昆亦為戲，亦為舞

張涵鈺

摘要：在中國古典舞體系構(gòu)建中，先后形成了幾種既有聯(lián)系又主張不同的藝術(shù)流派;從戲曲入手的中國古典舞“戲曲（身韻）流派”，以敦煌壁畫為原型的中國古典舞“敦煌流派”，和以激活古代歷史舞蹈資源為目的的中國古典舞“漢唐流派”，中國古典舞“昆韻流派”簡稱為“昆舞”。而昆舞是近十年來從蘇州歌舞團誕生的新的古典舞形式。昆舞生發(fā)于昆曲，由昆曲中的舞蹈藝術(shù)衍生而來，訓練系統(tǒng)與作品系統(tǒng)均置身于昆曲中的藝術(shù)文化語境中。個人認為昆舞的生成有兩個必然條件，一是昆曲的積淀，二是中國古典舞的狀態(tài)。在姑蘇之地是昆曲背景的生成、生長、宏大與變異、延伸之所，六百年風雨洗盡鉛華，昆曲的日月星辰更迭了歷史，也成就了自身，其文化、品格、味道始終如一，必然影響到昆舞的形成。

關(guān)鍵詞：中國戲曲、昆曲、昆舞

一、戲曲“昆曲”藝術(shù)與“昆舞”

中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。經(jīng)過先秦（萌芽期）、唐中后期（形成期）、宋金（發(fā)展期）、元代（成熟期）、明清（繁榮期）這幾個時期形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個種類。

昆曲，別稱昆劇、昆劇、昆山腔。元朝末期，顧堅等人把流行于江蘇昆山一代的南曲進行整改，成了昆山腔。隆慶年間，昆腔傳奇《浣紗記》的出現(xiàn)，使得梨園界習昆曲蔚然成風。再到了清乾隆年間，昆曲進入全盛時期，獨霸梨園，被譽為“百戲之祖”。昆曲最大的特點是抒情性強、動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結(jié)合得巧妙而和諧。在語言上，該劇種原先分南曲和北曲：南昆以蘇州白話為主，北昆以大都韻白和京白為主。唱腔華麗婉轉(zhuǎn)、念白儒雅、表演細膩、舞蹈飄逸，加上完美的舞臺置景，可以說在戲曲表演的各個方面都達到了最高境界。

昆舞源于昆曲，是對昆曲表演藝術(shù)優(yōu)質(zhì)基因的提煉以及傳承發(fā)展的成果，也是繼“戲曲舞蹈”“漢唐舞蹈”和“敦煌舞蹈”之后產(chǎn)生的又一帶有流派意識的中國古典舞形式。昆舞作為古典舞的第四大流派，昆舞表演的過程具備了昆曲的審美特征、它是以昆曲的表演藝術(shù)風格特征，所呈現(xiàn)出來同時吸取并加以改進了昆曲的優(yōu)質(zhì)基因、結(jié)合時代的審美理念而延伸出來具有繼承意義與發(fā)展意義的舞蹈，與當代人們的審美理念與審美標準更為貼合。昆舞創(chuàng)始人馬家欽認為建構(gòu)“昆舞”的標準有三點;一是“昆韻流派”必須體現(xiàn)昆曲藝術(shù)的藝術(shù)追求;二是“昆韻流派”必須體現(xiàn)當代人的審美需求;三是“昆韻流派”儼然具備一種獨立的態(tài)勢并發(fā)展成為了一種全新的中國古典舞。昆舞提取昆曲的優(yōu)質(zhì)基因并加以改進創(chuàng)新和發(fā)展，該舞蹈將古典舞與現(xiàn)代舞之間的優(yōu)勢進行有效融合，已經(jīng)發(fā)展成為相當完善與成熟的流派。

