傾聽“歷史審美”的另一種聲音

卞張芳 孔陳萍

《美術(shù)的輝煌》是歷史與美術(shù)相交融的一課，是歷史課中的藝術(shù)史教學(xué)。如何在藝術(shù)史教學(xué)中體現(xiàn)歷史學(xué)科的特色，尋找歷史與藝術(shù)的契合點？如何在美學(xué)欣賞的同時，在歷史認(rèn)識中深化其理解？針對國務(wù)院文件指出“要挖掘不同學(xué)科所蘊含的豐富美育資源，充分發(fā)揮語文、歷史等人文學(xué)科的美育功能”的要求，筆者嘗試以畫帶史，以歷史眼光來鑒賞經(jīng)典繪畫作品，以史入畫，以歷史思維來理解經(jīng)典繪畫作品，將“藝術(shù)的歷史”與“歷史的藝術(shù)”有效契合，傾聽“歷史審美”的另一種聲音。

一、走近畫，在具象中透視“環(huán)境世界”

法國藝術(shù)評論家丹納論述說：“要了解一件藝術(shù)品 ，一個藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確的設(shè)想他們所屬的時代的精神和風(fēng)俗概況?！盵1]每一件作品都是在一定歷史條件下孕育而生的，打上了時代的烙印。因此進行賞析時必須結(jié)合作者植根的生活時代和具體環(huán)境，聯(lián)系作品創(chuàng)作的具體時間、空間，“將‘美’拉回到歷史、拉回到社會、拉回到人類文明發(fā)展的過程來看‘美’的演變?！盵2]

如中世紀(jì)的繪畫，其主題是表現(xiàn)神、歌頌神，內(nèi)容上突出神學(xué)禁欲主義，形式上抽象古怪，因為這時基督教會把文化都置于神學(xué)的控制之下。如瑞士布克哈特所言：“人類意識的兩方面——內(nèi)心自省和外界觀察都一樣——一直處在一層共同的紗幕之下”，當(dāng)時的藝術(shù)家們“試圖用新的手法來表現(xiàn)抽象的靈魂和對宗教的虔誠，而不在乎所畫的形象是否真實生動。”[3]到了14世紀(jì)的意大利，這層紗幕最先煙消云散。以達·芬奇等藝術(shù)家們的作品，雖有很大部分的作品以宗教為主，但表現(xiàn)的主題是現(xiàn)實與人文，內(nèi)容上包括人的世俗生活、人的感觀、人的信仰，技法上基于實際考察，形式上注重色彩協(xié)調(diào)。這一變化根源于他們正處于文藝復(fù)興時期，倡導(dǎo)人文主義，以人為中心，肯定人的價值和尊嚴(yán)，要求打破教會的禁欲主義，提倡物質(zhì)享受、自由幸福，崇尚知識、科學(xué)與理性，這是一次精神的新生，這種對人性的覺醒結(jié)束了中世紀(jì)的禁欲美學(xué)。

又如新古典主義和浪漫主義繪畫，都注重畫面的嚴(yán)整，都描繪重大歷史事件和人物，但兩個流派的藝術(shù)特征卻如此迥異：新古典主義突出理性，塑造英雄，重視素描和輪廓，謹(jǐn)守規(guī)則;浪漫主義對“理性王國”的失望，追求激情、自由奔放，強調(diào)色彩。察其緣由，新古典主義思潮時期是18世紀(jì)下半期法國封建君主制日趨腐敗墮落和資產(chǎn)階級逐漸強大的時期，是兩個階級面臨決戰(zhàn)的變革時代。這場藝術(shù)革命，正是適應(yīng)資產(chǎn)階級革命形勢的需要，資產(chǎn)階級利用古希臘羅馬塑造英雄，號召人民大眾為真理而獻身，為共和國而戰(zhàn)斗，在美術(shù)上掀起一場借古開今的潮流。正如馬克思所言：“他們戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地請出亡靈來為他們效勞，借用他們的名字、戰(zhàn)斗口號和衣服，以便穿著這種久受崇敬的服裝，用這種借來的語言，演出世界歷史的新的一幕?！?/p>

而18世紀(jì)末19世紀(jì)初歐洲興起的浪漫主義思潮，當(dāng)時的社會現(xiàn)實是：“和啟蒙學(xué)者的華美語言比起來，由‘理性的勝利’建立起來的社會制度和政治制度竟是一幅令人極度失望的諷刺畫。” （恩格斯）人們對啟蒙運動“理性王國”的失望，對資產(chǎn)階級革命中的“自由、平等、博愛”口號的幻滅，對資本主義社會秩序的不滿，表現(xiàn)在繪畫中強調(diào)絕對自由，反對古典主義的羈絆;抒發(fā)強烈的感情，表現(xiàn)主觀理想，這其實是對當(dāng)時法國大革命和啟蒙運動的另一種反思。

