淺談戲曲表演中美妙的虛擬藝術(shù)

摘要：戲曲藝術(shù)是我中華民族的瑰寶，它歷史悠久，文化內(nèi)涵豐富，幾千年來一直是人們喜聞樂見的娛樂方式。它是集合音樂、舞蹈、歌唱、表演為一體的綜合性藝術(shù)，以唱、念、做、打?yàn)榛颈憩F(xiàn)手段的綜合表演方式的藝術(shù)?，F(xiàn)代的人們是生活在一個(gè)生活節(jié)奏快，生活壓力大的一個(gè)社會(huì)當(dāng)中，回歸自己的空間之后，他們往往都會(huì)選擇釋放自己，回歸自己的個(gè)性。對于戲曲藝術(shù)，特別是傳統(tǒng)戲曲在我國觀眾的減少，是一個(gè)不爭的事實(shí)，而戲曲本身僅僅是利用有限的時(shí)間和空間，利用抽象虛擬表現(xiàn)的概念，以及類似詩的語言來表現(xiàn)出來的。

關(guān)鍵詞：戲曲;審美心里;虛擬藝術(shù);完美

我國的戲曲的根源來自于民間，在中國，無論何種類型的戲曲，都是符合以觀眾審美為中心的這個(gè)審美心理的。中國戲曲的審美心理和西方那種諷刺現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)人性，充滿藝術(shù)感的以戲劇為中心的審美心理不同，中國的戲曲是被用來讓廣大人民群眾放松心情，娛樂感官，并在戲曲中找到在現(xiàn)實(shí)生活中很難得到的滿足感的一種藝術(shù)形式。觀眾在生活中的勞累和枯燥，需要戲曲悠揚(yáng)持續(xù)恰如其分的音樂和歌唱來滿足;觀眾在生活中缺的少激情和發(fā)泄，就需要武生和丑角在臺(tái)上精湛激烈的表演來充實(shí)他們的內(nèi)心;觀眾在生活中心理遇到事情而不知道如何處理時(shí)，是老生和花旦那深明大義而且委婉婉轉(zhuǎn)的說唱讓他們心中豁然開朗。一首悠揚(yáng)的曲子，能放松他們的神經(jīng);幾句動(dòng)人的話語，能讓他們的內(nèi)心溫暖;一個(gè)美滿的結(jié)局，能讓他們在茫茫人海漫漫人生路中找到希望的方向，演員精湛的表演，緊跟了他們對于戲曲藝術(shù)的喜愛和追求的腳步。戲曲不是魯迅小說，針砭時(shí)弊，借古諷今，總是表現(xiàn)給人們沉重的話題，讓人們在虛擬的世界中擺脫不了壓抑的精神;戲曲不是那高高在上的類似于霓裳羽衣曲的驚天動(dòng)地的大手筆，在高高的山上，細(xì)細(xì)的數(shù)著流水的那種高雅;戲曲不是那政府的說教，樣板之類的八股。戲曲是老生的說教、花旦的哭訴、小丑的滑稽、武生的威猛，是類似于李逵、張飛在舞臺(tái)上豪爽剛烈的性格，是崔鶯鶯和張生的終成眷屬，是白娘子和許仙的緣定終身。戲曲藝術(shù)，一定要抓住觀眾的審美心理，尤其是現(xiàn)代人們的審美心理，在對于傳統(tǒng)精華繼承的基礎(chǔ)上，賦予新的時(shí)代內(nèi)容，才能讓戲曲經(jīng)久不衰。

