音樂(lè)表演藝術(shù)的特性之共性與個(gè)性的淺析

任可心 廖嘉豪

摘 要：隨著我國(guó)人們生活質(zhì)量的不斷提高，人們?cè)絹?lái)越追求精神世界的充實(shí)。音樂(lè)表演作為一種藝術(shù)形式，能夠通過(guò)自身獨(dú)特的方式給人以喜悅和舒適的感受，豐富人們的精神世界，陶冶人們的情操，促進(jìn)人們審美能力的提升等。音樂(lè)表演形式廣泛存在于人們的生產(chǎn)生活當(dāng)中，呈現(xiàn)出了不同特色。但隨著社會(huì)的變化，音樂(lè)表演藝術(shù)之間的差異性不斷改變，共性與個(gè)性特點(diǎn)明顯。

關(guān)鍵詞：音樂(lè)表演藝術(shù);特性之共性與個(gè)性

引言

近年來(lái)，我國(guó)整體經(jīng)濟(jì)建設(shè)發(fā)展迅速，跟隨著人民精神層次的提升，社會(huì)文明也飛速發(fā)展，這為現(xiàn)代音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展提供了良好的背景，而音樂(lè)表演藝術(shù)是音樂(lè)表演方面一個(gè)比較重要的分析，它不單單是將表現(xiàn)進(jìn)行復(fù)述的過(guò)程，而是要不停地創(chuàng)新和加工，使得音樂(lè)作品能夠煥然一新，能夠更好的展現(xiàn)其生命力，從而使觀(guān)眾耳目一新，挖掘出一些以前沒(méi)有表現(xiàn)出來(lái)的東西。

1 音樂(lè)表演藝術(shù)中的共性與個(gè)性的概述

第一，音樂(lè)表演藝術(shù)中的共性。共性是指在音樂(lè)表演藝術(shù)中每一個(gè)表演者都具備的，對(duì)音樂(lè)這種藝術(shù)表達(dá)形式的認(rèn)知，以及所掌握的科學(xué)的音樂(lè)表演方法和表演規(guī)律等。第二，音樂(lè)表演藝術(shù)中的個(gè)性。個(gè)性主要是個(gè)體之間的性格差異性，這種差異性會(huì)支配著每個(gè)表演者的行為，影響著這個(gè)人的思想和行動(dòng)。音樂(lè)表演藝術(shù)分為歌唱、舞蹈、指揮等多種表達(dá)方式，這些方式所呈現(xiàn)出的音樂(lè)特點(diǎn)具有差異性，這些差異性就是個(gè)性。這種個(gè)性主要表現(xiàn)在表演者在原始音樂(lè)上呈現(xiàn)出音樂(lè)感受的差異性上和自身表演方式的不同上。只有發(fā)揮好這兩個(gè)方面的作用，才能夠使得音樂(lè)表演的個(gè)性充分彰顯。另外，在一部作品中如果表演者的表演缺乏個(gè)性，就無(wú)法將作品的深層含義詮釋出來(lái)，而一味模仿他們?nèi)狈€(gè)性，就會(huì)使作品毫無(wú)新意，無(wú)法吸引觀(guān)眾的注意力。

2 現(xiàn)代音樂(lè)表演藝術(shù)的價(jià)值

音樂(lè)表演藝術(shù)是音樂(lè)本質(zhì)和音樂(lè)規(guī)律的基礎(chǔ)理論科學(xué)，其中內(nèi)容涵蓋廣泛，它與音樂(lè)史、音樂(lè)技巧理論、音樂(lè)作品評(píng)論分析、社會(huì)心理學(xué)、哲學(xué)都有著重要的聯(lián)系?，F(xiàn)代音樂(lè)表演藝術(shù)是音樂(lè)的重要組成部分，現(xiàn)代音樂(lè)被定義于二十世紀(jì)末二十一世紀(jì)初左右?，F(xiàn)代音樂(lè)表演藝術(shù)同音樂(lè)美學(xué)一樣包含了社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、音樂(lè)技巧理論等內(nèi)容，是一門(mén)綜合性較強(qiáng)的學(xué)科。現(xiàn)代音樂(lè)表演藝術(shù)是按照現(xiàn)代社會(huì)豐富的物質(zhì)和豐富的精神為基礎(chǔ)，對(duì)人們心中產(chǎn)生的情緒、情感進(jìn)行細(xì)膩的分析，通過(guò)音樂(lè)的形式表達(dá)出來(lái)，這樣可以有效的表達(dá)人們心中的情感和對(duì)社會(huì)的審美態(tài)度等。

