淺析喬治.弗里德里希.亨德爾《奏鳴曲》第2號(hào)

敖世洪

摘要：薩克斯管不僅具有木管樂器的細(xì)膩、靈敏還具備了銅管樂器的爆發(fā)力和宏大、寬廣的音量的音樂表現(xiàn)力，薩克斯管演奏因其高靈活性、低約束性的特征受到諸多音樂家和廣大音樂愛好者的青睞。本文選自《奏鳴曲》第2號(hào)，該作品是由亨德爾《g小調(diào)小提琴奏鳴曲》第5號(hào)改編為薩克斯管所演奏。本文主要對(duì)該作品的作者簡(jiǎn)介及作品的創(chuàng)作背景、作品分析，以及演奏心得等方面進(jìn)行淺談闡述。

關(guān)鍵詞：?jiǎn)讨?弗里德里希.亨德爾;《奏鳴曲》第2號(hào);古典音樂;薩克斯管

一、喬治.弗里德里希.亨德爾及《奏鳴曲》第2號(hào)

在談及該作品之前我們應(yīng)該先對(duì)作曲家亨德爾有一定的了解。亨德爾（ George Frederic Handel ）是英籍德國(guó)著名作曲家，他不僅在作曲領(lǐng)域十分有才華，同時(shí)在鍵盤樂器演奏領(lǐng)域上也十分出色。他出生于德國(guó)中部的哈勒城，與音樂世家出生的巴赫不一樣的他生長(zhǎng)在一個(gè)極其普通的家庭。天生熱愛音樂的他在當(dāng)時(shí)的社會(huì)制度下根本無(wú)法得到家庭的支持，但即使是父親的反對(duì)也無(wú)法阻止他對(duì)音樂的激情，仍然堅(jiān)持在私底下學(xué)習(xí)古鋼琴。得不到家人支持的他承受著極大的壓力度過(guò)了童年，直至一天當(dāng)?shù)刈〉囊晃淮蠊l(fā)現(xiàn)他偷偷學(xué)習(xí)古鋼琴并被他的毅力和天分所打動(dòng)后說(shuō)服了亨德爾的父親，得到父親支持的他更加堅(jiān)定刻苦的學(xué)習(xí)音樂。歐洲歌劇藝術(shù)圣地的意大利是他音樂學(xué)習(xí)生涯的一個(gè)新起點(diǎn)與音樂發(fā)展生涯轉(zhuǎn)折點(diǎn)，在意大利多地三年轉(zhuǎn)展學(xué)習(xí)后學(xué)成歸國(guó)的他將眼光放到了歌劇藝術(shù)氛圍更加濃郁的英國(guó)?；貒?guó)后一年前往英國(guó)發(fā)展，隨后定居英國(guó)將自己的后半生都奉獻(xiàn)給了這個(gè)國(guó)度的音樂藝術(shù)。

這位與巴赫齊名的巴洛克時(shí)期最偉大的作曲家仍為世人留下了諸多優(yōu)美的作品，最廣為流傳的是他所寫的《哈利路亞》《皇家焰火音樂》和《水上音樂》。雖然他的創(chuàng)作生涯是以清唱?jiǎng)橹?，但是他所?chuàng)作的器樂作品雖數(shù)量不多仍流傳于世，與巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》《六首無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲》《意大利協(xié)奏曲》等器樂作品一起作為巴洛克時(shí)期的器樂作品的巔峰創(chuàng)作。

《奏鳴曲》第2號(hào)是由馬瑟.穆勒改編自《亨德爾六首小提琴奏鳴曲》中的g小調(diào)第5奏鳴曲，并收集于穆勒薩克斯管作品集。法國(guó)古典薩克斯的發(fā)展與穆勒貢獻(xiàn)有密不可分的聯(lián)系。作為著名的薩克斯管演奏大師，他偉大不僅局限于薩克斯管的演奏能力，在教育方面的貢獻(xiàn)更是叫人敬仰。創(chuàng)建古典薩克斯管正規(guī)課程的同時(shí)改編大量的薩克斯管作品后又創(chuàng)作諸多薩克斯管原創(chuàng)作品。讓世人在薩克斯管的教學(xué)及演出中能夠演奏專屬于薩克斯管的作品。將自己精心鉆研的演奏技巧毫無(wú)保留的傳授給后人使得古典薩克斯管發(fā)揚(yáng)光大。

