大美不言：以“無印良品”為例論品牌禪意美學之構(gòu)建

陳圓 江佩

摘要：無印良品，這是一個倡導簡約生活、簡約設計的經(jīng)典品牌。無印良品的設計語言深刻地受到西方設計思想與形式影響，卻沒有對西方的設計亦步亦趨，而是西方極簡風格與日本的傳統(tǒng)審美觀念的結(jié)合，并最終在設計中用當代的形式語言傳神地表現(xiàn)了出來，賦予品牌的視覺語言以更多的含義。本文通過研究剖析無印良品的美學特點，以及它的設計理念，由此引導人們關注現(xiàn)代設計中的簡約美，引發(fā)人們對簡約美的內(nèi)涵作進一步深層次的思考。

關鍵詞：無印良品;簡約美;人性化質(zhì)樸;自然設計回歸

doi：10.16083/j.cnki.1671—1580.2019.07.042

中圖分類號：TU247 文獻標識碼：A 文章編號：1671-1580（2019）07-0179-04

品牌文化構(gòu)建對于樹立品牌形象、明確消費群體、固化消費情感等都具有重要的現(xiàn)實意義和文化意義，所以對其進行全面研究具有重要學術價值和實踐價值，而無印良品在產(chǎn)品中展現(xiàn)的道法自然的美學特點和審美內(nèi)涵，最終形成了其特有的禪意美學，為此類研究提供了典型范式。

無印良品誕生于1980年，歷經(jīng)近四十年的歷史，在世人心中留下了“去除繁雜，只留簡單，刪去浮華，只為本質(zhì)，人乃核心”的品牌印象?！盁o印”即是"No Brand'，在日文中無印是沒有花紋裝飾的意思，意為無品牌。無印良品沒有l(wèi)ogo，英文MUJI和中文“無印良品”組合而成了最為簡潔、樸實的標識，沒有任何圖案的裝飾，沒有刻意繁雜的外包裝、沒有多彩繽紛的顏色，一切的主題都從自然的角度出發(fā)，產(chǎn)品獨有的原生態(tài)的特點成為其品牌標志。通過清新簡潔的包裝以及高角度的還原產(chǎn)品最初的本質(zhì)，及其低調(diào)卻不失自我的風格，個性獨特鮮明，使其成為眾多品牌中特性鮮明的佼佼者。

無印良品以老子“道法自然”的觀念為思想基石，認為自然界萬物和人類和諧共存要遵守“自然”這個唯一的法則，社會才能穩(wěn)步發(fā)展，人類文明才能得到延續(xù)，自然萬物才能自主生活。后續(xù)，莊子也認同這一思想，并從中延伸出一種“自然”之道。“論美，講自然;論人生，講自然;論性情，也講自然”，莊子認為為人要表現(xiàn)出“真性情”，因為只有性情“真”或者“真誠”，做事才會讓人感動，讓人動情;而“真”的表現(xiàn)，是“授予天”的，是“自然不可易”的，這也說明必須要遵守“自然”這條基本準則，才能由內(nèi)而外地感動人，感染人。因為“誠于中而形于外”的真情實感，才具有感染的力量和動力，這些表現(xiàn)在藝術中才能更好地展現(xiàn)產(chǎn)品的審美價值。這也是“自然唯美”的原因所在，就目前中國藝術的發(fā)展趨勢來看，“自然之道”與“自然唯美”的品質(zhì)思想才具有長遠的影響和審美的內(nèi)涵。

德國古典哲學家康德說過：“自然之美是不經(jīng)概念而經(jīng)感覺的”。日本藝術也符合這一論斷，它從自然事物最本身的形態(tài)和色彩出發(fā)，來表現(xiàn)現(xiàn)代人追求情感的欲望和天性。

