淺析揚琴獨奏曲《黃土情》

陳杰

摘要：揚琴是我國明朝時期引進來的一種外來樂器，隨著時代的發(fā)展，揚琴不管是在曲目，還是形制、演奏技巧上都有創(chuàng)新性的發(fā)展。本文以揚琴曲《黃土情》為研究對象，通過對樂曲的音樂內(nèi)容和演奏技巧上進行研究，運用文獻閱讀和分析整理的方法，深入詮釋揚琴曲《黃土情》。

關鍵詞：黃土情;演奏內(nèi)容;情感表達

樂曲《黃土情》是黃河2000年創(chuàng)作的，是以黃土高坡的地域風貌和北方人民的純樸熱情為素材背景，充分的表達了對西北人民的敦厚質(zhì)樸的情感。這首樂曲是我國揚琴音樂中的優(yōu)秀代表曲目。本文以揚琴曲《黃土情》作為研究對象，作者通過對樂曲的音樂內(nèi)容和演奏技巧進行研究，運用分析整理和文獻閱讀的方法，使大家對《黃土情》所表達的音樂風格和音樂情感有了更深入的認識和了解。

一、揚琴的發(fā)展過程

揚琴是我國明朝時期引進來的一種器樂，揚琴起源于在地中海東部與南部一帶，再傳入我國。中國揚琴最早期時期稱為揚琴，后來經(jīng)過一系列的名稱變革，揚琴的演化和這些名稱的變革有分不開的關系。在我國外揚琴的發(fā)展歷史非常悠久，已經(jīng)有幾千年的可考察的歷史。傳入我國后，長期普及在民間，作為說唱音樂的伴奏樂器之一。隨著說唱音樂的不斷發(fā)展，揚琴有著自己本身的特點，演奏技巧變化多樣，兼有打擊樂器和彈撥樂器的功能，音色圓潤不張揚的特點使得揚琴開始為別的音樂形式伴奏，進而成為一些合奏樂種不可缺少的一件樂器。新中國成立后，揚琴逐漸走向改革，由原來的倆排碼變成四排碼，使從以前不易轉(zhuǎn)調(diào)變成易轉(zhuǎn)調(diào)，從以前的口頭教學轉(zhuǎn)到專業(yè)的系統(tǒng)教學上。這些改革使得揚琴這件樂器開始由伴奏以及合形奏的樂器，走向獨奏的形式。改革開放以后，隨著新觀念的不斷發(fā)展，揚琴隊伍不斷地擴大，專業(yè)不斷地加強，很多在國外留學的才子們回國發(fā)展，揚琴曲不斷創(chuàng)新，把西方音樂技巧與東方音樂技巧相結合，和聲，曲式，音階都有著不同的視角，使得揚琴多方面的轉(zhuǎn)變，大量的曲目的創(chuàng)新，如《天山詩畫》《滿鄉(xiāng)》《古道行》《瑤山夜話》《拉薩行》的獨奏作品。等一大批優(yōu)秀的作品不斷涌現(xiàn)，《黃土情》就是優(yōu)秀作品中具有一定地位的。

二、作者簡介

黃河先生生于1954年，是我國非常著名的演奏家、作曲家，是我國中央音樂學院民樂教授。他的演奏的風格熱烈奔放、游刃有余，注重音樂表達、強調(diào)音樂所帶給觀眾的情感、舞臺表現(xiàn)力極強，使人感同身受。曾多次受“音樂知多少”系列的節(jié)目邀請錄制。代表作品有《黃土情》《離騷》《古道情》等，其中《黃土情》是在2000年完成的，匯聚了黃河先生對揚琴事業(yè)的摯愛。

三、《黃土情》音樂分析

《黃土情》是一首充滿著濃厚的西北風味的揚琴獨奏曲。曲目選自西北民間音樂背景，旋律優(yōu)美，風格熱情奔放，節(jié)奏多化多樣，展現(xiàn)了黃土高原的地域風貌和北方人民的熱情好客。曲目運用了揚琴許多獨特的演奏技法，一共分為引子，主題，賦格，快板和尾聲五個部分組成，來展現(xiàn)了西北人民的生活。

引子節(jié)奏比較自由，剛開始音區(qū)是由低音區(qū)快速帶裝飾音左右手同時進行，是以四分音符雙擊彈奏，同時帶著裝飾音演奏，演奏時要干凈利落，在樂曲中我們可以發(fā)現(xiàn)演奏時左右手是相反的，使用的力度是極強，接著由快速的八度上行音階，速度上要求極快，要十分準確，發(fā)出的音質(zhì)要有顆粒性，速度快且不能缺少力度，飽滿帶著爆發(fā)力，緊接著是裝飾音低音揉弦，用無名指進行揉弦，中指按壓產(chǎn)生音符的波動，演奏技巧形成了鮮明的對比，引子開始的高低音帶裝飾音的上下行與揉弦形成了一個呼應，音域和音色上形成了一個明顯的對比，營造出一種西北的地區(qū)的蒼涼，曲子有個手指撥弦的技巧，撥弦的位置為會影響音色，所以要找到合適的手指肚的力度，這樣會使音色更加優(yōu)美，撥弦有著自由延長的運用，所以音色要柔和，引子的最后是一個右手下行音階的演奏，左手是八分音符，左右反方向運用，這樣的演奏方法要求力度和速度相結合，使音樂添加了動力，也為全曲做下了堅實的基礎。