3 音樂(lè)表演藝術(shù)中的共性與個(gè)性的作用

3.1音樂(lè)表演藝術(shù)共性的作用

第一，審美的共性。在音樂(lè)表演藝術(shù)當(dāng)中最重要的就是作品中所詮釋出來(lái)的情感，在對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行表達(dá)的過(guò)程中，大多數(shù)的表演者善于將作品中的本質(zhì)以及最深層次的內(nèi)容展現(xiàn)出來(lái)，這部門(mén)內(nèi)容中蘊(yùn)含了最為深刻的感情，通過(guò)表演方式能夠使聽(tīng)眾了解到作品中的內(nèi)在情感以及最真摯的感情。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)這是表演者對(duì)審美的一種高度追求，也是藝術(shù)表演者與觀(guān)眾之間溝通和交流的一種重要的形式，這種溝通方式能夠使觀(guān)眾更加清楚地感受到表演者的情感，而表演者們?cè)诒硌輹r(shí)正具備這種審美層面的共性特點(diǎn)。第二，提高對(duì)一度創(chuàng)作的尊重。原創(chuàng)性以及創(chuàng)新性是音樂(lè)表演藝術(shù)最吸引人的地方，也是表演者在藝術(shù)詮釋過(guò)程中必須要具備的素質(zhì)和能力。因此，在音樂(lè)表演藝術(shù)中表演者要提高對(duì)一度創(chuàng)作的重視，重視創(chuàng)作的本意和主體。在音樂(lè)表演的過(guò)程中，首先要考慮的就是作曲家創(chuàng)作這個(gè)作品的意圖以及其在作品中所富含的思想感情，對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行深層次的分析和理解，要在表演時(shí)遵循作品的本意，不能隨便更改作品的內(nèi)涵。所以，在尊重一度創(chuàng)作的過(guò)程中，要求演奏者要具備完善的演奏功底和演奏能力，要在演奏之間對(duì)作品進(jìn)行深入的分析和細(xì)致化的研究，要了解作品的創(chuàng)作背景，了解作品創(chuàng)作者的背景以及作曲家當(dāng)時(shí)處于的環(huán)境等等，只有將作品的各個(gè)方面全部分析到位，才能夠深刻的了解到作曲家的創(chuàng)作意圖，然后將作品與自己的思想和情感融合到一起，將作品所要表達(dá)出的內(nèi)容以及情感準(zhǔn)確且細(xì)致地表達(dá)出來(lái)。

3.2可以正確看待音樂(lè)表演

音樂(lè)作品的構(gòu)成因素有兩種，一是音樂(lè)作品的作曲者關(guān)于音樂(lè)作品的理解，通俗理解為作曲者在創(chuàng)造音樂(lè)時(shí)的意向性行動(dòng)，它存在于作曲者的腦海之中，即使沒(méi)有客觀(guān)對(duì)應(yīng)物，但實(shí)實(shí)在在的成為音樂(lè)作品的一大創(chuàng)作構(gòu)成因素，如果缺少這一重要因素，音樂(lè)作品也不能成功;另外一種便是在音樂(lè)作品中作曲家記錄構(gòu)思的樂(lè)譜。在我們追尋音樂(lè)的進(jìn)程中，作曲者將他們?cè)谀X海內(nèi)顯現(xiàn)的靈感用樂(lè)譜的形式記錄下來(lái)，并提供給音樂(lè)演奏者演奏使用，倘若沒(méi)有實(shí)在的樂(lè)譜，除了創(chuàng)作者本身，沒(méi)有人能夠感受理解音樂(lè)作品的原作和里面的內(nèi)涵。創(chuàng)作者在完成一個(gè)曲目的創(chuàng)作后，其實(shí)就已經(jīng)呈現(xiàn)了一部完整的音樂(lè)作品，它存在的真正形式不是通過(guò)人的意志來(lái)傳遞的，而是經(jīng)過(guò)不同的演奏者和音樂(lè)家對(duì)原作本身進(jìn)行不斷的改編、演奏來(lái)填充不同人對(duì)同一首音樂(lè)作品的理解。

3.3音樂(lè)表演藝術(shù)個(gè)性的作用

第一，個(gè)體的創(chuàng)作靈感。音樂(lè)表演藝術(shù)本身具有一定的創(chuàng)作性，而且這種藝術(shù)也處于不斷的創(chuàng)作和變化的過(guò)程當(dāng)中。音樂(lè)表演藝術(shù)中的音符和樂(lè)普在內(nèi)容和形式上是基本相同的，但不同的表演者法對(duì)于樂(lè)譜的理解時(shí)不同的，在樂(lè)譜中所蘊(yùn)含的感情也是不同的，所以給觀(guān)眾的感受和體驗(yàn)也存在一定的差異性。音樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)作靈感源于表演者，其中暴露表演者對(duì)于藝術(shù)形式的裝飾，也包括他們對(duì)于藝術(shù)的理解，這給藝術(shù)添加了很多個(gè)性色彩。第二，個(gè)體的情感覺(jué)悟。相同的作品不同的表演者對(duì)其的詮釋是不一樣的，這主要是因?yàn)閭€(gè)體具有一定的差異性，不同的人對(duì)作品進(jìn)行表演所表達(dá)的精神世界和價(jià)值觀(guān)念都是一樣的，這是人們追求個(gè)性的新的道路。表演者在表演中的差異性決定其在表演過(guò)程中要通過(guò)自身的能力，將自身的情感帶入到音樂(lè)當(dāng)中，然后通過(guò)聲音等藝術(shù)形式傳達(dá)給觀(guān)眾。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，共性和個(gè)性的存在使得音樂(lè)表演藝術(shù)形式不斷的發(fā)展和創(chuàng)新，這不僅對(duì)藝術(shù)表演者提出了很高專(zhuān)業(yè)要求，也要求表演者要對(duì)表演作品的背景等進(jìn)行深刻的認(rèn)識(shí)和了解，從而更加深刻的闡釋出作品的內(nèi)涵和價(jià)值。

參考文獻(xiàn)

[1]吳姍姍.音樂(lè)表演藝術(shù)中的個(gè)性與共性[J].文藝生活，2017，05：90.

[2]陳孜楹.音樂(lè)表演藝術(shù)中的個(gè)性與共性[J].音樂(lè)時(shí)空，2014，21：101.

[3]仝智倍.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的相關(guān)啟示分析[J].職大學(xué)報(bào)，2018，（01）：47-49.

（作者單位：黑龍江省佳木斯市佳木斯大學(xué)）