民族聲樂(lè)表演要素及宏觀原則探析

李曉瑩

【摘 要】民族聲樂(lè)藝術(shù)表演是借助語(yǔ)言與形體來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的，歌者具備了演唱的技能技巧，掌握了抒發(fā)情感的心理體驗(yàn)與感受，就需要通過(guò)表演實(shí)踐來(lái)完成藝術(shù)創(chuàng)造。在新的時(shí)代背景下，民族聲樂(lè)表演藝術(shù)的宏觀原則是在我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)體系中逐漸形成的，即民族性、科學(xué)性、藝術(shù)性和時(shí)代性。這一原則的形成對(duì)我國(guó)培養(yǎng)優(yōu)秀的民族聲樂(lè)人才有著重要的指導(dǎo)意義，對(duì)正確處理好繼承與創(chuàng)新的關(guān)系，把握好民族聲樂(lè)發(fā)展方向等問(wèn)題具有重要意義。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂(lè)表演;要素;宏觀原則

中圖分類號(hào)：J616 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ?? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）18-0045-02

一、民族聲樂(lè)表演要素

（一）民族聲樂(lè)表演中的形體表演

民族聲樂(lè)表演中的形體表演屬于非語(yǔ)言性的語(yǔ)言，它是由人的面部表情、身體姿勢(shì)、肢體動(dòng)作和體位變化構(gòu)成的一個(gè)表演系統(tǒng)，主要體現(xiàn)在以下四個(gè)方面。

首先是形體表演中的肢體語(yǔ)言。它作為藝術(shù)實(shí)踐中符號(hào)系統(tǒng)的表達(dá)，傳達(dá)歌者所要表達(dá)的情感，主要有兩種功能：一是表情性功能，主要用于輔助有聲語(yǔ)言或歌唱表演，以表達(dá)思想情感，使理性信息具體化、形象化、情趣化和藝術(shù)化。二是美感表達(dá)功能，它對(duì)肢體語(yǔ)言的要求具有無(wú)限的豐富性和多樣性，它可以使演唱者的表演達(dá)到出神入化、盡善盡美的境界。在藝術(shù)實(shí)踐的過(guò)程中，民族聲樂(lè)演唱在運(yùn)用肢體語(yǔ)言的時(shí)候，要考慮的是符合人們真實(shí)的生活邏輯，以此來(lái)激發(fā)表演者內(nèi)心的沖動(dòng)與激情。肢體語(yǔ)言是心理和形體兩方面的結(jié)合，也是內(nèi)部情感和外部動(dòng)作的統(tǒng)一。演唱過(guò)程中演員選取肢體語(yǔ)言表現(xiàn)方式，詮釋作品的美學(xué)價(jià)值，體現(xiàn)和提出了對(duì)肢體語(yǔ)言多樣性、豐富性的要求。

其次是形體表演中的面部表情。在藝術(shù)實(shí)踐中，歌者的表演若想要入木三分，面部表情一定要到位，舞臺(tái)上表達(dá)歌曲中的感情，一定要在面部表情上有所體現(xiàn)。

第三是形體表演的伴聲體態(tài)。在舞臺(tái)表演的過(guò)程中，伴聲體態(tài)時(shí)有發(fā)生，如“拍手”“跺腳”等，這種非語(yǔ)言的聲音，它的出現(xiàn)有助于歌者更好表達(dá)作品的情感，隨著自然感覺(jué)的流露，使得演出達(dá)到最佳效果。

第四是借物體態(tài)是利用身邊的器物進(jìn)行交流時(shí)所出現(xiàn)的體態(tài)，如“擺弄衣角”這樣的肢體語(yǔ)言，主要借助于各種道具來(lái)營(yíng)造一種相對(duì)逼真的在場(chǎng)氣氛，建立一種現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)感，同時(shí)也將抽象的敘事情肯具象化。

