淺談造型藝術在服裝表演中的應用分析

趙偉宇

摘 要：針對服裝表演與造型設計問題，介紹了造型設計對服裝表演的作用，造型設計是服裝表演的靈魂，一場優(yōu)秀的服裝表演，需要優(yōu)秀的造型設計，通過造型設計，使服裝設計和模特設計在藝術上得到升華，在服裝表演舞臺的藝術上得到成功。本文探討了造型設計與模特表演中造型藝術的不同表演方式，造型設計與靜態(tài)服裝表演和造型設計與動態(tài)服裝表演。

關鍵詞：造型藝術;服裝表演;應用

前言

服裝表演是服裝設計者思想情感的寄托，是服裝設計者向外傳達服裝設計理念以及自己對美的理解的重要形式，而這種信息的傳達依賴于造型藝術，包括服裝造型和模特造型。服裝造型是設計者對服裝進行的造型，而模特造型是設計者對模特進行的造型。模特造型又可分為靜態(tài)模特造型和動態(tài)模特造型，兩者都是服裝表演中最常用的造型，前者依靠靜態(tài)肢體語言對服裝和彩妝等表演內容進行烘托，后則較為復雜，其融音樂、舞蹈、美術等等藝術形式為一體，共同烘托表演內容。

一、造型藝術在服裝表演中應用的價值

由于在服裝表演中，需要展示的是服裝，模特的表演是利用T型舞臺向公眾展示服裝，這是模特表演的重點，也是造型設計的目的。在T型舞臺上，模特一切的表演目的，都是為了展示服裝的美，是利用模特造型設計的美和自身的表演技巧，來展示服裝的美，這是模特表演的目的，所以模特在舞臺上的所有表演和造型等都是為了突出服裝的美，希望得到公眾的欣賞[1]，因此，服裝的設計優(yōu)劣決定著服裝表演的勝負。在對模特的服裝設計中，還包括了服裝廓型設計和服裝內結構的設計。對服裝設計的目的其實很簡單，就是通過模特的表演，要達到公眾認為服裝最美的最終目的，也就是向公眾傳達服裝美的信息，但是，要達到對服裝設計得美的難度卻非常大，不是每一個設計師都能夠做到這一點的。因此在服裝設計中，需要造型設計師的創(chuàng)造精神，這種創(chuàng)造精神，要遵循美學的基本原理，二者的發(fā)揚光大，才會使造型設計，通過模特的表演，在服裝表演中綻放光彩。這是對服裝造型設計的基本要求，也就是說，首先要保證服裝整體上要設計上需要協(xié)調合平衡，只有在這個基礎上，才能使造型設計與服裝表演融為一體，達到進一步對服裝美的關注和對服裝局部設計的細節(jié)。

二、造型藝術在服裝表演中的應用

（一）充分掌握舞臺空間整體節(jié)奏感

模特在T臺中所呈現的是一種“動靜結合”[2]、“虛實相應”的舞臺空間語言，走臺和轉體中，表演模特配合音樂的動態(tài)帶有強有力而豐富的韻律感;而在造型中是一種靜態(tài)在舞臺空間中穩(wěn)定的構成，使整個舞臺更加穩(wěn)定和完整。由動入靜，其身體姿態(tài)形成并展現身體鮮明的曲線和內張力，造型正如蓄勢待發(fā)的山洪，給人以樹木般靜止向上的強大生命力。模特身體造型以適度的夸張表現出設計效果，在短暫的造型定格中能夠使觀眾游離的眼神重新回到模特的造型中來，使遠處和身處現場外的觀眾也能看清模特夸張的細節(jié)，給觀眾一個鮮明且突出主題、自然不做作的印象。模特的造型是觀眾視線集中的焦點，在這個節(jié)點能夠充分調動觀眾內心的熱情。模特造型同時也是服裝展示造型藝術的基本要素之一，造型展現出的動作，決定了造型的風格，影響身體的平衡和造型的均衡性。

