淺談“合桃壺”的創(chuàng)作

蔣曙明

圖1 合桃壺

當今世界，是一個科學主宰的世界，咨訊技術的發(fā)展拉近了人與人之間的距離，卻也讓現(xiàn)代人的生活不如過去那般緊密，冰冷的科技社會需要藝術與美的溫暖。德國科學史學家恩斯特·費舍爾教授認為，所有偉大的科學家都追求美的感受，他們懂得從美學中獲得科學的靈感，從而解開自然世界的真理，藝術與美雖然并不能代替邏輯思考，但卻能夠激發(fā)人的創(chuàng)造力，有助于發(fā)現(xiàn)真理的過程。而吉祥和祝福，則能夠承載人心靈的寄托，給人以精神上休憩的空間，讓生活更有希望，紫砂藝術正是這樣的載體。

在我國的傳統(tǒng)典籍中記載，壽桃是可以使人延年益壽的桃子。用紫砂來塑造桃子，首先需要了解傳統(tǒng)文化中“桃”所蘊含的各種寓意，結合這些文化元素，再依據(jù)自然界中的桃子，加以美化、修飾，“合桃壺”便是如此創(chuàng)作而成的（見圖1）。

“合桃壺”的造型看起來就如同一切兩半的桃子，其上桃核即是完整的壺鈕，平蓋嵌入壺口，形成半個桃子的截面，身筒借鑒了紫砂桃杯的設計，壺身模擬出了桃子特有的線條，壺底塑壺足，亦是由一顆顆小桃子組成，三足鼎立，就如同桃樹上接滿的果實，流把的肌理刻意制成了仿桃樹表面的紋理，既老又硬，是作為豐碩果實的有力支撐。整件作品表面上是塑造了半顆桃子，但從這半顆桃身很容易就能使人聯(lián)想到一整個桃子，半桃相合，即為“合桃”。仿生的造型，淺顯的道理，表達了第一重含義，讓人從表面的輪廓、肌理中獲得深入解讀的興趣，由淺入深的進行了解。

紫砂花器，實際上是自然之器，一整顆桃子是自然，半顆也是自然，只是這種人工干預的手段，讓我們看到了“自然”的另外一面。魏晉時期陶淵明是這種思想的典范，所以自那時起，很多人就開始追求一種歸隱山林、浪跡天涯甚至放蕩不羈的生活理念，追求精神上的自由自在。紫砂花貨乍一看頗為符合自然之道，就拿眼前的“合桃壺”為例，其塑造的半顆桃子，可以是橫著的半顆，也可以是豎著的半顆，關鍵在于制作時候能夠充分表現(xiàn)出“桃”的特點，能否塑出形描出神，讓人一看即能認同。但實際上，紫砂壺的制作卻并非如此，紫砂壺的形態(tài)有著自身的規(guī)律，有著結構的限制，即便是花貨也并非可以隨心所欲。但我們的創(chuàng)作思維卻必須“隨心所欲”，于是這兩者就產(chǎn)生了矛盾。在具體的制作時，依據(jù)不同作者技藝水平，境界修養(yǎng)的不同，這一矛盾的影響深淺不一，但無論深淺，帶有創(chuàng)意的造型都務必要能夠為我所用，以即將想象出來的造型或者是加工出來的造型與紫砂壺的傳統(tǒng)結構相融合，讓流、把、鈕、身既是壺又是物，既是物又是壺。

“合桃壺”就極好的處理了這一點，其以壺鈕為中心，成功營造出了半顆桃子的自然狀態(tài)，飽滿、鮮嫩，整個造型帶有自然的特點，生命的律動，讓人忘記這并非是僵硬的形體，而是有著生動活力的藝術表達。紫砂花貨可以是無窮的想象，再從中提煉出創(chuàng)作所需要的精華，在不斷的創(chuàng)作實踐中明白有舍才有得的藝術哲理。