淺析詠嘆調(diào)《我哭泣，為我的命運》的演唱技巧

董慧 苗雨

【摘要】“我哭泣，為我的命運”是巴洛克音樂杰出代表亨德爾的歌劇女主角科里帕特娜的唱段，是比較有代表性的一首詠嘆調(diào)。每一個歌者都不應(yīng)該局限于某一個音樂領(lǐng)域，一定要廣泛地聆聽欣賞不同時代、不同背景、不同作者的音樂作品，這樣才能提高自身的音樂修養(yǎng)，在演唱技巧上也才能更加嫻熟。這個段選唱是巴洛克時期早期音樂的風(fēng)格，也是巴洛克音樂時期的一個轉(zhuǎn)折點，這個選段讓巴洛克音樂走向了新的高潮。

【關(guān)鍵詞】詠嘆調(diào);巴洛克音樂;演唱技巧

【中圖分類號】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標(biāo)識碼】A

引言

歌劇《朱力烏斯·凱撒》是莎士比亞的一部正劇，由意大利著名歌劇創(chuàng)作者亨德爾寫成了歌劇。這也是亨德爾本人一部巔峰歌劇，歌劇本身非常華麗，唱腔極富技巧。其中“我哭泣，為我的命運”是女主角科里帕特娜在被囚禁時演唱的唱段，結(jié)合時代背景和故事背景，整個唱段要吸引全場，這對演唱技巧有非常高的要求。而且這部歌劇幾乎匯集了所有的歌劇唱法。本文將淺析“我哭泣，為我的命運”這一唱段的演唱技巧。

一、作品演唱準備工作

詠嘆調(diào)“我哭泣，為我的命運”是歌劇中的第二幕，科里帕特娜被囚禁，失去所有，歌詞大意翻譯過來是：“我失去了富麗華貴的生活，悲慘的命運，凱撒，心中的愛已經(jīng)不復(fù)存在，也許犧牲，科內(nèi)莉亞和和塞克圖斯也被囚禁，已經(jīng)沒人來救自己，對生活也沒有了信心?！睆倪@段詞不難看出女主角心中的悲憤、絕望等諸多復(fù)雜情緒。而且這段詠嘆調(diào)的旋律也比較復(fù)雜，巴洛克音樂的風(fēng)格就是比較豐富多變，這段詠嘆調(diào)自然不例外，除了是一首典型的返式詠嘆調(diào)外，唱段的發(fā)展邏輯性也非常強，有很好的延展性。音樂和戲劇非常自然地融合一體。全曲結(jié)構(gòu)是宣敘調(diào)三段式，中間有很多變化音，行程臨時離調(diào)，但是和主調(diào)沒有偏離。曲調(diào)的變化完美地展現(xiàn)了女主角的恐慌無助和凄涼。悲慘的處境在曲調(diào)中婉轉(zhuǎn)表現(xiàn)出來。亨德爾所在的時期比較流行用這種復(fù)雜的曲調(diào)和豐富的變調(diào)表達出主人公的情感，同時能凸出主題，讓觀眾更直觀地感受到歌劇的魅力。宣敘調(diào)變化性非常強，很符合戲劇的特點，張力十足，節(jié)奏比較松散，沒有什么特定的規(guī)則，給人一種跌宕起伏的感覺，這種曲調(diào)對于演唱者來說有著非常大的挑戰(zhàn)性。不停變調(diào)的同時對音準的要求也沒有絲毫降低。在緊湊的節(jié)奏中必須時刻關(guān)注音調(diào)的變化，歌劇表演還需要演唱者帶入主人公的情緒，這兩者兼顧非常困難。演唱過程中可以關(guān)注女主角的情緒變化，通過唱詞來實現(xiàn)音調(diào)轉(zhuǎn)換，同時兼顧音準是正確的解決方案。演唱作品首先要做的就是理解作品。