（二）造型藝術在靜態(tài)服裝表演中的應用

造型設計的所謂靜態(tài)服裝表演，是模特在T字形舞臺的一種表演形式，實際上就是依靠模特的肢體表演，以達到展現服裝美的表演效果，這是模特利用獨特的靜態(tài)肢體語言，來烘托服裝造型設計美的一種表演方式，通過靜態(tài)的肢體語言中，在T字形舞臺的表演，來展現出模特服裝的設計美。也就是說，模特在T形臺上進行服裝的靜態(tài)展示時，必須以模特自身的天然條件，來體現模特的造型設計，這種造型設計要結合服裝的設計風格，造型設計再對模特的形體，配以合適的妝容，就會突出服裝的美，顯然，通過多方面的造型設計后，就可使模特達到一種展示服裝美的效果。在模特表演中，對模特的造型設計，只有通過靜態(tài)的造型設計，才可以將服裝表演引入美學的境界。

（三）造型藝術在動態(tài)服裝表演中的應用

在造型設計與模特表演中，需要造型設計與動態(tài)服裝的表演應用。模特利用T型舞臺進行服裝表演，這是利用動態(tài)設計的技巧，要依靠模特在T臺向觀眾表演的機會，向外界的公眾，展示一幅動態(tài)服裝美的境界。這種服裝動態(tài)的美，不是憑空而來的，它需要綜合各方面的因素，在造型設計方面，不僅包括對服裝和模特的造型設計，還包括T臺舞臺的燈光、音樂等其他因素的設計，只有把服裝表演中各種造型設計做到完美，使各種影響因素都趨于和諧，才能使服裝表演最大限度地展示出美的境界。當然，這種美具有眾多的影響因素，上述這些問題，體現了服裝和模特的造型設計是服裝表演的重要基礎，它對服裝表演的成功影響是巨大的，也是最為關鍵的。因此，服裝表演的造型設計，對動態(tài)服裝的表演，不僅須要重視對服裝的造型設計，還要重視對模特的造型設計和形體設計，對模特的形體設計，要從頭部設計到手型與手位設計，再到模特站立姿態(tài)的設計都很重要，就連模特走路的形態(tài)等都須要進行訓練，通過對模特造型設計的設計和訓練，才可以讓模特在服裝表演中的肢體趨于協(xié)調，是模特的步伐和音樂節(jié)奏相符合，使模特的步伐、姿態(tài)和表情，都能使服裝與服裝表演的現場情景相融和，這樣才會使服裝表演得到最佳的效果。這樣就可以有助于造型設計與服裝表演設計融為一體，使造型設計對服裝的動態(tài)表演發(fā)揮作用。

（四）利用造型藝術加強模特對服裝的理解

通過對自身個性的塑造增添了表演的藝術效果T型臺上展示的服裝雖然都非常前衛(wèi)和時尚，但是有很多時候T型臺上所展示的服裝都不能將其運用到現實生活當中，因為不僅僅是實用性的問題，更多的是展示一種設計理念，營造出一種與現實世界有差距的“完美世界”[3]，從而引發(fā)藝術者們的遐想，這種活動因與現實世界有了距離而變得更加動人。這就需要服裝表演者在展示服裝的同時，要能夠很好地理解設計師們的設計理念，了解這種藝術創(chuàng)作背后的寓意，親身感受和體會，將自己的個性與服裝特色相結合，融合入自己對服裝的駕馭和理解，這樣才能使模特在走T臺的時候更加準確地把握不同服裝的造型應該是什么樣的，也只有這樣，模特在造型時才會將設計者的服裝更好地展示給觀眾。通過造型完美地詮釋服裝和自己，才能達到最佳的視覺和音響效果，這樣對表演藝術才算是成功。

結語

造型藝術在服裝表演中有著重要的作用，其是服裝表演的靈魂所在，一場好的服裝表演必然是有出彩的造型設計。造型藝術在服裝表演中的應用主要表現在服裝的設計和模特的設計之中。在服裝設計中造型藝術主要應用于服裝色彩、線條以及面料等的設計之中;在模特設計中造型藝術主要應用于對模特姿態(tài)的設計、妝容的設計、舉止神態(tài)的設計、面容表情的設計等。服裝設計師們通過這些造型設計，來表達自己對美的理解，來想人們展示自己服裝設計的理念和自己設計的服裝的美態(tài)。

參考文獻

[1]朱曉琳.主題化服裝表演中舞美造型設計的研究[D].天津工業(yè)大學，2018.

[2]芮斐.服飾平面廣告中模特姿態(tài)表現的研究[D].安徽工程大學，2016.

[3]王琳.泉州提線木偶造型藝術在服裝設計中的應用研究[D].福建師范大學，2017.

（作者單位：西安工程大學）