符合現(xiàn)代人的思維傳遞中國文化基因

呂端振

摘要：傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播與繼承，需要傳承者的努力，同時(shí)也需要社會大眾的支持。在社會上形成一種氛圍，使傳統(tǒng)藝術(shù)扎根于社會文化的土壤，傳統(tǒng)藝術(shù)才能真正的“活”起來。傳承者需要具備借助互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的創(chuàng)新意識，受眾也應(yīng)給予傳統(tǒng)藝術(shù)一定的耐心，主動接受和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：傳播技術(shù);創(chuàng)新;移動互聯(lián)思維

據(jù)統(tǒng)計(jì)中國戲曲劇種，由上個(gè)世紀(jì)50年代統(tǒng)計(jì)的368個(gè)，2005年，這一數(shù)變成了267個(gè)，樹十年有100個(gè)曲種消失，現(xiàn)存的許多地方劇種也已經(jīng)漸漸淡出舞臺。

一、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)影響社會組織的形態(tài)和交往方式

互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)發(fā)展迅猛，通過研究傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的傳播新方式，劃分出積極和消極因素，促使傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)融入百姓生活。英尼斯認(rèn)為“傳播媒介能極大的影響社會組織的形態(tài)和交往方式，傳播技術(shù)是其他技術(shù)的核心”（1）媒介改變了社會組織形態(tài)和人的交往方式，在人類社會活動中起著決定性的作用，他的學(xué)生麥克盧漢也肯定了傳播媒介的獨(dú)特作用，媒介本身就是訊息，可見傳播媒介在人類文明的演進(jìn)中起著關(guān)鍵性的作用，同樣，傳播媒介在戲曲傳承變革的過程中也起到了積極的促進(jìn)作用。根據(jù)“大學(xué)生對戲曲接受狀況”的問卷調(diào)查顯示，有80%以上的在校大學(xué)生從來沒到劇院看過任何一種樣式戲曲演出。這雖然不是大多數(shù)人愿意看到的結(jié)果，但是從側(cè)面足以證實(shí)傳播媒介的重要性。現(xiàn)在，戲曲借助現(xiàn)代傳播媒介，儼然成為了一種大眾藝術(shù)，進(jìn)入大眾傳播的階段，經(jīng)過攝像機(jī)的加工復(fù)制，演出的節(jié)目能夠傳輸?shù)饺珖母鱾€(gè)角落，改變了傳統(tǒng)的觀戲習(xí)慣。戲曲愛好者可借助現(xiàn)代化的傳播媒介進(jìn)行戲曲欣賞活動，改變了以往只能在劇院欣賞戲曲節(jié)目的方式，這種改變符合了現(xiàn)代快節(jié)奏的生活，滿足了人們精神的享受，也方便了人民對時(shí)間的合理支配。

二、移動互聯(lián)技術(shù)與傳統(tǒng)戲曲的融合

戲曲和電視相融合的最大難點(diǎn)在于節(jié)奏，電視藝術(shù)和戲曲藝術(shù)隸屬于不同的藝術(shù)種類，其展現(xiàn)藝術(shù)本質(zhì)時(shí)，側(cè)重點(diǎn)不同。戲曲藝術(shù)是一種綜合化視聽藝術(shù)，以現(xiàn)場表演呈現(xiàn)。電視藝術(shù)利用攝像機(jī)，運(yùn)用不同的景別對事物拍攝，經(jīng)過蒙太奇剪輯加工在電視屏幕上播出，電視藝術(shù)多注重對事物的編排，是一種主觀視角的呈現(xiàn)，和戲曲藝術(shù)有著不同的藝術(shù)規(guī)律。20世紀(jì)60年代初，電視藝術(shù)剛剛在中國興起，節(jié)目制作量非常小，適合播出的節(jié)目不多，還未能進(jìn)入大多數(shù)人的視野，急需要戲曲來充實(shí)自己的節(jié)目內(nèi)容。到了20世紀(jì)60年代中期，電視技術(shù)不斷更新發(fā)展，電視制作人員越來越有經(jīng)驗(yàn)，電視制作水平顯著提高，電視制作者把戲曲演員請到演播室，開始運(yùn)用電視制作的方式處理戲曲節(jié)目，全方位展現(xiàn)戲曲藝術(shù);《中國之星》的華陰老腔，舞臺美術(shù)極具絢麗，燈光調(diào)度極具藝術(shù)效果，節(jié)目制作精良，將現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)戲曲技藝相互融合，電視節(jié)目創(chuàng)作人員以及歌手譚維維在處理兩者關(guān)系上恰到好處?，F(xiàn)代技術(shù)的光環(huán)只起到一個(gè)點(diǎn)綴作用，更好的突出了華陰老腔的質(zhì)樸滄桑之感，中國古老的傳統(tǒng)搖滾樂與西方現(xiàn)代流行搖滾的相互碰撞，為搖滾音樂的創(chuàng)作開辟了新的思路，也為中國戲曲藝術(shù)的傳播找到了新的方式。在移動互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下，《中國之星》的華陰老腔借助現(xiàn)代傳播媒體，再一次煥發(fā)生機(jī)，走進(jìn)了大眾視野，電視傳播媒體也借助著新奇的結(jié)合，沖擊著年輕受眾的感官，獲得更多受眾的青睞，這是傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代傳播媒體的雙贏。