英國歷史學(xué)家愛德華·卡爾在《歷史是什么？》中說：“研究歷史之前，先要研究歷史學(xué)家;研究歷史學(xué)家之前，先要研究歷史學(xué)家的時代與社會。歷史作品既是歷史學(xué)家的創(chuàng)造，也是時代和社會的產(chǎn)物。”[4]運用歷史知識去解讀美術(shù)作品的背景，挖掘其背后所承載的歷史信息，進而把握時代的變化、歷史的變遷，在欣賞感受‘美’的同時理解它的意蘊。

二、走進畫，在關(guān)聯(lián)中把握歷史特征

藝術(shù)作品是時代精神的展現(xiàn)，藝術(shù)風(fēng)格的變化也是時代變化的產(chǎn)物。透過同一時期不同類型作品或是同一主題不同表現(xiàn)形式的內(nèi)容關(guān)聯(lián)，有助于從不同視角把握時代特征。如19世紀(jì)的現(xiàn)實主義美術(shù)和印象派出現(xiàn)在同一時代但是風(fēng)格不一，如何理解工業(yè)革命與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)聯(lián)？

面對工業(yè)革命下蒸汽的力量，無盡的榮光，資本主義經(jīng)濟的迅速發(fā)展，掩蓋了資本主義國家的社會矛盾的尖銳，貧富差距的拉大，于是興起了注重表現(xiàn)社會現(xiàn)實的現(xiàn)實主義美術(shù)。如米勒的《播種者》，畫面上的農(nóng)民穿著大木靴，腰掛種子袋，一邊右手撒種子，一邊重復(fù)地向前走，在他后面，飛來幾十只鳥兒，想吃凈他撒的種子，預(yù)示著生活即將面臨的剝削。《拾穗者》中的三個農(nóng)婦在烈日下辛勤勞作，勞累了一年，沒有帶來富裕，靠拾撿麥穗補充口糧。富饒的農(nóng)村豐收景象與農(nóng)民的辛酸勞動形成鮮明對比，真實地表現(xiàn)了人民生活的艱辛，深刻揭示了背后的階級矛盾。

工業(yè)革命也帶來了科學(xué)技術(shù)的進步，照相機的發(fā)明可以準(zhǔn)確無誤地表現(xiàn)物體，畫家們需要用新的藝術(shù)形式來表達情感。“畫家乘坐蒸汽機發(fā)動的火車，到戶外寫生，感受到自然陽光的瞬息萬變……他們要在大自然的光線里解放色彩。”[5]他們走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭，借助光和色捕捉世界萬物的“瞬間印象”，表現(xiàn)微妙的色彩變化，把變幻不居的光色效果記錄在畫布上，留下瞬間的永恒圖像。這種取自于直接外光寫生的方式，捕捉種種生動印象及其呈現(xiàn)的迥異風(fēng)格，可以說是印象派繪畫的創(chuàng)舉和對繪畫的革命。

還可以通過橫向比較同一時代東西方繪畫的關(guān)聯(lián)，多個信息組合勾繪出更全面的歷史畫卷，理解不同的歷史特征，認(rèn)識歷史的全貌。通過欣賞清代鄭板橋《墨蘭圖》和德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》，除了形象、構(gòu)圖、色彩等方面的差異，還可以從作品背后隱藏的信息入手：從東西方經(jīng)濟繁榮程度、政治體制變革力度、思想解放覺醒程度等方面歸納，啟發(fā)學(xué)生以更廣的歷史視野認(rèn)識、更深的歷史思維角度來進行思考。

三、走出畫，在理解中感悟人文價值

凌繼堯先生在《美學(xué)十五講》講到：“各種藝術(shù)，如文學(xué)、繪畫……等都有獨特的藝術(shù)語言。我們對他們的藝術(shù)語言的理解，就決定了我們欣賞他們所能達到的深度。”“理解”包括內(nèi)省和直觀，在無法直觀的地方，需要創(chuàng)造性的想象。繪畫等美術(shù)作品，皆是以視覺方式再現(xiàn)歷史。因此，通過感情的體驗，“必須能夠進入他整個人之中，以他的眼光來看，以他的感覺來感受，以他的準(zhǔn)則來評判。只有從內(nèi)部才能有好的理解……理解也是一種同情，一種感情?！盵6]生硬的講解，僵化的概念很難挖掘人文價值、喚醒學(xué)生心靈，通過“走進前人的生活，進入過去的世界，全方位了解其所處的情勢”，“設(shè)身處地”地了解，“理解之同情”地對待，感知、神入、體會作者的個人感情，從心靈上“同感”、“遷移”、“理解”其作品。通過知識的內(nèi)化，逐漸形成自己的氣質(zhì)修養(yǎng)、人文精神，即蘇霍姆林斯基強調(diào)的“那些培養(yǎng)人的靈魂、意識、情感和信念的知識?！盵7]

