淺析貝多芬鋼琴奏鳴曲《悲愴》第三樂章

白斌 顏姝悅

【摘要】貝多芬作為維也納樂派的重要代表人物，是古典主義時(shí)期一顆璀璨的明星。他的音樂創(chuàng)作題材廣泛，留下了大量優(yōu)秀的音樂作品。例如《第三交響曲（英雄）》《第五交響曲（命運(yùn)）》《悲愴奏鳴曲》和《月光奏鳴曲》等。其中《悲愴奏鳴曲》是貝多芬早期鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作的巔峰。他突破了傳統(tǒng)的曲式布局，使音樂具有非凡的氣勢和力量，具有革命性。本文以《悲愴奏鳴曲》作者的創(chuàng)作背景為起點(diǎn)去分析作品的曲式結(jié)構(gòu)以及演奏技巧等，從而進(jìn)一步理解作者想要傳達(dá)的思想感情，能夠更加準(zhǔn)確地把握好音樂情緒來演奏這首作品。

【關(guān)鍵詞】貝多芬；曲式結(jié)構(gòu)；演奏技巧

【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、《悲愴奏鳴曲》創(chuàng)作背景

貝多芬（1770-1827）出生于波恩，從小就顯現(xiàn)出出眾的音樂才華。他的早期音樂創(chuàng)作具有海頓和莫扎特的宮廷音樂風(fēng)格，注重形式美。隨著法國大革命的爆發(fā)，沉浸于海頓、莫扎特影響中的貝多芬開始做出一些改變，開始確立了追求自由、平等的思想。再加上1796年后，當(dāng)時(shí)風(fēng)華正茂的貝多芬聽力開始逐漸下降，極度貧困的生活及社會(huì)矛盾的加劇壓抑了貝多芬的創(chuàng)作，但他還是與命運(yùn)堅(jiān)持抗?fàn)?，逐漸形成了自己的風(fēng)格。

《悲愴奏鳴曲》是貝多芬早期作品成熟的標(biāo)志。雖然與貝多芬后半生失聰后凄涼的悲劇生活還有一段距離，但因生活的壓力也使作品中的某些片段充滿了悲劇色彩，全曲充滿了斗爭的力量和熱烈的情緒，表達(dá)了貝多芬對(duì)社會(huì)黑暗的不滿和熱烈斗爭的激情。

二、風(fēng)格與曲式

（一）創(chuàng)作風(fēng)格

早期在創(chuàng)作《悲愴》奏鳴曲時(shí)，深受耳聾威脅的貝多芬對(duì)傳統(tǒng)曲式進(jìn)行大膽的革新，并對(duì)新的音樂形式和風(fēng)格進(jìn)行大膽的研究和探索，作品中的“英雄性”開始逐漸顯現(xiàn)出來。

隨著時(shí)間的推移以及閱歷的豐富，經(jīng)歷了法國大革命和時(shí)代變革的貝多芬，音樂作品從沒有深刻內(nèi)涵的音樂風(fēng)格轉(zhuǎn)變?yōu)樗枷肷羁?、具有情感表達(dá)的音樂作品。最明顯的變化是音樂作品的織體越來越復(fù)雜，戲劇性增強(qiáng)，強(qiáng)弱對(duì)比更加明顯，形成了貝多芬獨(dú)特并富有感染力的風(fēng)格。