二、詠嘆調(diào)演唱處理方法

把握人物情緒的同時，應(yīng)該注意到音樂層次的劃分，每一個音的力度、速度都要在演唱之前仔細研究，歌詞和曲調(diào)都是為了突出主人公的感情服務(wù)的，演唱中要把握這種用途，運用美聲唱法的同時也要注意吐字清晰，一定不要重聲不重字。準確地表達出歌詞可以讓聽眾更好地理解歌劇的內(nèi)涵，也能讓歌聲更加動聽。在歌曲開始前有一部分是要求朗讀的，這時候就要把吐字放在第一位了，音樂在文字中體現(xiàn)方式也可以是無形的，朗讀的時候要帶入感情，但是音量不宜過高[1]。詠嘆調(diào)的演唱部分是比較嚴肅的，而且一定要注意速度，小快板的速度要掌握得恰如其分。這部分的唱腔普遍比較高，所以在高音這一方面對演唱者也有比較高的要求，高音很多都是連貫的，這需要充足的氣息，還有一定的演唱技巧的幫助，持續(xù)的長音也是對演唱者功力的考驗，長音的控制還要加上感情的成分，這樣才能更好地體現(xiàn)歌劇的主題。在唱大跳的時候，氣息一定要掌控好，松弛有度，由弱慢慢過渡到強，而且長音的過渡要自然。聲音的連貫性、聲色的一致性都是演唱過程中需要注意的問題。音樂的流動性也是要注意的地方，整部歌劇是比較跌宕起伏生動形象的，唱腔上高低轉(zhuǎn)換也比較頻繁，音樂流動性主要通過氣息和唱腔，一定要穩(wěn)中帶著感情的宣泄。歌劇和戲劇本身還是有區(qū)別的，演唱者不能像演員一樣太過于夸張，在演唱過程中要注意收的力度，放得太多會有反效果[2]。演唱延長音的時候要想象大提琴的演奏狀態(tài)，一定要穩(wěn)而長，不能太過于跳躍夸張，這樣會毀掉歌劇整體的美感。

三、科學(xué)處理演唱技巧

這首詠嘆調(diào)運用了很多跳進音程，這是巴洛克音樂比較顯著的特點，在中聲部轉(zhuǎn)換的是偶，跳進音程起到了決定性作用，跳進音程的演唱有一定的難度，這需要演唱者氣息充足，而且過渡要自然，演唱之前可以多觀察一些跳進音程大師級別的資料，這樣才能超常發(fā)揮音樂水平。持續(xù)音也是詠嘆調(diào)一個重要的特征，在高音出現(xiàn)持續(xù)音的時候，小腹一定要用力，讓氣息緩緩地上來，不要出現(xiàn)斷氣、不連貫的情況。音色要婉轉(zhuǎn)動聽，不能僵硬死板。從喉嚨發(fā)出的聲音一定要穩(wěn)定。演唱過程中，歌詞要吟誦出來，不能僵硬地朗讀，語氣還是要平緩，不能過于激昂。速度要自由掌控，根據(jù)音樂的特點來進行。演唱過程一定要嚴格遵守譜例。

四、運用技巧來形成獨特唱腔

在這首詠嘆調(diào)中有很多的長音、長句，這對于演唱者來說是一個不小的調(diào)整。觀察作者其他音樂作品不難發(fā)現(xiàn)，很少有一個強音一直保持的情況，都是錯落有序地摻雜著短音、低音，這是女高音中聲部的一個基本特征。中音部要想達到平行的長句還需要有大量的穩(wěn)定氣息。而且還要加上大腦深層的感情因素，這樣才能正確發(fā)出共鳴。唱高音長句的時候要均勻吸氣吐氣，不能太滿，這樣會讓演唱效果大打折扣，也容易到后期的時候氣息不足。在控制節(jié)拍的過程中可以掌握音樂風(fēng)格，讓音樂的律動性更強，一首歌基本要用固定的速度來演唱，不然在后期很容易出現(xiàn)搶拍等現(xiàn)象。

五、結(jié)束語

這首女高音的詠嘆調(diào)擁有完美的旋律，是教科書級別的作品，很多演唱者都會專門用這個曲目練習(xí)自己的唱功，反復(fù)地欣賞才能體會到巴洛克音樂的美。亨德爾是一個高產(chǎn)音樂家，作品非常多，巴洛克的音樂風(fēng)格基本都是這樣嚴謹，并且跌宕起伏的。這也代表了作者的細膩情感和熟練的音樂處理技巧。莎士比亞的名著悲慘的情節(jié)較多，演唱過程中一定要加入自己的情感，不然很難讓聽眾有代入感。演唱技巧固然重要，但是對歌劇的理解還有因此體會出來的情感更加重要。這首詠嘆調(diào)可以豐富音樂演唱方法，也可以提升演唱者的音樂素養(yǎng)，是一首不可多得的好作品。

參考文獻

[1]張欣恬.詠嘆調(diào)《主人，您聽我說》的演唱特色分析[J].當(dāng)代音樂，2017：76.

[2]朱振濤.威爾第男中音詠嘆調(diào)演唱技巧探析——以《普羅旺斯的陸地和海洋》為例[J].黃河之聲，2017（6）.