《亨德爾六首小提琴奏鳴曲》創(chuàng)作于18世紀(jì)20年代，在時(shí)間上屬于巴洛克后期但屬于亨德爾的創(chuàng)作生涯前期。前期的他主要是在歌劇領(lǐng)域進(jìn)行創(chuàng)作，通過(guò)和諧美不和諧的碰撞、色彩對(duì)比與聲音的變化來(lái)尋找均衡、對(duì)稱中的錯(cuò)落交織等音樂創(chuàng)作手段組成完美的音樂作品。他的創(chuàng)作生涯后期是從放棄歌劇轉(zhuǎn)向清唱?jiǎng)￠_始，由于意大利歌劇本身存在一定的弊病再加上英國(guó)當(dāng)時(shí)的社會(huì)歷史條件也不利于意大利歌劇的繼續(xù)上演。鑒于音樂需要與民族思想意識(shí)、文化相適應(yīng)，他首創(chuàng)取材于《圣經(jīng)》的英文清唱?jiǎng)?，適應(yīng)了當(dāng)時(shí)英國(guó)資產(chǎn)階級(jí)的思想和心靈需要。推動(dòng)巴洛克音樂發(fā)展的同時(shí)也為他的創(chuàng)作生涯帶來(lái)了更加濃厚的色彩。

二、奏鳴曲的發(fā)展概況

奏鳴曲（Sonata）一詞源于意大利文“Sonata”。奏鳴曲式一般是由呈示部、展開部、再現(xiàn)部三部分構(gòu)成。從框架上明顯可以看出它的三部性特征，是一種高級(jí)的三部性曲式，其復(fù)雜程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于一般性三部曲式。

在薩洛摩內(nèi).羅西的《雙人舞交響曲入門》一書中“奏鳴曲”一詞初現(xiàn)。巴洛克時(shí)期器樂作品開始有了獨(dú)立的體裁和結(jié)構(gòu)形式從而走出了伴奏的角色。奏鳴曲在17世紀(jì)體裁是以三部曲式為主，根據(jù)不同的演出場(chǎng)合分為“室內(nèi)奏鳴曲”和“教堂奏鳴曲”。18世紀(jì)以四個(gè)樂章為結(jié)構(gòu)形式的奏鳴曲出現(xiàn)標(biāo)志著古典奏鳴曲式的形成。19世紀(jì)多樂章及單樂章結(jié)構(gòu)形式的奏鳴曲出現(xiàn)充分展現(xiàn)出浪漫主義在形式上打破古典音樂創(chuàng)作的形式結(jié)構(gòu)，追求創(chuàng)作自由性、增強(qiáng)音樂抒情性。

古奏鳴曲代表作曲家斯卡拉蒂寫作時(shí)采用三部性結(jié)構(gòu)寫作形式、調(diào)性關(guān)系的成熟運(yùn)用、主調(diào)音樂的創(chuàng)作手法均為奏鳴曲的成熟起到了奠基作用。海頓古典主義代表作曲家之一、現(xiàn)代奏鳴曲的奠基人，他創(chuàng)作中最常用的結(jié)構(gòu)形式便是奏鳴曲式，在他的創(chuàng)作中不再拘泥奏鳴曲的使用范圍而是將奏鳴曲運(yùn)用到快板樂章中。歐洲最偉大的古典主義音樂家之一的莫扎特將歌唱性主題運(yùn)用在奏鳴曲中對(duì)奏鳴曲式的發(fā)展具有里程碑的意義。

古典奏鳴曲與浪漫主義音樂的結(jié)合特點(diǎn)在肖邦及勃拉姆斯的作品中都有明顯的體現(xiàn)，浪漫主義奏鳴曲在繼承的基礎(chǔ)上更加重視音樂的表達(dá)、和聲的色彩及節(jié)奏的變化性。浪漫主義主要代表人物之一的匈牙利作曲家李斯特受交響詩(shī)影響后在他開創(chuàng)了大型單樂章奏鳴曲的先河。

法國(guó)作曲家莫里斯.拉威爾等人創(chuàng)作的大量小奏鳴曲都具有藝術(shù)性和技巧性。是演奏家以及音樂愛好者演奏奏鳴曲的基礎(chǔ)練習(xí)。

