張琦
2018年8月19日至9月8日,我有幸參與了北京電影學院2018年度“數字技術背景下的國際化電影創(chuàng)作與電影教育模式培訓”團,全團一行12人先后在美國芝加哥哥倫比亞學院及其洛杉磯實習基地,以及查普曼大學道奇電影學院進行了為期21天的暑期培訓,深入考察了兩校的電影教育、管理模式以及美國的電影工業(yè)化體系。通過學習我受益匪淺,不僅學習了數字化背景下美國電影工業(yè)的流程,還讓我從實際了解到美國電影教育,特別是美國制片專業(yè)的學科定位、專業(yè)建設、課程構建、招生考核方式以及實習就業(yè)等等,對相關專業(yè)建設、學科發(fā)展都大有裨益。
隨著中國電影產業(yè)的發(fā)展,電影制片人的重要性日漸突顯。所謂制片人中心制,就是指把項目的核心控制權集中在制片人的手中,包括以導演為核心的藝術創(chuàng)作團隊和以制片人為核心的管理團隊,兩個團隊交叉形成的矩陣式結構,是一種貫穿團隊協(xié)作原則、科學制片流程的以實現社會與經濟價值的機制。
相較于美國電影由上而下精確的產業(yè)鏈,中國電影缺少的不僅僅是制作的工業(yè)體系,更為稀缺的是專業(yè)制片人的人才儲備,同時專業(yè)制片人才與電影產業(yè)的協(xié)同性還有很大的提升空間。而美國電影制片專業(yè)的培養(yǎng)具有獨特性和優(yōu)勢性——密切協(xié)同和互動教育,提供了觀察產業(yè)持續(xù)化發(fā)展的典型實例,從中也可以觀察到電影院校是如何利用美國電影工業(yè)的優(yōu)勢、如何保持其與行業(yè)之間的關系、如何看待未來制片人的定位。具體啟示如下:
一、美國電影產業(yè)、電影市場
(一)標準化與工業(yè)化
電影作為文化藝術產品,在美國的工業(yè)標準化下,其管理、模式、流程提煉得更加規(guī)范化、精細化、準確化。目前美國電影工業(yè)十分成熟,包括流水線管理、細致分工合作、精準化營銷、各司其職并行推進;整個產業(yè)已進入類“后工業(yè)化時期”,產業(yè)鏈不斷進化——產品類型明確、觀眾接受成熟、習慣性消費多、影院窗口體驗強、賣品食品等衍生環(huán)節(jié)發(fā)展喜人,放映端品牌更趨多元,突顯影院各自特色。
在美國好萊塢電影工業(yè)中,最為核心的便是制片人中心制,世界頂級的編劇、導演和演員等電影人齊聚好萊塢,在影片制作的“流水線”生產流程中各司其職,從事其最擅長的領域,充分發(fā)揮“1+1>2”的效力,從整體上對好萊塢的影片提供質量上的保證。
現代工業(yè)的基礎之一便是分工的細化,每一個環(huán)節(jié)做到最好才能使得整體更完美。在當前美國電影工業(yè)的分工中,除了有專門的選角指導,還有諸如預告片公司(打破行業(yè)壁壘,突顯視覺效果,制作優(yōu)質的類似電影效果的預告片),海報設計公司等,在一個項目的每一個環(huán)節(jié)都各司其職,發(fā)揮各環(huán)節(jié)最大的專業(yè)優(yōu)勢。在好萊塢大電影公司內部,也有著細致的分工,以華納兄弟為例,其旗下有七大業(yè)務部門:影視家庭娛樂集團、電影集團公司、電視集團公司、集團公司消費者產品部、DC娛樂公司、電影制片廠和舞臺演出公司。其中,影視家庭娛樂集團下設6個分公司:家庭錄像公司、數字發(fā)行公司、高級數字服務公司、互動娛樂公司、技術運營公司和反盜版運營公司。以互動娛樂公司為例,該公司負責開發(fā)和啟用適用于多種終端和平臺的游戲內容,下設包括華納游戲在內的七個游戲開發(fā)公司,不僅負責為華納兄弟互動娛樂公司開發(fā)游戲,同時還承接第三方客戶的游戲開發(fā)項目。從版權到衍生品,從電影到電視、舞臺劇、游戲,每一個階段環(huán)節(jié)都有著十分細致的分工,保障大電影集團這艘巨輪平穩(wěn)前行。
這樣的行業(yè)現實狀況,也要求電影教育特別是本科(??疲┑碾娪敖逃蛴诼殬I(yè)化技能培訓,以產業(yè)內不同工種的現實需求為導向,具有精細化、精準化和規(guī)范化等特點,使得畢業(yè)生能勝任現存的好萊塢電影的標準化實操和管理工作崗位,確保課程與工作內容精確接軌,包括職業(yè)習慣、行業(yè)標準等等。此外,這也有利于降低交易成本,促使合作更加規(guī)范、更加有效!