（二）曲式分析

《悲愴》奏鳴曲第三樂章為C小調(diào)，使快板的回旋奏鳴曲式。分為呈示部（0-61）、展開部（61-120）、再現(xiàn)部（120-210）三部分。

（0-8）是整個(gè)樂章的主部主題，旋律優(yōu)美。（18-61）為第一間插部，要嚴(yán)格按照譜面標(biāo)記的強(qiáng)弱記號(hào)進(jìn)行強(qiáng)弱處理。連線的部分要彈得均勻流暢，力度要把握好，音色才能一致。第33小節(jié)開始，突強(qiáng)音開始交替，這里表現(xiàn)出了作者不穩(wěn)定的心態(tài)。因此，這里左右手的交替要連接好，使其具有樂句感。（37-61）對(duì)插部的音樂情緒起補(bǔ)充作用，最后結(jié)束在C小調(diào)的屬七和弦上，是這個(gè)間插部的擴(kuò)充。（62-87）是主部主題的完全再現(xiàn)，從第80小節(jié)力度開始變?nèi)?，轉(zhuǎn)入幽靜柔美的第二個(gè)間插部主題，與第一間插部形成對(duì)比。（106-117）左右手交替的節(jié)奏型一直持續(xù)。（121-170）是主部主題和第一間插部的變化再現(xiàn)。（129-132）右手的旋律變?yōu)榘樽嘈停蓳Q到了左手的低音聲部，展現(xiàn)了男性渾厚有力的特點(diǎn)。從第134小節(jié)開始轉(zhuǎn)調(diào)，變成了C大調(diào)。（171-182）是主部主題的第三次再現(xiàn)，第183小節(jié)開始，音樂情緒開始變得激烈，表現(xiàn)出作者面對(duì)困難不屈不撓的個(gè)性。189小節(jié)開始，雙手的重音出現(xiàn)交替，右手在一三拍，左手重音則在二四，要把握好強(qiáng)弱規(guī)律，使左右形成對(duì)比。（193-198）作品結(jié)束前從思考到肯定、再猶豫，最后肯定是作者慣用的寫作手法，在第二拍和第三拍上標(biāo)記的強(qiáng)弱記號(hào)sf要彈得果斷、鮮明，表現(xiàn)出貝多芬面對(duì)社會(huì)和生活中種種苦難不屈不撓的精神和斗爭到底的決心。樂曲的（203-206）轉(zhuǎn)到降A(chǔ)大調(diào)上，給人的感覺仿佛在詢問和思考該如何面對(duì)生活中的磨難與挫敗。最后，樂曲又回到C小調(diào)上，用堅(jiān)定有力的主和弦，在猶豫過后終于給了自己一個(gè)堅(jiān)定的、充滿信心的回答。

三、演奏技巧

（一）觸鍵及音色

1.跳音

跳音的演奏在各種觸鍵方法中最為輕巧、活潑，因此，手指和手臂必須完全處于放松狀態(tài)，可以把手指當(dāng)成一個(gè)彈簧，觸鍵后利用反彈力立即離開鍵盤，彈奏出來的音才能短促、明亮。當(dāng)樂句中連續(xù)幾個(gè)跳音連在一起出現(xiàn)時(shí)，要做到音斷而音樂情緒不斷，把握好樂句的連貫性。作品里第一小節(jié)跳音中標(biāo)記的力度幾號(hào)P，在演奏跳音時(shí)也要表現(xiàn)出來。

2.裝飾音

樂曲的呈示部主題出現(xiàn)兩種裝飾音記號(hào)，大量的倚音和少許的顫音。裝飾音的加入，使音樂變得活潑、有靈性，要把握好裝飾音的時(shí)值和力度，要彈得清晰均勻，切忌喧賓奪主。在演奏技術(shù)方面，手指的獨(dú)立性很重要，手指觸鍵動(dòng)作要迅速敏捷，這樣彈奏出來的音色才能準(zhǔn)確、清晰。

（1）倚音：倚音分為兩種：前倚音和后倚音，這一樂章主要為前倚音，在彈奏前倚音時(shí)，不能增加其主音拍子的時(shí)間，在彈奏時(shí)右手的手腕先用巧勁帶起來，彈奏倚音的時(shí)候指尖碰到琴鍵的時(shí)間越短促越好，把強(qiáng)拍放在主音上，倚音彈奏時(shí)應(yīng)一帶而過，觸鍵方式集中輕快，短促。