而我們也可以清晰地看到，無印良品正是沿襲了這種“道法自然”的設計原則，使其產(chǎn)品充滿了誠意。早在創(chuàng)立之初，無印良品就去除一切不必要的加工和顏色，提醒人們?nèi)バ蕾p原始素材的質(zhì)感之美。漸漸地將綠色天然的生態(tài)觀演變?yōu)樯鐣蟊姷囊环N自然的生活方式或生活形態(tài)。無印良品的貨品，亞麻的經(jīng)緯給人以清晰而溫暖的感覺，令人愉悅，是視覺先、嗅覺緊隨、觸覺后的一次旅行，以沉浸在回憶中的滿足微笑結(jié)局。即便不是為了消費而去，身處充滿藝術設計感的空間，體驗到近似原生態(tài)的美好，也會產(chǎn)生審美享受。

不為了生態(tài)而生態(tài)，才是最貼近于生態(tài)本質(zhì)的目的。市面上的紙大都是經(jīng)過工藝處理的漂白紙，而無印良品使用的都是未經(jīng)漂白過的紙，不用去顧及這樣制作成本會增高，因為“自然”是無印良品的初衷。與此同時，大量使用再生紙，也體現(xiàn)了“道法自然”的和諧相處的思想。無印的大部分產(chǎn)品都是使用質(zhì)地偏硬且紋理分明的再生紙作為包裝，給顧客呈現(xiàn)出一種古樸素凈的視覺質(zhì)感，這也體現(xiàn)了無印的自然觀與禪宗思想的和諧，禪悟出一種“幽玄、恬靜、閑寂”的生活哲學，這也是尊重大自然之美，極致地體現(xiàn)出產(chǎn)品最真實且不加任何修飾和添加的自然之美。而無印良品產(chǎn)品系列的設計中，簡明的色彩，更體現(xiàn)出對大自然的尊敬和情感，通過最原始的色彩和自然色以及大量的透明材質(zhì)，傳遞給顧客那種對自然的情感。

一切皆自然，這是無印良品設計審美的本質(zhì)。以下將從兩個方面對這種“大美不言”的自然之美進行深入闡述。

一、空寂之美

（一）受禪宗文化的深遠影響

禪即梵語“禪那”（Dhyana），譯為靜慮，是安住一心、思維官修之義，由心靈的靜觀默照而獲得智慧和超脫的意思?；勰芊◣熢陉U釋《金剛經(jīng)》的過程中說“萬物色像，日月星宿，山河大地，泉源溪澗，草木叢林，惡人善人，惡法善法，天堂地獄，一切大海，須彌諸山，總在空中”，并且“心量廣大，猶如虛空，無有邊畔，亦無方圓大小，亦非青黃赤白，亦無上下長短，亦無嗔無喜、無是無非、無善無惡、無頭無尾”，從這里我們能體味到對空靈之美的詩化描寫。

日本民族追求的禪宗講究的是“無念為宗、無相為體、無住為本”，這是一種不為任何事物的紛繁形象所執(zhí)著，也不為任何感知的認知而困惑，更不為任何矯飾而上心。其主張的是那種敢于直面事物最初的本質(zhì)，敢于追求精神世界的那種單純且純粹的空寂境界。日語漢字中的“寂”被賦予更深奧、更廣泛的內(nèi)容，其目的就是想表達那種既悲哀又安靜的樸素祥和的美，那種孤寂的美。屬于主觀感受性的東西，單純表現(xiàn)主觀的情愫，與禪宗精神有著深刻的聯(lián)系。

無印良品運用禪的意境來宣傳自己，用禪宗的無形做隱喻，用禪宗的精神體現(xiàn)自身商品的自然純樸的特征。無印良品簡約的品牌視覺形象設計所表現(xiàn)出來的“空”象征著其產(chǎn)品的自然特征，運用禪宗的意境，使其品牌形象得以更好地發(fā)揮和提升，讓禪宗的美學來修飾其產(chǎn)品的靈動感。