1.個性化與多元化
盡管美國以好萊塢大工業(yè)、大片廠的運作體制為基礎,但旗下也強調個性化、創(chuàng)新性(鼓勵創(chuàng)新、包容多元):在大而全的完備堅固的電影工業(yè)體制下,鼓勵、催生、孕育獨立、先鋒、個性的作品和實體。
華特迪士尼在2006年斥資74億美元收購了皮克斯公司,鞏固了其在動畫故事片上的絕對領先地位,同時,皮克斯的加入也為傳統(tǒng)迪士尼動畫品牌注入了新鮮的血液。皮克斯用電腦技術(CG技術)制作生產了《玩具總動員》《頭腦特工隊》《尋夢環(huán)游記》等作品,深受觀眾的喜愛,先后獲得了奧斯卡、金球獎等國際獎項的提名與獲獎,更重要的是為華特迪士尼公司帶來了可觀的票房收益。2009年,華特迪士尼又以42億美元的高價收購了漫威漫畫公司,向男性觀眾市場進軍,充分利用漫威漫畫中的人物形象進行項目開發(fā),制作生產了《鋼鐵俠》《復仇者聯(lián)盟》等在全球范圍內具有巨大票房收益的超級英雄系列電影。以華特迪士尼為例的好萊塢大電影公司在堅持自身核心業(yè)務的基礎上,以創(chuàng)新和多元的思維進行戰(zhàn)略布局,鼓勵創(chuàng)新,追求多元化,積極向產業(yè)鏈的各方向進行拓展,不斷擴大其商業(yè)版圖。
此外,好萊塢還倡導“分清工業(yè)體制與電影美學”,甚或渴求兩者相生相長——在電影工業(yè)發(fā)展過程中不忘電影美學的承襲與發(fā)展,譬如,電影作為綜合藝術,美國電影創(chuàng)作中的技法和美學也善于、脫胎于、沿襲于其他傳統(tǒng)藝術形式的光、色、感染力等手法,好萊塢依靠其雄厚的資本實力和高質量的人才儲備不斷進行技術革新和美學突破。
2.傳承與創(chuàng)新
美國電影工業(yè)善于融合與創(chuàng)新,擅長打造、積累和運用一個個套路、模式來延續(xù)經典,進而復制再造。還在成功的套路的基礎上,善于分解、細化、推廣,成為標準化、流水性化的實操“指南”,從而更好的把控、降低風險。其藝術創(chuàng)作與商業(yè)機制的有機結合也促使管理者,特別是制片公司CEO、制片人要有很強的市場了解度、市場判斷能力、市場洞悉力,成為一個視野開闊,有廣博人脈和資源的高手,同時這些制片人還要有好萊塢歷練、了解工業(yè)流程、懂得藝術鑒賞的能力,這些也是培養(yǎng)電影制片教育人才的高標準、大目標和首任務。
二、電影制片教育與行業(yè)密切互動
歐美高校從20世紀40年代開始設置電影相關的專業(yè),80年代制片專業(yè)出現于洛杉磯的電影院系中,例如加州大學洛杉磯分校(UCLA)、南加州大學(USC)和美國電影協(xié)會學院(AFI),使得電影教育與好萊塢電影工業(yè)之間建立了緊密的聯(lián)系,為其與行業(yè)密切互動的教育模式奠定了基礎。
(一)直面產業(yè)現狀與趨勢