自古以來，人們都善于在戲曲中追求一個(gè)完美的結(jié)局的。而且在戲曲的表現(xiàn)過程中，總是對于那些善良的人物非常有好評，并且總是希望他們會(huì)贏得最后的勝利，甚至有些人們在戲曲結(jié)束之后如果不是善良的一方得到勝利或者是一個(gè)皆大歡喜的結(jié)局的話，會(huì)因此大加評論。從此可見觀眾審美心理自古以來都是以真善美相互結(jié)合作為他們的審美基礎(chǔ)的，并且一直傳承到現(xiàn)在，這就要求我們要將這種固定的形式美感用精美的表演形式表現(xiàn)出來?，F(xiàn)代戲劇，一定要來自于生活，服務(wù)于觀眾，人們在社會(huì)生活中往往不能夠準(zhǔn)備好，就得一天到晚的在多種角色中徘徊，最真實(shí)的那個(gè)自己，自己最想最擅長做得那個(gè)自己，往往被淹沒在生活當(dāng)中，當(dāng)觀眾們看戲的時(shí)候，就希望看到能讓自己淋漓盡致的角色。戲曲藝術(shù)是綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)，通過大眾傳媒，可以繼續(xù)成為人們喜聞樂見的藝術(shù)。作為戲劇創(chuàng)演工作者，在戲曲的創(chuàng)作和表演中，一定要符合現(xiàn)實(shí)的生活特點(diǎn)，符合現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中人們的心理審美特征，將戲曲的真、善、美通過戲曲表演的表現(xiàn)手法表現(xiàn)出來，讓現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中的人們在戲曲表演中得到美的享受，讓我們的戲曲藝術(shù)永遠(yuǎn)的為人民服務(wù)。

正是由于中國戲曲超然自由的舞臺(tái)時(shí)空觀的存在，使中國戲曲在表現(xiàn)形式方面駕輕就熟、異常靈活。有戲處，潑墨重彩、反復(fù)刻畫;無戲處，點(diǎn)到為止、一筆帶過。以虛擬實(shí)，實(shí)中透虛;有話則長，無話則短;開闔自如，繁略得當(dāng);虛虛實(shí)實(shí)，虛實(shí)相生。以有限的形象表現(xiàn)無限的世界;以具象的實(shí)在誘導(dǎo)想象的存在。虛擬作為藝術(shù)表現(xiàn)生活的一種特殊的方式，決不是生活實(shí)際動(dòng)作的簡單的復(fù)寫和摹擬，亦絕非為了制造逼真的生活幻覺。戲曲是創(chuàng)造性地利用了藝術(shù)的假定性本質(zhì)，對生活對象進(jìn)行了一系列的提煉、改造、美化和升華，使之成為洗練、鮮明而優(yōu)美的形式，用以表達(dá)人的精神世界以及事物的內(nèi)在本質(zhì)。她巧妙地將情、景、人融合在一起，通過有限的形象誘發(fā)觀眾對生活的積極聯(lián)想，從而創(chuàng)造出想象幻覺的真實(shí)。要虛得美、虛的深、虛得真，也就是虛中見美、虛中見情、虛中見真。中國戲曲藝術(shù)是在一個(gè)空曠、開放的場地上，以歌舞的形式傳唱著人間的故事，扮演著世態(tài)的炎涼，繁簡得當(dāng)，開闔自如。它盡可能剔除戲劇表現(xiàn)中非本質(zhì)的瑣碎的東西，而著重表現(xiàn)事物最為本質(zhì)、最為關(guān)鍵、最富有情趣的東西，并賦予美的形式。決不拘泥于生活表象真實(shí)與邏輯的束縛，以人為本，以人的情感、心靈、精神的實(shí)質(zhì)為創(chuàng)作的根本，也就是以生活的內(nèi)在真實(shí)為藝術(shù)的根本。因而，中國戲曲藝術(shù)超然于生活的表象真實(shí)之上，對生活的自然原形進(jìn)行了一系列極富創(chuàng)造性的選擇、提煉、夸張和美化，最終成為一種載歌載舞、如詩如畫的成熟的演劇藝術(shù)。這樣，無畫處皆成妙境，而戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)在這里將真、神、美達(dá)到高度的統(tǒng)一。

作者簡介：張馨云（1987.02-）女，安徽亳州人，亳州市演藝有限公司演員，主攻方向：閨門旦、青衣。