林奕華
在阿姆斯特丹看了伊凡·范·霍夫(Ivo Van Hove)的最新作品《弗洛伊德》(Freud)。 它的骨干,是弗洛伊德年輕時跟隨三個導(dǎo)師,經(jīng)歷催眠、解夢、咨商的階段,發(fā)展成一派學(xué)說,又在治療一個女病人的過程中發(fā)現(xiàn),自己和她是一體兩面,一病一醫(yī),但都同樣因童年受到父母關(guān)系的影響,致使個人無法建立自我價值,故而心理上形成不易消除的創(chuàng)傷。
父母,即男人和女人,在《弗洛伊德》一劇中,母親都比父親強大,男人都比女人軟弱(或溫柔),形成兒童心中的“父親缺席”,導(dǎo)致兩性都在尋找父親的路途中尋找自己。
現(xiàn)代人活得痛苦,因為是用媒體來看世界,而不是用自己的情感和心。
《弗洛伊德》不是傳記,它的戲劇性,便是藝術(shù)作品所具有的治療作用,因為劇中尋找自己的過程,可以像心理治療,推己然后及人,也就是從劇中人到觀眾。
什么是尋找自己的過程?就是發(fā)現(xiàn)、承認(rèn)、接受和改善自己的不足與欠缺。它痛苦,就像過海關(guān)時一件又一件行李必須被打開,一件一件內(nèi)里的物品要幫自己解釋它(們)為何存在,有什么意義。很多時候,行李包中的物品是帶了再說,它們的真正意義反而沒有被仔細(xì)厘清。認(rèn)識自己,不知道是否就像那樣的經(jīng)歷,自己是行李,又是檢查者。
而我們需要的安全感(或因為得不到而產(chǎn)生的焦慮),主要來自補償?shù)男枨?,所以才會說“找到安全感”,一種外在尋找的經(jīng)驗,而不是創(chuàng)造。而大部分時間沒辦法創(chuàng)造,都是礙于精神消耗在了執(zhí)著之上。執(zhí)著,是心理,現(xiàn)代人活得痛苦,因為是用媒體來看世界,而不是用自己的情感和心。
知道與明了,更多時候人只選擇知道。媒體之所以重要,是它滿足了人比較淺層的心理。重復(fù)的知道卻沒有明了,就是焦慮的開始,因為知道的背后,是對于掌握和控制的渴求。最基本的,便是話語權(quán)力的攫取。21世紀(jì)的信息媒體,便是根據(jù)這樣的供求運作。而當(dāng)權(quán)力表層的需求被滿足了,人便在這種滿足上要求更多,而不會往現(xiàn)實及內(nèi)心更深的地方發(fā)掘。 例如,習(xí)慣性吸收信息,但不會愿意閱讀。
愈來愈多作者(網(wǎng)絡(luò)發(fā)達),卻愈來愈少人閱讀。是不是有點像——愈來愈多人“唱K”,卻愈來愈少人“聽歌”?
事實上現(xiàn)代人每天都依賴媒體生活,因為害怕落伍(話語權(quán)上)、落后(社會認(rèn)同上)、落單(內(nèi)心世界上)。媒體,被用來束縛、約制自己和他人。 如何不被媒體設(shè)計,是現(xiàn)代人的一種karma。但人什么時候才愿意去深入地想,為什么會有這樣的karma?
是藝術(shù)創(chuàng)作令我對一件事情的感受愈來愈深:若你真想了解一些什么,你要有很大很大的耐心,因為你不會滿足于各種既定、現(xiàn)成的觀點,你總是在找尋屬于自己的意義。這意義所以重要,因為它是被提煉過的情感與思想。
藝術(shù)創(chuàng)作,是由個人出發(fā),再到別人也能受到啟發(fā)的升華。升華不會解決問題,但它能令人在不同角度看得更清楚。
很多問題所以無解,正因它被看見的角度,總是大同小異。如果沒有人愿意從不同角度去看它,這問題將永遠(yuǎn)是那個問題。人的情感就是例子,父母子女,夫妻情人,死結(jié)總是打在期望的這一點上,但如果情感可以升華,關(guān)系才會改變。但升華可以怎樣做到?
藝術(shù)創(chuàng)作一直在回答這問題。為什么一本書、一部戲、一首詩、一張畫、一首音樂,能令人恍然大悟?悟,就是升華。