在課程體系的設計中,美國的電影教育特別是制片教育直接面向產業(yè)現狀,在講授中會花大量時間培養(yǎng)學生們熟悉行業(yè)流程,講解行業(yè)標準,甚至按照行業(yè)實踐情況來組織課程。學院聘請了一些業(yè)界的著名人物擔任兼職教師,包括投資人、制片人、監(jiān)制、律師、經紀人、導演、演員等,他們還會幫助學院建立課程大綱,輔助教學過程。這些兼職業(yè)界教師幫助學生更好地理解這個行業(yè),學院會經常舉辦一些專業(yè)性聚會,讓這些兼職教師之間互相認識。制片課程的老師,多數是來自一線的專業(yè)人士,為了方便這些業(yè)界導師的工作安排,課程也會靈活調整:有固定的課程計劃,但有時一些業(yè)界的制片人需要完成自己的項目則無暇授課,就會進行一些課程調整。課程內容相對穩(wěn)定,但關鍵是教學內容要吻合當前文創(chuàng)產業(yè)的發(fā)展趨勢。
一方面,電影教育與好萊塢之間形成了較為緊密的產學研融合的知識關系;另一方面,一線電影人參與教學,也為學生提供了豐富的人脈資源,這為學生未來成為優(yōu)秀制片人打下了基礎。
除了芝加哥的培訓,在洛杉磯實習基地的培訓環(huán)節(jié),我們先后還到訪了尼克國際兒童頻道,Buddha Jones預告片制作公司,參觀了華納影業(yè),了解了這幾家知名企業(yè)的文化理念和運營機制??梢姡ゼ痈绺鐐惐葋唽W院的影視專業(yè)的課程設置和教學設施均是根據行業(yè)實際情況來進行設計的,學生在學校內可以使用影視制作中心,其置景工作坊、攝影棚、錄音棚等設備全部符合行業(yè)標準,學生們經過訓練之后可以迅速地在實習基地及影視公司開始工作。
(二)對接市場需求與發(fā)展
在美國電影制片教育體系中,藝術學碩士(MFA)占到了較大比重,例如加州大學洛杉磯分校的“戲劇、電影、電視和數字媒體學院”以錄取研究生為主。藝術學碩士屬于實踐類的學位,它并非依據一篇畢業(yè)論文,而是依據一些藝術作品,可以是視覺作品、劇作或影片。制片教育中一部分傾向于強化學生的“創(chuàng)業(yè)”精神和“盈利”能力,此外還設置了商業(yè)、時間知識方面或文化管理方面的選修或必修課。
學院會提供學生到行業(yè)內實習和工作的機會,例如,芝加哥哥倫比亞學院還專門有負責給學生做實習工作匹配的教務人員。教務人員會分類整理信息、細化信息,對接起“學生”和“實習機構”:一方面,教務人員會定期向學生推送各類需求信息;另一方面,學院還會為符合要求的學生寫實習推薦信,推薦優(yōu)質學生。
此外,我們還了解到學校的一些短期的實習項目,如制片專業(yè)每年與西南偏南電影節(jié)的合作、在邁阿密、愛丁堡、巴登符騰堡等地的小學期等等。這些實習項目有助于拓寬學生視野,了解多元文化并培養(yǎng)全球視野。
(三)積極開拓合作與共贏
電影作為一項依靠各個細分工種分工協(xié)作完成的項目,“合作”至關重要,同時,制片人作為協(xié)調各部門工作的重要角色,對其的培養(yǎng)核心之一便是“合作”,在培養(yǎng)過程中強調耐心、專心、勤奮及溝通對于合作成功的必要性,這就要求學生在校園內形成良好的合作伙伴關系。
多元的教學環(huán)節(jié)中,特別是合作教學模塊,不限于課程內簡單的小組作業(yè),而且在課程設計上要求不同專業(yè),甚至不同學院的學生共完成教學任務。雖然這種課程設計會帶來許多院系之間協(xié)調和學生管理的問題,但好處顯而易見,既充分利用教學資源,也能加強學生交流(不少學生因此找到了職業(yè)生涯中的長期合作伙伴),模擬行業(yè)工作方式,從不同的專業(yè)中挑選學生組成臨時的實踐攝制小組,在練習專業(yè)技能的同時也能極大的培養(yǎng)學生的團隊精神與合作能力,使得學生在學院里就能夠形成良好的行業(yè)慣性,為其將來真正走向行業(yè)第一線打下堅實的基礎。