對于畢加索創(chuàng)作的《格爾尼卡》，黑白灰的畫面里，沒有飛機、沒有炸彈、只有被踐踏的鮮花、斷裂的肢體、手捧死去孩子痛哭的母親、斷臂身殘仍握斷劍的戰(zhàn)士、瀕死長嘶的馬匹、光芒冰冷的頂燈……聚集了殘暴、恐怖、痛苦、死亡、吶喊?！拔覀冎溃囆g(shù)作品不是簡單的形式，形式的背后是思想、精神，是歷史思想的真相，是社會的客觀現(xiàn)實，是對人類最深處的靈魂的反思。”[8]畢加索對于他的作品經(jīng)常保持沉默，希望給予觀賞者自由的體驗空間，但是對于《格爾尼卡》這幅作品他曾這樣解釋：“……牛代表殘暴，馬則代表人民。不錯，我在那畫里用了象征主義，但并不是在其他畫里都這樣做……”，“那幅畫是存心向人民呼吁，是有意識的宣傳……”。超時空的形象組合，壓縮的空間界限，這是對法西斯暴行的無聲控訴，蘊含著強烈憤懣的抗議，這是對人類苦難的強大悲憫，成就了史詩般的悲壯。面對血雨腥風(fēng)、令人發(fā)指的法西斯暴行，他的這種悲憤，這種批評，這種抗議，這是一種怎樣的精神、一種怎樣的勇氣？他的這種心懷人民和自覺的人文覺醒，體現(xiàn)了知識分子的人文精神和歷史使命感。作品顯示了作者鮮明的個性，蘊含著作者深刻的思想，同時作品也承載著厚重的歷史，被賦予不滅的靈魂。藝術(shù)的“美”的創(chuàng)造，歷史的“真”的力量，兩者結(jié)合所追求更高層次的“善”的發(fā)力，人文價值觀塑造學(xué)科教育的功能自然而然能夠“潤人”細無聲。

對于政治歷史的聯(lián)系，蕭功秦教授有“兩把鑰匙論”的說法：用政治學(xué)的鑰匙來解讀歷史的秘密，用歷史的鑰匙來解讀政治的復(fù)雜性及它的豐富性和兩難性。[9]其實我們也可以順勢理解歷史課與藝術(shù)史教學(xué)的關(guān)系：以畫帶史，用歷史的眼光鑒賞繪畫作品，拓寬美術(shù)的深度，感悟“美的歷程”;以史入畫，用歷史的思維理解美術(shù)作品，延展歷史的廣度，凝思“史的魅力”。期待學(xué)生在“歷史審美”的課堂中生長，傾聽“花開”的聲音！

【注釋】

[1]（法）丹納著，傅雷譯：《藝術(shù)哲學(xué)》，江蘇：江蘇人民出版社，2017年，第27頁。

[2]蔣勛：《美的曙光》，桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2011年，第1頁。

[3]（德）亨利克·菲弗著，蕭蕭譯：《基督形象的藝術(shù)神學(xué)》，北京：中國社會科學(xué)出版社，2005年，第7-8頁。

[4]（英）卡爾：《歷史是什么》，北京：商務(wù)印書館 ，2007年，第28頁。

[5]蔣勛：《破解梵高之美》，北京：北京聯(lián)合出版公司，2015年，第121頁。

[6]（法）安托萬·普洛斯特著，王春華譯：《歷史學(xué)十二講》，北京：北京大學(xué)出版社，2012年，第145頁。

[7]朱可：《歷史解釋是歷史學(xué)科核心素養(yǎng)的核心——歷史解釋的內(nèi)涵詮釋與教學(xué)實施策略研究》，《歷史教學(xué)》（上半月刊）2017年第5期。

[8]張書成：《藝術(shù)的力量——重讀雅克·路易·大衛(wèi)之<馬拉之死>》，《美與時代》（下）2010年第8期。

[9]姬長江、李曉琳：《閱讀習(xí)慣對歷史材料解析題的影響與培養(yǎng)對策》，《中學(xué)歷史教學(xué)》2018年第2期。