，2002（02）：12-21.

（作者單位：蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）