（二）無印良品的空寂之美

2002年，無印良品的藝術指導原研哉提出“空”的概念，把簡潔視為產(chǎn)品的根本所在。于是誕生了主題定為“虛無”（EMPTINESS）的一系列廣告，天地相接處的一個黑點便是整個廣告的精髓所在，加上無印良品幾個精簡的大字，其產(chǎn)品的廣告已經(jīng)做出了與眾不同的宣傳，它將深遠的意境留在每一個看過廣告的人的腦海中，在此，設計不僅僅是浮于表面的形式，而是歷史沉淀中積累下來的精髓，是世界發(fā)展的視覺語言。它超越了對視覺符號的表面形式關注，認為美也存在于非具象的事物中，將人對視覺的通常解讀由表及里，深入心靈。同時對傳統(tǒng)的圖案模式進行簡化，以一種現(xiàn)代的思維方式從傳統(tǒng)文化中提取出適用于當代的智慧。以傳統(tǒng)的“空靈、虛無”禪宗思想為基礎，融合日本藝術特有的“清愁、冷艷”的濃郁色調(diào)，追求藝術中優(yōu)美和冷艷的感情世界，豐富設計的視覺語言，開闊藝術設計的思路。這種設計藝術符合部分現(xiàn)代人的視覺習慣和超藝術設計發(fā)展方向，讓觀賞者從作品設計中淋漓盡致地感受到“靜、虛、空靈”的禪宗境界。

在無印良品的產(chǎn)品中這種“空寂之美”體現(xiàn)尤甚，無論是產(chǎn)品設計，還是包裝設計，沒有多余的繁復的設計。一個簡單的標簽，大量的留白、大量的留空;同時，大量的產(chǎn)品采用材料本質(zhì)的色彩，真正做到了“不染纖塵”，都體現(xiàn)了無印良品的理念。例如，在無印良品的包裝設計上，以透明、半透明為主，以“素飾”為主，即設計中淡化一切裝飾的意味，沒有繁縟華麗的設計圖案，沒有柔美精致的裝飾線條，沒有新穎別致的文字設計，唯一可見的裝飾也就是印有無印良品標識的商品標簽，既實現(xiàn)了包裝的功能，又拉近了商品與顧客間的距離。這種趨向于“虛無”的形式追求是禪宗“空寂”意識的反映，色即是空，空即是色，無印良品以簡約的、純粹的、還原商品本質(zhì)的包裝設計貼近于人們的內(nèi)心，彰顯了靜謐、洗練而優(yōu)雅的深遠品位，讓人感悟出簡樸、誠實的設計精神。這種“清水出芙蓉、天然去雕飾”的設計美感體現(xiàn)了“亦空亦有，色空一如”的韻味，以最少的元素傳達出來最豐富的設計內(nèi)涵。

二、素簡之美

（一）日本茶道美學的影響

1.閑寂之美

日本茶道的獨特審美在日語中叫做：“WABI”，意思就是：“閑寂、清澄、淡泊”。

而日本的傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)審美的發(fā)展延續(xù)，也在很大的程度上受了日本茶道的影響，因其獨特的范式規(guī)定和獨特的審美價值，極大地影響了日本傳統(tǒng)審美的發(fā)展經(jīng)脈，簡約、古樸、素寂是其中非常重要的參考價值。也就是“素”為美，摒棄浮華，虛偽和修飾，追求的是事物本身的內(nèi)在精華的體現(xiàn)。

因受到禪宗思想的深刻影響，茶室通常素靜、簡單，常常營造出深邃的情境。2005年《日本茶室系列》廣告選用了黑灰色的調(diào)子，以小而空曠的茶室與近處的庭院或高大的山峰作襯托，或者只有茶室外的幾塊干凈的發(fā)亮的石頭，廣告畫面的干凈，寧靜的氣氛渲染著整個環(huán)境，給人一種飄渺，一無所有的感覺，但卻又無比充盈。引導受眾去思索、領悟視覺形式背后的隱喻含義。