（2）顫音：tr是顫音常用的一個(gè)記號(hào)，標(biāo)記在需要裝飾的音的上方，它的演奏是將音符上與其二度快速交替彈奏。顫音的彈奏時(shí)要注意兩點(diǎn)：一是放松，二是均勻。首先放松很重要，如果手腕和手臂緊張，彈顫音就很容易疲勞。同時(shí)力度要適中，速度要均勻，音色才能均勻、不突兀。顫音的彈奏要以手掌為支撐點(diǎn)，手指要放低，快速接觸琴鍵。此外，顫音在快速彈奏的時(shí)候，手腕不能過高也不能太低，手指要貼鍵彈，省距離，才能夠很快地觸鍵彈奏。

3.連奏

這首樂曲的連線大量出現(xiàn)，在彈奏這首樂曲時(shí)連奏很重要。作品的副部主題主要由八分音符組成，歡快又活潑，構(gòu)成了快速流動(dòng)的樂句形式。樂句上方都標(biāo)有圓滑線，演奏時(shí)手指要落下，彈起要迅速，音與音之間不要發(fā)黏，彈奏時(shí)要準(zhǔn)確、有顆粒性，彈奏要清晰。同時(shí)，注意連線與連線之間的“呼吸”，不要都連在一起。右手彈奏流動(dòng)性音符時(shí)要注意發(fā)力點(diǎn)要小，如果所有的力量都集中在手腕，則會(huì)使小臂的壓力過大。指尖彈下去之后，手不能再對(duì)琴鍵施加壓力。彈奏時(shí)不能因?yàn)檫^于放松而表現(xiàn)為松散的演奏，在手指換指時(shí)保持支撐點(diǎn)不變，使音色和速度一致，這樣彈出來的音色才能流暢、準(zhǔn)確、有彈性。

（二）節(jié)奏與速度

《悲愴》第三樂章速度標(biāo)記為“Allegro”，音樂情緒歡快活潑，表示演奏者要以愉悅的情緒去演奏。速度不論多快一開始都要慢速練，節(jié)奏準(zhǔn)確無誤后再加速。在這首樂曲中，三連音的演奏是這首樂曲的難點(diǎn)，彈奏每個(gè)音都要均勻，把握好對(duì)三連音的控制。這首樂曲的節(jié)奏型比較復(fù)雜，對(duì)演奏者彈奏這首樂曲增加了難度，這就要求演奏要有效把握好每個(gè)節(jié)奏型的彈奏手法。

樂曲的篇幅較長，且為變化的再現(xiàn)的回旋曲式，為快-慢-快的古典音樂風(fēng)格。在彈奏時(shí)速度還是要保持一致 。在54-61小節(jié)最后的下行音階，要求準(zhǔn)確并快速地彈奏出來，同時(shí)不可忽略的是，必須爆發(fā)出憤怒的情緒。

五、情感把握與處理

在整個(gè)第三樂章中從頭到尾都保持著郁悶、游移的情緒，雖然一開始音樂節(jié)奏使情緒歡快活潑，但快樂的情緒始終沒有占據(jù)上風(fēng)。它表現(xiàn)出了作者對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的無奈和對(duì)理想的堅(jiān)定與執(zhí)著和堅(jiān)強(qiáng)樂觀的情緒。貝多芬似乎在尋找能夠擺脫生活中的種種磨難的避難所，最后出現(xiàn)的堅(jiān)定的曲調(diào)，表現(xiàn)了作者不懼困難、勇于斗爭的信念。全曲結(jié)束部分不斷地徘徊，又不斷地加強(qiáng)，最后用轟轟烈烈的結(jié)束手法，顯示了貝多芬天才的構(gòu)想、大膽的作風(fēng)。

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作者簡介：白斌，男，蒙族，碩士研究生導(dǎo)師，預(yù)科、研究生、博士就讀于烏克蘭敖德薩國立音樂學(xué)院和南烏克蘭國立師范大學(xué)；顏姝悅（1993-），女，漢族，齊齊哈爾大學(xué)2018級(jí)碩士研究生，齊齊哈爾大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)院，器樂演奏與教學(xué)研究專業(yè)。