三、技術革命與跨界融合背景下制片教育的發(fā)展
當下,新技術在更迭,觀眾口味在變化,內容要求更高。因此內容要更好看,更創(chuàng)新,更具吸引力,同時投發(fā)產品的渠道和載體要更即時、更貼近習慣。此外,電影還在與其他娛樂形式競爭。 所以,面對新技術、如VR、AR、互聯(lián)網+,以及Netfilx、Youtube等新形態(tài)陸續(xù)登場,對于電影制片教育來說也是新的機遇與挑戰(zhàn),制片人要有更強的內容控制能力,才能超越媒介平臺壁壘。在這一趨勢上,本次培訓也給予了極大的關注,專門請了相關方面的專家進行介紹。
在芝加哥哥倫比亞學院的洛杉磯實訓基地,美國VR和AR的研究專家Karen Loop教授認為電影的長片未來體現在:1.VR的產生與體驗會吸引部分電影受眾,改變電影的放映與觀看模式;2、電影與游戲之間的界限會變得模糊;3、目前已出現電影屏幕變成LED屏幕的趨勢,使得電影影像的指標得到較大提升;4、互聯(lián)網平臺對傳統(tǒng)長片電影有較大沖擊,未來將對電影的制作與運營模式產生較大變化;5、各國對于電影行業(yè)的支持力度加大,對美國本土電影制作產生了一定的壓力。這些理念為我們打開了更多維思考的空間,以探究電影形態(tài)的未來,電影生產的未來,應對電影制片的未來和消費方式的未來。
值得關注還有互聯(lián)網流媒體對傳統(tǒng)電影行業(yè)的沖擊,目前,Netflix已然成為美國五大互聯(lián)網巨頭之一,它正在憑借其強大的互聯(lián)網背景和資本的強力推動沖擊著傳統(tǒng)的“好萊塢規(guī)則”,關于影視傳播的固有思維被打破。Netflix有望成為全球范圍內影視播放的最大平臺。對此,美國電影制片教育也迅速做出了反應,開設了網絡時代數字生產的相關課程,讓學生及時的了解行業(yè)發(fā)展動態(tài),深度認識商業(yè)新趨勢,學習網絡平臺的運營模式,教授學生如何應對從傳統(tǒng)電影電視到現代網絡數字流媒體的轉變,讓學生提早適應后網絡時代全球媒體產業(yè)的變化與發(fā)展。
四、對中國電影制片教育的啟示
隨著電影產業(yè)化的推進,中國電影工業(yè)體系雛形已初顯,電影制片人的地位也在逐步提升,電影制片管理的教育越發(fā)重要。作為亞洲最大、世界前列的電影學院——北京電影學院,強調“單科指向多科協(xié)同”的學科定位,這也標志著我國電影人才培養(yǎng)從電影本體、電影技法,向運作管理、產業(yè)管理等多維度進行了拓展。因此,電影教育的培養(yǎng)方向也應從電影理論向著制片、營銷等領域縱深發(fā)展,以匹配當前全球化、工業(yè)化、多元化等趨勢的發(fā)展方向。未來的著力點包括:
(一)完善與融合