2.不全之美

所謂不全之美，即日本民族在欣賞自然中的不完美的殘缺，這種“殘缺”之美的審美風格，也是受禪學“物體不完整的形態(tài)和有殘缺的狀態(tài)”的影響。

在日本茶道史上，受村田珠光的影響，茶道也逐漸向簡樸素寂的形式轉(zhuǎn)換，莊嚴華麗的中國器具與這種意境越來越無法與之相適應。在這種情況下，茶會中使用的器物日漸本土化。茶人們以獨特的眼光去發(fā)現(xiàn)平凡之處的美，并將其巧妙地結(jié)合到茶事活動當中。日本茶道創(chuàng)始人之一武野紹鷗擁有很多從中國傳人的名貴茶具，但最終卻在粗樸簡陋的“高麗物”（當時從朝鮮傳人日本的一種日用餐具，以粗樸實用見長?！案啕愇铩痹谌毡酒矫裰惺褂煤軓V，分為“井戶”、“三島”、“粉吹”等品種。這種高麗茶碗后來被武野紹鷗發(fā)現(xiàn)并引入日本茶道）中發(fā)現(xiàn)了獨具一格的美，并大膽地將其應用于各種茶會，引發(fā)了一場關于“美”的革命。武野紹鷗最早發(fā)現(xiàn)其獨特的美感，到了千利休時代大興草庵茶風，力圖在身邊的“粗陋”茶具中發(fā)現(xiàn)其中隱藏的美感，而高麗茶具也被世人提升到了藝術審美的檔次，逐漸被人們接受和喜愛，慢慢地成為人們茶會中不可缺少的主角。

不僅限于茶碗，千利休以其獨特的審美眼光引入了許多創(chuàng)新之作。大到舉行茶會的草庵設計，小到花瓶、木架，都可以看到日用器具的影子。需要說明的是，這些日常使用的器具絕非直接拿來搬進茶室這么簡單，都要經(jīng)過茶人們的千挑萬選，有時還需要進行一些必要的加工，使器皿符合“閑寂”的意蘊，與其他茶具搭配起來相得益彰。在茶道里，這是一種特別的鑒賞能力，它的前提是“無”——放下一切外界干擾和世俗成見，用一顆赤子之心去發(fā)現(xiàn)日常生活中不為人留意的美。

茶道之中崇尚的這種不完全的美、尋常之美的觀念，無印良品所倡導的“平實好用”生活哲學，都是通過以人為本，注重以理性的方式態(tài)度去使用和開發(fā)資源，在生產(chǎn)過程和制作過程中簡化繁瑣的程序，呈獻給消費者清靜透明的產(chǎn)品。注重給消費者帶來實用、便宜、簡約、美麗的產(chǎn)品，注重呈現(xiàn)產(chǎn)品的質(zhì)地。一切提煉自日常生活的審美意識，也就是一切的設計靈感源于日常的生活，而通過平淡無奇的生活形式體現(xiàn)在產(chǎn)品本身的那種極簡主義和自然質(zhì)樸的審美氣質(zhì)，又反過來服務于我們的生活。

（二）日本建筑美學之影響

我們心中美的標準，也許正是來自那些最天然的物質(zhì)存在，正是在于自然之中?！盁o印良品”，它輕輕地把一切繁復拂去，將所有的美回歸至最簡潔最質(zhì)樸。這個過程像是嚴格的過濾，去除了一些可能分散我們注意力的包裝和修飾，而讓本質(zhì)顯露。

建筑是日本文化淵源的一部分，它處于非常特殊的地位。

1.融于“自然”

自始至終，日本民族都想法設法地將自己的日常生活與自然融為一體，并把自己當做自然的一份子，在自然中協(xié)調(diào)管理自己的生活，使自己的生活盡量能與花草、巖石、鳥獸和動物相關聯(lián)，形成那種人與自然無障礙交流的關系。傳統(tǒng)日本民族的房子基本上都會有一個開放式花園供居住者欣賞，而這種傳統(tǒng)的園林藝術以其獨特、清純自然的特點，一直延續(xù)至今，從而形成了日本建筑的獨特特點，并一直聞名于世。他的重要特征也體現(xiàn)在自然界最純粹的景觀，不要人工雕刻，不要任何痕跡，純自然純天然的美好境界，從而使日本的園林房屋具有耐人尋味的精巧細膩。通過運用竹子、石塊、水泥、沙礫等元素，打造出一個置身其中就有入境人定、超凡脫俗的直接感受的環(huán)境。