主題是以八連音和輪音為動機展開創(chuàng)作的，共分為兩段，富有歌唱性。前半段的八連音主要講風景，后半段主要是情感的表達，所謂的八連音就是單手彈擊拔八下，左右手交替的演奏的一個過程，讓曲子連貫起來，強弱的變化隱藏者濃厚的情感表達。前半段主要運用八連音講訴對黃土高坡的百感交集，連綿起伏的情感，左右連續(xù)交換彈奏完成的，由弱到強的變化，充分地體現(xiàn)出音樂中相結合的特點，八連音每一句不能出現(xiàn)音頭，音樂呈現(xiàn)出來的感覺是連音要斷非斷，每一句都非常明確，結合得非常緊密，曲子要求八音力度和速度都要平均，而且在整首樂曲中要有情感的變化中。后半段與前半段的八連音相比較，后半段使用的輪音來充分表達自己的情感，曲子運用了二聲部，在演奏時輪音要密集，是情感抒發(fā)的重要段落，從剛開始的時候曲子就不斷醞釀自己的情感，演奏時左右手要配合，右手上行音階，左手配合好右手慢慢漸強，這樣的寫法銜接得非常自然，每個聲部得強弱變化，不同的情感起伏，都做到了細致的表現(xiàn)，演奏時有著兩個聲部旋律上的對比，曲子演奏時要體現(xiàn)出主旋律，在力度的變化上要控制住自己的激動情緒。

賦格段落是富有感慨的情感演奏，音樂親切與自然的風格，描寫著輕松活潑的情緒，在這個段落演奏時力度要自己控制住，控制自己內(nèi)心的激動。曲子運用了較多的多聲部復調(diào)，模仿，對比的手法，大大增強了曲子的旋律感和流動感，演奏時要配合旋律，在音樂中左右手每個聲部得強弱變化，不同的情感起伏，都做到了細致的表現(xiàn)，演奏時可以看出雙手的旋律不是同時停止，而是兩個聲部相互模仿，曲中兩個聲部旋律上做出的對比，節(jié)奏上有所不同，音區(qū)上高低互用，音色的變化明暗相映，是一種新的運用，在創(chuàng)作的方法上，許多旋律比較單一，但是在，這個曲中，作者運用多聲織體的寫法，增強旋律的立體型，為揚琴音樂的表演力做出了更大的空間，也對揚琴技巧做出更高的要求，在演奏賦格段落時要處理好左右手的配合度，處理好旋律的效果，整段表現(xiàn)出對西北人民的生活的熱情。

快板是復合型的節(jié)奏，情感強烈，表達了西北人民的對生活的熱情。這一段是整首曲中節(jié)奏最快、旋律是最強烈的、表現(xiàn)力最為豐富的一部分。曲中出現(xiàn)復合型節(jié)奏運用比較多，這種節(jié)奏型為旋律的發(fā)展營造了蓬勃煥發(fā)的景象。作者運急速的變化音以及多變的音頭，極大地賦予了音樂強烈的節(jié)奏感和爆發(fā)力，抒發(fā)出了西北漢子的血性和豪邁的性格，表現(xiàn)了西北人民雄姿英發(fā)的精神面貌，自然而然地將樂曲推向了熱烈歡快的高潮。急速變化音以及多變的音頭對彈奏者有著較高的要求，所以在演奏這一段落時要掌握好節(jié)奏重音，彈奏時雙手放松，每個音要落實到位。這一段落的切分節(jié)奏音型在演奏時要加以強調(diào)，再強調(diào)切分音節(jié)奏型的同時還不能忽視緊接在后面的十六分音符的音色與發(fā)音質(zhì)量，他們的發(fā)音應是均勻的，清晰穩(wěn)健，具有顆粒性的音色?？彀宓男芍幸莆樟Χ鹊淖兓?，遇到上行音階，力量強度漸弱，因為這里力量強度的變化比較大，彈奏時是要掌握好自己的力量強度對比，快板后的音樂情緒推到了高潮點，需要的力量強度，強弱從最弱到最強的力度變化，是一個情感達到激情高漲的過程，在結尾的最后最強音落在強音上，與前面做出了對比，給整曲子結束做出了一個鋪墊。

尾聲是在對主題的再現(xiàn)，以弱的力度開始，到輪音的演奏，使得這個曲子的意境更加深遠。速度和力度漸漸的慢和弱下來，使得情感也慢慢地安靜夏利，在演奏時要體會情緒的變化，主旋律在右手上，演奏時要清楚，強弱要分明。樂曲結束在低音上，曲子最后的描寫在平靜美妙的音樂中又把我們帶回黃土高坡，給人帶來一些的惆悵。

四、結語

《黃土情》是以西北人民樸實的生活背景為素材，通過作曲細致的表達，運用了許多技巧，捕捉了西北風情，把西北的人民的生活熱情美的展現(xiàn)出來。這首作品包含了對西北風土人情的認識，給我們展現(xiàn)了西北的生活，并給當今的揚琴教學以及演奏帶來了啟示。

參考文獻：

[1]陳麗霞.黃河揚琴作品解讀[J].音樂創(chuàng)作，2011（3）：120-121.

[2]沈陽.淺析舒曼《幻想曲集》op.12[J].新鄉(xiāng)學院學報（自然科學版），2014，31（7）：49-52.