三、傳統(tǒng)藝術(shù)借助于移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的優(yōu)勢并創(chuàng)新

中國戲曲是一個(gè)開放的結(jié)構(gòu)，戲曲要想重新回歸大眾視野就要不斷革新，與當(dāng)代移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)融合，同時(shí)吸收借鑒其他地方戲的經(jīng)驗(yàn)、戲曲樣式、戲曲元素，在保證原汁原味的基礎(chǔ)上把其他地方戲的精華為自己所用。雖然將皮影、演唱等分拆開，但是老腔的風(fēng)格一直在延續(xù)，展現(xiàn)人性的東西沒有改變，老腔之所以打動人，就是源于他是原生態(tài)的東西，把關(guān)中農(nóng)民憨厚樸實(shí)、艱辛豁達(dá)保留著，把日常生活在舞臺上還原，觀眾看著是在生活，其實(shí)是在表演，是對日常生活的模仿和高度的總結(jié)，一場表演能把數(shù)十天，甚至數(shù)十年的日常生活中的趣事一一呈現(xiàn)。在舞臺表演中，當(dāng)想發(fā)泄時(shí)，不管做什么動作，只要是發(fā)自內(nèi)心的，都是最美的展現(xiàn)，老腔展現(xiàn)的不僅僅是一種曲調(diào)，更多的是在敘述北方豁達(dá)淳樸的農(nóng)民氣質(zhì)，是一種農(nóng)耕文化的展示。

四、傳統(tǒng)藝術(shù)借助移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)需要長期的探索和積累

“新媒體要超越一個(gè)傳統(tǒng)媒體，成為一個(gè)時(shí)代最具影響力的媒體，需要長期的積累和實(shí)踐的?！保?）20世紀(jì)80年代，隨著我國市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，電視傳媒業(yè)為了提高收視率，相繼制作了多種類型的戲曲電視節(jié)目，在一定程度上促進(jìn)了傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展?，F(xiàn)代的電視技術(shù)已經(jīng)相當(dāng)成熟，走出了借助戲曲招攬觀眾的階段，開始大量引進(jìn)外國成熟節(jié)目的版權(quán)，將外國電視節(jié)目的模式加以變動，在各大衛(wèi)視播出，新鮮體裁、明星面孔，使得以往名家名段、戲曲小品等節(jié)目模式，越來越不能滿足年輕受眾的需求，華美的舞臺美術(shù)、激情的音調(diào)、動情的旋律成為年輕人的首選。這為致力于將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的電視節(jié)目工作者提出了更大的挑戰(zhàn)，作為信息的傳播者，一方面要緊緊抓住受眾的審美需要，制作觀眾喜愛看的電視節(jié)目，滿足觀眾的審美需要制作觀眾喜愛的節(jié)目，并不代表滿足受眾的所有需求，根據(jù)實(shí)際情況滿足受眾的合理需求;另一方面要具備較高的理論修養(yǎng)、優(yōu)良的思想作風(fēng)、堅(jiān)定的政治立場。同時(shí)電視節(jié)目制作者需要具備創(chuàng)新意識，緊緊追尋時(shí)代發(fā)展的腳步;需要充足的調(diào)研，制作觀眾熱愛的節(jié)目;需要強(qiáng)有力的技術(shù)團(tuán)隊(duì)，吸收借鑒國外先進(jìn)的電視制作技術(shù)，與外國電視節(jié)目制作者合作，讓中國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)走向世界。

