淺談舒曼《維也納狂歡節(jié)》op.26的演奏技巧與音樂特點

時佳

【摘 要】《維也納狂歡節(jié)》這首作品是舒曼鋼琴音樂創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折時期所作，鮮明在代表了舒曼的鋼琴作品創(chuàng)作特點。本文通過對舒曼《維也納狂歡節(jié)》op.26的演奏技巧淺要分析舒曼音樂作品的風(fēng)格特點。

【關(guān)鍵詞】舒曼;維也納狂歡節(jié);演奏技巧;音樂特點

中圖分類號：J605? ?文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）20-0059-01

一、創(chuàng)作背景

維也納狂歡節(jié)，作品26，1839年，獻給莫南·席勒，他把它描述為“偉大的浪漫奏鳴曲”“一個浪漫的展覽”。這首作品記錄了舒曼1838年訪問維也納時的感受。當(dāng)舒曼去維也納時，他試圖把他的新音樂雜志搬到維也納出版，但遭到了梅特涅當(dāng)局的無理拒絕。為了抗議對新聞自由的壓制，舒曼在維也納的狂歡節(jié)中大膽運用了多處馬賽曲風(fēng)格，用不斷變換的和聲與節(jié)奏的快速改動，把自己的不滿表現(xiàn)得淋漓盡致，暗指梅特涅的退行，暗示維也納將掀起一場革命風(fēng)暴，推翻梅特涅的政權(quán)。

十九世紀(jì)，浪漫主義音樂興起，音樂上流派之間競爭不斷，尤其是音樂改革與保守主義之間。作曲家用強烈的充滿個性風(fēng)格的音樂，表現(xiàn)自己對這場爭斗的厭惡，對現(xiàn)實生活的不滿。在《維也納狂歡節(jié)》中，舒曼充分利用充滿諷刺意味的音樂，對音樂中的保守勢力和粗鄙行為進行了猛烈的抨擊。這首作品作為舒曼的最后一部鋼琴套曲，用不斷變化的狂放的不同尋常的表現(xiàn)手法表現(xiàn)音樂，其實是自身渴望暫時用音樂擺脫現(xiàn)實的心境。

二、演奏技巧分析

整部作品共有快板;浪漫曲;諧謔曲;間奏曲;終曲五個樂章。快板樂章是以降B大調(diào)為主旋律。主題一出，德奧兩國田園詩般的氣氛就會迎面而來。主旋律在音樂形象的塑造和音樂情感的定位中起著重要的作用。出場就給人轟轟烈烈的熱鬧場景和歡鬧氣氛。在第二段間奏中，舒曼運用弱起和跨小節(jié)主調(diào)的連接來去除重奏中的音符，這使得這段間奏與主旋律前后歡快的氣氛形成了鮮明的對比，這部分給作品帶來了更多的干擾因素，具有scherzo的特點。在第二和第三樂段中，主旋律依次出現(xiàn)在右手和左手中，兩個小節(jié)被延遲。在樂句的最后，高音柱式和弦在以連音為主的過渡段中表現(xiàn)得尤為明顯。在第三段過渡段中，高音部分的雙旋律構(gòu)成了兩部分。中間的旋律線起著支撐和裝飾的作用。音樂層次分明，富有彈性。左手重音，低音在一組四個音符中，使短句有呼又有吸，就像一個舞者在舞蹈中踩著三拍子。第一樂章的尾聲是一個動態(tài)的結(jié)尾，以降B大調(diào)的插入音，豐富的和聲和織體，清晰的旋律線條。就像天空中三個平行的彩虹。尾聲是舒曼對貝多芬的再現(xiàn)。

第二樂章在g小調(diào)中表現(xiàn)出簡短的、可重復(fù)的浪漫主義。通過旋律片段的重復(fù)和兩個下行的旋律來表達自己悲傷的心情。在第一部分中，在主和弦的第五音處開始了樂句的下降，經(jīng)過三次的重復(fù)，旋律繼續(xù)上升到第四度。和諧的程度也從三到四部分變化。第二和第四拍變?yōu)槿幕蛩呐?，調(diào)性變?yōu)镃大調(diào)。七小節(jié)的中間部分是第一部分的再現(xiàn)。

第三樂章是降B大調(diào)的scherzo，稍作回旋。大量的輔助性節(jié)奏的運用，使音樂聽起來充滿神韻。中間一個意想不到的降D音把旋律變成了大調(diào)。在短暫的八小節(jié)之后，一個不安的第七小節(jié)出現(xiàn)了，并回到了降B大調(diào)。

間奏曲樂章這是一首情感上的小插曲，降e小調(diào)，表現(xiàn)強烈，作曲家此刻似乎有千言萬語要說。旋律中破碎的部分被編織在背景中。低音八度音高很強大，但同時也是情景性的。在這一時期，舒曼思考了歌唱與音樂收藏的問題。

終曲樂章是本首作品的最后一部分，作曲家以舒曼降B大調(diào)最迫切的板子，強烈而又極速。素材簡單，體現(xiàn)了德國音樂的簡單明了，但在和聲功能上具有力量。舒曼的個性明顯體現(xiàn)在二拍四拍的三連音中，短小有力。

三、音樂特點

舒曼的音樂特點表現(xiàn)出的浪漫主義色彩，是在繼承發(fā)展了古典樂派的經(jīng)典后形成的。? 首先通過《維也納狂歡節(jié)》這首樂曲的和聲結(jié)構(gòu)可以看出，不同于肖邦的完全脫離古典但也不失豐富多變，隱伏聲部更是層出不窮。其次就是作品節(jié)奏具有多變性，打破傳統(tǒng)強弱拍的規(guī)定，在節(jié)拍的創(chuàng)作上面往往有超凡脫俗的境界。然后是旋律的自由進行。尤其是作品第一樂章的主題，不斷的變化，靈巧而又活潑，時而舒緩，時而激進。最后是音樂情感的抒發(fā)，也有很強烈的鮮明的對比。第一樂章的歡快與熱鬧結(jié)束后，隨即而來的是第二張的憂傷與失望，又在二樂章結(jié)尾處給出一點憧憬和希望，讓人看到了黎明的到來，在第三樂章又變回了充滿童趣的活潑的快樂。

《維也納狂歡節(jié)》這首作品可以算是最具有舒曼風(fēng)格的代表作品了，作曲家在這首作品的創(chuàng)作中把古典樂派與浪漫主義樂派在觸鍵上的結(jié)合有了全面和完整的體現(xiàn)，把直接的觸鍵與婉轉(zhuǎn)的透過手指力量的觸鍵相結(jié)合，尤其考驗演奏者對手指對力量的把控。要求演奏者通過控制觸鍵來控制音色的變化和和聲的立體感以及旋律的走向，使音樂在浪漫中，也飽含著豪邁的氣勢。

參考文獻：

[1]張茹萍.舒曼音樂評論思想及實踐[D].濟南大學(xué)，2017.

[2]倪悅.偉大的浪漫奏鳴曲—談舒曼鋼琴套曲《維也納狂歡節(jié)》的藝術(shù)特征[J].音樂創(chuàng)作，2014（12）.

[3]淑敏.組曲性回旋曲式的精作—論舒曼的《維也納狂歡節(jié)》[J].遼寧師范大學(xué)學(xué)報，1999（1）.

[4]賀力.舒曼鋼琴套曲《維也納狂歡節(jié)》（op.26）的音樂語匯及特點[J].陜西教育（高教版），2013（9）.