藝術設計專業(yè)教學實踐環(huán)節(jié)探究

摘要：藝術設計專業(yè)是近些年新起的專業(yè)學科，相比于發(fā)達國家，我國的設計專業(yè)教學發(fā)展較晚。在發(fā)展中也存在著一定的問題，本文就藝術設計專業(yè)教學在實踐環(huán)節(jié)中所存在的問題進行逐一改善，進而促使我國藝術設計專業(yè)教學實踐的發(fā)展。

關鍵詞：藝術設計;實踐教學;問題;改善方法

近些年我國的教育行業(yè)在不斷地進行改革，進而使教學方法、教學理念、教學質量都能不斷地被優(yōu)化，而藝術設計專業(yè)教學要求具有一定的時代性、創(chuàng)新性、引領性，因此藝術設計專業(yè)教學更要進行全方位地改進。

一、我國藝術設計專業(yè)教學實踐的基本原則

（一）主導性原則

主導性原則是藝術設計專業(yè)教學實踐所要遵循的第一準則。主導性原則主要指的是要將學生放置于課堂教學的主導地位，教師只是起著輔助作用。在藝術設計專業(yè)教學實踐的過程中教師要以學生為中心，了解學生的發(fā)展需求、學習需求等，并適時地對其引導或給予適當性的輔助，進而提升學生的學習積極性與學習能力，促進藝術設計專業(yè)教學實踐的有效發(fā)展，同時還鍛煉了學生的藝術創(chuàng)新能力以及藝術素養(yǎng)等。

（二）創(chuàng)造性原則

創(chuàng)造性對于藝術設計專業(yè)學生而言就猶如汽油對于汽車的作用，若沒有了創(chuàng)造性，藝術設計專業(yè)的學生的夢想也只能付之東流了。因此教師應重視并加大對創(chuàng)造性的培養(yǎng)力度，學校及教師應努力為學生提供相應的創(chuàng)造或創(chuàng)作平臺，培養(yǎng)學生的藝術情操，提高學生的實踐能力，提高學生的藝術感知能力，提高學生的藝術創(chuàng)作水平。進而使學生的藝術作品更加成熟、更具有價值。

（三）實踐與理論相融合的原則

當今的經濟社會中，其藝術作品的價值不僅僅指的是藝術價值，還包括市場經濟價值，且大多數(shù)情況下市場經濟價值分量要多于藝術價值的分量。因此教師在進行藝術設計專業(yè)教學的過程中除了要進行理論教學外，還要注重實踐教學并將2種教學進行有效的結合。通過實踐與理論相融合的教學原則，不僅可以提高藝術設計專業(yè)學生的實踐能力，還能促使學生通過自身實踐進而鞏固相關的理論知識，使藝術設計專業(yè)學生可以得到全面發(fā)展。

二、我國藝術設計專業(yè)教學實踐環(huán)節(jié)存在的問題

（一）高校教學方法較為落后

藝術設計專業(yè)的相關學科設立在我國都相對較晚，尚未形成完整的、科學的教學體系，其教學模式仍以傳統(tǒng)的教學模式為主——老師負責講、學生負責聽，學生之間、師生之間沒有進行藝術探討、實踐論證等，使學生的學習能力、創(chuàng)新能力、實踐能力等都相對低下，與社會發(fā)展之間存在著嚴重的脫節(jié)[1]。

（二）未對大學生的創(chuàng)新能力進行重點培養(yǎng)

藝術設計其核心理念便是培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力以及創(chuàng)作能力等，但是當前的藝術專業(yè)教學仍以理論知識講學為主，未啟發(fā)學生的藝術創(chuàng)新意識，故而學生也不有創(chuàng)新性思維，其創(chuàng)新能力也非常低下。

三、我國藝術設計專業(yè)教學實踐環(huán)節(jié)的改良措施

（一）改變藝術設計專業(yè)教師的教學觀念

教學觀念的轉變是非常重要的，直接影響著最終的教學方法以及教學成果等。首先教師應先轉換以往自身的主導地位，將學生置于主體地位中，而自身起輔助作用;其次教師改變以往的教學模式，通過學習國外優(yōu)秀的設計專業(yè)教學體系，了解其開放式課堂教學的優(yōu)異性;最后教師應該全面認識到自身在整個教學環(huán)境中所起的作用，進而加強自身的專業(yè)素質水平以及動手實踐能力，并鼓勵和引導學生進行大量的設計實踐活動，促進學生全面發(fā)展。

（二）創(chuàng)新藝術設計專業(yè)的相關教學方法

藝術設計專業(yè)主要考驗的是學生的藝術創(chuàng)新能力以及相關設計知識的靈活運用能力，而教學方法在這其中有著很好的促進作用。譬如在進行印花設計的過程中，教師并不急于讓學生著手進行設計，而是首先帶領學生去印花博物館去參觀相關的印花設計，并在參觀的過程中教師利用現(xiàn)場資源進行實地講學，使學生切身地了解到印花設計對布藝的要求、對染色的要求等;其次教師以視頻教學的方式讓學生明白顏色渲染的原理以及渲染過程，以及在渲染過程中需要重點注意的操作節(jié)點;最后教師再帶領學生去實驗室，并提前準備多種材質的布藝，讓學生進行染色實驗，進而加深學生對染色、對布藝、對印花設計的理解，待學生對有關印花設計的知識有充分的了解后再鼓勵學生進行印花設計[2]。

（三）改進藝術設計專業(yè)的相關教學內容

教學內容的更新升級對學生的學習水平有著非常大的促進作用。教學內容的更新升級首先需要結合當今市場發(fā)展需求以及國外優(yōu)秀設計院校的設計教材進行改變;其次教學內容還要注重理論教學與實踐教學的結合，適當?shù)卦黾訉嵺`教學在整個教學內容中的分量;再次在教學課堂中，教師應以設計教材為中心點，進行全方位的拓展，進而增加設計專業(yè)學生的知識面;最后教師應將藝術文化與藝術設計進行有效融合，增強人文教育，促使學生對藝術有全面的了解。

四、結束語

在新時代環(huán)境中，藝術設計專業(yè)是非常具有市場前景的，藝術設計可以繁榮我國的文化市場，促進經濟建設的發(fā)展，豐富人們的精神文化與生活文化等，因此應重視藝術設計專業(yè)教學，改變以往的教學模式，加強學生們的實踐能力，促使學生可以全面發(fā)展。

參考文獻：

[1]楊夢溪.關于藝術設計專業(yè)項目化教學實踐的探究——以高職院校為例[J].藝術科技，2019，32（07）：250.

[2]李秀霞，徐超.工科院校藝術設計專業(yè)實踐教學模式改革研究[J].戲劇之家，2015（21）：194-195.

作者簡介：熊曌蔭（1975.10-），女，重慶市人，碩士，講師，重慶科技學院，研究方向為藝術設計。