二、“昆韻流派”在昆曲表演形態(tài)上的拓展

“昆舞”生發(fā)于昆劇，但不等同于昆曲表演藝術(shù)，屬于地地道道的舞蹈樣式而不是“戲曲昆曲”，是一種按照舞蹈藝術(shù)特性再造、重塑并具傳統(tǒng)審美特征的中國古典舞。“昆舞”在舞蹈的表現(xiàn)語匯上，并沒有簡單搬照戲曲特有的程式化、虛擬性的的動作，而是從中挖掘、提煉傳統(tǒng)的舞蹈性元素，創(chuàng)化出了諸多的動態(tài)“意象”，繼承了具有高度寫意性的表演特征，改變了戲曲其固有模式生、旦、凈、末、丑等行當，經(jīng)過重組與整合，實現(xiàn)了回歸舞蹈本體的創(chuàng)化過程。如昆舞劇目《五指蓮花式》即是從昆曲的“水袖”中提煉出來的，像“昆舞”中的“順”也是從昆曲中繼承過來的表演形態(tài)特征，但“昆舞”中的“順”是基于舞蹈線性運動表現(xiàn)的需要線條美，表演幅度相對要大。而在昆曲身段動作的表現(xiàn)上要求“動靜結(jié)合”“明暗結(jié)合”要做到“動中有靜，靜中有動，以動襯靜，以靜顯動”即演員要在形體動作相對靜止時，其內(nèi)心活動不能靜止，還要給人感覺出情緒的起伏來。而“昆舞”的舞蹈展現(xiàn)形式需要生活化舞姿的提煉，舞蹈就是生活的升華，抓住生活上“情緒擴張”來展現(xiàn)舞蹈動作，捕捉人物的內(nèi)心情感與心理上的轉(zhuǎn)換，同時用不同的肢體塑造不同的靜態(tài)與動態(tài)來展現(xiàn)特定人物的審美獨到之處。

三、“昆舞”藝術(shù)流派的價值取向

“昆韻流派”的代表舞蹈詩《昆韻》作為“昆舞”創(chuàng)始人馬家欽創(chuàng)建此體系的代表作品，集中展示了她的藝術(shù)理念。為此馬家欽對“昆韻流派”提出了二十一字訣，來限定以保持與昆曲的統(tǒng)一。二十一字訣是昆舞中任何一個作品、或者任何一個人物形象必須遵循的審美標準，昆舞的審美構(gòu)建與檢驗標準可用二十一字訣歸納，分別是;一是含、沉、順、連、圓、曲、傾，是形態(tài)特征上的要求;二是上、下、平、入、推、拉、延，是韻律特征上的要求;三是雅、純、松、飄、輕、柔、妙，是審美特征上的要求。二十一字訣雖簡練但內(nèi)涵豐富，由內(nèi)而外的三個層面，既有區(qū)分又相互關(guān)聯(lián)，可看作是昆舞本體特質(zhì)、審美意趣、藝術(shù)境界的有機統(tǒng)一。以彰顯對昆曲的敬畏和對昆曲繼承的純粹性。昆舞是創(chuàng)新思維的結(jié)晶，是傳統(tǒng)文化合理內(nèi)核的產(chǎn)物，是中國古典哲學、美學精神的真實反映。是今人對傳統(tǒng)的大膽想象與合理發(fā)揮。昆舞的出現(xiàn)不僅僅是象征著一種新的舞蹈流派的出現(xiàn)，它具有更加重要的文化意義，即對傳統(tǒng)文化的傳承，并且不只是一種思想概念上的繼承而是用一種實際的形式，賦予了傳統(tǒng)文化以新的活力，從而促進其傳承與發(fā)揚。

結(jié) 論，“昆舞”作為富有傳統(tǒng)文化和極具中國特色的古典舞蹈新舞種，它遵循昆曲的規(guī)律和特點，也被賦予時代審美理念，不僅對中國古典舞的研究有重要的推動作用，從而也讓中國古典舞新流派“昆舞”更好的傳播、繼承與發(fā)展。

參考文獻

[1]馬家欽、謝建平.《昆韻流芳》[M].上海文化出版社，2013

[2]陳思穎.《昆舞的形態(tài)特征，運動規(guī)律及審美特征闡述》[J].藝術(shù)百家.2010

[3]紐驃、傅雪漪等編寫《中國昆曲藝術(shù)》北京燕山出版社1996年版