三、《奏鳴曲》第2號(hào)曲式分析及心得

古奏鳴曲式和古二部曲式是奏鳴曲式的前身，也就是說(shuō)成熟期奏鳴曲的前身是古奏鳴曲，而古奏鳴曲又是古二部奏鳴曲發(fā)展擴(kuò)大而來(lái)。巴洛克時(shí)期很多曲式結(jié)構(gòu)還沒有形成成熟的手法和嚴(yán)格的結(jié)構(gòu)定位，而成熟的奏鳴曲式也尚未形成。《奏鳴曲》第2號(hào)在風(fēng)格上屬于教堂奏鳴曲，四個(gè)樂章以慢―快―慢―快構(gòu)成樂章結(jié)構(gòu)形式，是一個(gè)多調(diào)性的音樂曲式結(jié)構(gòu)，主調(diào)是g小調(diào)。

如譜例-1所示，第一樂章為兩個(gè)部分，第一部分（第1-11小節(jié)）、第二部分（12小節(jié)-21小節(jié)）。兩部分在形成對(duì)比的同時(shí)也具備了統(tǒng)一性。因?yàn)橐魳返墓?jié)奏型和音樂片段或者部分的模進(jìn)、變化重復(fù)等手法以及音樂旋律的連貫性、和聲的推進(jìn)等導(dǎo)致無(wú)法很清晰地劃分出樂句。整個(gè)音樂有復(fù)調(diào)性的因素和手法，且在旋律進(jìn)入長(zhǎng)音時(shí)大都會(huì)加以間奏補(bǔ)充。在調(diào)性上以小調(diào)性為主，調(diào)性上雖然較簡(jiǎn)單，但第一部分結(jié)束在屬和弦上，并且中間加上外音的運(yùn)用、離調(diào)和弦的運(yùn)用等，使第一部分在結(jié)束時(shí)有趨近屬方向調(diào)性的趨勢(shì)，第二部分從其平行大調(diào)開始后在主調(diào)上結(jié)束。該樂章充分體現(xiàn)出古二部曲式的調(diào)性思維和奏鳴曲式的調(diào)性布局方向。

第二樂章是古二部曲式，屬于主題展開類型的曲式。它也是四四拍子，但它與第一樂章的行板、慢速不同，它表現(xiàn)為快板、快速，整個(gè)音樂形象體現(xiàn)為活潑、輕快且積極向上的情緒。是一個(gè)多調(diào)性樂曲，整個(gè)樂章表現(xiàn)為收攏性結(jié)構(gòu)，且音樂的兩部分呈平行關(guān)系。整個(gè)樂章共有37個(gè)小節(jié)。其中第一部分為18小節(jié)，第二部分由于結(jié)束需要多了一小節(jié)，有19個(gè)小節(jié)，樂曲結(jié)構(gòu)基本對(duì)稱且清晰。第一部分調(diào)性布局由主調(diào)開始后屢次轉(zhuǎn)調(diào)最終結(jié)束在主調(diào)的關(guān)系大調(diào)降B大調(diào)，第二部分由屬方向調(diào)開始后屢次轉(zhuǎn)調(diào)后結(jié)束在主調(diào)上。該調(diào)性為典型的小調(diào)性古二部曲式的調(diào)性布局。

如譜例2所示，第二部分將第一部分的結(jié)構(gòu)、節(jié)奏型、音形、模進(jìn)、重復(fù)等全都繼承了下來(lái)，是由第一部分引申和變化而來(lái)。它和第一部分相比最大的變化就是調(diào)性變化，首先一開始轉(zhuǎn)為C大調(diào)，41小節(jié)后部分至42小節(jié)前部分為降B大調(diào)，42小節(jié)后部分至43小節(jié)后部分為g小調(diào)，43小節(jié)后部分至44小節(jié)為d小調(diào)，到45小節(jié)以后逐漸轉(zhuǎn)回g小調(diào)并正格全終止。這些轉(zhuǎn)調(diào)當(dāng)中，后調(diào)與前調(diào)的和弦功能進(jìn)行基本相同。

