歌劇《水仙女》中《月亮頌》的創(chuàng)作特點及演唱技巧

馮莉娟

摘 要：本文以德沃夏克的歌劇《水仙女》中的《月亮頌》為例分析德沃夏克樂曲的創(chuàng)作特征和演唱技巧，首先，介紹德德沃夏克的生平以及代表作品;其次，結合本科階段所學的專業(yè)知識，從創(chuàng)作特點及演唱技巧方面以及對捷克語歌曲的咬字發(fā)音方面進行分析展開，將其曲式結構和歌劇所要表達的情感進行細致分析，以此對演繹《水仙女》有進一步的認知，希望對研習聲樂的同學在演唱此類作品時有一定的幫助。

關鍵詞：德沃夏克 歌劇《水仙女》 《月亮頌》 創(chuàng)作特點 演唱技巧

一、捷克民族作曲家德沃夏克的生平及創(chuàng)作作品

1841年9月8日，在波西米亞（今捷克）首都布拉格附近，伏爾塔瓦河畔的一個小鎮(zhèn)上，在一家小旅店兼肉店內誕生了“波西米亞的天才音樂家”——安東寧·德沃夏克。德沃夏克從小就對音樂有著濃厚的興趣，同時也展現(xiàn)出非凡的音樂天賦。德沃夏克小的時候是在民歌和教堂音樂中度過的，并跟隨曾住宿在他家旅店中的“游吟詩人”學習中小提琴、吉他和管風琴等樂器。由于家境貧寒，德沃夏克在小學畢業(yè)之后做了兩年屠宰學徒，后因為其音樂天賦，16歲被送至布拉格風琴學校學習。1859年以優(yōu)異的成績畢業(yè)后，在科姆扎克唱詩班拉中提琴。3年后轉入布達拉臨時劇院，有幸結識他人生中重要的導師—斯美塔那，在“臨時劇院”工作長達11年，這11年間不僅熟悉西歐古典和浪漫樂派的音樂，并得到斯美塔那學習音樂創(chuàng)作方面的指點，在其的指導下親身經歷了民族專業(yè)音樂的初創(chuàng)過程，為他的音樂創(chuàng)作之路奠定了堅實基礎。

1872年，他根據(jù)捷克詩人哈勒克的作品“白山后裔”創(chuàng)作了清唱劇《贊歌》，同時成功演出，得到了一致好評和贊許，但此時的音樂還不具備鮮明的民族特色。自1873年起，他為了全身心投入創(chuàng)作，辭去了歌劇院的工作。此后創(chuàng)作出了：《降E大調交響曲》、《摩拉維亞二重唱》、《斯拉夫舞曲》第一集、《斯拉夫狂想曲》、《交響變奏曲》、《圣母哀悼歌》等。德沃夏克每每創(chuàng)作發(fā)表，總能使他聲名大噪獲得意外的驚喜，其中德沃夏克的《斯拉夫舞曲集》出版以后一度轟動，使德沃夏克的名聲傳到了歐洲，以此也使波西米亞音樂走上了歐洲舞臺。德沃夏克從這個時期創(chuàng)作風格日漸成熟，多次出國指揮演出自己的作品。后又在農村閑暇幽靜的環(huán)境下，創(chuàng)作出第六、第七、第八交響曲、《胡斯序曲》第二集，以及歌劇《德米特里》、《雅各賓黨人》等。1891年初，在有“樂人之家”美名的布拉格音樂學院擔任教授一職，從此踏上了音樂教育的道路。半年后，德沃夏克接到了一封來自美國的邀請函，聘請他為紐約國民音樂學院院長一職。期間學習并吸收了于本民族文化極為相似的美洲土著印第安人音樂及后傳入的美國黑人音樂，創(chuàng)作出《自新大陸交響曲》和《美國弦樂四重奏》這可以說是他人生中最大的轉折點。此外還創(chuàng)作了《降E大調弦樂五重奏》。1893年以后，相繼完成了《G大調小奏鳴曲》、《降A大調幽默曲》、歌曲《寂靜的森林》、《F大調弦樂四重奏》、《大提琴協(xié)奏曲》、交響詩《金紡車》、歌劇《水仙女》等，德沃夏克作品產量及影響力驚人，是一個多成面發(fā)展的高產作曲家。