（二）民族聲樂(lè)表演中的造型手段

在藝術(shù)實(shí)踐的過(guò)程中，歌者不僅僅要演唱，還要進(jìn)行“形神兼?zhèn)洹钡奈枧_(tái)藝術(shù)表演。歌唱者在表演的過(guò)程中，首先運(yùn)用適度的手勢(shì)表演，不僅能幫助情感表達(dá)，而且能夠?yàn)檠輪T形體造型，“手勢(shì)”表演在歌唱中體現(xiàn)了明確的含義，根據(jù)歌曲內(nèi)容的需要，配合手勢(shì)動(dòng)作。其次“眼睛有戲”才能抓住觀眾，由于表演的需要，形體訓(xùn)練對(duì)聲樂(lè)表演來(lái)說(shuō)非常重要，它有著其自身規(guī)律的、符合聲樂(lè)特性的形體訓(xùn)練。因此，重視并研究如何科學(xué)進(jìn)行聲樂(lè)形體訓(xùn)練是一個(gè)重要的方面。人們?cè)谖枧_(tái)上，要求演員的眉眼、肢體、身段動(dòng)作既具有鮮明的表現(xiàn)力，又舒展大方，靈活自如，富有動(dòng)感，并滿足觀眾藝術(shù)欣賞。

（三）民族聲樂(lè)表演中的形體特征

民族聲樂(lè)表演中的形體特征主要注意以下三個(gè)方面。首先是年齡特征，在不同的年齡段中，人體發(fā)育有不同特征。青年人和老年人相比，形體動(dòng)作上就有很大的差異。其次是身份特征，演員需要經(jīng)常注意，仔細(xì)觀察不同身份人的形體動(dòng)作特征，抓住帶有普遍性與代表性的形體動(dòng)作，去積累創(chuàng)造人物形象的模特素材。第三是性格特征，不同性格有不同的形體動(dòng)作，民族聲樂(lè)學(xué)習(xí)與表演的成功與否，與表演者的性格密切相關(guān)。一個(gè)具有優(yōu)良性格特征的人，可以保證其具有穩(wěn)定的學(xué)習(xí)狀態(tài)、持久的學(xué)習(xí)興趣和高水平的歌唱能力。

二、民族聲樂(lè)表演宏觀原則

民族聲樂(lè)表演藝術(shù)的宏觀原則是在我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)體系中逐漸形成的，即民族性、科學(xué)性、藝術(shù)性和時(shí)代性。這一原則的形成對(duì)我國(guó)培養(yǎng)優(yōu)秀的民族聲樂(lè)人才有著重要的指導(dǎo)意義，對(duì)正確處理好繼承與創(chuàng)新的關(guān)系，把握好民族聲樂(lè)發(fā)展方向等問(wèn)題具有重要意義。

（一）民族聲樂(lè)表演藝術(shù)的民族性

民族聲樂(lè)藝術(shù)的表演，隨著社會(huì)的發(fā)展，在不斷豐富著，在其形成的過(guò)程中，汲取民族民間音樂(lè)的養(yǎng)分，在本民族傳統(tǒng)音樂(lè)的孕育中，迸發(fā)創(chuàng)作靈感，在不斷深入搜集和整理相關(guān)研究的同時(shí)，結(jié)合專業(yè)化的演唱方法及科學(xué)化的理論知識(shí)，最終形成了較為系統(tǒng)的美學(xué)觀念，民族聲樂(lè)表演移速在創(chuàng)作和表演藝術(shù)上達(dá)到了較高的水平，形成了具有鮮明民族風(fēng)格的聲樂(lè)藝術(shù)。主要體現(xiàn)在以下三個(gè)方面。

一是體現(xiàn)在情感上，這種被賦予了濃郁色彩的民族情，給人熾熱的感受，更是一種民族情節(jié)的凝聚;二是體現(xiàn)在語(yǔ)言上，繼承了民族聲樂(lè)傳統(tǒng)的精髓，我國(guó)民族文化底蘊(yùn)豐厚，民族語(yǔ)言種類極其豐富，對(duì)民族聲樂(lè)表演者的演唱提出了“字正腔圓”“以字帶聲”的要求，在藝術(shù)實(shí)踐中，歌者的演唱更具有歌唱性口語(yǔ)，當(dāng)旋律發(fā)展到一定階段，更多的口語(yǔ)聲音就從正常的字的一般音調(diào)中分化出來(lái)，形成了曲調(diào)，即旋律。三是民族聲樂(lè)表演的唱法、表情、表演汲取和借鑒了戲曲中的動(dòng)作，以此同時(shí)融進(jìn)了一些自然的、現(xiàn)代的因素和形式，它獨(dú)特的風(fēng)格讓觀眾不僅在聽(tīng)覺(jué)還是在視覺(jué)上得到愉悅，獲得較高的藝術(shù)享受。