如譜例3所示，第三樂章是古二部曲式，兩部分進(jìn)行各自反復(fù)，但是和第一樂章一樣音樂形象表現(xiàn)為“慢”，樂章共17個(gè)小節(jié)，如第二樂章一樣，因?yàn)榻Y(jié)束需要，第二部分多出一小節(jié)。整個(gè)樂章呈平行關(guān)系，多調(diào)性樂曲，主題材料單一，為四三拍子。整個(gè)第三樂章結(jié)構(gòu)清晰明了、簡(jiǎn)單對(duì)稱。它主題材料單一、清晰且統(tǒng)一，雖然上下起伏，但整體是從上向下走的旋律線。最后整個(gè)樂章從頭到尾基本上都貫穿了 主―下屬―屬―主 的和聲序列和和弦功能進(jìn)行，尤其第二部分，表現(xiàn)為一個(gè)調(diào)一個(gè)和聲的序列，直到回到主調(diào)后結(jié)束在全終止上。

第四樂章是古奏鳴曲式，成熟奏鳴曲式的前身。呈示部為第一部分，展開和再現(xiàn)部為第二部分，兩部分各自反復(fù)。第四樂章與前三個(gè)樂章相比，采用八十二拍使之較為輕快。其次曲式結(jié)構(gòu)相對(duì)來(lái)說(shuō)比前三個(gè)樂章復(fù)雜、成熟一些。整個(gè)第四樂章結(jié)構(gòu)清晰分明，音樂既對(duì)立又統(tǒng)一，調(diào)性布局合理。樂章是一個(gè)多調(diào)性曲式結(jié)構(gòu)，且為收攏性結(jié)構(gòu)，整體結(jié)構(gòu)不對(duì)稱。

如譜例4所示，呈示部為76小節(jié)-84小節(jié)。主題旋律從主調(diào)主音弱起，然后以和弦音加經(jīng)過(guò)音或輔助音組成的八分音符三音組為主要節(jié)奏型和音形，多次進(jìn)行重復(fù)、模進(jìn)形成主題。其中呈示部采用復(fù)調(diào)寫作手法，主要以三個(gè)音經(jīng)過(guò)上行或三個(gè)和弦音分解上行為主，音樂此起彼伏、連貫性極強(qiáng)。整體旋律線條為 從主調(diào)主音開始逐漸模進(jìn)、變化重復(fù)下行后又逐漸上行至屬調(diào)主音結(jié)束。中間聲部以柱式和弦伴奏，具有一定的旋律性、線條性。

如譜例5所示，展開部、再現(xiàn)部（84小節(jié)最后一拍弱起）直到全曲結(jié)束，總共為23個(gè)小節(jié)，其中展開部分為7個(gè)小節(jié)，即85～91小節(jié)，再現(xiàn)部分為16個(gè)小節(jié)，從總譜的92小節(jié)（91小節(jié)第五拍）直到結(jié)束。展開部分是主題的變化展開，首先是“三組音”由經(jīng)過(guò)上行或分解和弦上行變成了經(jīng)過(guò)下行過(guò)分解和弦下行，且低聲部由旋律性變?yōu)槠涡圆⑵文＿M(jìn)，其次是低聲部音樂織體的變化，最后是調(diào)性的改變，從下屬方向調(diào)C大調(diào)開始，隨后1小節(jié)轉(zhuǎn)入降B大調(diào)結(jié)束。再現(xiàn)部分除調(diào)性布局外基本繼承了呈示部的材料、音形、織體、節(jié)奏型、模進(jìn)、重復(fù)、復(fù)調(diào)性等等因素。在和聲進(jìn)行等方面它前部分與呈示部基本相同，但后部分由于材料、結(jié)構(gòu)的分裂、模進(jìn)、重復(fù)和樂曲結(jié)束需要，導(dǎo)致和聲、和弦功能重復(fù)且運(yùn)用很多外音，所以與呈示部有所區(qū)別，但最終逐漸趨于穩(wěn)定，樂曲緩慢結(jié)束在主調(diào)全終止。

該作品不同于亨德爾的其他作品，整首作品均彌漫著淡淡的感傷氛圍，透露出一絲惆悵、一份感慨及一分追憶。巴洛克時(shí)期距今已經(jīng)過(guò)去3個(gè)世紀(jì)，該作品依舊深受世人喜愛，必將長(zhǎng)盛不衰、歷久彌新、世代流傳。

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