二、對歌劇《水仙女》中《月亮頌》的分析

1.簡述歌劇的創(chuàng)作背景及主要內容

19世紀的歐洲時局動蕩不安，戰(zhàn)亂頻繁。短短數(shù)百年間，歐洲人經歷拿破侖戰(zhàn)爭、三十年戰(zhàn)爭、歐洲資產階級革命等眾多歷史事件，人們被各種思潮和社會觀念所沖擊，社會結構隨時隨地都有可能巨大變革。同時，歐洲各國面臨許多社會問題，波西米亞這般柔弱小國，一方面需要要防御來自大國的侵略;另一方面他們也要擔任起推翻本國封建統(tǒng)治的義務，并引領人們走向資本主義時代。在這樣一種環(huán)境中出現(xiàn)了以德沃夏克為代表的民族主義新青年，并用他們的力量來救國救民。而德沃夏克的歌劇創(chuàng)作最初是依據(jù)詩人克爾納的劇本譜寫的《阿爾弗雷德》，至此以后他開始熱衷于歌劇創(chuàng)作。1873-1904年間，他先后創(chuàng)作了11部歌劇，其中《水仙女》是他創(chuàng)作的倒數(shù)第二部作品也是最成功的一部歌劇作品?！端膳愤@部歌劇是捷克所有歌劇中最富表現(xiàn)力的一部聲樂作品，也是德沃夏克的歌劇中唯一經常在國外上演的作品。《水仙女》首演于布拉格民族劇院。當時就取得了巨大的成功。在捷克人的眼中，它標志著僅次于《被出賣的新嫁娘》的第二部最普及的音樂劇的誕生。

《水仙女》共有三幕。故事大致是：女主角露莎卡是普通人類所看不到的水仙女，她渴望人類的生活，有一天見到了一位在湖畔打獵沐浴的英俊王子后便愛上了他。在巫婆耶齊巴巴說出要把她優(yōu)美動聽的聲音拿走作為交換的情況之下，并且要想再次成為水中精靈必須用她所愛的人類男子的生命做交換的警告之下，依然成為了人類。與王子見面時，它的無瑕的美貌和緘默獲得了他的愛，兩人結了婚。幼稚單純的露莎卡輕信了人類的善和愛情的萬能，她堅信：“我的愛情能戰(zhàn)勝一切惡魔的咒語?！钡呛髞硗踝訍凵狭艘粋€外國公主，露莎卡懷著深切的哀怨回到了水中。后來王子受到了良心的譴責而患病，露莎卡又來與他相會，王子在它的冷吻中氣絕。這是一首悲慘的愛情故事。

《月亮頌》是這部歌劇中一首著名的女高音詠嘆調，質樸的樂風、生動的旋律加上多樣的節(jié)奏，使它成為被許多女高音歌唱家經常拿出來作為音樂會必備演繹的曲目?！对铝另灐愤@首詠嘆調出現(xiàn)在歌劇的第一幕，講述的是水仙女露莎卡在無法自拔地愛上在河畔打獵沐浴的英俊王子之后，深情地望著一輪皓月，詢問月兒可知道她思念的人兒現(xiàn)在在何處？水仙女對著月亮訴說心中的愛意，溫柔而深情，樂隊在美妙的柔和的旋律線條上奏出了似流水閃耀，似月光灑向大地，伴奏富有情調，是詠嘆調更加浪漫抒情。

2.詠嘆調《月亮頌》創(chuàng)作特色及曲式結構分析

德沃夏克筆下的《水仙女》中的王子和公主在音樂上是按照傳統(tǒng)設置的，露莎卡和她周圍的造物是享受著德沃夏克大量的抒情曲調，包括降E大調歌曲《月亮頌》。歌曲形式和歌詞柔和的詠嘆調的結合，描繪出水仙女優(yōu)美、纖細而又哀怨的主導動機，把鮮活的人物與大自然的深刻描繪，和聲特色和管弦樂的配合加上豎琴所發(fā)揮湖水似流動、波光閃耀的配色作用，渲染出一種神秘而自然的音響效果，為水仙女表達心中那濃濃愛意做了成功的烘托?！对铝另灐凡捎冒朔种耐褶D的曲調跟人們展現(xiàn)了一幅神秘之夜的畫卷，以歌唱為主題，以八分音符和十六分音符的音型構成旋律，伴奏以鋼琴的復調織體為主，節(jié)奏豐富，具有鮮明對比，同時體現(xiàn)出較強的樂隊性和交響性。整首歌曲的較好的伴奏效果對于演唱表達《月亮頌》是非常重要的。