2.靈活開放

日本建筑還有一個很顯著的特色，就是它的開放性，一方面主要受氣候因素的影響，日本國內(nèi)大部分地區(qū)冬季溫熱干燥、夏季潮濕多雨，在建筑房屋時一般會充分考慮到房間的通風透氣問題。另一方面日本民族喜歡開放式的空間，可以將視野擴展到花園外，并通過將外墻降低，視野更加廣闊，仿佛置身于世外桃源，這是在封閉的空間中感受不到的情懷和感覺。視野上沒有外墻的干擾，只有空間和時間的存在，讓人感受著世界的真實性和存在感。日本的房屋和中國的建筑有所不同，他們的房屋骨架都是由輕質(zhì)的活動墻組裝而成的，這也體現(xiàn)出日本民族那種禪宗的思想，每間房屋都可以隨意無障礙地分割和合并，在空間上有無限的靈活性和多變性。這也適宜人與自然的無障礙交流、地面和天空無障礙的溝通，實現(xiàn)人與周圍世界的無縫融合，感受自己就在自然之中。

日本最有名的建筑之一“光之教堂”，出自日本大師級別的建筑師安藤忠雄。通過一個長方體的混凝土和一面與長方體混凝土成15度角的橫貫墻體而組成重要部分。在長方體混凝土中還鑲嵌了三個直徑不到6米的球體，而這道墻恰好將空間分割成禮堂和入口。教堂的廊道前后沒有隔檔，可以任由空氣在空間流通，最末端是成林的樹木和優(yōu)美的海景，廊道兩側(cè)都為素面的墻體，廊道頂部由玻璃拱和H型橫梁構(gòu)成。人在教堂的廊道里，透過玻璃頂就可以感受天空、陽光、煦風和綠植。而教堂內(nèi)部的光線是固定的，前方的墻壁是一面十字形，并嵌入了玻璃，教堂內(nèi)部成階梯型的下降，通過這種設計，光線射入時顯現(xiàn)出一個發(fā)光的十字架。

這一經(jīng)典的設計完美地表達了日本建筑中的自然性和開放性等特點。

這種設計觀滲透到無印良品的理念之中，通過其設計得以延伸。無印的產(chǎn)品不為了包裝而進行包裝，而是需要包裝才包裝。比如它類目下的針織品，都采用裸露式包裝，這樣的目的就是讓消費者能直接接觸到產(chǎn)品本身，而對產(chǎn)品有一個更進一步的了解與認識，或者是不采用任何包裝材料，只在產(chǎn)品上貼上標簽，或者是直接將產(chǎn)品折疊好，在用一根帶質(zhì)感的帶子將產(chǎn)品十字捆扎，并將產(chǎn)品標簽貼在捆扎處，這是無印產(chǎn)品的一個標志性的包裝，這種不加任何掩飾的包裝，反而使消費者產(chǎn)生更多的親近與信賴感。

阿恩海姆曾經(jīng)說過：“一切藝術形式的本質(zhì)，都在于它們能傳達某種意義。任何形式都要傳達出一種遠遠超過形式自身的意義”。西方國家也流行極簡主義，而無印良品的極簡主義卻又與西方國家有所不同，它是洞察目標消費者消費行為的結(jié)果，無印良品不僅將極簡主義的形式融合到自身的審美價值中，更是將日本的傳統(tǒng)簡約樸素的品質(zhì)與西方的極簡主義融合得天衣無縫。設計的根本目的，是讓生活變得更加美好，像海德格爾所言：“人，詩意地棲居在大地”，達到一定境界的設計，就是要化繁為簡，呈現(xiàn)本質(zhì)，這是設計的精髓，更是人類的深層次精神需求。