論紫砂壺造型的一脈相承

談燕軍

圖1 漢風(fēng)明韻壺

中華文明有著悠久的歷史，在這一進程中，兩漢時期無疑有著舉足輕重的地位，因為在這個時期，開創(chuàng)了很多方面的先河，對后世的影響極其深遠，同時還顯示出了中華文明強勢的文化特征，對后世的發(fā)展起到了承前啟后，舉旗定向的作用。這一點在我們的文化、藝術(shù)等領(lǐng)域彌散開來，形成了一種特定的漢風(fēng)漢韻的表現(xiàn)形式，悠悠漢風(fēng)賦予了很多人無比豐富的情結(jié)和聯(lián)想。而明代是中國古代文學(xué)藝術(shù)出現(xiàn)平民化和世俗化趨勢的開端，文學(xué)藝術(shù)空前繁榮，開始崇尚優(yōu)雅和簡譜的設(shè)計理念，整個社會的審美風(fēng)尚由宋代的繁復(fù)、瑣碎、奢侈朝著返璞歸真，追求簡約的方向發(fā)展，重返自然，而這一點，同兩漢時期那種古樸雅致的漢風(fēng)隱隱然重疊起來。

圖1“漢風(fēng)明韻壺”的創(chuàng)作構(gòu)思就來自于先漢后明時的造型風(fēng)格，并將兩者有機的結(jié)合起來，在同一把紫砂茶壺上展現(xiàn)兩漢之風(fēng)、明代之韻。其壺身的造型源于漢代陶罐，壺鈕及提梁則出自明式家具中常見的回字裝飾，整器乍一看有一種殘缺之美，前后似乎并不平衡，但事實上，通過對壺流與提梁的巧妙設(shè)置，前后的重心趨于平穩(wěn)，提攜及出水皆十分順暢，兼具了實用性與造型開拓性的設(shè)計，頗具現(xiàn)代設(shè)計理念。

簡約是中國傳統(tǒng)美學(xué)中對形式、以及美追求的最高境界。以中國的繪畫為例，最常見的便是大面積的留白，這與我們傳統(tǒng)文化中，崇尚淡泊，崇尚自然有著很大的關(guān)系。紫砂之美原本就源自自身材質(zhì)的拙而不凡，是一種材質(zhì)加上創(chuàng)造力的雙重表現(xiàn)，看似隨意，實則包容了豐富的文化元素，其形態(tài)高度概括的同時，還展露出時代的點點滴滴。

“漢風(fēng)明韻壺”所塑造的并非是僅僅臨摹了一個古代的陶罐造型，而是在身筒之中，通過自身材質(zhì)然后加上線條的融合變化，以極為簡約的風(fēng)格揭示出一點點兩漢時期那種深沉雄大、質(zhì)樸自然的藝術(shù)精神，這種形態(tài)拿捏的要點，就在于壺肩部線條的處理上，在這里既不能是順滑一致的傳統(tǒng)滑肩，也不可以是帶有冷硬轉(zhuǎn)折的棱線，而是一種略帶粗糙的，窒澀的弧線過渡，平而直，曲而不僵，在這個基礎(chǔ)上，生長出一彎壺流，略帶曲線，提梁后曲前直，回字轉(zhuǎn)折與壺鈕上下對應(yīng)，一方一圓，其回中有扣，將方和圓結(jié)合起來，同時也將漢風(fēng)的曲線與明式的直線聯(lián)系了起來，以下承上，恰恰是時間上的先后，藝術(shù)延續(xù)流轉(zhuǎn)的承接。

從制作“漢風(fēng)明韻壺”的過程中，不難讓人明白，漢風(fēng)之簡，在于源起時的樸素，明式之簡，則是一種結(jié)構(gòu)上的進化，兩漢時期固然因為工藝上的原因，其形態(tài)構(gòu)成無法做到明式家具那樣的變化，但其特有的雄曠之風(fēng)卻是明代所沒有的，同理，明式家具那種細膩簡約的設(shè)計理念，也是粗疏的漢風(fēng)所缺少的，兩者同為追求自然而誕生，殊途同歸，一脈相承。

綜上所述，在制作這件作品的時候，其最初的構(gòu)思來自于漢代的陶罐以及明代的家具造型，但進一步深入思考，整件作品并非是將兩者的造型簡單粗暴的糅合在一起，而是以一種歷史、文化、藝術(shù)，繼承和發(fā)展的角度，來闡述造型語言，其造型存在邏輯上的前后構(gòu)思，以及實用設(shè)計的巧妙變化。其既可以看做是一種對于傳統(tǒng)藝術(shù)造型的再塑造，也可以視為當代造型的全新設(shè)計。紫砂壺的創(chuàng)作沒有止境，創(chuàng)作能承載時代與文化風(fēng)尚的紫砂作品，讓悠久的值得自豪的歷史文化融于小小的造型之中，讓更多的人感受紫砂藝術(shù)創(chuàng)作的魅力。