這首詠嘆調作品是由兩大段組成的，屬于二部曲式結構，它較為突出的特點是抒情與敘述相結合，且篇幅較長，總共有一百二十七小節(jié)，結構是：前奏+A+B+間奏+A1+B1+間奏+尾聲。前二十二小節(jié)為前奏，伴奏以琶音為主，使用豎琴演奏，管弦樂隊并舉，演奏出一種在朦朧古老而神秘的森林中，清澈透明的湖面上倒映出水仙女哀怨憂傷的神情美的主題，其力度也呈現(xiàn)從f-f-dim-p-pp變化，層層減弱。從二十三小節(jié)開始，進入A段，以八分音符為主的旋律穩(wěn)重的級進進行，從四十七小節(jié)進入B段，一個八度大跳，相對于A段具有較強沖擊力，肢體以八度跳躍進行跳奏，氣勢增強。

3.如何注意咬字發(fā)音

這首詠嘆調《月亮頌》是一首捷克語作品，所以若想把這首作品表達好，那么就要了解并學習捷克語的發(fā)音咬字。在捷克語口語中，我們應該了解捷克語共有24個字母，其中有14個元音字母，元音字母又分為6個長元音和6個短元音，2個特殊元音;輔元音有清輔音5個，濁輔音23個，共28個。然而還有重要的特殊符號是出現(xiàn)在字母上方的。

在捷克語歌曲中，你會發(fā)現(xiàn)捷克語的運用是有一定的規(guī)律的。第一，元音的發(fā)音。在歌唱中，元音是相當重要的。在演唱中一定要把它的時值拖夠，發(fā)音講求飽滿圓潤，結尾時不能押韻，不然發(fā)音容易有偏差。由于在演唱時音符和節(jié)奏的變化，所以演唱時不需要區(qū)分長元音和短元音。以短元音“a”是開頭音為例，在歌曲延長中它所對應的的音符時值是三分之一拍，演唱時就要保持三分之一拍;若它在其他作品中的音符時值是兩拍，演唱時也必須保持兩拍。第二，輔音的發(fā)音需要知道清輔音聲帶不震動，而濁輔音發(fā)音時聲帶需震動。第三，元音輔音相結合的音。捷克語中輔音不管在元音之前還是之后，都需要發(fā)音清楚等。詳細的闡述了捷克語的發(fā)音，為了更好詮釋《月亮頌》這首歌。

4.詠嘆調《月亮頌》的演唱技巧

情感的融入是對歌劇演唱的重要手段。詠嘆調《月亮頌》抒情類作品，處理感情是否到位需要熟練的演唱技能和對作品細致的分析，理解歌詞的大致內容并運用合理的方式表。歌曲第一部分中唱到“月亮啊 皎潔的月亮！銀色光芒照耀遠方……”歌詞開頭一個弱起將那幽靜的夜景描繪出來，又圓又大的月亮倒映在湖面，水仙女坐在湖邊的臺階上看著湖里倒映的月亮，深思后并開始慢慢道來自己內心憂傷及對王子的思戀。豎琴與管弦樂的結合，中低音旋律的環(huán)繞，烘托出水仙女深深地哀愁。到了中段部分，詞中講述水仙女苦苦詢問月亮“我的愛人在哪兒呀”，抒發(fā)了水仙女心中真摯的愛意。曲中一個八度大跳屬于曲式結構中“大山型”（把符頭連接起來像大山，旋律起伏大，唱歌性較強，特別適合抒情類的音樂作品。）到了結尾的地方，伴奏奏出似流水般音響效果，歌聲由弱漸強，在弱后圖強……最后平速回到弱起。表達了時時刻刻都在訴說她的似火般的愛意，以月亮作證，生生不息。聲音上用甜美深情的歌聲，激發(fā)了聽眾的想象力，深深打動聽眾們的心。 整首歌曲應該遵循歌唱法基本原則：換氣要在每一句的結束處的統(tǒng)一，不要因為高音而帶來緊張感，盡量在身體的放松和機能積極中找到一個平衡的點。

一部優(yōu)秀的藝術作品，有利于提高人們的道德水平和精神境界。然而一部好的作品是在一種特定的環(huán)境下創(chuàng)作出來的，德沃夏克的這部抒情童話歌劇《水仙女》的創(chuàng)作具有鮮明的民族特色，并在世界歌劇史上占據(jù)一定地位，我們應該發(fā)掘和研習這樣優(yōu)秀的藝術作品，使它得以更好發(fā)展。

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