美國電影工業(yè)是市場化一步步發(fā)展過來的,是自我修復、自我完善、全面進化的系統(tǒng)工程,且定位明確,具有一點多面,立體的氛圍。而我們應盡早完善、梳理符合國情的電影業(yè)特色機制,配置優(yōu)良的行業(yè)要素,促進電影強國建設。電影教育與電影產業(yè)的發(fā)展互為映襯、協(xié)同共贏的,在這一完備的電影生態(tài)體系構建中,電影教育尤其是電影制片人才的培養(yǎng)也是與整體產業(yè)鏈融為一體的,而不是閉門造車,其教學內容也應十分吻合當前文創(chuàng)產業(yè)的發(fā)展趨勢。
美國電影制片專業(yè)的授課除了含有電影理論的知識,還融入文娛產業(yè)與創(chuàng)意項目開發(fā)的知識;學生必須學習電影運作的每一個環(huán)節(jié)和運作規(guī)則,從一個電影概念生發(fā)到設定全球發(fā)行的策略和市場推廣的方案;學習的課程應包括娛樂工業(yè)史、經濟學、法律、片場管理、制片預算、投融資、獨立制片、市場營銷等等。此外,教育還時刻關照行業(yè)動態(tài),與產業(yè)形成有機的互動和關聯(lián),如整合業(yè)界資源,參與行業(yè)實踐,增加業(yè)內精英等等;因此,教育要結合國家實際情況,關注技術的革新和全球化的推進等新形勢。
隨著產業(yè)化、新技術、跨界融合,當下電影制片教育已經開放辦學,既要有精英教學的傳統(tǒng)特色,也要善于與其他藝術教育的高校、其他相關的學科合作,實現協(xié)同共贏的創(chuàng)新辦學機制,通過一點、多面,立體的培養(yǎng)模式,契合中國電影發(fā)展的未來趨勢,盡顯行業(yè)的后發(fā)優(yōu)勢。
(二)跨界與協(xié)同
洛杉磯不僅是好萊塢電影工業(yè)的中心,也是電影制片教育的中心,更是電影教育與電影產業(yè)互相融合、互相促進發(fā)展的重要結合點,二者相輔相成,電影教育為電影產業(yè)輸送源源不斷的人才,電影產業(yè)在電影教育中發(fā)揮著巨大的作用。由此可以看出,電影教育具有極強的實踐性特點,產業(yè)與教育的有機融合至關重要,洛杉磯“產學研”平臺的建設和完善是值得我們借鑒學習的成功經驗。因此,建立和完善符合我國國內的“產學研”平臺也有利于我國的制片教育向著“產業(yè)-教育”有機融合、協(xié)同共贏發(fā)展。
此外,在當前技術革命、互聯(lián)網大發(fā)展的背景下,建立電影教育內部與其他相關專業(yè)的交叉交流溝通,是新時代對電影教育發(fā)展做出的重要要求,積極利用“互聯(lián)網+”后發(fā)優(yōu)勢,把握新時期互聯(lián)網與數字媒體產業(yè)的發(fā)展趨勢,積極應對時刻在發(fā)展、變化的行業(yè)情況,抓住“彎道超車”的機遇。
通過這次培訓,感受到中國電影制片的國際化是一大趨勢。東方文化作為一種文化流派,在海外其實有強大的受眾和吸引力,特別是華人群體的崛起,關注點提升,但我們的文化的表達必須要融入到國際視野的規(guī)格中,要通過國際公認的工業(yè)美學形式來呈現,打造中國電影學派品牌。我們要善于協(xié)同海外華人,共建電影合作、走出去的平臺——海外華人懂海外市場體制機制、標準化,中國電影人懂中國市場、中國需求,通過科學化的嫁接融合,形成合力,打造華人電影的爆款;善用資源整合,形成華語軍團,講好中國故事,講好中國與世界的故事!