五、傳承者需借助移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)新

傳承者可借助移動互聯(lián)網(wǎng)的存儲、傳輸、復(fù)制等特點(diǎn)，建立戲曲戲劇劇目、曲譜、等相關(guān)資料的數(shù)據(jù)庫，錄制大師的表演，也可以錄制名家名段的評析，解決以往口傳心授的尷尬局面，把相關(guān)資料建立數(shù)據(jù)庫，可以隨時(shí)存儲隨時(shí)調(diào)閱，形成一種“庫傳播”的模式，把優(yōu)秀資源共享。傳承者以及相關(guān)人員需要利用現(xiàn)代移動互聯(lián)技術(shù)，對存世的唱詞、曲譜等文獻(xiàn)加工整理，延長紙制文本的存世時(shí)間?，F(xiàn)代移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的日新月異，新的技術(shù)層出不窮，把相關(guān)的技術(shù)可以運(yùn)用到傳統(tǒng)藝術(shù)傳統(tǒng)保護(hù)之中，這需要傳承者需要具有開創(chuàng)性的眼光，新穎的觀念，善于聯(lián)想的頭腦，在保護(hù)中不斷探索新的思路，加強(qiáng)現(xiàn)代移動互聯(lián)網(wǎng)的學(xué)習(xí)，推進(jìn)現(xiàn)代科研與傳統(tǒng)藝術(shù)的融合，傳承人是傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)傳承和傳播的關(guān)鍵。拉斯韋爾曾提出了傳播具有使社會遺產(chǎn)代代相傳的功能，這里所講的傳播功能在傳統(tǒng)戲曲傳播過程中指的應(yīng)該是傳承，傳統(tǒng)戲曲的傳承不僅僅包括傳統(tǒng)曲目、曲調(diào)、詞牌等的傳承，還應(yīng)該包括傳承人的繼承。傳承人作為所有技藝的承擔(dān)者，他需要精通傳統(tǒng)戲曲的精髓，還需要有自己的審美理想，充分發(fā)揮自己的能動作用，在傳承經(jīng)典的同時(shí)，加以創(chuàng)作，豐富發(fā)展自己所繼承的傳統(tǒng)戲曲樣式。探析在移動互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下華陰老腔傳承者的改變，展現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展現(xiàn)狀，擺明了傳統(tǒng)戲曲發(fā)展的障礙，傳承者應(yīng)該作為傳統(tǒng)戲曲傳承的重要因素考慮。

六、傳承者需要具有移動互聯(lián)的思維

老腔老藝人雖有對華陰老腔的真摯感情，但沒有創(chuàng)新的思維。如陳倉所說“傳統(tǒng)文藝品種衰落的主要原因在于思想落后，”傳統(tǒng)的華陰老腔表演中沒有或者少有女藝人，這與關(guān)中地區(qū)歷史悠久，是中華文明的發(fā)源地有極大的關(guān)系，儒家文化和封建禮教觀念在人們心中根深蒂固，這給老腔藝人藝術(shù)創(chuàng)作帶來了諸多局限，另一方面，老腔藝人大多是50歲以上的老人，缺乏創(chuàng)作的激情和靈感，他們只能一再沿襲老一輩的曲目。在文化館副館長的黨安華的帶領(lǐng)下，老腔藝人開始轉(zhuǎn)變思維，將原有的表演形式改變。同時(shí)，老腔的演出中增加了手持紡錘的女性角色，使得原有的老腔更具日常生活的氣息，更加充分體現(xiàn)關(guān)中的民情風(fēng)俗，更具藝術(shù)表現(xiàn)力。表演形式的改變，改變了老腔幕后表演的傳播方式，增添女性角色，符合現(xiàn)代男女平等的理念，緊緊抓住了時(shí)代的主旋律，迎合受眾的審美期待，滿足了受眾的審美需求。

注釋：

戴元光，金冠軍：《傳播學(xué)通論》，上海交通大學(xué)出版社，2007年第2版，第270頁。

郝雨：《新聞學(xué)導(dǎo)論》，上海交通大學(xué)傳播社，2008第一版。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬曉霓.論現(xiàn)代傳媒技術(shù)對戲曲本質(zhì)美感的消解[J].中央戲劇學(xué)院報(bào)《戲劇》，2016 （3）.