（二）民族聲樂(lè)表演藝術(shù)的科學(xué)性

民族聲樂(lè)表演在上個(gè)世紀(jì)五六十年代期間，發(fā)聲的狀態(tài)以自然發(fā)聲的狀態(tài)為主，這一時(shí)期，聲樂(lè)作品的演唱難度不大。發(fā)展到20世紀(jì)70年代的時(shí)候，國(guó)外的一些先進(jìn)的音樂(lè)思想及演唱發(fā)放流入國(guó)門，隨著改革開(kāi)放的不斷深入，人們接受新鮮事物的能力要在不斷的變化和提升，此時(shí)世界音樂(lè)文化在中國(guó)得到了認(rèn)同，與民族文化相互滲透，相互融合，民生聲樂(lè)表演藝術(shù)也在發(fā)展的過(guò)程中不斷完善，對(duì)歌曲創(chuàng)作力度、難度的加強(qiáng)對(duì)演唱能力、聲音對(duì)音樂(lè)的表現(xiàn)力等方面提出了更高的要求。早些時(shí)候，民族聲樂(lè)藝術(shù)的唱法在演唱的過(guò)程中會(huì)出現(xiàn)聲音的擠、卡、白等問(wèn)題，歌者不能完整詮釋作品的內(nèi)涵，也無(wú)法很好地表現(xiàn)作品。為了民族聲樂(lè)藝術(shù)在今后的良性發(fā)展，民族聲樂(lè)的發(fā)聲科學(xué)性成為教與學(xué)兩個(gè)方面的共同追求，即取美聲唱法之所長(zhǎng)，為民族唱法之所用，在氣息、喉頭位置、共鳴等方面進(jìn)行大膽地借鑒和融合。因此解決呼吸、打開(kāi)喉嚨，學(xué)會(huì)使用混聲實(shí)現(xiàn)上下聲區(qū)統(tǒng)一等問(wèn)題，從而使演唱者具備寬廣的音域，較強(qiáng)的歌唱能力和音樂(lè)表達(dá)能力。

（三）民族聲樂(lè)表演藝術(shù)的藝術(shù)性

要提高民族聲樂(lè)表演的藝術(shù)性，除了要加強(qiáng)歌曲一度創(chuàng)作的藝術(shù)性外，作為二度創(chuàng)作的主體——演唱者需要有各方面的修養(yǎng)和積累，提高自己的美學(xué)鑒賞力，同時(shí)還要從自然科學(xué)中去獲得知識(shí)，在學(xué)好自己音樂(lè)專業(yè)知識(shí)的同時(shí)向其他種類學(xué)科拓展，完善自己的知識(shí)結(jié)構(gòu)。有了積累，在演唱作品時(shí)就不會(huì)只有技巧和單薄的情感表達(dá)，才會(huì)為歌曲內(nèi)涵的挖掘和表達(dá)提供廣闊的空間。

（四）民族聲樂(lè)表演藝術(shù)的時(shí)代性

隨著社會(huì)的變遷，時(shí)代的發(fā)展，以及通訊媒介的便捷，世界各國(guó)的交流愈加頻繁、和諧，音樂(lè)元素更加多元化。民族聲樂(lè)藝術(shù)表演在其發(fā)展的道路上肩負(fù)著民族傳承的責(zé)任，在不斷發(fā)展開(kāi)放的時(shí)代面前，我們的音樂(lè)創(chuàng)作必然會(huì)在堅(jiān)持民族風(fēng)格、民族韻味、民族氣派、民族情感、民族語(yǔ)言的方向下，不斷融入時(shí)代新的元素。歌者在這樣的大語(yǔ)境中，也要力求與時(shí)俱進(jìn)，只有跟好社會(huì)發(fā)展的步伐，明白詞曲作者意圖，盡最大可能去完善作品。民族聲樂(lè)一旦具有時(shí)代性，就有可能創(chuàng)作和演唱出具有時(shí)代精神和氣息的作品，成為受時(shí)代歡迎的歌手、歌唱家或音樂(lè)人。

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